淺談隴南社火中的高山戲

白榮芳

（四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，四川 成都 610000）

淺談隴南社火中的高山戲

白榮芳

（四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，四川 成都 610000）

隴南市武都區(qū)高山戲是武都區(qū)魚龍鎮(zhèn)一帶社火中的燈曲，是甘肅獨(dú)有的劇種，現(xiàn)已列為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，高山戲融說、唱、演為一體的高山戲，戲曲有嚴(yán)格的表演程序，用武都方言為其表演，音樂曲調(diào)結(jié)合當(dāng)?shù)孛耖g的山歌、小調(diào)形成自己獨(dú)特的風(fēng)格。

高山戲；音樂特色；傳承

一、高山戲的來源以及現(xiàn)狀

高山戲已有六百多年的歷史，起源于古階州，現(xiàn)在的甘肅省隴南市武都區(qū)，高山戲是隴南市魚龍鎮(zhèn)一帶社火中的燈曲，也是現(xiàn)存于隴南社火中的一種重要的表演形式。魚龍鎮(zhèn)位于距離隴南市武都區(qū)48公里的東北方向。由于魚龍鎮(zhèn)屬于高山區(qū)域，地理環(huán)境比較惡劣，自然災(zāi)害較多，當(dāng)?shù)厝艘话愣际且悦娉S土，背朝天的農(nóng)作為生，經(jīng)濟(jì)文化比較落后，對(duì)于靠天吃飯的當(dāng)?shù)厝藖碚f，神靈是一種精神寄托。由于對(duì)神靈有著無比虔誠(chéng)和敬畏的心，祭祀神靈的需要被人們加入到“耍燈”中，也就是現(xiàn)在所說的社火。甘肅獨(dú)有的劇種—高山戲就來源于這種民間社火。

高山戲源于社火，又高于社火，高山戲有著嚴(yán)格的儀式程序：“儀事”、“過關(guān)”、“上廟”、“走印”、“燈官說燈”、“開門簾”、“上戲”等等。在這些儀式中，作為觀眾可以清楚的看到高山戲如何走向舞臺(tái)。剛開始的時(shí)候，首先是燈官出場(chǎng)，用吉利且略帶幽默的道白開場(chǎng)，也叫踩臺(tái)詞。在繁多的儀式中，不得不說“開門簾”，這種在舞臺(tái)上欲出不出的形式，正是高山戲由社火秧歌走向舞臺(tái)戲曲轉(zhuǎn)化的重要標(biāo)志。之后正戲開始，正戲在當(dāng)?shù)乜梢詮拇竽瓿醢艘恢迸诺绞?，最精彩的部分通常是正月十五前后三天，在這三天也是看戲人最多的時(shí)候。除了高山戲許多傳統(tǒng)的劇目外，如今高山戲加入自編自導(dǎo)的、以現(xiàn)代生活內(nèi)容為主題的劇目，在新創(chuàng)作的高山戲劇目中也會(huì)加入一些有名的戲折，由于唱戲的演員都來自于當(dāng)?shù)氐拇迕瘢輪T人數(shù)有時(shí)候不確定，所以高山戲的現(xiàn)場(chǎng)演出會(huì)有一些即興的部分。

二、高山戲的藝術(shù)特色

（一）語言與表演的風(fēng)格

高山戲是將說、唱、演融為一體，內(nèi)容以日常生活戲劇為主，用武都方言演唱的一種地方戲。高山戲演出場(chǎng)地多以打麥場(chǎng)、集市空地、廟會(huì)戲臺(tái)為主。語言是戲劇的基礎(chǔ)，也是戲劇表演中的靈魂，高山戲?qū)儆诟拭C隴南的地方小戲，所以戲中的語言多使用本地方言以及歇后語，通俗易懂，鄉(xiāng)土氣息濃厚。具體表現(xiàn)在聲調(diào)以四聲居多，前后鼻音區(qū)分不太明顯。比如高山戲《劉四告狀》念白中一段：

