意大利古典藝術(shù)歌曲在聲樂訓(xùn)練中的價值探析

胡馨心

（山東大學(xué)（威海），山東 威海 264200）

前言

意大利古典藝術(shù)歌曲雖已存在上百年，但仍深受廣大歌唱家與聽眾的喜愛。同時，目前世界各國大多數(shù)音樂院校中，意大利古典藝術(shù)歌曲被列為聲樂專業(yè)中的基礎(chǔ)課程，被當(dāng)做學(xué)習(xí)美聲唱法中必不可少的經(jīng)典之作及美聲訓(xùn)練的基礎(chǔ)。此外，意大利古典藝術(shù)歌曲中的音域通常低于92，其包括了美聲唱法的全部技巧，對于其訓(xùn)練主要是優(yōu)美的中聲區(qū)，對演唱者的基本功有著較高的要求，有利于對學(xué)生的聲樂技巧與綜合藝術(shù)素養(yǎng)進(jìn)行提高。

一、有利于培養(yǎng)學(xué)生咬字與吐字的能力

意大利語主要包括a，e，i，o，u五個母音。在聲樂教學(xué)中學(xué)生普遍存在一個問題就是演唱過程中母音不純，如：在唱a時，演唱者咽腔與牙關(guān)打開程度不到位，或出現(xiàn)舌根壓迫的情況，會導(dǎo)致其頸部或舌頭的肌肉過于緊張，最終無法發(fā)出存純正的母音。為此，在聲樂訓(xùn)練中，教師通過意大利古典藝術(shù)歌曲，讓學(xué)生學(xué)習(xí)與掌握正確的意大利語發(fā)音，發(fā)出的母音應(yīng)是純正圓潤﹑音色明亮﹑富有共鳴，同時，聲樂教師應(yīng)具備一雙敏銳的耳朵，能夠?qū)W(xué)生發(fā)出的聲音進(jìn)行辨別，指導(dǎo)學(xué)生發(fā)出純正的a，e，i，o，u，幫助學(xué)生建立正確的聲音概念，從而促進(jìn)學(xué)生聲音較好的發(fā)展。

二、有利于培養(yǎng)學(xué)生的綜合能力

一方面，在聲樂訓(xùn)練中運(yùn)用意大利古典藝術(shù)歌曲，能夠幫助學(xué)生學(xué)會控制氣息。美聲唱法中的具體體現(xiàn)為意大利古典藝術(shù)歌曲，其對歌曲中氣息的控制進(jìn)行著重強(qiáng)調(diào)，相關(guān)人員認(rèn)為氣息的控制是美聲唱法最為基本的要素，屬于演唱者具有圓滑及連貫的旋律線條的前提。在聲樂訓(xùn)練中，演唱者必須對科學(xué)的呼吸加以充分掌握，這主要是因?yàn)閻偠穆曇艚⒃谘莩邔庀⒌牧己眠\(yùn)用上。因此，學(xué)生在演唱意大利古典藝術(shù)歌曲時，應(yīng)做到音質(zhì)明朗均調(diào)，并能夠?qū)Ω鞣矫婕右杂袡C(jī)配合及精巧控制。如對于《阿瑪麗莉》的演唱，學(xué)生必須非常好﹑十分柔﹑比較均勻地控制呼吸，做到需要多少氣息就吸多少氣息，不要僵；又如對于《太陽照在柑吉河上》的演唱，由于該歌曲的音符和字流動較快，為此這首歌曲可用以對學(xué)生氣息流動與聲音靈活的訓(xùn)練[1]。

另一方面，在聲樂訓(xùn)練中運(yùn)用意大利古典藝術(shù)歌曲，有利于提高學(xué)生的捕捉音樂形象與作品主題思想的能力；由于意大利古典藝術(shù)歌曲不同于近現(xiàn)代與浪漫派音樂，其沒有極具個性化與戲劇化的情感宣泄，即沒有藝術(shù)家表演過程中無所顧忌的發(fā)揮，其主要是低演唱者內(nèi)在﹑精神上的音樂品格的表現(xiàn)，要求學(xué)生做到以下幾點(diǎn)：（1）對速度加以準(zhǔn)確定位；（2）對力度加以適中的把握；（3）對情感術(shù)語加以適度的把握。

