張 大 新

(河南大學(xué) 河南地方戲研究所，河南 開封 475001)

樊粹庭在豫劇現(xiàn)代化進(jìn)程中的卓越貢獻(xiàn)

張 大 新

(河南大學(xué) 河南地方戲研究所，河南 開封 475001)

樊粹庭傾注畢生的精力才智致力于豫劇的改革和創(chuàng)新：改建現(xiàn)代化劇場，組建行當(dāng)齊全的演員陣容，擴(kuò)充提升豫劇祥符調(diào)唱腔體系，“因人設(shè)戲”編創(chuàng)劇本和培養(yǎng)舞臺精英，建構(gòu)中西合璧、古今融通的編導(dǎo)理念，完善以編劇導(dǎo)演為中心、以演員為主體、以觀眾為接受和評判群體的運(yùn)營機(jī)制。他不僅引導(dǎo)豫劇高揚(yáng)民族精神、弘揚(yáng)中原文化，且在民族解放的進(jìn)程中實(shí)現(xiàn)豫劇的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型，鑄造為受眾最多、傳播最廣、影響力最大的地方劇種。歷史的汗青將樊粹庭定格為“現(xiàn)代豫劇之父”和近代地方戲改革的先驅(qū)之一。

樊粹庭；豫劇改革；“現(xiàn)代豫劇之父”

1930年代，是河南梆子向現(xiàn)代豫劇過渡和轉(zhuǎn)型的重要時期。引導(dǎo)豫劇走上變革發(fā)展之路的領(lǐng)軍人物，是被譽(yù)為“現(xiàn)代豫劇之父”的戲劇改革家、著名劇作家、導(dǎo)演、教育家和戲劇活動家樊粹庭先生。

樊粹庭先生在近代戲劇改良和文化先哲們反思傳統(tǒng)、推崇民間通俗文學(xué)、倡導(dǎo)西學(xué)中用的變革思潮中步入大學(xué)、接受熏陶，由酷愛戲劇到自覺擔(dān)負(fù)起豫劇改革重任，義無反顧地棄政從藝，從創(chuàng)辦“豫聲劇社”、接管改建“豫聲劇院”、邀約重組演員班底、制定嚴(yán)格的管理制度，到購置戲裝、更換樂器、擴(kuò)充祥符調(diào)聲腔，到自創(chuàng)自導(dǎo)劇目、提高舞臺表演技藝，再到以中西合璧的戲劇理念培養(yǎng)舞臺精英，直接服務(wù)于救亡圖存的民族大業(yè)，在血與火的交織中對土梆戲?qū)嵤┤轿坏母脑旌椭厮?，引?dǎo)豫劇步入現(xiàn)代化進(jìn)程，把備受外省人冷落和鄙視的河南梆子打造成陣容最強(qiáng)、傳播最廣、受眾最多、影響最大的地方劇種，既培養(yǎng)出以“豫劇皇后”陳素真為領(lǐng)英的明星群體，也確立了他在豫劇發(fā)展史上的卓越地位。樊粹庭先生不僅是豫劇誕生近三百年來第一位劇作家、導(dǎo)演，更是豫劇改革發(fā)展的第一功臣，名副其實(shí)的“中原漢卿”。他的英名將與豫劇不可分割地載入中華民族的文化史冊。

如果說學(xué)生時代的樊郁(樊粹庭原名)喜愛京劇和新興的話劇是出于天性和偏好，那么他于1934年毅然辭去河南省教育廳社會教育推廣部主任之職，冒著親友歧視、家庭破裂的重重壓力，接收戲班、創(chuàng)辦“豫聲劇社”和“豫聲劇院”，堅(jiān)韌頑強(qiáng)地投身于豫劇改革事業(yè)，歷盡坎坷艱辛而無怨無悔，應(yīng)當(dāng)是經(jīng)過一番痛苦的思想斗爭和艱難抉擇之后的自覺行為或曰英雄壯舉！這一抉擇背后不僅凝聚著他對戲劇事業(yè)的鐘愛和執(zhí)著，也包涵著他對豫劇所體現(xiàn)的中原文化神髓及其巨大感召力的認(rèn)知和珍重，其中不乏對彌漫在當(dāng)時輿論戰(zhàn)線的民族虛無主義的反撥與超越。其自負(fù)“改革之任”[1]360的獻(xiàn)身精神和崇高的使命感及為此付出的沉重代價*樊粹庭先生在其《1937年北平觀劇日記》5月16日所記中引述某報(bào)刊載的論梆劇一段文字中有云：“河北梆子高而猛，晉陜梆子委而柔，河南梆子短而促……唯河南梆子未免過于粗俗，唱詞亦欠文雅，說白完全土話，又覺鄙俚，使人聽之殊覺不耐。所以，河南戲雖曰梆子，實(shí)不能與冀、陜、晉梆子并論也?！睂Υ耍壬⒐⒉黄剑骸坝^此，可見外省人士對豫省梆子輕視之一斑。負(fù)改革之任，誰愿當(dāng)之，以洗此恥辱也耶？！”，最終成就了豫劇的輝煌和引導(dǎo)豫劇走向輝煌的一位偉大戲劇家。概括而言，樊粹庭對豫劇改革發(fā)展的卓越貢獻(xiàn)主要體現(xiàn)在以下幾個方面：

