向王政

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610101）

聲樂鋼琴伴奏中的對比、平衡與統(tǒng)一

向王政

（四川師范大學(xué)音樂學(xué)院，四川 成都 610101）

聲樂鋼琴伴奏作為一門擁有綜合性特點(diǎn)的藝術(shù)，在聲樂演唱過程始終發(fā)揮著關(guān)鍵的作用，不僅能夠提升演唱者的聲音技術(shù)，鋼琴伴奏人員也在怎樣給聲樂演唱提供良好的伴奏音響進(jìn)行積極的探索。由于對比和統(tǒng)一平衡一直貫穿在整個鋼琴伴奏和聲樂演唱過程中。因此，本文主要闡述了聲樂鋼琴伴奏中的對比和平衡以及統(tǒng)一，旨在給其提供一定的參考和幫助。

聲樂；鋼琴；伴奏；對比

聲樂鋼琴伴奏，不屬于是死板或者是無法改變的，在進(jìn)行演奏的時候必須要和聲樂演唱人員巧妙的配合，凸顯出和聲樂演唱者的比較和均衡以及統(tǒng)一。聲樂鋼琴伴奏與演唱二者的配合和和諧，這樣才可以促使受眾體會到具體的樂章藝術(shù)感染力。進(jìn)而聲樂鋼琴必須要針對演唱人員的音域和音色以及音高，還有演奏時演唱人員演唱的改變不斷的調(diào)整適應(yīng)，但是不可以失去原本的鋼琴伴奏旋律及節(jié)奏。因此，下面將進(jìn)一步闡述聲樂鋼琴伴奏中的對比和平衡以及統(tǒng)一。

一、聲樂鋼琴伴奏中對比和平衡以及統(tǒng)一要求

（一）對比要求

在聲樂鋼琴伴奏過程中的對比，實(shí)際上所指的是聲樂鋼琴伴奏與演唱二者的比較，在聲音鋼琴伴奏中進(jìn)行比較，必須要和鋼琴演奏人員利用聲音的音量和力度等這些靈活的操作和調(diào)整，進(jìn)而完成與演唱者的恰當(dāng)比較，發(fā)揮出烘托以及渲染的演唱功能。聲樂鋼琴伴奏比較，要求琴聲不可以高于人的聲音，千萬不可以喧賓奪主，并且還要求聲音不可以始終如一，無論是我行我素，還是被動的跟隨，都要確保鋼琴聲樂伴奏與琴聲的融合，并且還要始終以演唱為核心，伴奏為輔助。

（二）平衡要求

將聲樂演唱比喻成紅花，而聲樂鋼琴伴奏就相當(dāng)于是綠葉，發(fā)揮著襯托和渲染的功能。在聲樂鋼琴伴奏過程中，對于平衡方面所提出的要求，不是二者所占的比重相同，而指的是聲樂鋼琴中二者不管是音量，還是力度方面能夠達(dá)到一種平衡。進(jìn)而讓其在融合的過程中能夠得以均衡。在舞臺演奏的過程中，聲樂鋼琴伴奏和演唱必須要真正的融合，達(dá)到一種平衡，才可以演奏優(yōu)秀的作品。聲樂鋼琴演奏中的平衡，要思考演唱的種類，還有其要表達(dá)出的情感，同時還要充分思考鋼琴伴奏當(dāng)中的獨(dú)奏和間奏以及伴奏之間的平衡。

（三）統(tǒng)一要求

聲樂鋼琴伴奏當(dāng)中的統(tǒng)一，也注重二者的相互融合。在表演模式過程中，聲樂鋼琴演奏及演唱均屬于兩個單獨(dú)的藝術(shù)模式以及表演種類，但是在舞臺表演的過程中，只要二者結(jié)合構(gòu)成聲樂鋼琴給演唱進(jìn)行伴奏的模式，必須要明確主次，組成協(xié)調(diào)，凸顯出其總體性。聲樂鋼琴伴奏及演唱構(gòu)成總體的時候，聲樂演唱是核心，伴奏是輔助，但是要求必須要注重鋼琴伴奏重要性，不可以只凸顯聲樂演唱，進(jìn)而應(yīng)該在明確劃分主次的情況下，兼顧二者，構(gòu)成一個統(tǒng)一的整體。

二、聲樂鋼琴伴奏中的對比和平衡

（一）音量和力度的對比和平衡

音量和力度而兩個詞語密不可分，我們在提起音量的時候不自覺的就會想到力度，而在說到力度的時候也會想到音量，音量的大小是依賴力度大小而改變的，而力度的大小是依賴音量去調(diào)整的。

在聲樂作品當(dāng)中，二者的音量比重是不是適宜，決定了作品音樂的形象，伴奏音量如果所占的比重較大，那么將會無法凸顯出演唱人員的旋律，造成音樂輪廓不清晰，無法明確主次。若伴奏的音量較小，那么將沒有辦法充分發(fā)揮出其烘托功能，給人一種缺少伴奏的聽覺效果。

獨(dú)唱和伴奏人員二者音量有沒有均衡，并不是指二者音樂比重相同，指的是作品當(dāng)中各種聲部音量的關(guān)系可以不可以站在總體視角傾聽過程中擁有和諧平衡的美感，實(shí)現(xiàn)和諧統(tǒng)一，想要完成這一目標(biāo)，鋼琴伴奏發(fā)揮著十分重要的作用，伴奏人員在腦海當(dāng)中，對于每一種輸出音量程度有一個良好的掌控，力度存在多個層次的分別，而由于擁有這些層次，讓音樂更加靈活多變，聲樂鋼琴伴奏和獨(dú)奏二者存在差別的原因，是去擁有合作者也就是聲樂演唱，能夠有效的掌控科學(xué)的調(diào)整伴奏力度層次改變，屬于伴奏技巧，同時也是演唱和伴奏二者均衡的體現(xiàn)。

