音樂錄音技術(shù)要點探究

李 響

（渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，遼寧 錦州 121013）

音樂錄音技術(shù)要點探究

李 響

（渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院，遼寧 錦州 121013）

音樂是一門有趣、富于表現(xiàn)力的藝術(shù)。伴隨國民經(jīng)濟的迅速發(fā)展，人們的生活條件得到前所未有的改善，特別是在精神文明方面有了更高的要求。音樂逐漸成為人們?nèi)粘Ｉ钪械膴蕵贩绞??？茖W(xué)、先進的音樂錄音技術(shù)能使得音樂更加優(yōu)質(zhì)、音色更加清晰、音效更加良好，從而滿足人民群眾的精神要求。本文將闡述音樂錄音中的要點，并且探究應(yīng)用音樂錄音技術(shù)的幾點對策。

音樂；錄音；技術(shù)；要點；分析

前言

目前，音樂的演唱風(fēng)格千變?nèi)f化，對于音樂錄音技術(shù)的要求也越來越高。在以往的音樂錄音方法中，并沒有對音樂進行加工、處理，使得音樂缺乏原本的靈動性、豐富感。自從應(yīng)用先進的音樂錄音技術(shù)，使得演唱者的聲音幾乎接近原聲，有時還比原聲的效果更佳。但是，無論引入多么先進的錄音技術(shù)，只有好的音樂才能錄制出美的音樂作品。

一、音樂錄音中的要素

在音樂的錄音過程中，通常情況下有十一點要素，即：音樂作品的總體風(fēng)格、作品的旋律、作品的節(jié)奏、作品的和聲、作品的歌詞、作品的配器、樂器、音樂作品的結(jié)構(gòu)、演唱者及演奏者、音樂錄音設(shè)備等等。這些要素之間既相互獨立又相互密切聯(lián)系。所以說，在具體的音樂錄音過程中，應(yīng)關(guān)注這些要素的質(zhì)量，特別是對于音樂作品的總體風(fēng)格、作品的旋律、作品的節(jié)奏、作品的和聲以及作品的歌詞等要素應(yīng)當(dāng)高度重視。從音樂作品的總體風(fēng)格來說，音樂演唱的形式各樣各樣，古典音樂、搖滾音樂、流行音樂、鄉(xiāng)村音樂、爵士音樂、民族音樂以及世界音樂為主要的演唱風(fēng)格代表。歌者們在表演同一首音樂作品時，由于歌者的演唱風(fēng)格不同會展現(xiàn)出不同的音樂演唱效果，一旦歌者在演唱音樂作品中出現(xiàn)幾秒鐘的混響時間，音樂就僅僅能錄制古典音樂，并不適用于錄制R&B風(fēng)格的音樂；對于作品的旋律而言，往往是通過樂譜中的曲調(diào)線來表現(xiàn)的，音樂的旋律不僅能給予人藝術(shù)方面的體驗，還能陶冶人的情操、開發(fā)人的思維創(chuàng)新能力。在音樂錄制時，音樂的旋律通常情況下需要混響器的配合。把握混響器的效果，可以在一定程度上確保音樂旋律更加清晰。從音樂作品的節(jié)奏來說，節(jié)奏作為音樂作品中的主要組成部分之一，有的聽眾追求獨立性較強、溫柔、舒緩的節(jié)奏，可以促使聽眾自覺進入美好的意境中；有的聽眾追求令人精神振奮的節(jié)奏，可以使得聽眾的情緒更加慷慨激昂；還有的聽眾追求使人心境平和的節(jié)奏，可以讓聽眾進入恬靜的狀態(tài)。因此，在音樂錄制過程中，一定要強化音樂的節(jié)奏感，防止音樂的節(jié)奏受到其它因素的沖擊，出現(xiàn)音質(zhì)問題；音樂的歌詞作為音樂作品中的核心部分，相關(guān)人員在音樂錄制時，務(wù)必要保證演唱者吐字清晰，并且使得歌詞跟節(jié)奏完全合拍，從而提升一部音樂作品的整體效果。

