吳裕美

（江蘇省南通中等專業(yè)學(xué)校，江蘇 南通 226000）

詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》的音樂風(fēng)格和演唱分析

吳裕美

（江蘇省南通中等專業(yè)學(xué)校，江蘇 南通 226000）

詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》是普契尼筆下的旋律優(yōu)美風(fēng)格鮮明的優(yōu)秀作品之一，是代表作品之一，其音樂性上的絕對優(yōu)勢決定了這首詠嘆調(diào)成為演唱者常用的聲樂教材。大藝術(shù)家的作品總是向領(lǐng)域內(nèi)的標準提出挑戰(zhàn)，鑄就經(jīng)典。普契尼的存在是西方歌劇史上的幸事，也是對人們提出情感關(guān)注的重擊，筆者將站在今人的角度，在收集相關(guān)材料的基礎(chǔ)上加之自己的理解，對詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》的音樂風(fēng)格和演唱進行嘗試性的分析。

詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》；音樂風(fēng)格；演唱分析

普契尼是西方歌劇發(fā)展史上最偉大的作曲家之一，專業(yè)水準上受到絕對的認可，《人們叫我咪咪》選自普契尼歌劇《藝術(shù)家的生涯》，是西方歌劇中帶有個人特點的代表性抒情女高音聲樂作品，通過藝術(shù)形式，在時代背景下描述了少女咪咪對生活的熱愛和對未來的構(gòu)思，充滿熱情，情緒飽滿。對歌曲的了解和情感的把握對于聲樂教學(xué)和演唱有很大的指導(dǎo)性意義。

一、普契尼簡單介紹

（一）個人評價

普契尼是意大利音樂史中最偉大的作曲家之一，同時也是真實主義歌劇的代表人物，為后來西方歌劇事業(yè)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，也為真實主義的發(fā)展開創(chuàng)了一個新紀元，他一生創(chuàng)作了十二部歌劇，每部都成為了永恒的經(jīng)典，至今仍在世界各地被不同國家的音樂家的翻拍重演，受到人們的推崇和喜愛，成為西方歌劇史上的領(lǐng)軍人物。

（二）學(xué)習(xí)經(jīng)歷

出生于1858年，1924年病逝在比利時，普契尼的父親是一位專業(yè)的音樂工作者，盡管在他六歲的時候就離開了人世，但是也給普契尼很大的音樂天賦，在小的時候并沒有展露出來，但是在母親的支持下，還是進入了音樂學(xué)院學(xué)習(xí)，從此便展示出了驚人的音樂才華，在樂器的演奏上也獲得了很多的榮譽，但是并沒有取得相應(yīng)的收入，在一個窘迫的生活狀態(tài)下仍然對音樂抱有一定的執(zhí)著，受到了《阿依達》這部作品的觸動，立志要成為一名優(yōu)秀的歌劇作曲家！

二、詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》的音樂風(fēng)格基礎(chǔ)

（一）《人們叫我咪咪》的創(chuàng)作背景

普契尼在創(chuàng)作的題材上看更偏愛選擇三流的文學(xué)作品，“咪咪”是一個平凡到不能在平凡的角色，但是有著最飽滿的熱情和對未來的無限期待，選擇渺小的題材，可以在一個不被注意的角度上，將自己最真摯的情感傾注于這樣虛擬出來的形象上，在一些悲劇色彩的女性形象的故事里，體現(xiàn)出的是作者對社會現(xiàn)象的解讀，對一切存在的看法，他的創(chuàng)作充滿濃厚的異國情調(diào),更偏向于真實主義風(fēng)格的構(gòu)建，建立在現(xiàn)實的基礎(chǔ)上對各種風(fēng)格進行探索，,他從不固定于哪一個特定的風(fēng)格，寫出來的作品不為社會消費，也不服從于各種階層的利益要求，與各種音樂流派之間保持著密切的聯(lián)系，在音樂性上保持鮮活，在歌劇音樂的表現(xiàn)上,他堅持歌唱在歌劇中的主體地位,同時也充分發(fā)揮樂隊的表現(xiàn)力,盡管社會上存在著所謂的新歌劇形式的探索，但是發(fā)揮歌唱的基礎(chǔ)作用是他一生堅持的信條。

（二）普契尼的歌劇風(fēng)格演進在作品上的體現(xiàn)

他早期的成名作《繡花女》，《托斯卡》著重的是一種真實性。從充滿詩意抒情的“繡花女”到具有濃厚的浪漫主義精神和戲劇效果的“托斯卡”，使得整個歌劇界吹了一股自然的清風(fēng)，帶來了一個和人們距離很近的真實而親切的舞臺。一個為愛而生的偉大歌者，用眼淚和獨特的個人價值觀在藝術(shù)上取得了極大的成功，因而“為愛而生，為愛而死“是他永恒的主題。 《人們叫我咪咪》來自現(xiàn)實，一個悲情到極致的女主，也是一個倔強到無畏的靈魂，在生活的不幸和愛情的溫暖之間感受生活，普契尼的歌劇風(fēng)格和創(chuàng)作在逐漸深入的認識中也漸漸走向成熟，唯一不變的是永恒的真誠和愛的溫度。

