徐建文

林風眠“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的藝術探求

徐建文

在中國近現(xiàn)代美術史上，林風眠是“融合中西”繪畫藝術的倡導者、踐行者，是中國現(xiàn)代藝術的精神先驅(qū)，他橫貫中西，匯通古今，以鮮明的旗幟、文化的自覺和擔當，在“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的中國現(xiàn)代繪畫藝術的探索中，在方紙構圖上以繽紛的色彩開創(chuàng)了迥異于古人、他人的嶄新的畫風，開辟了一條可繼往開來的繪畫新路。

林風眠 融合中西 形象實踐 探求

林風眠（1900-1991年），少年時期跟祖父打石碑，隨父親學書畫，青年時期游學歐洲學習西方繪畫藝術，1926年回國后從事“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的繪畫探索。本文試從林風眠發(fā)表的文章、有關的畫語以及在其話語訴求和形象實踐中，探討林風眠“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的探求。

一、林風眠“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的探索

在近代中國新文化的浪潮和背景下，1919年林風眠西行歐洲學藝。1924年，極富才情學養(yǎng)的林風眠在法國提出“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的藝術主張。1926年回國，林風眠先后執(zhí)掌當時僅有的兩所國立藝專，在教學和教務之余，進行“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的探索。同時，創(chuàng)辦刊物、撰寫文章介紹中西繪畫藝術，推動“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的藝術改造?？箲?zhàn)后，則沉潛于其“創(chuàng)造時代藝術”的形象實踐。

（一）始于歐洲，形成于北京、杭州

1919年，林風眠從梅縣輾轉(zhuǎn)來到上海赴法勤工儉學。當時的歐洲，西方現(xiàn)代主義藝術諸流派紛紛從原始藝術中尋求新的視覺語言。林風眠留學初期，得揚西斯(巴黎第戎美術學院院長、教授)的勸諭，使其在歐洲接受了一次東方文化的洗滌，并發(fā)現(xiàn)“東方藝術”的魅力。他在1962年的創(chuàng)作座談會中講到：“勤工儉學到法國，受到寫實派、印象派等的影響，同時又對中國美術的傳統(tǒng)發(fā)生濃厚興趣。”從其表述中，20世紀初歐洲異彩紛呈的西方現(xiàn)代藝術對林風眠的藝術走向影響甚遠，并為其之后的“融合中西藝術”的藝術實踐奠定了思想基礎，同時也開啟了其“創(chuàng)造時代藝術”的藝術探求。

1923年，林風眠游學德國，在對北歐諸畫派的考察和研習后，邁出了其“融合中西藝術”繪畫探索的重要一步。1924年回到法國，林風眠與林文錚、吳大羽、王代之等在巴黎成立“霍晉斯會”（海外藝術運動），在法國的斯特拉斯堡與另一旅法藝術團體（美術工學社）聯(lián)合發(fā)起以“整理、調(diào)和、介紹、創(chuàng)造中國美術”為藝術目的的“中國古代與現(xiàn)代美術展覽會”，適逢同在歐洲游學的蔡元培在展覽中觀看其創(chuàng)作的《生之欲》等作品后，得到了倡導“調(diào)和論”的蔡元培極高的評價：“得乎技，進乎道”。

其次，林風眠將“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的藝術探求，延伸和貫徹于其藝術教育活動中。1926年，林風眠回國任北平藝專校長，他聘請民間畫家齊白石和法國的后印象派名畫家克羅多；1928年，林風眠南下在杭州創(chuàng)辦國立藝術院時，更合并國畫系和西畫系，實行中西繪畫雙科并修，并將“介紹西洋藝術，整理中國藝術，調(diào)和中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”作為辦學理念和學術目標寫入教學大綱。

此外，1928年8月創(chuàng)辦《阿波羅》刊物，發(fā)表了介紹外國藝術和整理中國藝術的文章，此時其繪畫創(chuàng)作延續(xù)了歐洲時期人文情懷和關注社會的畫題，同時也對中國傳統(tǒng)繪畫的新藝術表達體現(xiàn)出極大的關注。1929年，他在《中國畫新論》中寫道：“西方繪畫在描寫和構成上以模仿自然為能事，常過于機械。中國繪畫重視精神，傾向于寫意抒情，但表現(xiàn)方法仍有不少局限，結果不能‘自由地表現(xiàn)情緒上的希求’”，林風眠認為：“頹廢的國畫適應社會意識的需要而另辟新途徑，則研究國畫者不宜忽視西畫的貢獻——要把油畫脫離西洋的陳式而足于代表民族精神的新藝術，那么研究西畫者亦不宜忽視千百年來國畫的成績”，在思考和梳理中西藝術的異同及比較之后，1933年在《我所希望的國畫前途》中說道：“繪畫藝術首先要在‘物象正確’的前提下來展開藝術想象的翅膀。展示自己所憧憬、所追求、所宣示的人生境界”，三十年代中后期林風眠對國畫作了更為深入的研究和思考，秀美的杭州西湖、溫潤的氣息、氤氳的意象也漸次走進他的繪畫世界，他在水墨畫的“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”中“展開”其自由的“藝術想象的翅膀”。

