胡一偉

百戲繁榮與經(jīng)典傳承
--記江西地方戲曲小型劇目展演

胡一偉

2017年 2月17-18日,江西省文聯(lián)與江西省戲劇家協(xié)會(huì)在南昌共同舉辦了地方戲曲小型劇目展演,該展演屬省委宣傳部"江西省文藝創(chuàng)作與繁榮工程"扶持項(xiàng)目.參演單位有江西省贛劇院、南昌市采茶劇團(tuán)、高安市采茶劇團(tuán)、蓮花縣采茶戲劇團(tuán)、贛南采茶歌舞劇院、弋陽腔藝術(shù)保護(hù)中心、鄱陽縣贛劇團(tuán),上演了贛劇《竇娥冤.斬娥》《邯鄲夢(mèng)記.生寤》、南昌采茶戲《秧麥》、高安采茶戲《孫成打酒.打酒》、萍鄉(xiāng)采茶戲《清風(fēng)亭》、贛南采茶戲《試妻》《補(bǔ)皮鞋》、弋陽腔《拒詔撲火》《張三借靴》、贛劇《蘆花蕩》等10出戲.所展演的江西折子戲、小戲,均經(jīng)過層層篩選和戲曲專家的指導(dǎo)與打磨,是江西地方劇種傳統(tǒng)優(yōu)秀劇目較高水平的一次集中展示.

此次展演十分精彩,博得在場(chǎng)觀眾的陣陣掌聲與喝彩.尤其是贛劇《竇娥冤.斬娥》《邯鄲夢(mèng)記.生寤》和弋陽腔《拒詔撲火》的跌撲功、梢子功表演精湛,《蘆花蕩》的唱腔聲調(diào)、顫音大笑頓挫抑揚(yáng),采茶戲《秧麥》《孫成打酒.打酒》《清風(fēng)亭》《試妻》《補(bǔ)皮鞋》的矮樁步、風(fēng)擺柳充溢生活趣味,令人印象深刻.

所演出的劇目中,贛劇《竇娥冤.斬娥》既保留了元雜劇《竇娥冤》咒罵天地的絕唱,又吸收了傳奇中渲染婆媳之情的長(zhǎng)處,二者相融合豐富了竇娥的人物性格.該劇由楊凱珍(工青衣)飾演竇娥,其扎實(shí)的青衣表演功底和凄婉哀涼的唱段渲染出竇娥對(duì)婆婆的孝敬與死別之情.當(dāng)竇娥奔赴刑場(chǎng),演員激烈膝行、翻滾、梢子功的展現(xiàn),以及臺(tái)上鼓樂齊鳴的聲效,將竇娥內(nèi)心的情緒狀況呈現(xiàn)了出來.可以說,演員細(xì)膩的肢體動(dòng)作(如甩發(fā)、咒罵天地)所呈現(xiàn)出的陽剛之美與單純青衣所展現(xiàn)的陰柔之美形成強(qiáng)烈對(duì)比,竇娥之冤令人倍感強(qiáng)烈.

《邯鄲夢(mèng)記.生寤》曾在英國(guó)搬演,在歐洲展示出了中國(guó)贛劇古老藝術(shù)的光彩.飾演盧生者乃國(guó)家一級(jí)演員李維德,他是贛劇舞臺(tái)上不可多得的"文武俱佳""生凈兼?zhèn)?的老生挑梁演員.在《生寤》這一折中,其撲跌功(空翻、后空翻)和對(duì)唱腔的把握能力就充分地將盧生未盡的欲望生動(dòng)地呈現(xiàn)了出來--盧生瀕死與掙扎復(fù)生(沉沉病態(tài)與回光返照),盧生與黑白無?？?fàn)?、賄賂黑白無常這一"生命拉鋸戰(zhàn)"情節(jié),在李維德精湛的表演之下惟妙惟肖,荒誕的行為與夸張的表情讓觀眾在無限感嘆人生之余,又為黑白無常和盧生之間"索命"與"奪命"的舉動(dòng)而哭笑不得.值得一說的是,演員李維德年近六旬,其渾厚的唱腔,與舞臺(tái)上演出的高難度撲跌功力技巧,實(shí)在令人佩服.

