王建寶

（山西大學(xué)，山西 太原 030000）

我們需要什么樣的二胡作品?
——從嚴(yán)潔敏演奏孫文明的評(píng)彈開篇《杜十娘》說開去

王建寶

（山西大學(xué)，山西 太原 030000）

本文以聆聽孫文明幾個(gè)版本的評(píng)彈開篇《杜十娘》為契機(jī)，根據(jù)自己多年教學(xué)、演奏經(jīng)驗(yàn)，談?wù)勛约簩?duì)孫文明及這首作品的理解和感悟，進(jìn)而聯(lián)系當(dāng)今二胡藝術(shù)進(jìn)入到多元的創(chuàng)作理路下，后現(xiàn)代、先鋒實(shí)驗(yàn)性的二胡等民樂創(chuàng)作的興盛大大豐富了民樂曲庫，但我們不能忽略傳統(tǒng)，民樂中興應(yīng)當(dāng)堅(jiān)守原則和底線，對(duì)待傳統(tǒng)曲目我們?nèi)杂胸?zé)任和義務(wù)使之發(fā)揚(yáng)光大。

二胡創(chuàng)作；嚴(yán)潔敏；孫文明；杜十娘

2014年12月，筆者曾在中央音樂學(xué)院音樂廳聆聽了第二屆“北京胡琴藝術(shù)節(jié)”的閉幕式音樂會(huì)，整場演出取名為“交融”——老中青胡琴演奏家齊聚一堂、當(dāng)代與傳統(tǒng)曲目激烈碰撞。音樂會(huì)上演了13首作品，在曲目選擇的時(shí)間跨度和演出形式上也別出心裁，體現(xiàn)了策劃者人文交融的理念。音樂會(huì)既有張尊連、劉長福、朱昌耀等演奏的《漢宮秋月》《江河水》《二泉映月》《江南春色》《蘇南小曲》諸多傳統(tǒng)作品，也有中青年演奏家黃晨達(dá)、陳軍、圣風(fēng)組合等演繹的《心中的阿爾金》《戰(zhàn)馬奔騰》《悲歌》《花鼓》等創(chuàng)作曲目甚至是新作。其中，嚴(yán)潔敏演奏的一曲根據(jù)評(píng)彈開篇《杜十娘》改編的同名二胡曲，令筆者印象最為深刻。產(chǎn)生共鳴的原因，不僅僅是二胡演奏家嚴(yán)潔敏精湛的技藝、對(duì)作品準(zhǔn)確無誤的把握，更重要的是，這首并不特別為世人所熟知的作品（二胡圈里演得、練得、教得也不多，這固然與曲目的技巧有一定難度有關(guān)）為何能抓人心、引起聽者強(qiáng)烈的共鳴，這有作品本身的緣故，更與筆者長期思考的一個(gè)有關(guān)當(dāng)代二胡發(fā)展的問題不謀而合。

想來多年前，筆者曾從朋友處聽過一張名為《民間音樂家孫文明紀(jì)念專輯》的CD光盤，該專輯由香港龍音制作有限公司于2000年出品并發(fā)行，其中收錄了十一首孫文明先生親自演奏的遺音，依稀記得就有孫先生親自演奏自己改編的這首《杜十娘》。那時(shí)的印象并不深刻，只記得這張上世紀(jì)五十年代的實(shí)況錄音很有歷史滄桑的年代感，孫先生能用一把二胡，將彈詞藝術(shù)中人聲和幾件伴奏樂器演繹出來，細(xì)編密織、錯(cuò)而不亂、技藝精湛，更重要的是聲音透著那種體現(xiàn)個(gè)人人生經(jīng)歷的、猶如老樹枯藤的蒼勁、凄美，令人拍案叫絕。

《杜十娘》的改編者孫文明（1928-1962）被認(rèn)為是一位“塵封的音樂家”，這也難怪二胡界對(duì)《杜十娘》是較為陌生的，演之者亦少。孫文明的二胡理路與阿炳相仿，都是源自民間、扎根民間，有著極為豐厚的民族音樂積淀，是從民間走出來的音樂家。對(duì)民間音樂的熟知，才能夠讓這首改編自蘇州彈詞開篇的作品，充滿江南音韻，值得反復(fù)咀嚼，其音韻感如同流淌在我們身體里的血液。

