繆佳駿

[摘要]芭蕾是一種深受全世界觀眾喜愛(ài)的舞蹈表演藝術(shù)。近年來(lái)，我國(guó)在芭蕾舞教育與表演領(lǐng)域上也取得了快速的發(fā)展。在芭蕾舞教學(xué)中，如何對(duì)學(xué)生的表演意識(shí)進(jìn)行調(diào)動(dòng)和培養(yǎng)至關(guān)重要，本文將針對(duì)這一問(wèn)題進(jìn)行討論。

[關(guān)鍵詞]芭蕾 教學(xué) 表演意識(shí)

芭蕾是歐洲古典舞蹈，起源于意大利文藝復(fù)興時(shí)期，深受十七、十八世紀(jì)歐洲宮廷的喜愛(ài)。芭蕾幾百年的發(fā)展歷程，對(duì)世界各國(guó)的藝術(shù)形式都有很大的影響。作為一直以來(lái)頗受人們青睞的藝術(shù)表現(xiàn)形式，芭蕾被賦予更多的價(jià)值。在芭蕾教學(xué)中，學(xué)生表演意識(shí)的調(diào)動(dòng)和培養(yǎng)十分重要，也是研究芭蕾的重要課題之一。在培養(yǎng)學(xué)生表演意識(shí)時(shí)，不僅對(duì)學(xué)生表情的豐富性有要求，更要教會(huì)他們?nèi)绾稳ヌ幚砗捅憩F(xiàn)動(dòng)作。

一、基礎(chǔ)訓(xùn)練中如何調(diào)動(dòng)學(xué)生的表演意識(shí)

（一）培養(yǎng)表演意識(shí)要注重形體的協(xié)調(diào)性。芭蕾是一種獨(dú)特的表演藝術(shù)，就其表演特征來(lái)說(shuō)，不論是展現(xiàn)動(dòng)作本身的藝術(shù)性，又或者是表達(dá)社會(huì)生活與情感，都對(duì)表演者提出了極高的要求。它要求演出者不僅有過(guò)硬的技術(shù)素質(zhì)，還必須具備優(yōu)秀的表演意識(shí)，以期能夠充分理解被表演對(duì)象，并用自身的肢體傳達(dá)出來(lái)，想要形成這樣的表演意識(shí)，就要積累足夠的日常學(xué)習(xí)和表演經(jīng)驗(yàn)。

所謂表演意識(shí)，是指在進(jìn)行表演活動(dòng)時(shí)，演員對(duì)表演范疇理解和認(rèn)識(shí)的程度，它是思維和感覺(jué)等心理過(guò)程的綜合。如前所述，表演意識(shí)必須在日常學(xué)習(xí)中不斷積累形成，所以要從基礎(chǔ)培養(yǎng)。首先，要培養(yǎng)學(xué)生對(duì)芭蕾的熱愛(ài)。在最初開始學(xué)習(xí)的階段，讓學(xué)生從鉤繃腳開始，打好基本功，再讓學(xué)生跟隨音樂(lè)舞動(dòng)起來(lái)。在初級(jí)教學(xué)階段，為了避免枯燥，教師應(yīng)該準(zhǔn)備多樣的教學(xué)音樂(lè)，不至于讓學(xué)生們感到枯燥乏味。同時(shí)通過(guò)自己編排的舞蹈組合，優(yōu)美的音樂(lè)等鼓勵(lì)學(xué)生，啟迪學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力以及舞臺(tái)美感的潛意識(shí)。

在基礎(chǔ)培訓(xùn)中，注重學(xué)生身體的協(xié)調(diào)性動(dòng)作，創(chuàng)造出和諧、一致的審美形象。在課堂上，對(duì)學(xué)生最初表演意識(shí)的調(diào)動(dòng)來(lái)自于音樂(lè)，音樂(lè)一響，表演者頭隨手動(dòng)而動(dòng)，這就是對(duì)學(xué)生表演意識(shí)的調(diào)動(dòng)。學(xué)生隨舞姿的變化而變化，頭和手的動(dòng)作一致協(xié)調(diào)后就有了舞臺(tái)表現(xiàn)力，這一點(diǎn)非常重要。有一些學(xué)生在學(xué)習(xí)芭蕾時(shí)，過(guò)度注重四肢的動(dòng)作，而忽視了頭和四肢的協(xié)調(diào)性，就容易導(dǎo)致動(dòng)作呆板僵化，沒(méi)有舞蹈演員的精氣神。要求學(xué)生把每一次訓(xùn)練當(dāng)作舞臺(tái)表演，提高表演意識(shí)。