首先，摒棄鄙視厭薄河南梆子的種種偏見，珍視這一負(fù)載中原文明的藝術(shù)瑰寶，以高級知識分子身份，沖破重重阻撓，棄官從藝，創(chuàng)建以重塑豫劇為宗旨的“豫聲戲劇學(xué)社”和“豫聲劇院”，設(shè)計(jì)建造功能先進(jìn)的現(xiàn)代化劇場，邀約重組行當(dāng)齊全的演員陣容，牢牢把握劇場和演員這兩個根本性的要素，為土梆戲向現(xiàn)代豫劇過渡打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，開辟了廣闊的發(fā)展空間。作為精通中西戲劇理論的戲劇改革先驅(qū)，樊先生在建院伊始即明確地意識到，要讓土梆戲走出鄙陋局促的困境，必須把擁有現(xiàn)代化劇場和演藝精湛的演員班底擺在首當(dāng)其沖的重要位置上。據(jù)陳素真回憶，樊粹庭接管改建“豫聲劇院”伊始，即多方斡旋籌措資金，聘請時任省民政廳廳長的李敬齋先生親自設(shè)計(jì)劇場改造圖樣，竣工之后，劇場煥然一新，磚墻瓦頂，寬敞氣派，并裝置有天幕和舞臺大幕。觀眾席男女分開，座位之外，另設(shè)站席。舞臺上汽燈照明，臺口豎立供演員正裝的穿衣鏡，還特設(shè)頗具人性化色彩的人力吊扇。樂隊(duì)集中在舞臺右側(cè)，與演員分開，中間以圍屏相隔。早在改建新型劇場之前，樊先生即多方聯(lián)絡(luò)，邀約省內(nèi)外舞臺名角加盟豫聲劇院，擴(kuò)充演員陣容，增強(qiáng)演出實(shí)力。陳素真回憶說，樊先生接收了原開封永樂舞臺50人左右的演職人員，收編了陳素真等30人上下的杞縣戲班成員，親自邀約開封國民舞臺的老生名角張子林，接納了慕名而來的田子玉父女，并委派專人到山東邀約以“四梁四柱”為骨干的30來人的梆子戲班加盟，其中有須生劉岱云、花臉孫志高、小生趙義庭、正旦曹雪花、小旦王桂花(后改藝名玫瑰花)，另外還有王學(xué)義、陳玉虎、袁玉文、司鼓張春堯和他才七歲的兒子“小臭”[2]81-82(即后來的著名豫劇表演藝術(shù)家張景萌)等眾多各懷絕藝的梨園名伶。趙義庭后來追述當(dāng)時的情景，說豫聲劇院名聲大振，像司鳳英那樣的著名旦角，都紛紛從外地趕來加入，演員陣容超過百人，號稱“一百單八將”[1]。演員招齊之后，并沒有立即演戲，而是集中上課培訓(xùn)，講述道德規(guī)范和行為準(zhǔn)則，要求每位演員都自尊自重，明確演劇是教化育人、凈化人類靈魂的正當(dāng)職業(yè)。經(jīng)過多年的貫徹實(shí)施，最終形成18字的團(tuán)訓(xùn)：“戒絕舊劇惡習(xí)，充實(shí)自己德能，歸正社會人心?！盵3]31