評(píng)彈開篇《杜十娘》是蔣月泉“蔣調(diào)”的代表作，取材于明代馮夢龍的《警世通言·杜十娘怒沉百寶箱》，蔣調(diào)唱腔素有蒼勁深沉、遒勁豁達(dá)的風(fēng)格特點(diǎn)，非常適合講述這樣一個(gè)深處逆境缺勇于抗?fàn)?、深受壓迫卻堅(jiān)貞不屈的青樓女子杜十娘的故事。蔣調(diào)彈詞的唱腔一般上句落在do或mi、la，下句陰平字落do，陽平字落fa、sol、mi上，尤其是“fa.sol mi”的落音音型和節(jié)奏很有特點(diǎn)。

嚴(yán)潔敏演奏的《杜十娘》，無論是現(xiàn)場還是錄音，都恰到好處地體現(xiàn)了孫文明先生的原意——即把蔣調(diào)彈詞的味道忠實(shí)而有限度的創(chuàng)造出來，這和演奏家經(jīng)年積累、細(xì)心揣摩、大膽探求民間音樂的句法特點(diǎn)和特殊韻味是分不開的。值得一提的是，嚴(yán)潔敏教授不僅繼承了老師王國潼先生嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)膩的演奏風(fēng)格，還在中央音樂學(xué)院求學(xué)期間獲得了作曲家徐振民先生的指導(dǎo)，取得演奏和作曲方向的雙學(xué)位。二胡演奏與作曲專業(yè)的雙重歷練，可以幫助演奏家對(duì)作品的有更深刻地體認(rèn)和把握，盡管《杜十娘》是根據(jù)傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)移植的作品，但如果沒有對(duì)樂曲結(jié)構(gòu)和曲調(diào)發(fā)展深入理解，是無法如這般抽絲剝繭、精益求精的“二度創(chuàng)作”。

縱觀百年二胡發(fā)展，是由一代代二胡演奏家和作曲家的努力，才有了繁榮發(fā)展。喬建中在《一件樂器和一個(gè)世紀(jì)：二胡藝術(shù)百年觀》一文中梳理了幾類二胡創(chuàng)作的類型，在二十世紀(jì)之初逐步確立了以劉天華為代表的知識(shí)分子的二胡學(xué)派和以阿炳為代表的傳統(tǒng)流派。1949年以后，專業(yè)音樂院校、院團(tuán)的建立，確實(shí)促進(jìn)了二胡藝術(shù)的繁榮，使二胡人才的培養(yǎng)方式和創(chuàng)演模式等逐漸向西方學(xué)院式方向傾斜。以孫文明為代表的民間二胡派，在五十年代的鼎盛時(shí)期之后，便逐漸被“塵封”。

在追求后現(xiàn)代、實(shí)驗(yàn)性的新作品不斷問世的當(dāng)下，漠視傳統(tǒng)音樂，認(rèn)為中國音樂一味向西方“乞靈”，并不能給胡琴音樂帶來真正的新發(fā)展。當(dāng)下受到西方作曲技術(shù)嚴(yán)格訓(xùn)練的一代音樂創(chuàng)作者們，容易迷失方向，一味追求后現(xiàn)代和新潮的創(chuàng)作，難以承擔(dān)民族音樂創(chuàng)作中興的重任。相反，類似孫文明的一些十分靠近傳統(tǒng)音樂的二胡作品，卻在這個(gè)眾聲喧嘩的時(shí)代聽起來新鮮感十足。我們當(dāng)代的胡琴人不能看著這些作品淹沒在故紙堆里，融合和創(chuàng)新不能失掉底線，繼續(xù)探索能夠代表國人心聲的民樂之路，才是當(dāng)下多元民樂創(chuàng)作理論應(yīng)當(dāng)堅(jiān)守的道路之一。

[1]蔡仲德.出路在于‘向西方乞靈’——關(guān)于中國音樂出路的人本主義思考(續(xù))[J].人民音樂,1999(06).

[2]喬建中.一件樂器和一個(gè)世紀(jì):二胡藝術(shù)百年觀[J].音樂研究,2001(01).

[3]周青青.中國民間音樂概論[M].北京:人民音樂出版社,2003.

[4]王靜,秦拓.被“塵封”的音樂家孫文明與阿炳之藝術(shù)比較[J].山東教育學(xué)院學(xué)報(bào),2010(02).

J632.21

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