（二）芭蕾中主要?jiǎng)幼髋c輔助動(dòng)作關(guān)系的處理。同時(shí)提高學(xué)生的動(dòng)作意識(shí)，要求教師培養(yǎng)學(xué)生對(duì)芭蕾的主要、輔助動(dòng)作的處理和理解能力，做好引導(dǎo)，讓學(xué)生學(xué)會(huì)如何正確處理兩者的關(guān)系。

1、輔助動(dòng)作，從字面意思我們就可得知，它是為主要?jiǎng)幼鞣?wù)的，有時(shí)候起到承上啟下、連貫的作用。例如Pas Chasse、Glissade以及Pour Batterie等，這些動(dòng)作在表現(xiàn)對(duì)象審美特征等方面有一定的局限性，但為了使整個(gè)舞蹈保持連續(xù)性以及結(jié)構(gòu)的完整性等方面是不可或缺的。所以一定要重視這些動(dòng)作的價(jià)值，處理好它們的鏈接能力，但這些輔助動(dòng)作不能占用過(guò)多時(shí)間影響主要?jiǎng)幼?，以保證舞蹈的表現(xiàn)能力。

2、主要?jiǎng)幼鳎傅氖前爬傥柚袠O具表現(xiàn)力，并且給觀眾帶來(lái)強(qiáng)烈的審美感受，能夠體現(xiàn)芭蕾藝術(shù)特征的動(dòng)作。例如Grand Battement Jete、Grand Plie等動(dòng)作。學(xué)會(huì)處理這些動(dòng)作間的關(guān)系，要求學(xué)生必須充分理解這些動(dòng)作所特有的審美特征，以及動(dòng)作所蘊(yùn)含的表現(xiàn)力。也只有如此，在進(jìn)行芭蕾舞表演的時(shí)候才能夠有豐富的層次感，不僅主要?jiǎng)幼魉茉斓奈璧冈煨涂梢缘玫酵癸@，輔助動(dòng)作的鏈接也讓整個(gè)舞蹈流暢具有觀賞性。另外還要培養(yǎng)學(xué)生的技巧表現(xiàn)意識(shí)，動(dòng)作本身的速度就是表現(xiàn)力，學(xué)習(xí)芭蕾必須要對(duì)速度有感知。有快速的、慢速的、相對(duì)穩(wěn)定的和相對(duì)大幅度的等等，利用好這些技巧可以在表演中不斷將劇情推到高潮，同時(shí)展現(xiàn)出表演者的舞蹈能力，這些技巧學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)時(shí)要格外注意。

此外，芭蕾作為一種藝術(shù)表演形式，其優(yōu)秀作品產(chǎn)生是經(jīng)過(guò)了想象、創(chuàng)造和表現(xiàn)等過(guò)程的。例如，芭蕾舞“開繃直立”的特征，就具有獨(dú)特的審美屬性，可以表現(xiàn)出所詮釋角色的高傲與氣派。