設(shè)備先進(jìn)、功能齊全的現(xiàn)代化劇場建成之后，樊粹庭即著手借鑒京劇的舞臺范式，購買整套的綢緞戲裝，并增添有助于表現(xiàn)女性角色情感變化的三尺白綾水袖。在此基礎(chǔ)上，樊先生參照其在教育廳社會教育推廣部任職時制定的《民眾教育建設(shè)綱領(lǐng)草案》等文件，制定了劇場演出與演員行為規(guī)范的法則和條規(guī)，即前、后臺管理制度。前臺規(guī)定有七項(xiàng)：不許誤場、不許笑場、不許鬧場(指不嚴(yán)肅)、不許懈場(即在外場走神，不認(rèn)真，懈工)、不許飲場(即在場上喝水)、下場時不進(jìn)入后臺、不許放松了架子和臺步、前場跪拜不許用墊子。后臺規(guī)定多至9項(xiàng)：不許吵架罵街、不許打鬧玩笑、不許高聲喧嘩、不許橫躺豎臥、不許敞胸露懷、不許隨地吐痰、不許亂扔?xùn)|西、不許帶親友進(jìn)入后臺、不許化裝好后吸煙。經(jīng)過一番苦心經(jīng)營，土梆戲從外部設(shè)施到內(nèi)部管理上煥然一新，演員的精神狀態(tài)也從根本上改觀，從受人輕視的“戲子”自我提升為承擔(dān)寓教于樂使命的文化工作者。豫聲劇院的臺柱子陳素真直至晚年回憶起當(dāng)年的盛況仍興奮不已：“戲院子變了，制度變了，戲裝變了，觀眾也變了。同樂*應(yīng)為永樂，作者注。時的觀眾，極大多數(shù)是工、農(nóng)、小商、學(xué)生、士兵、市民，是勞苦之人，到豫聲之時，臺下的池座上，變成了衣冠楚楚的上層人士了。”[2]72-76

其次，更新伴奏樂器，美化舞臺設(shè)施，擴(kuò)展提煉祥符調(diào)傳統(tǒng)的唱腔板式，全面提升豫劇唱腔音樂的表現(xiàn)力，是樊粹庭先生改革豫劇，引導(dǎo)豫劇步入現(xiàn)代化進(jìn)程的又一卓越貢獻(xiàn)。舊梆戲長期使用的主奏樂器是單調(diào)低沉的二弦(皮胡琴)，加上月琴和三弦，與河南梆子粗獷激越的唱腔旋律極不和諧，樊粹庭注意到山東戲班的主弦樂器是高亢嘹亮的板胡，經(jīng)過一番演練，便大膽決定以板胡取代二弦，作為豫劇的主奏樂器，其后又陸續(xù)增添了二胡和笙，使得伴奏音樂高下應(yīng)和，剛?cè)嵯酀?jì)，音域?qū)拸V，聲韻和諧。此外，樊先生較早意識到舞臺布景對營造戲劇氛圍的重要作用，他創(chuàng)造性地使用燈光布景、水景和活動字幕，加強(qiáng)了舞臺場景的傳神寫意效果。為了提高演員的表演技巧，樊先生特聘武功精湛的京劇演員訓(xùn)練演員身段，并親自組織練功排戲，著力讓演員熟悉戲劇角色，準(zhǔn)確把握其心理與氣質(zhì)，成功塑造性格各異的舞臺形象。

祥符調(diào)甜潤和婉的唱腔是豫劇的靈魂，擴(kuò)充唱腔板式，提高其音樂表現(xiàn)功能，準(zhǔn)確細(xì)膩地傳達(dá)戲劇角色的情感流程，是演出成功的關(guān)鍵，也是凸顯豫劇表現(xiàn)力的重要手段。早期祥符調(diào)只有慢板、二八板、流水板和非板4個正板，略顯單薄和呆板。樊粹庭先生結(jié)合陳素真等人在演唱過程中的行腔變化，逐步豐富了四大板式的內(nèi)涵和表現(xiàn)形式，拓展擴(kuò)充為54個支板式，如【迎風(fēng)板】【金鉤掛】【拐頭釘】【呱噠嘴】【狗撕咬】【倒送板】【滾白】【大起板】等等。這些板式不僅適用于旦角，也同樣可以為生角和凈、丑、末采用。為了便于演員盡快掌握新的唱腔板式，樊粹庭先生早在1950年代初期就接觸學(xué)習(xí)簡譜知識，并組織帶領(lǐng)演員按譜練唱，熟練掌握，使“獅吼劇團(tuán)”在眾多演藝團(tuán)體中成為率先采用簡譜的專業(yè)劇團(tuán)。