較之于委婉優(yōu)雅的青陽腔來說,弋陽腔的高昂激越著實(shí)讓人耳目為之一振.《拒詔撲火》刻畫了介子推寧可被燒死,也不愿攀附權(quán)貴的高風(fēng)亮節(jié).當(dāng)皇帝下令放火燒山,欲將介子推逼出,介子推與老母在洞中、山上寧死不屈的表演贏得觀眾一片掌聲與叫好聲.激越的聲腔與演員的撲跌功夫相交織,不僅生動(dòng)再現(xiàn)洞中救母與火中翻滾的情形,還將其與母親的高貴氣節(jié)烘托了出來.而《張三借靴》則借中國(guó)式"吝嗇人"形象,制造出了一種調(diào)笑、譏諷氛圍.如,劉二對(duì)張三借靴的要求--"左手執(zhí)扇,右手拿汗巾,走之前先用扇子一扇,再用汗巾撣一撣",將劉二的吝嗇心理刻畫得淋漓盡致.

不論是委婉優(yōu)雅的青陽腔還是激越高昂的弋陽腔,二者的曲調(diào)均不用管弦,而是鑼鼓擊節(jié);一人唱,眾人和;為長(zhǎng)短句的曲牌連綴,曲詞通俗易懂,并發(fā)展為"滾唱"反復(fù)抒情.它們的抒情意味強(qiáng),因此易于充分表達(dá)人物的悲憤、絕望情感.

采茶戲則穿插在經(jīng)典折子戲之中,在感受憤然、悲情、頓悟之后,增添了些許輕松、歡快與俏皮的氛圍,也使整個(gè)展演余味雋永.這里,筆者結(jié)合展演試就采茶戲所富有的生活趣味性談一點(diǎn)自己的看法.

江西采茶戲樸實(shí)自然,載歌載舞,歡樂活躍,充滿了生活氣息--其舞蹈摹擬自然,形象逼真;其故事善于表現(xiàn)凡人小事,多以小見大;其語言通俗生動(dòng),方言俚語具有極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力;其演員三人可成一班,表演丑角為主,插科打諢,這是采茶戲具有生活趣味性的主要緣由.所展演的五出采茶戲亦體現(xiàn)了上述特點(diǎn).

從事件的選擇上看,《秧麥》呈現(xiàn)了田方和金花這對(duì)夫妻田間地頭秧麥的勞動(dòng)場(chǎng)景;《孫成打酒.打酒》通過打酒的過程表達(dá)了桂英對(duì)孫成的喜愛之情;《清風(fēng)亭》鞭撻了養(yǎng)兒狀元登科攀龍附鳳之后,不認(rèn)養(yǎng)父養(yǎng)母的丑陋行徑;《試妻》講述商人唐二因懷疑貌美能干的妻子玉蘭,半夜冒充曹公子,隔窗挑逗試妻的喜劇故事;《補(bǔ)皮鞋》中的男女主人公則以補(bǔ)鞋為契機(jī),說服母親,喜結(jié)良緣.這些故事均通過小切口展現(xiàn)出來,從愛意萌生、欲結(jié)良緣、考驗(yàn)妻子、夫妻勞作到養(yǎng)兒忘恩等也都體現(xiàn)了其尋常生活性,即是日常生活中常有之事.

從方言的運(yùn)用上看,不同地域方言的采用為采茶戲增添了詼諧色彩.例如,在南昌采茶戲《秧麥》中田方(白):"我在上,天在下,細(xì)聽我田伢子把誓發(fā).如果我今后再跟老婆來相罵,十個(gè)指頭爛得八個(gè)叉;眼睛看不到后腦面,鼻孔出氣是一溜煙;牙齒爛得個(gè)是個(gè),頭發(fā)爛得根是根;上船跌在船艙里,攏岸跌在沙灘邊.一百二十歲打短命,火燒鍋底雷打天",男主人公的這一誓言不僅逗笑了妻子,還逗樂了在場(chǎng)的每一位觀眾.誠(chéng)然,這些念白在聲調(diào)、節(jié)奏上的抑揚(yáng)頓挫與歌唱是有其差別的,其夸張反諷、諧音諧義雙關(guān)、答非所問、有意打岔等修辭特征,使得這些念白生動(dòng)形象、幽默詼諧.

