鄒雨芩

前 言

琵琶作為民族樂器中的重要組成部分，在民族音樂中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。從現(xiàn)階段的民族樂器改革總體情況來看，琵琶的革新相對比較成功，在不改變樂器自身音色的基礎(chǔ)上解決了音量、音域、半音等方面的問題，參考琵琶制作革新方案對我國民族樂器的改革有著積極的影響。琵琶作為一種流傳比較久遠(yuǎn)的民族樂器受到了國際學(xué)術(shù)界的廣泛關(guān)注，很多國外的音樂作品通過琵琶進(jìn)行改編，演奏成耳熟能詳?shù)拿窀栊≌{(diào)，旋律更加悠揚，抒情性強。

一、彈撥樂中的移植作品發(fā)展現(xiàn)狀——以琵琶樂為例

琵琶是民族樂器中為數(shù)不多的能演奏十二平均律、和弦并能靈活轉(zhuǎn)調(diào)的樂器之一。從外形的角度來看，琵琶的造型優(yōu)美、線條流暢。從聲音的角度來看，琵琶的音域?qū)拸V、音色清脆，具有極強的穿透力。唐代詩人白居易曾經(jīng)在《琵琶行》中描繪到：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”[1]。隨著時代的不斷發(fā)展，中國民族樂器受西方音樂的影響比較大，在演奏民族樂器的時候也開始借鑒優(yōu)秀的西方音樂文化，在不改變傳統(tǒng)民族音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)作，產(chǎn)生了很多被后世流傳的優(yōu)秀作曲。

琵琶屬于彈撥樂的一種，比較注重旋律的流暢，演奏出的作品也呈現(xiàn)出多樣化的特征，不管是在創(chuàng)作風(fēng)格上還是演奏形式上，都具備多元化的發(fā)展趨勢。目前，我國彈撥樂在發(fā)展的過程中也提倡將傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的基本理念，將很多國外的作品經(jīng)過改編以后用琵琶這種彈撥樂的形式表現(xiàn)出來，這種表現(xiàn)形式就是我們常說的移植作品。在上個世紀(jì)80年代，琵琶音樂作品的創(chuàng)作風(fēng)格和演奏形式發(fā)生了很大的變化，一部分繼承了傳統(tǒng)的民族音樂風(fēng)格，著重表現(xiàn)旋律、音色、音調(diào)等多種因素。另一部分開始結(jié)合西方現(xiàn)代作曲技巧，在很多民間音樂工作者的共同努力下進(jìn)行積極的探索與實踐，突破傳統(tǒng)的音樂觀念、創(chuàng)作風(fēng)格和演奏形式，用現(xiàn)代人的新思想和新理念來表現(xiàn)傳統(tǒng)和現(xiàn)代的生活差異，像是《訴》《春雨》《草原小姐妹》等音樂作品中，都表現(xiàn)出了這種風(fēng)格。[2]

除了這些由中國傳統(tǒng)音樂改編而來的作品以外，還有很多由國外作品改編移植來的優(yōu)秀作品，像是《四方舞曲》《科洛舞曲》等，無一不展現(xiàn)出了琵琶在中國民族音樂中的重要作用，給聽者帶來了不一樣的視聽盛宴。另外，這些彈撥樂中移植作品的出現(xiàn)也推動了琵琶技法的發(fā)展，對于演奏者提出了更高的要求。琵琶作為傳統(tǒng)的民族樂器，其演奏技法十分豐富。據(jù)不完全統(tǒng)計，琵琶左右手技法總共達(dá)到70余種，其表現(xiàn)手法之精妙，對手指技能開發(fā)的程度，在世界上也是名列前茅。如《陽光照耀著塔什庫爾干》《野蜂飛舞》等作品是移植于小提琴樂曲，所以對于演奏者手法技巧的要求更加嚴(yán)格。

利用琵琶進(jìn)行移植作品不僅能夠最大限度地表現(xiàn)出演奏者所要傳達(dá)的情感，使聽者能夠充分地感受到音樂作品的魅力，進(jìn)一步拓寬琵琶的審美范疇，更重要是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的相互融合，將民族音樂創(chuàng)作與西方現(xiàn)代音樂形式緊密的結(jié)合在一起，借助西方的優(yōu)秀音樂作品進(jìn)一步凸顯出中國民族樂器的魅力，將中國民族音樂、民族樂器推向了世界的藝術(shù)舞臺。[3]