其三，樊粹庭獻(xiàn)身戲劇事業(yè)，不僅結(jié)束了河南梆子向無自創(chuàng)劇本的歷史，有了專業(yè)作家和獨(dú)家擁有的拿手好戲，而且確立了以編劇導(dǎo)演為中心、以演員為主體，以觀眾為接受和評判群體的互動機(jī)制。這種具有無窮張力的動態(tài)機(jī)制的形成，有利于提高豫劇的文化品位，激活內(nèi)部生機(jī)，變單純樸素的技藝展演為適應(yīng)觀眾需求的銳意創(chuàng)新。從戲曲文化史意義上說，豫劇的歷史是以樊粹庭精心編導(dǎo)并產(chǎn)生持久效應(yīng)的“樊戲”為起點(diǎn)的。在樊粹庭接管重組豫聲劇院的1934年冬，就開始構(gòu)思創(chuàng)作獨(dú)具風(fēng)采的豫劇劇本，1935年大年初一，豫聲劇院首次公演自編自導(dǎo)的輕喜劇《凌云志》，立即在省城引起轟動，“惹得全城如狂，萬人爭道”[4]。此劇一炮打響，場場爆滿，編導(dǎo)與演員士氣大振，一發(fā)而不可收，兩年之間，相繼推出《義烈風(fēng)》、《柳綠云》、《三拂袖》、《滌恥血》、《女貞花》、《霄壤恨》、《伉儷箭》等7臺大戲，頓使一向鄙薄豫梆戲的鴻儒耆舊刮目相看，直至將《霄壤恨》諸劇譽(yù)為“警世之杰作，偉大的悲劇”[5]！一向靠跑野臺、趕廟會維持生機(jī)的“靠山吼”穩(wěn)穩(wěn)地占據(jù)了城市舞臺，猥瑣孱弱的“小土雞”一躍而為翱翔云霄的金鳳凰。

論及樊粹庭先生編劇和導(dǎo)演成功的秘訣，研究者在盛贊其理論素養(yǎng)深厚、戲劇觀念超前、對舞臺和角色行當(dāng)爛熟于心的同時，還特意強(qiáng)調(diào)其因人設(shè)戲和量材而用，這從一個重要的側(cè)面證實(shí)了“樊戲”是一個作家、演員、觀眾相互依存的三維空間。編劇導(dǎo)演與舞臺名角的珠聯(lián)璧合，給作家和演員施展才華打造立體化的戲劇精品、加速培植新秀開辟了廣闊的空間。樊先生傾心為劇社臺柱陳素真打本子，充分發(fā)掘其藝術(shù)潛力，調(diào)動其文武兼行、生旦俱佳的表演才能。兩者互相激勵，默契配合，每當(dāng)新劇上演，官紳士庶必以先睹為快，甚至往往一票難求。祥符調(diào)日新月異，“樊戲”名聲大噪，樊粹庭和陳素真成為街談巷議的焦點(diǎn)人物，后者更榮膺“豫劇梅蘭芳”、“豫劇皇后”之美稱。這種 “因人設(shè)戲”的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，后來又被樊粹庭先生發(fā)展成因材施教、培養(yǎng)和訓(xùn)練各行當(dāng)豫劇名角的人才教育模式。1942年以流亡西安的豫籍難童為人選組建的“獅吼兒童劇團(tuán)”就是實(shí)施這種人才培養(yǎng)模式的成功范例。