從角色行當(dāng)上看,采茶戲主要有"丑"和"旦"兩種角色行當(dāng),它們均有其特定的人物定性和性格特征.如"小旦",嬌甜優(yōu)美、樸實(shí)大方,多用來表現(xiàn)勤勞純樸、聰明伶俐的農(nóng)村女子,其主要身段有扇花、梳妝、挑簾、繡花、打鞋底、采茶、做茶、上樓下樓、開門關(guān)門、倒茶端凳、過橋涉水、上山下山、擺字解謎、調(diào)情挑逗等等.而"丑角"則分"丑行俊扮"的"正丑"及"丑行丑扮"的"反丑"兩種,其人物形象和性格更為獨(dú)特,在表現(xiàn)采茶戲詼諧幽默特性上發(fā)揮著重要作用.其中,"正丑"爽朗大方、機(jī)智勇敢、勤勞正直,多表現(xiàn)為農(nóng)村中青年男子,他們時(shí)常右手舞扇子花,左手甩長(zhǎng)袖筒,載歌載舞時(shí)高步與矮步有機(jī)結(jié)合;"反丑"則多為浪蕩公子、煙鬼賭徒和流氓地痞等反面人物形象.他們的臉譜抹白鼻子,形如青蛙、蜻蜓、蝴蝶等;多摹擬一些動(dòng)物形象,如猴子洗臉、懶貓抓癢、烏龜爬沙、雞公啄米、獅子滾球等,其臺(tái)步及扇子花與正丑也有其不同--舞蹈動(dòng)作、舞蹈姿態(tài)更為生動(dòng)形象、夸張和個(gè)性化,且貫之以互相逗趣或自我嘲弄的方式進(jìn)行表演.可見,"正丑""反丑"二者形成了一種強(qiáng)烈對(duì)比.此次的展演劇目中,《秧麥》中的"田方"、《孫成打酒.打酒》中的"孫成"、《清風(fēng)亭》中的"地保"、《試妻》中的"唐二"便可為例.而"丑"與"美"的結(jié)合,又凸顯了采茶戲獨(dú)特的審美效果.例如,以《孫成打酒.打酒》中滿懷愛意的王桂英熱心地向?qū)O成介紹酒價(jià),卻不被理解苦心,反遭孫成挑毛病時(shí)的場(chǎng)景為例.當(dāng)時(shí),孫成唱到"生意這行我知道,你貨色差來嘴巴甜",腳下踩著半矮樁,將頭部有節(jié)奏地做怪相逗弄桂英;而桂英也隨著輕快的舞步節(jié)奏,假裝生氣.這段富于地方特色的歌舞片段體現(xiàn)了"丑"與"美"的結(jié)合,也生動(dòng)地傳達(dá)了年輕男女的感情.

值得一提的是,地方小戲的繁榮發(fā)展和經(jīng)典傳承,往往需要與時(shí)代性特征相融合.筆者認(rèn)為這主要體現(xiàn)在對(duì)傳統(tǒng)劇目的改編、對(duì)地方戲曲語言的規(guī)范性上.就劇目故事而言,像《孫成打酒》《試妻》等傳統(tǒng)劇目,有的創(chuàng)作年代不詳,其在舊封建時(shí)代的畸型社會(huì)心態(tài)影響下漸入下流,有不少誨淫誨色的糟粕.因此,在傳承經(jīng)典劇目之時(shí),就面臨著對(duì)舊戲的改編問題.比如,將唐二塑造為一個(gè)初通文墨的山野平民,設(shè)置其多情、小聰明和狡黯的性格特征以及行為舉動(dòng),是出于對(duì)時(shí)代與市井小民的考量.就戲曲語言來說,戲曲語言容易隨著時(shí)代的發(fā)展而失掉其地方韻味.表現(xiàn)在:一方面為了利于戲曲的傳播,人們會(huì)逐步規(guī)范方音俗語;另一方面各地方言本身也會(huì)產(chǎn)生一些變化,吐故納新.但語言是地方戲曲的標(biāo)志之一,地方戲曲語言的規(guī)范,牽涉到劇種獨(dú)有特性.因此,地方戲曲語言的改革需慎重對(duì)待.

總之,地方戲曲終歸是大眾的藝術(shù),其繁榮與傳承應(yīng)處理好雅與俗的關(guān)系--俗不傷雅,雅能通俗.要讓老幼樂觀,雅俗共歡,做到不分階層、性別、年齡、文化層次的雅俗共賞.

胡一偉:南昌大學(xué)新聞與傳播學(xué)院

責(zé)任編輯:范干忠