淺談舞劇音樂在鋼琴演奏中的應(yīng)用

王雨婷

（池州學(xué)院音樂與教育學(xué)院，安徽 池州 247000）

淺談舞劇音樂在鋼琴演奏中的應(yīng)用

王雨婷

（池州學(xué)院音樂與教育學(xué)院，安徽 池州 247000）

舞劇音樂兼具戲劇性和舞蹈性，同時也是交響樂團樂于演奏的音樂，經(jīng)典曲目也經(jīng)常出現(xiàn)在鋼琴獨奏中，舞劇音樂以其色彩鮮明、音樂生動且富有感染力等特點增強了鋼琴演奏的表現(xiàn)力，本文將通過舞劇音樂的特點及當前舞劇音樂在鋼琴演奏中的現(xiàn)狀和彈奏特點等方面淺談舞劇音樂在鋼琴演奏中的應(yīng)用。

舞劇音樂；鋼琴；鋼琴演奏

一、舞劇音樂的特點

最初的舞劇音樂并不是獨立以音樂的形式存在的，它是作曲家為更好的表現(xiàn)舞劇情節(jié)所寫的音樂，在歐洲主要的舞劇音樂是芭蕾舞劇音樂。同時也包括民族舞劇和現(xiàn)代舞劇等，芭蕾舞劇是表演者身著戲服同時以舞蹈的肢體動作再配合音樂來講述故事情節(jié)、表現(xiàn)人物情緒。最初的舞劇是從法國宮廷舞劇發(fā)展而來，當時的演員要穿著繁重的表演服裝并且?guī)е侔l(fā)進行舞蹈表演，到了1814年，在舞劇表演中開始有腳尖表演的出現(xiàn)，并且經(jīng)過幾代舞蹈藝術(shù)家的努力，芭蕾舞劇表演的形式、表演題材和服飾等都有了非常大的改進。在19世紀的芭蕾舞劇表演甚至成了歌劇中必不可少的元素，在浪漫之都巴黎曾經(jīng)一度將芭蕾表演作為歌劇的必備元素，還有作曲家為了迎合巴黎觀眾的品味，不得不在自己的作品專門加入芭蕾表演。俄國的舞劇在世界也享有盛譽，這不得不感謝柴可夫斯基的貢獻，他的三大舞劇堪稱經(jīng)典，而這三大舞劇中都有芭蕾的表演。舞劇的表演離不開舞蹈、音樂和劇情的加持，這其中少了一個也不能稱之為舞劇。舞劇音樂最初作為舞劇的配角并能成為獨立的作品，真正讓舞劇音樂作為音樂為世人重視要從柴可夫斯基的三大舞劇開始說起，他的三大舞劇的成功不得不說其舞劇音樂功不可沒，他作品中的舞劇音樂都具有強烈的交響性和戲劇性，既可以練合舞蹈給觀者帶來視聽的雙體驗，同時可以沒有舞蹈獨立演奏，并不影響其音樂的交響性。在他之后，許多作曲家都致力于舞劇音樂的創(chuàng)作，舞劇音樂也因此變得日臻成熟。同時，也因為舞劇音樂在演奏過程中會根據(jù)故事情節(jié)變化和人物的情緒變動而變換成不同音樂曲目，使得音樂更加具有戲劇性，再加上交響樂隊的密切配合，使得舞劇音樂更加富有感染力，至今舞劇音樂仍是各大交響樂團常演內(nèi)容。

二、舞劇音樂在鋼琴演奏中的優(yōu)勢及現(xiàn)狀

隨著舞劇音樂告別舞劇的配角，獨立以音樂的形式與人們相識，尤其與交響樂命運般的結(jié)合，也讓舞劇音樂充滿戲劇性的音樂情節(jié)表現(xiàn)和強烈舞蹈表現(xiàn)力，同時能夠通過音樂展現(xiàn)不同場景變化和人物情緒變化的獨特魅力讓舞劇音樂在世界音樂的舞臺上的地位不容撼動。舞劇音樂的這種強大的表現(xiàn)力也讓各大交響樂團對它寵愛有加，同時也受到了鋼琴演奏家的青睞，很多鋼琴家將舞劇音樂經(jīng)過改編變成鋼琴曲，并時常在演出時作為常演曲目出現(xiàn)。如普羅科菲耶夫的鋼琴組曲《羅密歐與朱麗葉》不僅在演奏中緊緊圍繞故事情節(jié)發(fā)展創(chuàng)作了不同風格的音樂，并通過鋼琴將凄美動人的愛情故事向世人娓娓道來。他的這套鋼琴套曲算是對舞劇音樂在鋼琴演奏中的大膽嘗試，不僅向世人展示了鋼琴的獨特魅力也將舞劇音樂與鋼琴演奏這個組合完美的呈現(xiàn)給大家。運用鋼琴音域?qū)?、音色清晰等特點將舞劇音樂的戲劇性和抒情性充分的展現(xiàn)出來。鋼琴演奏家之所以喜歡將舞劇音樂改編成鋼琴曲，一是被舞劇音樂充滿戲劇性和節(jié)奏感的藝術(shù)魅力所吸引，同時也是因為用鋼琴演奏舞劇音樂增強了鋼琴演奏的趣味性和鋼琴演奏的表現(xiàn)力。用鋼琴演奏舞劇音樂不僅是大師的“心頭好”，同時對學(xué)習鋼琴的初學(xué)者來說，彈奏舞劇音樂也是練習樂感的重要方式之一。

