馮琦越

（西安音樂學院，陜西 西安 710061）

芻議大提琴演奏中情感的表現(xiàn)力

馮琦越

（西安音樂學院，陜西 西安 710061）

在藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展不斷加快，文化溝通持續(xù)深化的時代背景下，當前國內(nèi)外對于各類藝術(shù)形式的改革都更加重視，音樂領(lǐng)域亦不例外。大提琴在西洋古典交響樂隊中伴奏著重要的角色，有著十分重要的藝術(shù)地位，值得深入探討。因此下文將針對大提琴的情感表現(xiàn)力展開討論，為大提琴演奏者的藝術(shù)發(fā)展之路指引方向。

西洋古典樂器；大提琴；情感表現(xiàn)力

畫師手中的畫筆、歌者的嗓音、演奏者的樂器，是為其傳遞情感的最好載具，大提琴亦是如此，作為西洋古典藝術(shù)體系當中至關(guān)重要的樂器，大提琴決定著樂曲的基調(diào)，而大提琴演奏是否能夠改變樂曲氛圍，感染聽眾，取決于演奏者的情感表現(xiàn)力，因此下文將著重思考大提琴的表現(xiàn)力并展開討論，為藝術(shù)發(fā)展提供借鑒。

一、大提琴演奏情感表達內(nèi)涵

精神產(chǎn)物都是為寄托世人感情而存在的，詩詞、畫作、樂曲，都是為傳達情感，豐富精神而被創(chuàng)造出的藝術(shù)財富，而紙筆、樂器等則是能夠?qū)⑶楦袀鬟_展現(xiàn)出來的重要載具，大提琴也是其中的一員。其優(yōu)雅低沉可柔緩可激昂的音色，具有很強的藝術(shù)張力，但能否利用大提琴將樂曲情感內(nèi)核表達出來，并不取決于大提琴自身，而是取決于演奏者的情感表現(xiàn)力。大提琴是很精密的樂器，手與弦、手與弓、弓與弦之間的默契配合，加之演奏者感情的完全投入、精神的集中，才能最終促成對作品的完美演奏。心態(tài)的放松、肢體的順暢協(xié)調(diào)，才能讓演奏過程與情感表達過程更加順暢，帶動聽眾融入樂曲情境，全心投入地欣賞，真正得到藝術(shù)享受。但這都需要演奏者的情感帶入，才能達成，由此可見演奏者情感表達能力對于樂曲藝術(shù)層次提升有著決定性的作用[1]。

二、大提琴演奏情感表達能力提升策略

要確保樂曲情感的準確表達，就要先保證演奏者自身對曲目情感有深刻且獨特的理解，以情感的輕重決定演奏意境及演奏力度，賦予樂曲生命，產(chǎn)生共情作用，帶動聽眾情緒，引導聽眾全情投入地去傾聽，這樣才是一次成功的演奏。因此本文將對大提琴演奏者情感表達能力的提升策略進行著重分析，確保演奏者感受力與表達力的提升，促進大提琴演奏表達境界的提升。

三、多鑒賞、促進感受力提升

演奏者要確保自身在演奏過程中情感表現(xiàn)能力的提升，就要先學會感受音樂中的情感。因此鑒賞環(huán)節(jié)是十分重要的，一首樂曲如果只看曲名或只聽片段是無法完全理解樂曲情感的，應完整、用心地傾聽，才能最終理解樂曲中所要傳達的深層情感。大提琴演奏亦如此，大提琴的代表性樂曲有許多，要表達的情感各不相同，所以演奏者只有通過傾聽，不斷感受，才能了解如何去表達樂曲中的情感。以著名的巴赫無伴奏大提琴組曲第一組曲的前奏曲為例，其音樂情感便是相對復雜的，這首作品前段是相對柔和清新的，隨著演奏推進逐漸開始，體現(xiàn)出情緒由些許沉重，到部分悲傷，最后在越來越激烈的情感中結(jié)束，戛然而止。情緒的轉(zhuǎn)變較為明確，演奏者在傾聽過程當中自然便會有明確的感受，如果全心投入地去鑒賞了，理解了音樂內(nèi)在的情感，便也自然了解怎樣去表達[2]。

四、多練習，在磨練中學會表達

每種樂器的正式演奏過程，都是由一次又一次的練習與感受構(gòu)成的，即便只是一首簡短的樂曲，也只有借助不斷地練習探索，才能真正將其中情感表現(xiàn)出來，大提琴作為需要深厚基礎(chǔ)功底的樂器更是如此。演奏者需要在練習過程中，去感受音準、去把握節(jié)奏的張弛、甚至拉弓按弦的輕重，最終掌握正確的情感表達方式。在練習過程中，學會表達樂曲中的內(nèi)在情感，熟能生巧，不斷打磨自身，自然能夠更純熟地利用演奏技巧表達情感。而且每首樂曲的內(nèi)在情感并不都這樣是十分單純的，背后蘊含著作曲家復雜的情感，所以要多感受，才能這對樂曲的情感有更進一步體會，使每一次練習，都能得到新的情感啟示，才是演奏者情感表達的至高境界，在演奏過程中亦如此，每一次演奏，如果都能以全新的狀態(tài)融入感情，在演奏過程中展現(xiàn)出新的情感，那么才稱得上是成功的演奏，這都離不開平日堅持不懈的練習與對藝術(shù)的熱情。

五、多創(chuàng)作，利用創(chuàng)作體現(xiàn)情感

創(chuàng)作是演奏者最直觀體現(xiàn)情感的方式，演奏他人的樂曲，是演奏練習的一部分，作為一名演奏者，自身的創(chuàng)作與探索更是促進情感體現(xiàn)的重要途徑。實質(zhì)上并不是要求演奏者創(chuàng)作出多么成熟的作品，而是在平時養(yǎng)成以演奏表達情緒的習慣，無論是喜是悲，在感受最強烈、最深刻的時候，去演奏，即便是臨時在腦中產(chǎn)生的不成曲的片段，也應當及時表達出來、記錄下來，并且記住當時的感受，這樣更有利于后續(xù)演奏過程中對情感的把控。而且演奏者要理解的是，在平日里不需要刻意去創(chuàng)作，而是遵循內(nèi)心的感受去思考什么時候想要進行即興的演奏或創(chuàng)作，這樣才能最大程度體現(xiàn)出內(nèi)心的感受，并幫助演奏者養(yǎng)成融情于曲的習慣[3]。

六、結(jié)語

演奏是一個表達內(nèi)心感受的過程，對大提琴演奏者來說亦不例外，許多人都習慣性地將大提琴視作為以伴奏為主的樂器，其實大提琴是一個表現(xiàn)力極為豐富的樂器，眾多作曲家為它創(chuàng)作了大量不朽的作品。演奏者應當意識到大提琴的情感表現(xiàn)價值，學會表達情感，養(yǎng)成激情演奏的習慣，挖掘蘊藏在作品里那些無法記錄的感情，通過自己的二度創(chuàng)作，使音樂情緒表達既符合作曲家的要求，又符合觀眾的審美，這才能稱之為成功的演奏。

[1]張教華,于耀春.淺談大提琴演奏中藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)[J].音樂天地,2005(09):49-50.

[2]趙娜.淺談大提琴演奏中的藝術(shù)表現(xiàn)力[J].戲劇之家(上半月),2012(06):31.

[3]姚維維.試論民族樂團中大提琴演奏者提高演奏水平的技巧[J].通俗歌曲,2013(06):65-66.