三、詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》的情感把握

（一）情感把握

在一個充滿情節(jié)的歌劇中，每小段情感的把握都是存在差異的，與情節(jié)相呼應(yīng)，也為故事的發(fā)展奠定感情基調(diào)。比如在第一小段要用一個充滿希望的感情氛圍去創(chuàng)設(shè)咪咪樂觀向上的形象和生活的環(huán)境，在故事發(fā)展的過程當中，就要用音樂氛圍去烘托和增進男女主角之間的感情，在最后面的部分，要在音樂中充滿這一刻的溫度刻畫自己對未來的憧憬與向往。讓音樂能夠伴隨著事情發(fā)展流露出感情，將情感蘊含在音樂中，將態(tài)度刻畫在情景里，體現(xiàn)出細膩的音樂風(fēng)格。

（二）思想感情

在演唱這首作品時一定要注意，女主人公是一個熱愛生活美麗善良且具有較高智慧的女子，雖然出身卑微，生活困苦，但是絕對真誠，絕對善良，愿意發(fā)現(xiàn)生活中的美好，他對待感情的態(tài)度是真實的，充滿無奈的。面對現(xiàn)實只能選擇服從，服從于所謂的階級所謂的信仰，這樣的設(shè)計也是對當時的主流精神一種無奈的嘲諷，無拘無束的青年藝術(shù)家們，雖然對待錢財如糞土，但卻不能為自己心愛的人提供基本的物質(zhì)保障也只能心如刀割的將他拱手讓人，被動也苦悶，無奈也抗爭，這是一個社會背景給予的靈感，帶有負面靈魂的正面反抗，存在著倔強的情緒。

（三）表現(xiàn)狀態(tài)

咪咪的扮演者是世界歌劇界最有名望的芙蕾妮，是世界十大女高音之一，她的嗓音先天條件相當完美，音質(zhì)明亮，清澈而優(yōu)美，絕對寬廣的音域，能夠跨高中低三個聲部，且在高中低三個部分都能做到圓潤而富有光澤，有一定的自由發(fā)揮空間，演唱起來，更加韻味醇厚，扣人心弦，加上她姣好的容貌，完美的嗓音，加上她在把握情感的細膩程度，演出咪咪，唱作俱佳，完美的詮釋了東西方女子對待愛情的異同，卓越而精美的演技和唱功取得了聽眾如潮的好評和掌聲，奠定了他在世界歌劇的絕對殿堂級地位。對《人們叫我咪咪》的演繹也獲得了作者的滿口稱贊。

四、詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》的演唱分析

（一）第一部分的演唱分析

第一部分是以單三部曲式，以D大調(diào)為主調(diào)，2/4拍，速度較慢，第一個音節(jié)是“si”，第一個音符是四分音符，高音區(qū)是“e”，是屬于女高音音區(qū)較低的位置，要在演唱時向前帖近，將聲音傳遞的足夠悠長，“Mi-chia-mnna-no MI-mi mail mio nome e Lu-ci-na”在這樣的一個旋律中，“增四度”和“減四度”是一種“不協(xié)和音程”，存在很大的難度。在“no mi”中，加上一定的滑音，是一個出彩的地方，在尾音上用氣息的輕實現(xiàn)虛實的轉(zhuǎn)化，將腔體打開進行演唱，接下來細化的進行分析，“son tranquil-lae lie-ta ed e mio sva-go ji far gigil e ro-se-”在lieta后的換氣是下一個樂句完整的基礎(chǔ)，16分音符和32分音符，“ro-se”都要漸漸變慢。1―15小節(jié)主要是敘述女主的個人資料，此時烘托的氣氛應(yīng)該是輕松的。在16―26小節(jié)中，速度相對平靜，4/4拍，表現(xiàn)出女主人公咪咪對美好愛情的向往。在27―31小節(jié)的表現(xiàn)上，用五個小節(jié)表現(xiàn)出咪咪活潑的特點。這首歌曲的起音落在中低音，演唱上相對來說是很好把握的。所以對于感情的理解和表現(xiàn)就是比較困難的部分，這也是這首歌的表現(xiàn)力所在，在開始的幾個音節(jié)的部分，要注意吐字的清晰，在進行到中間部分時，音域稍微有一定的跨度，在唱的時候要保持原有的狀態(tài)，不能過于沉重也不能過于輕松。成熟而青澀是一個最難把握的尺度，保證氣息的連貫流暢，保證音樂方向感。對于關(guān)鍵詞的部分要強調(diào)出女主人公對于男主人公的欣賞，是歌詞的律動清新自然。

（二）第二部分的演唱分析

第二部分的演唱，C段，以D大調(diào)為主，速度適中，2/4拍，因為這一段主要描述的是女主人公向男主人公講述生活狀況的情節(jié)，應(yīng)該注重節(jié)奏上的變化。該段結(jié)束在D大調(diào)的和弦上形成半終止表示將要進入高潮。D段是4/4拍，著重體現(xiàn)女高音詠嘆調(diào)獨特的手法，是進行高音爆發(fā)前的準備工作?！皃iac-cion-quel le”和““che-han si-dio ce-ma-pdu-gunli efi”中的升到一個更高的調(diào)子上，但是高音不能過滿，還要留下一個空間進行由弱到強的處理。