三、舞劇音樂在鋼琴演奏中的應(yīng)用

舞劇音樂最初都是以其宏大的音樂場景和豐富多彩的音色出現(xiàn)，同時這也是舞劇音樂戲劇性的需要，舞劇音樂的這一特征與交響樂團豐富的樂器織體特征非常契合，因此，舞劇音樂的戲劇性和富有節(jié)奏感的音樂特色通過交響樂團的同組樂器或異組樂器的各種自由組合，在同一時間由多個演奏者同時演奏出來，這種多聲部的組合，能夠充分展現(xiàn)舞劇音樂的強大感染力。然而，舞劇音樂的這種交響化在無形中增加了改編成鋼琴曲的難度，由于受演奏者手的局限性和鋼琴本身音色的限制，想要完美呈現(xiàn)舞劇音樂在交響樂中的豐富音部是十分困難的，所以，鋼琴改編譜在一般情況下是對交響樂譜進行了一定范圍的縮寫，在改編過程中緊緊抓住管弦樂隊的總譜織體，把改編重點放在上聲部、下聲部以及中聲部，再將管弦樂隊總譜中其他的次要聲部進行簡單修飾，使鋼琴演奏在音響效果上能夠呈現(xiàn)如管弦樂隊般的整體效果。演奏效果上音部更加具有層次感和表現(xiàn)力。交響樂團因其豐富的樂器種類和各個聲部的完美組合在音樂表現(xiàn)力上會更加具有表現(xiàn)力，然而，鋼琴演奏的舞劇音樂固然沒有交響樂團所演奏的豐滿飽滿，但舞劇音樂改編的鋼琴曲并不是交響樂演奏的復(fù)制版，而是以鋼琴自身的表現(xiàn)力再結(jié)合舞劇音樂的戲劇性和節(jié)奏感進行模擬交響樂團的演奏效果，這種結(jié)合有利于增強鋼琴的表現(xiàn)力，同時也能夠鍛煉演奏者對音色的把控能力和多聲部思維。

用鋼琴來演奏舞劇音樂應(yīng)注意對其結(jié)構(gòu)性的把握，舞劇音樂因其戲劇性較強，在結(jié)構(gòu)上也更加龐大復(fù)雜，鋼琴因其本身音色和演奏者手的限制，在改編成鋼琴曲時也會受到限制。又由于舞劇音樂雖然能夠獨立于舞劇進行演奏，然而其敘事性仍然較強，若要原封不動以音樂的方式呈現(xiàn)給大眾，效果并不好，為此作曲家在舞劇音樂的創(chuàng)作中往往節(jié)選部分精彩曲目組成套曲，鋼琴改編的舞劇音樂大多都是舞劇音樂的套曲。在演奏這些套曲時要結(jié)合舞劇音樂的戲劇性和結(jié)構(gòu)性，設(shè)置好演奏的先后順序，既有利于充分展現(xiàn)舞劇音樂的戲劇性魅力同時也有助于演奏者對曲目的情緒變化的把握。另外，在鋼琴演奏中還應(yīng)該特別注意情感的投入，在演奏之前要對舞劇音樂所展示的故事情節(jié)有整體的把握，并根據(jù)人物情緒和情景的變化而進行情感的抒發(fā)，如在普羅科菲耶夫的鋼琴套曲《羅密歐與朱麗葉》中第四首《少女朱麗葉》中對朱麗葉性格多面性的描述，時而歡快時而憂傷，都通過旋律的不同變化展現(xiàn)了少女的多愁善感和活潑善良，這就要求演奏者在演奏中投入真情實感，只有這樣才能演奏出感人的音樂。

[1]于潤洋.西方音樂通史[M].上海:上海音樂出版社,2001.

[2]邁克爾·肯尼迪,等.牛津簡明音樂詞典[M].北京:人民音樂出版社,2002.

[3]克·格·漢密爾頓.鋼琴演奏中的觸鍵與表情[M].北京:人民音樂出版社,1995.

王雨婷（1994—），女，漢族，安徽淮南人，池州學(xué)院音樂與教育學(xué)院13級音樂學(xué)專業(yè)本科在讀。研究方向：音樂學(xué)。