開(kāi)萬(wàn)賀

（菏澤學(xué)院，山東 菏澤 274000）

以《在這神圣的殿堂里》看莫扎特男低音詠嘆調(diào)的創(chuàng)作及演唱

開(kāi)萬(wàn)賀

（菏澤學(xué)院，山東 菏澤 274000）

莫扎特早期的歌劇創(chuàng)作深受意大利正歌劇的影響，歌劇中各聲部都是一味的炫技，由于男中音和男低音兩個(gè)聲部的音區(qū)和音色所限兩個(gè)聲部一直得不到重視。歌劇創(chuàng)作的逐漸成熟的莫扎特認(rèn)識(shí)到了這一弊病，他借鑒格魯克的歌劇改革思想，成熟期的歌劇創(chuàng)作打破了嚴(yán)格的聲部等級(jí)制度，更好地表現(xiàn)不同的歌劇人物，男低音聲部得到了重視，《費(fèi)加羅的婚禮》、《魔笛》、《后宮誘逃》、《唐璜》等都能清晰的看到男低音聲部的在劇中的重要性。本文以《在這神圣的殿堂里》為例看莫扎特男低音詠嘆調(diào)的創(chuàng)作及演唱特點(diǎn)。

莫扎特；男低音；演唱；創(chuàng)作

一、《在這神圣的殿堂里》及歌劇梗概

《在這神圣的殿堂里》出現(xiàn)在歌劇《魔笛》的第二幕的第三場(chǎng)，由光明之國(guó)的領(lǐng)袖薩拉斯特羅演唱。黑夜王后欲用謊言借年輕王子塔米諾和自己的女兒之手合力除掉自己的對(duì)手——光明之國(guó)的領(lǐng)袖薩拉斯特羅，但最終事情敗露，黑夜王后的女兒帕米娜向光明之國(guó)的領(lǐng)袖薩拉斯特羅求情，以征得對(duì)母親的原諒，薩拉斯特羅唱道：“在這神圣的殿堂里，沒(méi)有人要想報(bào)仇之事。在這里每個(gè)人都要愛(ài)人，如果有人做不到這個(gè)信條，不能去原諒自己的敵人，那他也不能稱為合格的人類?！边@部創(chuàng)作于格魯克歌劇改革后和法國(guó)大革命后的歌劇，深受兩者的影響，光明之國(guó)的領(lǐng)袖薩拉斯特羅是光明的象征，這也昭示了當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，法國(guó)大革命中啟蒙思想一定能戰(zhàn)勝舊思想而獲得勝利。

二、《在這神圣的殿堂里》的音樂(lè)分析

這首詠嘆調(diào)是光明之國(guó)的領(lǐng)袖薩拉斯特羅所演唱，出現(xiàn)在歌劇《魔笛》的第二幕第三場(chǎng)。帕米娜為了自己的母親向薩拉斯特羅求情，薩拉斯特羅在這首詠嘆調(diào)中安慰她說(shuō)：在這神圣的殿堂里，沒(méi)有人會(huì)想到報(bào)仇的事，在這里每個(gè)人都要愛(ài)人，若是有人做不到這一點(diǎn)，他就不具備作為人類的資格了。這首詠嘆調(diào)短小精悍，節(jié)拍為四分之二拍，速度為小廣板，調(diào)式為E大調(diào)，一段同樣的旋律配有兩段不同的歌詞。這首作品對(duì)仗工整，音樂(lè)風(fēng)格上更接近于格魯克的歌劇詠嘆調(diào)風(fēng)格，能看得出這首詠嘆調(diào)的音樂(lè)是位歌詞或者是為人物的戲劇性所服務(wù)的，整首詠嘆調(diào)比較嚴(yán)肅，這正和詠嘆調(diào)的演唱者光明之國(guó)領(lǐng)袖的身份相匹配，這首詠嘆調(diào)的風(fēng)格特點(diǎn)也暗含著在黑夜王后和光明之國(guó)領(lǐng)袖的這段斗爭(zhēng)中光明必定能夠戰(zhàn)勝黑暗，這符合作曲家莫扎特本人的心聲，也是當(dāng)時(shí)整個(gè)歐洲全社會(huì)的心聲。