綜上所述，林風眠“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的藝術主張和理念在其藝術學習、教育、教學和藝術活動中，比較和梳理東西方繪畫藝術后逐漸完善。

（二）“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的形象實踐

為學而日益，為道而日損，林風眠認為繪畫作為一門藝術，中西繪畫方面有共融共通的東西。其在1936年《藝術叢論》的自序中指出：“繪畫的本質(zhì)是繪畫，無所謂派別也無所謂‘中西’，這是個人自始就強力地主張著的?！?/p>

林風眠以史學家睿智深邃的眼光，深刻地洞察傳統(tǒng)民間藝術的博大。林風眠在游學歐洲時，流連于歐洲各個博物館、美術館的“東方藝術”，回國從事藝術教育、教學和組織的藝術活動中閃現(xiàn)的“民間藝術”身影，以及之后在杭州時期對宋瓷的喜愛、重慶時期對漢磚以及敦煌壁畫的關注、建國后上海時期對皮影、戲劇表演藝術等等的傳統(tǒng)民間藝術“發(fā)明同有用”的珍視中，甚至在“粗野不堪”的俗物中，發(fā)現(xiàn)其“中西融合”的連結點。而這些“民間美術”所體現(xiàn)的創(chuàng)造性、表現(xiàn)性、豐富性和多樣性，源源不斷地為林風眠“融合中西藝術”繪畫提供了藝術創(chuàng)作的參考，并為其搭建起“創(chuàng)造時代藝術”審美創(chuàng)造的橋梁。

林風眠在其“創(chuàng)造時代藝術”的形象實踐中，其質(zhì)樸的藝術觀念，起到了有效調(diào)和傳統(tǒng)和現(xiàn)代、東方和西方藝術的沖突的作用。在引進西方印象派、野獸派、表現(xiàn)派等造型及用色的方法，以西方近現(xiàn)代的光色觀念為基點，把水彩、水粉引入到水墨中進行彩墨的探索實踐中，開創(chuàng)性地完成了光色水墨化和水墨光色化。在移植并改造了漢唐壁畫以及民間藝術瓷繪、木板雕刻等之中濕潤、迅疾、流暢的露鋒線中，在筆墨規(guī)范中創(chuàng)造性地發(fā)展了筆墨。總之，在風景、靜物、花鳥、仕女和戲曲人物這些寬泛、平凡畫題中，林風眠以中國的人文精神與審美意蘊，“短長相補，世界新藝術之產(chǎn)生”兼收并蓄的中西融合理念，其彰顯民族文化的“創(chuàng)造時代藝術”的審美創(chuàng)造，淋漓盡致地在方紙構圖上得到展現(xiàn)。

“以追光躡影之筆，寫通天盡人之懷”，林風眠在半個多世紀的沉潛中構筑了其藝術精神的“世外桃源”，而其獨立的人格，開放的胸襟，包容的人文情懷，在強化作品的精神張力的同時，賦予作品濃郁的、嶄新的東方語境，展現(xiàn)出強烈的個人風格。

二、林風眠“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的緣由

在近代中國，面對西方的強勢文化的沖擊的情境下，林風眠其以文化自覺和藝術擔當，從東方到西方，從西方到東方，飄泊求索；從現(xiàn)代到古代，從古代到現(xiàn)代，大膽求證；從傳統(tǒng)到民間，從民間到傳統(tǒng)，廣泛汲??；從水墨到油彩，從油彩到水墨，不斷探索，并在“無所謂派別也無所謂‘中西’”半個多世紀的寂寞探求中春華秋實，探究其因，筆者認為主要有以下幾個方面。

（一）“民間藝術”對林風眠的影響

飽學中西繪畫藝術的林風眠，在其早期的重要的藝術活動中頻頻出現(xiàn)民間藝術的身影，以民間傳統(tǒng)藝術為畫題的創(chuàng)作在其繪畫創(chuàng)作中的演繹不過是時間的問題?，F(xiàn)就林風眠早期重要的藝術活動中出現(xiàn)的民間藝術身影，輟述如下：

1、1924年5月，在法國的斯特拉斯堡舉辦“中國古代和現(xiàn)代藝術展覽會”，當時的《申報》對此進行了報導?！肮女嬵愔校瑒t自唐代起，每代均有代表名家如吳道子、趙松雪、仇十洲等之真跡大軸數(shù)幅。雕刻類中則有漢玉、明瓷、清明木器、銅鼎之類。其他留學美術界之新畫，國內(nèi)收來之刺繡尤為繁多。繪畫雕刻等類之外，亦略陳中國書法。”