劉母見到睡在路旁的劉四氣急敗壞地說

劉母：（抓住衣領(lǐng)）押押押—（打）我把你這個(gè)狗食（狗東西）

劉四：（邊跑邊問）娘，哎—我的親娘哎—你打你的娃著咋哩啦（為什么）

劉母：咋哩啦？你把我給你的二十串錢哩？

劉四：娘！我可（通“又”）輸了。

劉母：??？輸了？我把你這個(gè)天報(bào)的（上天懲罰的）哎—那可是我買豬娃子的錢啊——我、我、把你打死哩！

劉四：（邊跑邊說）娘、我的親娘哎—我可是你打心的錘錘子，護(hù)心的油?。ㄐ母螌氊悾∧惆盐掖蛩懒?，誰可養(yǎng)活你哩?。?/p>

從這一段對(duì)白可看出高山戲運(yùn)用當(dāng)?shù)氐姆窖?，幽默風(fēng)趣、具有生活氣息和藝術(shù)感染力，容易被老百姓接受。高山戲的語言與武都方言的獨(dú)特音調(diào)相結(jié)合，唱腔與當(dāng)?shù)氐姆窖砸惨呀?jīng)融為一體了，這也是高山戲的獨(dú)特之處，具有武都方言的特色也成為高山戲的鮮明標(biāo)志。戲曲中的表演同樣也是塑造人物的靈魂，是塑造人物特征的重要方式。高山戲的舞臺(tái)表演舞姿別致，其中男主角的動(dòng)作以“搖”、“擺”為主，也稱作所謂的“鳳凰三點(diǎn)頭”而女主角的表演主要以“扭”為主，保持著社火上“扭媳婦”的動(dòng)作。比如在《劉四告狀》中，劉四與劉母的動(dòng)作表演使得人物形象更加立體，通過演員在舞臺(tái)上的體態(tài)，使得舞臺(tái)生活形體化、視覺化。但高山戲沒有職業(yè)社團(tuán)，所以其內(nèi)容在一定程度上受到限制，高山戲中極少有反應(yīng)宮廷斗爭(zhēng)的戲，也沒有武打戲。

（二）音樂特色

高山戲中的曲牌也多以民族五聲調(diào)式和加變宮的六聲調(diào)式為主，其中羽調(diào)式為主要調(diào)式。高山戲中的節(jié)拍也比較簡(jiǎn)單，除了在表演過程中以接近說話方式的的贊嘆、呼求、哭泣等會(huì)運(yùn)用散板，其余大部分都為4/2拍。曲中節(jié)奏都比較簡(jiǎn)單，常見的節(jié)奏有兩個(gè)八分音符為一拍、前八后十六音符、前十六后八音符、大小附點(diǎn)節(jié)奏等。高山戲中的音樂劇情故事性很強(qiáng)，在表演過程中，主要以獨(dú)唱為主，其他形式為輔，演員通過唱段來表演自己的角色。所以，唱段中的旋律原型基本來自于從古傳承至今的一些民歌、小調(diào)。唱段形式比較簡(jiǎn)單，多為一段體。

（三）戲劇風(fēng)格

戲劇是一門綜合藝術(shù)，戲劇風(fēng)格的構(gòu)成是多方面的。甘肅省武都區(qū)地處甘、川、陜?nèi)〗唤?，所以高山戲的唱腔和表演兼有秦腔和川劇的特點(diǎn)，但又不同于秦腔的“以憂為美”，也不同于川劇的“鏗鏘有力”。高山戲是數(shù)百年的隴南武都一帶山歌、號(hào)子等民間音樂精華的融合與沉淀。高山戲中伴奏的樂器以二胡、打擊銅鑼、撥兒、牛皮鼓、鉸為主，兼有嗩吶、三弦、琵琶等。演出時(shí)長(zhǎng)不定，演出中的道具也是比較生活化，比如草扇、紙扇、紗巾等。由于高山戲地處環(huán)境閉塞，在文化大融合的今天，高山戲依然保持著自己的風(fēng)格特色，更有很多學(xué)者稱高山戲是如今研究戲曲的活化石。

三、高山戲的傳承

高山戲這種古老的表演形式能夠存活這么久，說明她深受老百姓歡迎，有著深厚的社會(huì)基礎(chǔ)。但隨著現(xiàn)代社會(huì)迅速發(fā)展，傳統(tǒng)文化流失的速度也越來越快，演高山戲的人越來越少，高山戲也日漸處于消亡的邊緣。因此，保護(hù)和傳承這種傳統(tǒng)的音樂戲曲成為迫在眉睫的事情。

八十多歲高齡的尹維新老人是武都高山戲國(guó)家級(jí)非物資文化遺產(chǎn)代表性傳承人，高山戲現(xiàn)在得以流傳，尹維新老人功不可沒。他不僅自己會(huì)表演高山戲，而且還完整了高山戲的劇本和表演形式，并且培養(yǎng)了年輕的傳承人。保護(hù)傳承人培養(yǎng)繼承人，是保護(hù)和傳承高山戲的一個(gè)重要途徑。

另外，通過用錄音、錄像的手段記錄和傳承高山戲，出版高山戲的音樂劇本，使其得到更廣泛的傳播。修建表演場(chǎng)地，使其有固定的表演場(chǎng)所。擅運(yùn)用高科技，舞美技術(shù)可以通過舞臺(tái)這一有限的表演空間展現(xiàn)出無限的藝術(shù)內(nèi)涵，滿足觀眾對(duì)于新生事物的審美需求。戲曲不是一次性的文化消費(fèi)品，加強(qiáng)舞美的技術(shù)，為劇目注入新鮮血液，使得觀眾百看不厭。就劇本而言，要與時(shí)俱進(jìn)，貼近現(xiàn)代生活立意要深刻明確，引起觀眾的共鳴。一部好戲可以救活一個(gè)劇種，所以一個(gè)好的劇本可以讓武都高山戲發(fā)揚(yáng)光大。

高山戲作為國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的劇種，是老百姓真實(shí)生活的寫照，隴南人民智慧的結(jié)晶，精神生活的藝術(shù)體現(xiàn)，我們應(yīng)該好好研究和保護(hù)這項(xiàng)傳統(tǒng)文化，使民間藝術(shù)更加繁榮昌盛。

[1]尹利寶.高山戲[M].北京：中國(guó)戲劇出版社,2012(09).

[2]楊長(zhǎng)紅.淺析隴南高山戲的藝術(shù)特征.網(wǎng)絡(luò)百度文庫(kù).

J505

A

黃英