在聲樂作品當(dāng)中，一般前奏和間奏以及末奏屬于伴奏人員單獨(dú)演唱的片段，要求伴奏人員必須要最大限度調(diào)動演唱人員的情感，給其演唱開始打下良好的基礎(chǔ)，整個時候音量需要依照作品特點(diǎn)處理力度，進(jìn)行調(diào)整，而在真正開始演唱的時候，唱歌力度是發(fā)生改變的，所以，在獨(dú)唱者在音樂進(jìn)行過程中改變力度的時候，伴奏者必須要及時的改變自己的力度，進(jìn)而讓二者的力度可以均衡。

（二）音色和伴奏對比和均衡

1.與美聲演唱人員合作，美聲這種演唱方法擁有極強(qiáng)的穿透力，同時聲部種類對比十分詳細(xì)，包含男女高音和中音以及低音。男高音還包含抒情和戲劇這兩種，而女高音也分為抒情和戲劇以及花腔女高音。伴奏人員必須要對于所有音色有一個初步的認(rèn)識，針對作品調(diào)整伴奏音色。

2.和民生演唱人員協(xié)作，民族聲樂利用甜美和悠揚(yáng)的旋律歌聲獲得了大量的粉絲，在添加美聲科學(xué)演唱方式之后，其擁有特殊的魅力。民生和美聲不同，劃分的不是那么細(xì)致，時常和男女高音合作。民生因?yàn)榘l(fā)生原理的原因，和美聲比較能夠發(fā)現(xiàn)，其音色不厚，要求伴奏人員必須要狼嚎的掌控其和美聲伴奏的不同，尤其是再起演唱民歌和歌劇的過程中，使用的音色和方法是不同的。在演唱民歌的過程中，因?yàn)楸仨氁癸@民族風(fēng)格特點(diǎn)，會使用腔體的不是狠毒，整個時候音色比較薄弱，所需的班組音色相對單薄，更加明確。在演唱歌劇的過程中，腔體使用的比較多，與美聲差不多，演奏人員音色處理應(yīng)該和處理美聲作品的一樣。

3.和合唱及重唱配合，重唱與合唱均不是一個人演唱，通常是、兩個到整個合唱隊(duì)的人數(shù)，起重工重唱通常包含二重唱和三重唱以及四重唱等。而合唱包含同聲合唱和混聲合唱。對比合唱和重唱能夠發(fā)現(xiàn)，伴奏人員通常大部分和重唱合作，而重唱幾乎只在歌劇當(dāng)中出現(xiàn)，通常是三個左右的重唱，演奏的過程中音色還要模仿管線樂隊(duì)成效，尤其是要關(guān)注角色轉(zhuǎn)換過程中，伴奏音色還需要和其適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，演奏音量要大一點(diǎn)。女生和男生合唱和混聲合唱，因?yàn)槿藬?shù)較多，第一個必須要伴奏人員增加音量，之后音色要濃重一些。童聲合唱具有顯著特性，無論是男或者是女生音色均比較稚嫩和明亮，所以伴奏音色也更加清脆。

針對伴奏人員而言，其合作唱歌這并不軍事技巧都無可挑剔的歌唱家，絕大多數(shù)都是專業(yè)院校的學(xué)生和非專業(yè)聲樂愛好人士，所以，要求伴奏者必須要良好的掌控他音色和音量，讓其聲音可以最大限度的傳達(dá)給觀眾，讓人生和琴聲可以達(dá)到一種平衡和統(tǒng)一。

三、鋼琴伴奏中的對比和統(tǒng)一

鋼琴伴奏人員演奏包含兩個部分，第一個是自己的獨(dú)奏，實(shí)際上就是前奏和間奏以及末奏，第二個就是和演唱人員合作的部分，也叫伴奏部分。

每首歌曲伴奏不是不完整，既在于聲樂部分伴奏編制分配的好換，同時還依賴歌曲前奏的引進(jìn)和間奏，末奏的結(jié)束，才可以真正的反應(yīng)出歌曲的內(nèi)容與情感，所以，鋼琴伴奏當(dāng)中獨(dú)奏和伴奏的地方是一樣關(guān)鍵的，這是整個歌曲不能分割的總體。

四、結(jié)語

通過本文對聲樂鋼琴伴奏的對比和平衡以及統(tǒng)一，使我們了解到聲樂鋼琴伴奏與聲樂演唱本身具有不同的藝術(shù)特點(diǎn)，但是在協(xié)同表演過程中，必須處理好二者之間的對比、平衡和統(tǒng)一，這樣才能把二者的各自藝術(shù)特點(diǎn)結(jié)合起來，融合到作品的表演中，形成完整的藝術(shù)感染力。這個過程需要伴奏者對作品做到充分了解、對演唱者的特點(diǎn)做到充分了解，并且能夠在舞臺表演的過程中，及時地對伴奏做出一些微調(diào)，才能使作品具有高超的藝術(shù)水準(zhǔn)?！?/p>

[1] 黃棋斌.探討聲樂鋼琴伴奏中的對比——平衡與統(tǒng)一[J].音樂時空,2014,22:178.

[2] 葉鶯.淺論聲樂鋼琴伴奏中的對比、平衡與統(tǒng)一[J].大眾文藝,2015,23:136.

[3] 盛文貴.談聲樂鋼琴伴奏中的平衡[J].樂府新聲(沈陽音樂學(xué)院學(xué)報),2016,03:61-62.