2、1927年5月，林風眠在北平國立藝專發(fā)起并組織了近代中國以來規(guī)模最大、品種最全的一次藝術大展——“北京藝術大會”，2000多件中國畫、西畫、圖案、雕刻、手工藝品等作品以混合式的陳列方式展出。

3、1930年7月，杭州藝專藝術運動社的第二次展覽。林風眠率藝術運動社赴日本考察，在上野公園東京府美術館舉辦《中華民國國立西湖藝展》，此次展覽作品范圍較廣，有繪畫，也有雕塑，還有工藝品和文具等作品220余件。

此外，林風眠歸國當年，在與美術史論家朱應鵬的席談中，朱應鵬便發(fā)覺林風眠對“藝術思想，西洋文學、考古學，均有徹底的研究”，以上文字表明在朱的印象中，林風眠不僅對西方文史哲有較深的了解，在中西藝術史方面亦有宏觀的認識。那么，對其而言，秦漢、唐宋民間藝術，如漢磚、敦煌壁畫、戲劇藝術等等與西方現(xiàn)代藝術間的相應對接，自然亦會順理成章地進入其“中西融合”思考的內(nèi)容和探究的畫題，事實亦如此。

林風眠在晚年談到自己的繪畫時坦言：“我的仕女畫最主要是接受來自中國的陶瓷藝術?！比欢?，又何止是仕女畫，極具特色的戲劇人物、沉思的仕女圖、朝暉夕照、疾風飛揚的飛騖圖、群鷺圖等等，這些優(yōu)美的作品都深深地打上了汲取民間藝術中有機的營養(yǎng)和要素的烙印。換言之，汲收民間藝術的有機元素，始終貫串在林風眠“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的繪畫探索中。

（二）矢志不渝的赤子情懷

林風眠作為出身石匠之家，石匠之子的他對民間藝術有著一種特殊的純真、質(zhì)樸的情愫。1963年林風眠在《回憶與懷念》一文中回憶了故鄉(xiāng)梅縣和他的童年生活：“兒時就成了祖父的小助手，守在他身邊，幫著他磨鑿子、遞鎯頭，看他在石碑上畫圖案、刻花樣”。孩童時祖父對他的教誨：“腳下磨出來的功夫，將來什么路都可以走”，成了其蹈行一輩子的箴言。

林風眠在《告全國藝術界書》中呼喚和吶喊：“必須大家團結起來，共同努力！即或不幸，不為藝術界的同志們所諒解，我同三五同志，也要一樣地擔負這種工作！即再不幸，連三五同志也不肯諒解，只我一個人，也還要一樣地擔負這種工作！”，強烈地表達了他探索“中西融合”意愿和決心。

抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，1937年林風眠率國立杭州藝專向內(nèi)地遷移；1938年，因與教育部和校內(nèi)某些負責人意見不一致，他憤而辭職，臨別為學生題寫“為藝術戰(zhàn)”。此外，林風眠在60年代身陷囹圄，好友傅雷自殺，他也遭受殘酷的審訊和批判，并遭遇牢獄之災，他就像身披蓑衣的獨釣老翁，任由煙雨吹打寂靜地漂流在藝術之湖上，但仍不忘“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的初心，以其對傳統(tǒng)文化清醒的認識和民族文化歸屬的認同，堅毅前行。其在晚年回憶的文字中寫道：“經(jīng)過豐富的人生經(jīng)歷之后，希望能以我的真誠，用我的畫筆，永遠描寫我的感受”，依然率情任性，而“遺言以骨灰作花肥”，無疑是其矢志不渝赤子情懷最真實貼切的寫照。

三、結語

林風眠從西方的現(xiàn)代藝術中走來，從東方的民間藝術中走來，其特立獨行的藝術主張和人生態(tài)度，在橫亙世紀“融合中西藝術，創(chuàng)造時代藝術”的中國現(xiàn)代繪畫藝術的探求中，用真誠的畫筆在方紙構圖上描寫自己的體悟，以繽紛的色彩開創(chuàng)了迥異于古人他人的嶄新的畫風，同時也開辟了一條可繼往開來的繪畫新路。

［1］彭飛.朱應鵬的贊揚與批評——林風眠研究之九［J］.榮寶齋，2007（6）：270.

［2］林風眠.藝術叢論［M］.山西人民出版社，2015.

［3］聶危谷.林風眠如何看待藝術傳統(tǒng)［J］.美術觀察1999（5）：56.

2016-12-6

徐建文，男，廣東梅縣區(qū)人，任職于梅縣區(qū)博物館，副研究館員。