葉宇杉
(福建師范大學(xué)協(xié)和學(xué)院,福建 福州 350108)
淺析古箏作品《幻想曲》
葉宇杉
(福建師范大學(xué)協(xié)和學(xué)院,福建 福州 350108)
古箏是中華民族的傳統(tǒng)樂器,憑著清脆悅耳的音色,受到普羅大眾的喜愛。隨著古箏的不斷發(fā)展,現(xiàn)代箏曲已經(jīng)不再局限于傳統(tǒng)箏曲的五聲調(diào)式。越來越多的作曲家開始對箏曲進(jìn)行改革創(chuàng)新,或是改變原有固定的調(diào)式,或是融合中國少數(shù)民族的音樂元素,或是結(jié)合西方的作曲技巧等,形成了“現(xiàn)代箏曲”?!艾F(xiàn)代箏曲”突破了“傳統(tǒng)箏曲”的設(shè)定,讓樂曲離開原有的牢固情勢和套路。因?yàn)橹袊且粋€非常尊重傳統(tǒng)的民族,所以我們的創(chuàng)新是建立在前人的基礎(chǔ)上,不斷進(jìn)行的改良。所以“現(xiàn)代箏曲”有了新的生命,更加的豐富,更新穎,拓展了古箏的音樂性與表現(xiàn)性。《幻想曲》在筆者看來便是一個具備代表性的既沿襲傳統(tǒng)又開拓創(chuàng)新了的“現(xiàn)代箏曲”的代表。
古箏;《幻想曲》;“現(xiàn)代箏曲”
《幻想曲》讓筆者耳目一新的就是它的定名,“幻想曲”三個字沒有具體的傳達(dá)出所描述的事物,但是卻讓筆者對他有了了解的興趣,給予了充分想象的空間。古箏作品《幻想曲》是著名作曲家王健民在1989年創(chuàng)作的古箏獨(dú)奏曲,匯集了西南民族民間歌曲、風(fēng)俗、歌舞元素和西方的音樂創(chuàng)作技巧。整首作品,既有安靜的片段,又有激情澎湃充滿力量的片段,給予演奏者“自由”演奏的空間。同時也給了聽眾無窮的施展想象力的空間。正如每一個讀者心中都有自己的林黛玉與賈寶玉,每一個演奏者和每一個聽眾心中都有那一首自己的《幻想曲》。
《幻想曲》既結(jié)合了西方音樂體系的慢-快-慢三部曲式,也結(jié)合了傳統(tǒng)戲曲的散一慢一中一快一散結(jié)構(gòu)。每一個部分都有與傳統(tǒng)古箏曲不同的演奏特點(diǎn),既融合了傳統(tǒng)民族音樂,又展示了獨(dú)特性。整首曲子既有慢板的柔美,又有快板的自由活躍,生動,熱情,曠達(dá)。音色清麗飽滿,節(jié)拍動感多變,仿佛每個音符都在跳舞,每個節(jié)拍都是鼓點(diǎn)。
引子由兩組琶音構(gòu)成,第一組琶音音色柔美、夢幻、朦朧的。第二組琶音和第一組琶音是大小和弦的交替,音色清晰,色彩有變化。琶音編織出一條旋律帶我們走進(jìn)了苗族的異域風(fēng)情,引子部分的演奏就是一個漸變的開始,遵循了慢-快-慢的原則,又一氣呵成。此樂段看似只是3與b3的區(qū)別,但是改變了整首曲子的基調(diào)。每一句的結(jié)尾部分都有輪指加入,輪指從快到慢,讓人產(chǎn)生更多的聯(lián)想,給人無限的遐想。引子部分的彈奏自由、輕松,慢慢揭開了樂曲的面紗。
慢板的開始就充滿了自由演奏的特點(diǎn),慢板第一段左手四個音不受音型的牽制,更加浪漫,自由,隨意,不要那么規(guī)整,盡情的創(chuàng)造抒情的氣氛。正如飛歌的演唱方法——每一句有基本固定的曲調(diào)和節(jié)奏,可以在原有基礎(chǔ)上進(jìn)行即興,演唱者可以憑借自己的氣息進(jìn)行拖音。而《幻想曲》右手采用長搖跟隨樂句彈奏,左手用小指肉指彈撥,慢慢傾訴,每一句都像正在娓娓道來一個故事,每一句的拖音不讓人感到拖沓,反而讓人感到意猶未盡。經(jīng)過前面八個小節(jié)的渲染,主題和框架凸顯出來后,音色開始明亮精神,音色更加飽滿通透,左右手旋律呼應(yīng),像西方卡農(nóng)的形式,又有點(diǎn)像對歌的形式。彷如一位苗族少女正在放聲歌唱。低八度的旋律再次響起,彷如苗寨男子粗狂有力的歌唱,似與苗族姑娘隔著一座高山對唱,只為了對面的姑娘能聽到自己的歌聲。又來到了抒情的高音,更加盡情,音色更柔美,更媚,彈出宏偉的氣勢,像是回應(yīng)對山的苗寨男子,一來一往唱響了人們熱情的迎接著美好的生活,最后在一組琶音中結(jié)束音樂。
