韓 晗
(德州學(xué)院,山東 德州 253000)
談舞蹈編導(dǎo)技法與音樂情緒的激發(fā)
韓 晗
(德州學(xué)院,山東 德州 253000)
在舞蹈編導(dǎo)中,有效對音樂的情緒進(jìn)行激發(fā),不僅能夠在舞蹈中融入更多關(guān)于音樂的元素,也能夠讓觀眾感受到音樂與舞蹈技法結(jié)合的魅力,這就需要舞蹈編導(dǎo)者本身就具備較高的音樂與舞蹈素養(yǎng),才能實現(xiàn)編導(dǎo)技法與音樂情緒的有效結(jié)合,進(jìn)而為觀眾呈現(xiàn)出更加優(yōu)質(zhì)的作品。本文主要對舞蹈編導(dǎo)與音樂之間的聯(lián)系進(jìn)行探究,希望能夠幫助編導(dǎo)者創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品。
舞蹈編導(dǎo);技法;音樂情緒
音樂和舞蹈都是藝術(shù)的不同表現(xiàn)形式。音樂是聽覺上的藝術(shù),舞蹈是肢體藝術(shù),都具有其顯著的特點,雖然音樂可以和舞蹈分開,但是舞蹈的編導(dǎo)中就必須具備有效的音樂,進(jìn)而刺激觀眾的感官。在舞蹈的編導(dǎo)中,需要將兩種不同的藝術(shù)形式結(jié)合起來,才能夠讓受眾的內(nèi)心對二者形成更大的感觸,舞蹈是通過一定的肢體動作來吸引觀眾的視線,通過音樂的節(jié)奏與韻律就能夠?qū)⑵渲械乃囆g(shù)感染力進(jìn)行升華,節(jié)奏是音樂和舞蹈都共有的,也是二者相通的特點。如果在舞蹈的編輯中缺乏有效的節(jié)奏感,那么整個作品的質(zhì)量就會大打折扣,甚至?xí)霈F(xiàn)舞蹈與音樂之間的銜接出現(xiàn)錯位現(xiàn)象。
一個舞蹈者自身需要有更好地樂感,這也是將舞蹈作品以更加完美的狀態(tài)呈現(xiàn)在觀眾面前的基本要求。舞者通過發(fā)現(xiàn)音樂之中蘊含的情感與韻律,并且將這種美感通過肢體動作傳達(dá)給觀眾,那么就能更將整個作品的藝術(shù)進(jìn)行升華,也能夠與觀眾的內(nèi)心產(chǎn)生共鳴。當(dāng)然,舞者在進(jìn)行表演時內(nèi)心要對自己所從事的工作有熱愛,因為舞蹈這門藝術(shù)就需要愛好者具備足夠的熱愛,才能將其中的情感充分表現(xiàn)出來,這也可以作為一種韻律的寄托。因此在對舞蹈的編導(dǎo)過程中,需要編導(dǎo)者對音樂進(jìn)行更加深入地理解,在此基礎(chǔ)之上融合自己的創(chuàng)作靈感,促使其創(chuàng)作出來的藝術(shù)更加豐滿,這種藝術(shù)才能夠深入人心。
舞蹈作品中的舞蹈與音樂有很大的聯(lián)系的,但是在這里還是需要探討下其深層次的關(guān)系,希望幫助編導(dǎo)者更好地將音樂情緒融入到舞蹈的編導(dǎo)中。我們知道,在進(jìn)行編舞或者排練時,需要根據(jù)舞蹈作品的風(fēng)格來選擇相應(yīng)的音樂,這是基礎(chǔ)原則,此外就是舞蹈音樂能夠幫助編導(dǎo)者決定音樂的長度,進(jìn)而將舞蹈作品長做的更加精煉與集中,能夠?qū)⑽璧附柚魳返男伞⒐?jié)奏或者速度等進(jìn)行編導(dǎo),從而更具有藝術(shù)特征。舞蹈的編導(dǎo)對音樂的選擇并沒有固定的方法,但一般來說,編導(dǎo)者都會借助相應(yīng)的風(fēng)格特點來選擇舞蹈,因此一個優(yōu)秀的編導(dǎo)者必須要能夠從深層次去思考舞蹈與音樂之間的結(jié)構(gòu)問題。舞蹈的創(chuàng)作與相應(yīng)的音樂應(yīng)該做到靈活巧妙、水乳交融,就比如著名的芭蕾舞劇《天鵝湖》,其創(chuàng)作就是將舞蹈與音樂進(jìn)行有效結(jié)合,成為同類作品中的巔峰之作。當(dāng)然,音樂與舞蹈之間的結(jié)合不是一次性完成的,而是需要編導(dǎo)者對二者進(jìn)行反復(fù)地磨合,從而創(chuàng)立出具有獨立結(jié)構(gòu)的藝術(shù)作品。