二、音樂錄制中常見的問題

（一）音樂錄音場地常見的問題

在錄制音樂時，對于錄音場地的寬度有相應(yīng)的要求。不一樣的音樂類型需要不一樣的錄音場地寬度。例如《青藏高原》錄音場地的寬度要求較高，《彩云追月》錄音場地的寬度要求相對較低。一旦錄音人員沒有及時掌握好音樂錄音場地的寬度，會使得錄音效果大打折扣。

（二）錄音室的隔音效果較差

在音樂錄音的過程中，盡量不受到外界不利因素的影響。因此，應(yīng)當(dāng)在錄音室配置隔音設(shè)備，從而減少外界傳來的雜音，保證錄制出來的音質(zhì)更加清晰，音色的質(zhì)量更加良好。但是，由于在錄制現(xiàn)場中常常出現(xiàn)錄制話筒缺乏掩蔽效用，對音樂的錄音效果構(gòu)成一定的影響。

（三）音樂的錄音效果不佳

對音樂進行錄制時，會傳播出兩種聲音，即直達生及反射聲。正常情況下，錄音工作人員會將兩種聲音進行混合錄制，使得錄制出的音樂達到更佳的效果。在具體對這兩種聲音進行錄制時，直達聲的混響時間比較容易把握，而反射聲的混響時間難以掌握，并且往往夾著雜音，這在一定程度上對錄音效果造成相應(yīng)的影響。為此，錄音相關(guān)人員一般在錄音室的中間位置通過用力拍手來分辨反射聲的混響時間，具體到可以判斷反射聲音的長短及反射聲音的時間，從而進一步提升錄音室的錄音效果。

三、應(yīng)用音樂錄音技術(shù)的幾點對策

（一）處理好作品的音色

作為一名錄音工作人員，我認(rèn)為音樂的錄音技術(shù)包括兩方面的內(nèi)容。一方面是對于人的聲音進行錄制，另一方面是對樂器的聲音進行錄制。當(dāng)然，我們要順利完成一部音樂作品的錄制，少不了前期的工作分析。第一個是音色，在人們聽過的音樂作品中，無論是人發(fā)出的聲音還是樂器發(fā)出的聲音都是一個復(fù)合音，并不存在單音的形式。具體來說，在聲音的主頻率附近具有大量的諧波，在音樂的角度上，這樣的諧波會對音色的特征及性狀造成嚴(yán)重的影響，這種諧波稱之為泛音。雖然泛音并不是聲音的主頻率，但是泛音容易對音色的效果構(gòu)成不利的影響。因此，泛音的頻率特點及性質(zhì)接近完美，會使得錄制的聲音更加飽滿、富有無窮的魅力。

（二）注重音樂的錄制風(fēng)格

歌曲的種類較多，對于不同的曲目，歌唱者的演唱風(fēng)格會有所不同，人聲的特點會有所差異，所表達的內(nèi)容也會不一樣。在音樂錄制時，錄音工作人員的綜合素質(zhì)具有一定的影響力，一位專業(yè)能力及業(yè)務(wù)素養(yǎng)較高的錄制人員，他可以快速理解音樂作品中表達的內(nèi)容、情感，這樣十分有利于開展音樂錄音工作。具體來說，高素質(zhì)的錄音工作人員具有豐富的制作經(jīng)驗，并且熟練掌握相應(yīng)的錄音技術(shù)、方法，通過對音樂作品進行解讀，充分體現(xiàn)了錄音人的制作風(fēng)格。因此，當(dāng)錄音工作人員應(yīng)對不同類型的歌曲時，綜合素質(zhì)較高的錄制工作人員可以準(zhǔn)確把握歌曲中的特性、內(nèi)容、情感，并且展示出歌曲中獨特的錄制風(fēng)格。例如：在錄制民族音樂中，高素質(zhì)錄制人員可以準(zhǔn)確地錄制出具有民族風(fēng)味、地方特色的風(fēng)格，在錄制搖滾音樂時，綜合能力較強的錄制人員可以錄制出流行時尚的風(fēng)格，在錄制溫和的通俗音樂過程中，專業(yè)技能較高的錄制人員可以錄制出音色優(yōu)美、恬靜、舒緩的風(fēng)格。由于音樂作品的風(fēng)格有所差異，錄音工作人員應(yīng)用的錄音技術(shù)、方法也有所不同。