一開始就是左右手小撮輪彈,旋律具有動感,起伏明顯,與前段的慢板產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對比。這里是速度和爆發(fā)力的練習(xí),讓情緒漸漸一步步推進(jìn)。快板中左右手的搭配飽滿,顆粒分明,激烈,描繪了少數(shù)人民載歌載舞的場面??彀逯羞€加入了新穎的演奏技法,模仿各種打擊樂——各種打擊敲拍而產(chǎn)生音響效果的樂器。古箏猶如一個大的音響,每一個部分拆解開來,都有著不同的音色效果。傳統(tǒng)的箏曲拍板一般出現(xiàn)在散板中,不會出現(xiàn)在樂曲的半中央。而《幻想曲》中拍板不僅體現(xiàn)了少數(shù)民族歡騰的景象而又將樂曲完美的過度到下一個段落。在《幻想曲》中包含了三種敲擊箏的方法:1.左手掌拍打琴弦低音區(qū)模擬出鼓槌相互敲打,得到渾厚的音色。2.右手握拳叩擊箏盒上方的琴板模擬鼓槌敲打鼓邊的效果,聲音集中。3.右手拍擊箏盒上方的琴板,模擬鼓槌敲鼓面,聲音結(jié)實(shí),有力,有著其獨(dú)特的律動感。苗族人民能歌善舞,鼓舞是他們具有代表性的藝術(shù)形式,歡快,熱情。聽到這個樂段似乎看到了一個個苗族姑娘戴著銀飾正在伴隨著鼓點(diǎn)翩翩起舞。飽滿的音樂表現(xiàn),再現(xiàn)了那片歡欣鼓舞。最后那段自由地敲擊,將氣氛推到高潮。模擬打擊樂的技法豐富了音響效果,也體現(xiàn)了少數(shù)民族獨(dú)特的氣息,也發(fā)掘了古箏的不同演奏技法。在這段打擊樂中也感受到了音樂與舞蹈的結(jié)合,音樂與舞蹈都是表現(xiàn)藝術(shù)的形式,都展現(xiàn)了人們對于生活的體驗(yàn),對于生活的熱愛?!痘孟肭返闹黝}不就是演奏者自由的發(fā)揮,結(jié)合不同時代的經(jīng)歷,通過自己的理解,組成自己獨(dú)特的樂曲。
一大段的掃搖落入眼簾,情感達(dá)到最高峰。演奏者此時不僅需要力氣和氣息地集中,情感也要完全融入。四點(diǎn)顆粒分明,又充滿了力量, 掃搖從松到緊,一步步慢慢往上推 ,推到巔峰。氣息也跟著動作而混為一體,酣暢淋漓。最后回到點(diǎn)彈,由強(qiáng)到弱,一小段的大撮做收尾,進(jìn)入廣板。
最后一段是再現(xiàn)段,讓樂曲又回到開始,又回到最初那份平靜,但似乎又與開始有些不同,飽含了另一份深情。 搖指將樂曲的音色鋪開,有著寬廣的音色。這里不管哪一段的音色都充滿了大小和弦的交替帶來的色彩美感。搖指和刮奏的音色都是那么飽滿,仿佛用盡了全身的力量,右手的泛音應(yīng)和著左手輕拍琴弦所產(chǎn)生的散音,兩種音響交替,慢慢安靜下來,又讓一切慢慢歸于平靜,對于未來又是無限的可能。
《幻想曲》既要感受他符合傳統(tǒng)的那一個面,又要接受他嶄新的那一面。通過筆者對《幻想曲》的研究,既贊嘆現(xiàn)代作曲家將人工定調(diào),拍擊琴板等技法應(yīng)用在箏曲演奏中,又崇拜這些大師們能將少數(shù)民族的音樂元素和箏曲結(jié)合的那么完美。雖然曲子的定調(diào)不是傳統(tǒng)的五聲音階,加入了很多的少數(shù)民族的元素,聽起來更異域風(fēng)一些,但是是符合大眾審美的。每一次重新聽這首樂曲,都會有新的收獲和新的感受。
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葉宇杉(1994—),女,漢族,福建將樂,福建師范大學(xué)協(xié)和學(xué)院2013級音樂表演系。