（三）第三部分的演唱分析

第三段的音樂叫的二段來說有相當大的變化幅度，為了表現(xiàn)出女主人公對情感的融入，要應(yīng)用大多的大線條長樂句表現(xiàn)舒展情緒。所以就要通過氣息和假音上的一些樂理演唱知識，在演唱的過程中保持氣息的飽滿，注重高音的爆發(fā)力，以及在高音之后處理尾段的余音細致，不能有波動，保證整體完美的處理?！眃wc-e cioda-del-l a-pir-dyi中的A需要連貫自然，“il pri-mio so-le e mi-o”中“mio”雙音節(jié)字母中的i是意大利語音的一般要求。

（四）最后一部分的演唱分析

結(jié)束部分的兩句宣敘調(diào)在演唱時要說小共鳴而產(chǎn)生虛弱的聲音去表現(xiàn)主人公發(fā)自內(nèi)心的情愫，這時就比較注重技巧，通過聲音的變換因為高音對于抒情音樂內(nèi)容來講，很難發(fā)揮出音量和演唱技巧，可能音色也會產(chǎn)生變化，所以就一定要保證自然，不然就會很難控制連續(xù)十六分音符的演唱，在結(jié)尾部分宣敘演唱時候盡量不要換氣，一口氣完成一個長的樂句，可能給下一句的延長帶來一些障礙，偷換氣的演唱方式。將情緒主音上，保證氣息流動，給人帶來一種意猶未盡的音樂美感。

（五）總體把握

1.氣息

對于音樂的演唱來說，氣息是最重要的一個因素，通過氣息的調(diào)動，實現(xiàn)情緒的表達和音樂的表現(xiàn)，《人們叫我咪咪》這首詠嘆調(diào)中,對呼吸的要求相對要難一點，高于普通歌曲的演唱，因為全曲速度整體緩慢,力度較弱,必須要有很好的氣息支持，還是以抒情女高音為表現(xiàn)主體，斷斷續(xù)續(xù)必然導(dǎo)致情緒不流暢，在演唱起音之前,吸氣要以慢吸為主,按節(jié)拍的速度從容吸氣,好像平時說話時那樣的放松,自然,但也要做好充分的準備,不能因為在中低音區(qū)而吸過于淺的氣息.做好吸氣工作之后,平穩(wěn)的使用，先把氣息沉下來,可以獲得柔和,獲得統(tǒng)一的聲音效果.將聲音調(diào)整在一個舒服的狀態(tài)，也給聽眾舒服的感覺，同時在演唱中要保持”吸”著唱的感覺,這樣的話,就可以很好的控制自己的氣息,有助于情緒的控制。

2.力度

力度是演唱的另一個因素，將力度發(fā)揮到極致也可以在另一個方向上實現(xiàn)聲樂打磨，演唱《人們叫我咪咪》這首詠嘆調(diào)時,一定要注意此詠嘆調(diào)速度和力度上的變化,掌握好這些細節(jié),才能更好的表現(xiàn)作品。我們可以從樂譜中看到,該曲的速度變化較多，靈活度相當大，在高音區(qū)中變換存在很大難度，應(yīng)用速度的變化一方面可以表現(xiàn)出咪咪在敘述自己身世和經(jīng)歷時情感上的波動,另一方面,也可以避免宣敘性質(zhì)的旋律過于呆板,不夠流暢。我們必須對這些細微的速度變化做到心中有數(shù),在演唱中做符合人物心理的速度變化,只有這樣才能更好的詮釋作品。此外,在注意這些大的方面的速度變化的同時,每一樂句中還有一些小的速度變化，對于小的細節(jié),我們同樣要加以重視.在一個樂句中做出不同速度的變化不僅是作曲家能力的體現(xiàn)，更是為了突出表現(xiàn)柔弱的咪咪,整體上加持情感，性格塑造更加鮮明，在演唱中一定要把人物的這種特點通過速度上的細微變化很自然地表現(xiàn)出來。

五、總結(jié)

對于詠嘆調(diào)《人們叫我咪咪》的音樂風(fēng)格和演唱都是普契尼的現(xiàn)實主義觀念下表現(xiàn)出來的內(nèi)容，是立足于他對于社會現(xiàn)象的諸多個人情感，是一個偉大藝術(shù)家對于藝術(shù)的精致追求，絕對的社會責(zé)任感。在一個不能使聲音戲劇化的要求下，順理成章地構(gòu)成激動人心的高潮，帶入到預(yù)設(shè)的情感當中去，為愛而生的主題永恒給人動容，情緒的把握永遠真誠?！度藗兘形疫溥洹肥撬姸嘧髌分械囊还P，他不算是一個高產(chǎn)的作曲家，但是基本上都能成為經(jīng)典，貼近生活給人以共鳴，對歌劇的發(fā)展貢獻了自己的力量。

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