二、劇目課在表演意識(shí)培養(yǎng)上的作用

劇目課，是學(xué)生在學(xué)習(xí)芭蕾過(guò)程中一項(xiàng)重要的課程。學(xué)生通過(guò)學(xué)習(xí)芭蕾的經(jīng)典劇目，來(lái)感知芭蕾的表現(xiàn)方式。在劇目課上，需要教師用各種方法來(lái)引導(dǎo)啟迪學(xué)生學(xué)習(xí)。劇目課上要培養(yǎng)學(xué)生的表演意識(shí)，就要多看多聽，多想多學(xué)。例如可多觀摩國(guó)內(nèi)外芭蕾舞劇團(tuán)的演出視頻，看優(yōu)秀的芭蕾舞蹈家在舞臺(tái)上是如何表演的，使用了哪些芭蕾舞技巧。技巧的注意并不難，很多學(xué)生在起初觀看國(guó)內(nèi)外芭蕾舞視頻時(shí)，就非常注重捕捉表演者的技巧。教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生去注意舞者的表現(xiàn)力，如何通過(guò)動(dòng)作、神情、甚至眼神來(lái)詮釋角色的所思所想。如果說(shuō)課堂部分是搭起了骨架，讓學(xué)生掌握基礎(chǔ)動(dòng)作和表現(xiàn)力，那么劇目課堂就是要往里面填血和肉，讓學(xué)生不只用身體跳舞，還要用心去感受。劇目課欣賞國(guó)內(nèi)外著名劇目時(shí)，教師首先要講清楚劇目中的人物身份、時(shí)代背景、成長(zhǎng)環(huán)境等要素，讓學(xué)生對(duì)所要表演的人物有一個(gè)宏觀上的認(rèn)識(shí)。再幫助學(xué)生分析人物的性格特點(diǎn)、情感體驗(yàn)以及現(xiàn)實(shí)遭遇等，使學(xué)生對(duì)表演人物有著深刻的理解并產(chǎn)生同情心。

例如，在《睡美人》第二幕《咒語(yǔ)》中的舞蹈表現(xiàn)，教師在分析時(shí)首先要向?qū)W生介紹劇情梗概，以及人物心理活動(dòng)狀態(tài)。睡美人出生宮廷，但自出生就被詛咒，眾星捧月下長(zhǎng)大的她有著單純的心和一名公主所擁有的一切。這就要求表演者在這里表現(xiàn)出那種歡快的、單純的快樂(lè)。但是表面一片祥和下實(shí)則暗潮涌動(dòng)。雖然國(guó)王細(xì)心呵護(hù)著公主，卻還是被老巫女扮演的婦人遞過(guò)去的紡錘刺破了手指。這時(shí)整個(gè)劇目都從歡聲笑語(yǔ)中急轉(zhuǎn)直下，緊張、陰云密布的氛圍整個(gè)彌漫，學(xué)生在表演時(shí)，必須把握好那種心理狀態(tài)，利用自己的舞蹈動(dòng)作，向觀眾傳達(dá)緊張情緒，推進(jìn)劇情發(fā)展。這里老巫女和公主兩個(gè)人物的扮演者從面部表情到手勢(shì)、舞蹈動(dòng)作都要協(xié)調(diào)，要符合此時(shí)此景，符合場(chǎng)景下的人物心理。所以，如果演員對(duì)劇情沒(méi)有一個(gè)理解，不知道角色的心理狀態(tài)，只是機(jī)械地表演幾個(gè)動(dòng)作，表演就無(wú)從談起。扮演的角色也會(huì)瞬間失去色彩，顯得蒼白缺乏生命力。但是一旦讀懂了人物的內(nèi)心世界，發(fā)自內(nèi)心的去解讀、感受角色內(nèi)心，則扮演者的手勢(shì)和舞蹈動(dòng)作以及面部表情等就被賦予了生命力和強(qiáng)烈的感染力，人物就變鮮活了。

三、引導(dǎo)學(xué)生從生活中培養(yǎng)表演意識(shí)

藝術(shù)來(lái)源于生活又是高于生活的，舞臺(tái)上展現(xiàn)的一出出劇目是生活現(xiàn)實(shí)經(jīng)過(guò)藝術(shù)家創(chuàng)作后提煉而成的。所以對(duì)學(xué)生表演意識(shí)的培養(yǎng)也要著眼于生活。