這首男低音詠嘆調(diào)共分為兩部分，第一小節(jié)到第十小節(jié)為第一部分，第十小節(jié)之后為第二部分。第一部分旋律起伏較小，整個(gè)這一部分以級(jí)進(jìn)為主，旋律線條優(yōu)美，這一部分共有兩個(gè)樂(lè)句組成。上下兩句較為對(duì)稱，再配以優(yōu)美的旋律，使得這一部分顯得嚴(yán)肅而又極具古典美。旋律的特點(diǎn)和人物的特點(diǎn)融為一體、高度統(tǒng)一。

第二部分是從第十小節(jié)開(kāi)始的，這部分和第一部分相比篇幅要稍大一些，進(jìn)入這一部分的第一個(gè)樂(lè)句就和第一部分形成了較為鮮明的對(duì)比，首先我們可以看到和聲的進(jìn)行和肢體以及節(jié)奏都發(fā)生了較為明顯的變化，這就說(shuō)明在這一部分當(dāng)中增添了新的音樂(lè)元素。這一部分中的第二樂(lè)句，節(jié)奏較為舒緩，且音域都在低音區(qū)，這就能體現(xiàn)出光明之國(guó)的領(lǐng)袖薩拉斯特羅的莊重嚴(yán)肅的人物形象。這一部分的樂(lè)句不像第一部分的兩個(gè)樂(lè)句一樣排列工整。

這首男低音詠嘆調(diào)篇幅短小，但具有極高的藝術(shù)性，這也是這首詠嘆調(diào)深受男低音歌唱家喜愛(ài)的原因之一。《在這神圣的殿堂里》結(jié)構(gòu)工整，旋律優(yōu)美流暢，整個(gè)作品具有濃厚的格魯克式的音樂(lè)風(fēng)格，又有一些宗教音樂(lè)的色彩。所以這首作品在演唱時(shí)很是嚴(yán)肅、莊重和神圣。這正和演唱這首作品的角色的人物形象達(dá)成高度的統(tǒng)一性，在欣賞這首作品時(shí)會(huì)感到整首作品所能給你帶來(lái)的溫暖。

三、《在這神圣的殿堂里》演唱分析

這首作品較多地使用了弱起來(lái)節(jié)奏，低音有很多個(gè)樂(lè)句且都保持相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)值，這就大大增加了這首作品的演唱難度。演唱好這首作品需要注意以下幾點(diǎn)：

首先，演唱者要有很好的低音演唱能力，這首作品中有很多樂(lè)句都是在低音區(qū)進(jìn)行的，且起伏較小，所以在演唱這首作品時(shí)要求演唱者能唱出渾厚，扎實(shí)的低音，不然這首作品就顯得黯然失色。

其次，這首作品中大量的使用了弱起節(jié)奏，要求演唱者要了解弱起節(jié)奏的特點(diǎn)，并知道在這首作品中應(yīng)該怎樣來(lái)具體表現(xiàn)弱起節(jié)奏，弱起節(jié)奏出現(xiàn)時(shí)，必定改變了重音出現(xiàn)的位置，所以在這些節(jié)奏出現(xiàn)時(shí)，要弄清楚重音在哪，而不能只是憑感覺(jué)去演唱。

再次，這首作品的人聲和鋼琴伴奏具有極強(qiáng)的和聲關(guān)系，所以在演唱這首作品時(shí)，要求演唱者要學(xué)會(huì)縱觀讀譜，要明白自己所演唱的旋律在整個(gè)和聲中所處的位置。

最后，這首作品是由由光明之國(guó)的領(lǐng)袖薩拉斯特羅演唱，在演唱這首作品時(shí)表情和肢體語(yǔ)言都要表現(xiàn)出薩拉斯特羅的莊重嚴(yán)肅。這首作品很大一個(gè)特點(diǎn)就是旋律自然，富有極強(qiáng)的朗誦性，所以演唱的時(shí)候要稍微的帶有朗誦腔，這樣能更細(xì)膩地反映人物的內(nèi)心世界。

[1]吳志國(guó).19世紀(jì)歐洲“大歌劇時(shí)代”的聲樂(lè)藝術(shù)[J].中國(guó)音樂(lè)學(xué),2003(04).

[2]倪瑞霖.美聲唱法,它的發(fā)展軌跡及嗓音科學(xué)對(duì)其發(fā)聲機(jī)理的若干重要闡釋[J].音樂(lè)藝術(shù),2007(03).

[3]徐藝.論莫扎特歌劇音樂(lè)的戲劇性——以歌劇《魔笛》為例[J].黃鐘,2006(07).

J652

A

開(kāi)萬(wàn)賀（1985—），男，山東菏澤人，畢業(yè)于河南大學(xué)，助教，研究方向：聲樂(lè)。