《天鵝湖》的創(chuàng)作就可以分為三個主要階段,首先是為舞劇的結(jié)構(gòu)建立了基本的模型,其次就是要求作曲家針對上述的舞劇雛形進(jìn)行相關(guān)音樂的創(chuàng)作,最后就是再根據(jù)音樂對舞蹈進(jìn)行編導(dǎo),因此在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作的過程中,上述三個步驟都是非常重要的,如果其中的一個步驟出現(xiàn)了偏差,那么整個作品的質(zhì)量就會下降,因此對于創(chuàng)作者自身有很高的要求,能夠同時駕馭舞蹈的編導(dǎo)與音樂的把控,并且將二者的結(jié)構(gòu)與情感保持一致,這樣才能在風(fēng)格、節(jié)奏等方面形成更加統(tǒng)一的狀態(tài)。
音樂和舞蹈二者都具有非常鮮明的場景特征,不僅對整個宏觀場面的調(diào)度有很大的要求,對于局部的細(xì)節(jié)以及起迄時間的要求也都是非常嚴(yán)格的,需要結(jié)合地域風(fēng)格、民族特性等,有效地將編導(dǎo)者自身的音樂情緒激發(fā)出來,從而更好地進(jìn)行舞臺調(diào)度。
在舞蹈編導(dǎo)過程中,需要編導(dǎo)者自身具備一定的音樂素質(zhì),這樣才能更好地借助音樂將舞臺效果表現(xiàn)出來,這就需要編導(dǎo)者能夠有效融合自身的音樂情緒,結(jié)合自身舞蹈編導(dǎo)經(jīng)驗來提高作品的質(zhì)量。音樂自身就是一門聽覺藝術(shù),具有著打動人心的特點,在舞臺表演中,將音樂與舞臺表演相結(jié)合,才能夠為觀眾帶來更加震撼的作品,引起觀眾內(nèi)心的共鳴。編導(dǎo)者需要有效發(fā)揮自身的創(chuàng)造性,將更加壯麗輝煌的作品帶到觀眾的面前。通過舞步與音樂的節(jié)點相結(jié)合,每個舞段中的起伏、高潮、升華、降落等各個節(jié)拍都有相關(guān)的音樂與之對應(yīng),有效地將音樂的情感與舞蹈相結(jié)合,為觀眾帶來聽覺與觀感上的享受。
編導(dǎo)者自身要能夠重視音樂素養(yǎng)的提高,很多時候,舞蹈的風(fēng)格并不是由編導(dǎo)技法決定的,而是由相關(guān)的音樂風(fēng)格所決定。舞蹈的編導(dǎo)一定要能夠在對相關(guān)音樂的理解的基礎(chǔ)之上,善于利用音樂來傳達(dá)相關(guān)的情感。音樂情緒的激發(fā)對于舞蹈作品的成敗有著至關(guān)重要的作用,編導(dǎo)者要能夠有效結(jié)合音樂的規(guī)律,如復(fù)調(diào)、力度、和聲以及節(jié)拍的變化,與舞臺效果進(jìn)行有效融合,同時加入自己的創(chuàng)作靈感,進(jìn)而不斷創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
本文主要對在舞蹈編導(dǎo)中,音樂與舞蹈之間的深層次聯(lián)系進(jìn)行探究,并且對編導(dǎo)者自身的素質(zhì)提出了新的要求。當(dāng)然在實際的編導(dǎo)狀況中是非常復(fù)雜的,需要考慮的因素也是很多的,編導(dǎo)者需要結(jié)合二者之間深層次的聯(lián)系進(jìn)行思考,也需要不斷提升自身的音樂與舞蹈編導(dǎo)素質(zhì),進(jìn)而將兩種不同的藝術(shù)形式有效融合,為觀眾帶來更加優(yōu)質(zhì)的體驗。
[1]高雨桐.研究舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中的舞劇創(chuàng)作及實踐[J].明日風(fēng)尚,2017(11).
[2]管琳.舞蹈編導(dǎo)教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)新思維的培養(yǎng)[J].北方音樂,2017(14).
[3]董晶.舞蹈編導(dǎo)中的文學(xué)藝術(shù)表現(xiàn)手法[J].通俗歌曲,2015(11).
[4]韓松櫞.舞蹈編創(chuàng)過程中的音樂結(jié)構(gòu)分析及闡述[J]. 北方音樂,2016(24).
J702
A
韓晗(1989—),女,山東德州人,任教于德州學(xué)院,研究方向:舞蹈編導(dǎo)。