（一）要在生活中培養(yǎng)學(xué)生的表演意識(shí)。教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生，根據(jù)表演對(duì)象的需求去模仿，去觀察、去模仿、去感受。這有利于學(xué)生真切感受表演對(duì)象的內(nèi)心情感、認(rèn)識(shí)表演對(duì)象的特征。就如王羲之喜鵝，為寫好鵝字觀察所養(yǎng)之鵝般。芭蕾舞大師烏蘭諾娃為了將鵝表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)，也常常去觀察白天鵝的舉動(dòng)。

（二）在生活中培養(yǎng)表演意識(shí)。獲取生活經(jīng)驗(yàn)有兩個(gè)途徑，一個(gè)是自己親身經(jīng)歷，另一個(gè)則是通過(guò)別人獲得間接的生活經(jīng)驗(yàn)。要想成為一個(gè)優(yōu)秀的芭蕾舞者，就必須要善于觀察生活。養(yǎng)成觀察、了解、模仿周圍的風(fēng)度和氣質(zhì)的習(xí)慣，這對(duì)以后遇到角色需要詮釋時(shí)有非常大的幫助。針對(duì)男性角色就仔細(xì)觀察生活中所遇到的男性，看他們展現(xiàn)出來(lái)的狀態(tài)，是粗獷的、紳士的，還是豪放不羈的，又或者是文質(zhì)彬彬的，還是性情沉郁的，感受他們的一言一行；女性角色就看身邊女性的狀態(tài)、氣質(zhì)。此女是時(shí)尚小姐，那邊那位是文藝女青年，這位一襲華衣，還有市井阿婆買菜時(shí)斤斤計(jì)較的樣貌，這些都要一一感知，并將人物形象在腦海中提煉編號(hào)，等到遇到適合的角色時(shí)，立即從大腦中調(diào)閱，這些生活中鮮活的形象就可以幫助表演者去理解角色，演繹角色了。

（三）間接獲取生活經(jīng)驗(yàn)?！都t色娘子軍》舞劇是中央芭蕾舞團(tuán)的“鎮(zhèn)團(tuán)之寶”，對(duì)于很多觀眾來(lái)說(shuō)，《紅色娘子軍》已經(jīng)成為一種抹不去的經(jīng)典記憶，一種符號(hào)。而為了表演好這出芭蕾舞劇，中央芭蕾舞團(tuán)幾乎每一代年輕演員都要送到部隊(duì)去軍訓(xùn)，去體驗(yàn)，來(lái)塑造舞劇中紅軍女戰(zhàn)士的颯爽英姿，以及刀舞、刺殺舞等女兵氣慨的舞蹈動(dòng)作。這就是年輕演員從部隊(duì)獲取來(lái)的間接經(jīng)驗(yàn)。

由于芭蕾誕生于歐洲，很多著名的劇目也都是由外國(guó)小說(shuō)、歌劇甚至畫作改編的。這對(duì)中國(guó)芭蕾藝術(shù)表演者表演帶來(lái)一定的阻礙。但是，這并不是說(shuō)中國(guó)的表演者就無(wú)法表演出好的外國(guó)劇目，相反我國(guó)同樣涌現(xiàn)出一大批優(yōu)秀的芭蕾舞演員。所以，不要讓學(xué)生懼怕外國(guó)劇目，多引導(dǎo)學(xué)生閱讀國(guó)外名著，如《紅與黑》、《雙城記》、《堂吉訶德》等，把握作品對(duì)人物內(nèi)心情感的描述和揭示，以及了解整個(gè)時(shí)代背景的介紹和當(dāng)時(shí)的人文環(huán)境等等。也可以通過(guò)觀看一些影視作品，積累表演的資料與素材。

結(jié)語(yǔ)：中國(guó)的芭蕾舞藝術(shù)正處在黃金上升期，因此教師一定要注重培養(yǎng)方式，學(xué)生表演意識(shí)的培養(yǎng)不僅要注重課堂上專業(yè)知識(shí)的教授，更要引導(dǎo)學(xué)生不斷豐富人生閱歷，努力提高文化水平。同時(shí)在生活中時(shí)時(shí)刻刻注意表演素材的積累和吸收，如此才能夠培養(yǎng)出更多更優(yōu)秀的芭蕾舞人才。