二、琵琶移植作品中的演奏技巧

（一）連續(xù)快速彈挑

在移植作品當(dāng)中，經(jīng)常存在著大量的連續(xù)快速演奏的片段，而這些片段往往會令演奏者頗為頭疼。如果沒有掌握熟練的基本功，想要在演奏的過程中不出現(xiàn)任何紕漏是非常困難的。即使在臺下演奏的時候沒有出現(xiàn)失誤，也會因為臺上演奏緊張而出現(xiàn)技法上的混亂。一般情況下，容易出現(xiàn)失誤的地方往往是整場演奏最為精彩的部分。以《野蜂飛舞》為例，這一類移植作品中幾乎全部都是快速的十六分音符的律動，對于演奏者手指技法的要求非常嚴(yán)格。其中還包含著小節(jié)的快速彈挑，而這一部分往往會令演奏者毫無頭緒。對于這種技法上要求比較嚴(yán)格的移植作品，演奏者一般會采用加強日?；竟τ?xùn)練的方式來進(jìn)行完善，結(jié)合自己的演奏水平來制定相應(yīng)的技法訓(xùn)練計劃，確保每一個音節(jié)都能夠準(zhǔn)確無誤的演奏下來，當(dāng)失誤率大大降低之后，再開始進(jìn)行速度上的訓(xùn)練。[4]

（二）技巧指法組合

技巧指法組合上的訓(xùn)練主要是指右手指法的技巧。雖然在演奏的過程中沒有非常明顯的特質(zhì)，但由于演奏速度過快，反而會加強演奏者在演奏過程中的負(fù)擔(dān)。以《陽光照耀著塔什庫爾干》為例，為了能夠更好地演繹出移植作品的精髓，演奏者一般會選擇“七指輪”進(jìn)行演奏，而這種“七指輪”的演奏技巧與傳統(tǒng)的演奏技巧相比有很大的突破。所謂“七指輪”就是在傳統(tǒng)的“五指輪”的基礎(chǔ)上進(jìn)行改進(jìn)，不僅要加強演奏者彈挑的能力，還要提升三四指的力量強度。雖然在傳統(tǒng)的琵琶演奏中也存在著輪指與彈挑相結(jié)合的民族音樂，但是與移植作品相比，這種技術(shù)轉(zhuǎn)換和速度的提升都給演奏者帶來了很大的挑戰(zhàn)。[5]

（三）旋律線的改變

在中國傳統(tǒng)民族音樂中，大部分的音樂作品都是單聲部的，旋律線條清晰明了，沒有非常大的起伏波動。但是，隨著西方現(xiàn)代音樂文化的涌入，我國傳統(tǒng)民族音樂的結(jié)構(gòu)形式也受到了一定的影響。大部分的西方現(xiàn)代音樂都是以和聲、復(fù)調(diào)為主，因此在創(chuàng)作的過程中一般會使用柱式和旋，而這種創(chuàng)作模式的改變對于琵琶演奏者來說也是一種比較大的改變。要想讓琵琶演奏者改變已經(jīng)形成習(xí)慣的單聲部演奏模式，突然加入兩個甚至多個聲部，不可避免地會有些顧此失彼，從而影響琵琶演奏的質(zhì)量。因此，在利用琵琶演奏移植作品的時候，要格外注意旋律線的改變，加強右手力度的平衡性，避免出現(xiàn)在演奏過程中出現(xiàn)音色混沌不清的現(xiàn)象的發(fā)生。[6]

三、結(jié) 論

綜上分析可知，民族音樂是中國傳統(tǒng)文化中的藝術(shù)瑰寶，將民族音樂與國際潮流相結(jié)合已經(jīng)成為現(xiàn)代社會發(fā)展的必然趨勢。在新時代的影響下，民族樂器的改革不僅僅要繼承中華民族的傳統(tǒng)文化，還要結(jié)合西方現(xiàn)代音樂文化中的優(yōu)秀部分，在不改變民族傳統(tǒng)方向的基礎(chǔ)之上進(jìn)行改革，適當(dāng)?shù)乇Ａ裘褡鍌鹘y(tǒng)的審美習(xí)慣，把握好與西方現(xiàn)代音樂文化相結(jié)合的尺度，不斷吸收其優(yōu)秀的創(chuàng)作技法，將民族樂器的發(fā)展推向一個歷史新高峰。

[1]李煞.傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合——以琵琶為例談彈撥樂中的移植作品[J].北方音樂,2012,04:143.

[2]西明瑞.論近年來移植的箏樂作品——以《夜深沉》、《臨安遺恨》、《梁?！窞槔齕D].哈爾濱師范大學(xué),2016.

[3]陳岸汀.“華化”與分型：漢唐琵琶的類型特征、演奏方式及其人文存在研究[D].中國音樂學(xué)院,2015.

[4]江山.彈撥樂器為曲藝音樂伴奏的藝術(shù)特征——以北京單弦和蘇州彈詞為例[D].上海音樂學(xué)院,2013.

[5]何灣灣.淺析琵琶室內(nèi)樂作品《芬芳》中琵琶、高音琵琶的演奏[D].中國音樂學(xué)院,2015.

[6]姜楠.琵琶移植作品演奏的詮釋與再創(chuàng)造——以《查爾達(dá)什》與《陽光照耀著塔什庫爾干》為例[D].吉林藝術(shù)學(xué)院,2012.