（三）調(diào)節(jié)頻段技術(shù)的應(yīng)用

音樂錄音人員為了使歌曲達到音色明亮的效果，豐富音樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，開始應(yīng)用調(diào)節(jié)頻段技術(shù)。正常情況下，運用調(diào)音臺上方聲音輸送渠道中的四段均衡器來對音色進行加工、處理。通過調(diào)查資料，得出調(diào)音臺上面的四段均衡器分別有四個頻段：①HF:6Hz～16kHz,對音色的表現(xiàn)力、剖析力構(gòu)成一定的影響；②MID HF:600Hz～6kHz,對錄制音樂的明亮度及清晰度造成相應(yīng)的影響；③MID HF:200Hz～600Hz，對錄制的音色與茺和結(jié)實度構(gòu)成相應(yīng)的影響；④LF:20Hz～200Hz，對錄制音樂的渾厚度及飽滿感造成一定的影響。通過分析四個頻段的數(shù)值，可以得出結(jié)論：在低、中、高每個頻段中的聲音存在強弱之分，使得音樂的聲音有所差異。因此，通過應(yīng)用調(diào)節(jié)頻段技術(shù)可以合成多種多樣的音樂，使得音樂的聽覺效果更加飽滿，更加豐富。對于不同的歌唱者應(yīng)當(dāng)采用不同的音樂音色加工、處理對策。例如：有些業(yè)余歌手缺乏系統(tǒng)的訓(xùn)練，他們演唱的聲音容易出現(xiàn)瑕疵、沙啞或者破音的狀況，他們在使用話筒時不夠熟練，往往會夾著雜音及噪音。面對這一類歌手，音樂錄音工作人員應(yīng)當(dāng)清除低于100Hz的聲音，盡量不能進行自動控制音量，在這個頻段的聲音大部分為噪音，切除后達到聲音純凈的效果。那么在500HZ～80HZ頻段的聲音，應(yīng)當(dāng)進行小范圍的縮減，使得聲音不再過于生硬。在聲音的中頻段，可以合理提升增益，使得聲音的明亮度明顯增強，聲音清晰。

（四）改善錄音室的隔音效果

在音樂的錄制過程中，一旦處理不好錄音室的隔音效果，會嚴(yán)重影響音樂的純凈度及清晰度。通過應(yīng)用黃金分割比例來科學(xué)、合理地布置錄音室的空間，從而減輕錄音室的反射程度，或者在錄音室中配置高度不均勻的隔板，可以達到去除回聲的效果。同時，還要改善錄音室的隔音效果，防止在音樂錄制時受到外界不利因素的干擾，避免空氣中的雜音，進一步保證錄制出來更好的音質(zhì)。此外，在音樂錄音技術(shù)的應(yīng)用中，不能單靠錄制工具的運用，還要重視錄制細節(jié)的處理。首先，確定原音頻的錄音優(yōu)質(zhì)。其次，保證錄制人對于音樂的了解程度，熟悉音樂作品中的背景、內(nèi)容、情感等。錄音技術(shù)的應(yīng)用并沒有決定性作用，往往是人的音樂素養(yǎng)及審美能力才決定錄制出的音樂作品是否優(yōu)秀。

四、結(jié)語

目前，我國的音樂錄制技術(shù)還不夠完善，有較大的發(fā)展前景，特別需要高素質(zhì)的音樂錄制人才。在具體的音樂錄制中，應(yīng)當(dāng)處理好音色，重視音樂的錄制風(fēng)格，通過應(yīng)用錄音技術(shù)使得錄制的聲音更加清晰、明亮、飽滿。對于音樂錄制人而言，應(yīng)該不斷加強他們的音樂素養(yǎng)、提高他們的技術(shù)操作能力，從而更好地為音樂錄制服務(wù)，錄制出幾乎完美的音樂作品。

[1]吳丹,史勁松.古典音樂錄音資源FRBR化探討[J].信息資源管理學(xué)報,2015(02).

[2]MaxHOLTMANN,童心.解讀古典音樂錄音[J].電聲技術(shù),2015(06):78-85.

[3]吳潤林.新媒體時代音樂錄音師應(yīng)具備的素質(zhì)研究[J].大眾文藝,2016(11):138.

李響（1994—），漢族，山西省太原市人，遼寧省渤海大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院2013級音樂表演系本科，研究方向為midi音樂制作方向。