三、有利于提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)

在17至18世紀(jì)興起一種先進(jìn)的思想，就是人文主義，其主要對人類偉大的智慧加以歌頌，相信人類能夠戰(zhàn)勝一切，對個性的解放與自由加以追求，對宗教的禁欲思想進(jìn)行反對。意大利古典藝術(shù)歌曲較為明確對人文主義進(jìn)行反映，意大利古典藝術(shù)歌曲中的歌詞大膽地對愛情進(jìn)行歌頌，對自然加以贊美，無處不在地綻放著理性的光芒；同時，這些歌曲具有深刻感人﹑充滿詩意﹑甜美﹑風(fēng)趣﹑高貴﹑典雅的特點(diǎn)[2]。《歐洲聲樂發(fā)展史》中提到：“這一時期的音樂作品對哀怨﹑思戀﹑離愁﹑愛慕﹑失戀的痛苦﹑嫵媚的姿態(tài)﹑典雅的風(fēng)度﹑邂逅的喜悅﹑高尚的情操﹑純沽的友誼，幸福的憧憬﹑甜蜜的四憶﹑高尚愛情等主題加以大量反映?！痹诼晿酚?xùn)練過程中，通過應(yīng)用意大利古典藝術(shù)歌曲能夠讓學(xué)生體會這種感人至深的情感，使其被詩意盎然的歌詞深深打動，對歌曲發(fā)出由衷的贊嘆，進(jìn)而使學(xué)生的個人思想境界得到極大程度的升華，并能夠更加深刻地體會藝術(shù)歌曲中所表現(xiàn)的意境。

四、有利于學(xué)生音域的擴(kuò)展

在聲樂訓(xùn)練中的意大利古典藝術(shù)歌曲注重聲音的靈活性，能夠在極大程度上幫助學(xué)生擴(kuò)展音域，對頭腔共鳴加以強(qiáng)化。同時，17至18世紀(jì)的美聲學(xué)派十分注重聲音的靈活性及強(qiáng)調(diào)訓(xùn)練嗓音靈活性，這一時期的人們認(rèn)為演唱者嗓音靈活性直接顯示出演唱者的歌唱才能。因此，在聲樂訓(xùn)練中，學(xué)生應(yīng)注重調(diào)音﹑裝飾用等花腔女高音的訓(xùn)練。此外，在聲樂技術(shù)發(fā)展方面，其有利于對音域加以擴(kuò)展，對頭腔共鳴加以鞏固與加強(qiáng)，確保聲音轉(zhuǎn)換的集中明亮與流暢通順；特別是對于嗓音負(fù)擔(dān)過重的演唱者而言，借助具有節(jié)奏彈性﹑速度稍快﹑音調(diào)活潑的歌曲，能夠使其橫膈膜的力量與呼吸肌的收縮能力得以加強(qiáng)，并依靠穩(wěn)定的﹑富有彈性的氣息，支持其發(fā)聲，從而對演唱者喉部肌肉緊張的問題加以有效解決，使得用力過度的歌唱狀態(tài)得以消除，最終使得演唱者演唱的聲音輕快且明亮﹑靈活且自如。

五、結(jié)語

總而言之，意大利古典藝術(shù)歌曲作為人類歷史上的一筆珍貴的財富，音樂學(xué)生在聲樂訓(xùn)練中應(yīng)將古典意大利歌曲作為訓(xùn)練的第一步，通過涉獵及練習(xí)大量的歌曲后，不斷提高自身的咬字與吐字的能力及藝術(shù)綜合能力，提高自身的音樂修養(yǎng)，擴(kuò)展其音域，從而使其演唱的聲音輕快且明亮﹑靈活且自如。

[1]王佳.歌曲《尼娜》的藝術(shù)特征及演唱分析[J].藝術(shù)科技,2015.

[2]齊建立,李珊.歌唱語言訓(xùn)練在聲樂教學(xué)中的運(yùn)用[J].赤峰學(xué)院學(xué)報(哲學(xué)社會科學(xué)版),2015.