其四，樊粹庭先生思想敏銳，博通經(jīng)史，學(xué)貫中西，既有扎實(shí)寬厚的國學(xué)根基，又熟諳西方戲劇理論。在豫劇改革實(shí)踐中，逐步形成其中西合璧、圓融暢達(dá)的戲劇觀和不拘一格、博采眾長、求新求變的編導(dǎo)理念。面對昆曲和京劇的趨俗入雅，樊粹庭將豫劇準(zhǔn)確地定位為地方性大眾藝術(shù)，于著力弘揚(yáng)信義仁愛、激濁揚(yáng)清的傳統(tǒng)美德的同時，有意識地剔除舊梆戲詞過于粗俗鄙俚的成分，逐步提升其雅俗共賞的文化品格。樊粹庭說過：“我的觀眾就是挑挑的，擔(dān)擔(dān)的，箍漏鍋的賣蒜的?！盵6]平易樸實(shí)的話語，道出了戲劇家大眾化、通俗化的審美追求和面向觀眾、貼近生活、追蹤時代、驅(qū)雅入俗的進(jìn)步戲劇觀。樊粹庭先生是學(xué)養(yǎng)深厚的學(xué)者型劇作家，他的劇作往往取材于歷史與典籍，但從不故作高深，而是舉重若輕，化雅為俗，熔鑄經(jīng)史，貼近世情，情節(jié)曲折，波瀾起伏，又絲絲入扣，契合世道人心。戲詞看似平淡無奇，一經(jīng)上演，便峰回路轉(zhuǎn)，姿態(tài)橫生，引人入勝。正如有的研究者指出的那樣，“樊戲”的根基在民間，觀眾愿意看，演員愿意演，歷久而彌新。樊先生戲劇觀念的前衛(wèi)性，還突出地表現(xiàn)在他從不固守門戶，唯我獨(dú)尊，而是廣涉博取，集腋成裘，推陳出新。早在1937年春夏間，為了改造豫劇的聲腔音樂，提高演員的表演技巧，他曾西巡晉陜，南下湘鄂，東進(jìn)江浙，北上京津冀魯，觀摩各種劇種，對各劇種的板式、聲腔、樂器，尤其是京劇的武打、舞臺和化裝，悉心揣摩，直至話劇的布景、對白，電影的剪輯和疊印，都吸收到豫劇的表演程式中來，使簡陋樸野的河南梆子發(fā)生了質(zhì)的飛躍。還有一點(diǎn)尤需指出，那就是樊先生編創(chuàng)的精品劇目多能打破傳統(tǒng)劇作千篇一律的大團(tuán)圓結(jié)局，吸收融攝西方悲劇觀念，舍棄明清傳奇那條帶有極大偶然性和虛幻性的或苦盡甘來，或天子賜婚，或鬼神陰庇的“光明尾巴”，讓劇情按照正常的生活邏輯走向它的必然結(jié)局?；虮蛳玻钣^眾品味人生的苦辣酸辛，解悟世道的坎坷險厄，同時也給人以道德的感化和精神的啟迪，堅(jiān)信公道自在人心，正義必然戰(zhàn)勝邪惡。也正是在這一點(diǎn)上，樊粹庭揚(yáng)棄了西方悲劇理論對美與善不可逆轉(zhuǎn)地走向毀滅的過分張揚(yáng)，而是在悲劇主人公遭到戕害冤殺之同時，暴露罪惡的根源，昭示光明的前景，使冤魂得到撫慰，給善良者以期待，把真善美的希望留給人間。

其五，“樊戲”的核心價值在于鮮明的民族意識、進(jìn)步的思想觀念和高昂的愛國主義精神。進(jìn)入《樊集》所描繪的一幕幕驚心動魄的歷史場景，透過一串串感人至深的人生悲喜劇，我們真切地感受到樊粹庭先生始終站立在風(fēng)云變幻的時代潮頭，關(guān)注民族的命運(yùn)，心系蒼生的疾苦，思考救治人心的途徑。當(dāng)倭寇的鐵騎踏破國門的危難時刻，樊先生敏銳地尋找到歷史與現(xiàn)實(shí)的契合點(diǎn)，以南宋初濟(jì)南守將劉豫降金被立為傀儡皇帝為依據(jù)，編導(dǎo)上演了慷慨悲壯的《滌恥血》，引起強(qiáng)烈的共鳴效應(yīng)，極大地振奮了中原兒女抗敵御侮、保衛(wèi)家園的愛國熱情。其后又相繼推出《殲毒記》、《伉儷箭》、《巾國俠》、《花媚娘》、《克敵榮歸》、《為國紓難》等從不同角度呼吁同仇敵愾、為國靖難的醒世名劇，在艱苦卓絕的八年抗戰(zhàn)中發(fā)揮了不可估量的激勵鼓舞作用。與上述高亢激越的愛國主義主旋律交相呼應(yīng)，“樊戲”塑造了一系列個性鮮明的女性形象，在傳統(tǒng)文學(xué)的人物畫廊中增添了眾多光彩奪目的巾幗英豪，表現(xiàn)出劇作家對婦女命運(yùn)的深切關(guān)注，為長期被禁錮在封建禮教桎梏中喪失話語權(quán)的弱勢群體指出了一條自我覺醒和自主解放之路。從近現(xiàn)代人文主義思潮騰踴的思想變革的角度來認(rèn)識，樊粹庭先生理應(yīng)被視為女權(quán)運(yùn)動的先驅(qū)者之一。在他筆下，甘守貧賤、助夫勵志的劉桂芳，大義凜然、除惡救善的童玉珊，深情內(nèi)斂、俠心劍氣的蔣琴心，智勇雙全、不讓須眉的柳綠云，純潔善良、性如烈火的邵巧云，心地坦蕩、真情感天的邱麗玉，剛貞義烈、以血滌恥的劉芳，勤勉孝順、勉夫殺敵的華慧娟，深明大義、以血諫友的羅劍琴，有勇有謀、勸夫自新的周麗英，忍辱負(fù)重、以死明志的花媚娘，溫柔賢淑、苦盡甜來的呂玉美，等等等等，無不神完氣足，栩栩如生。從中可見樊粹庭充沛的創(chuàng)作才能和高超絕倫的形象塑造藝術(shù)，其巾幗不讓須眉的婦女觀對男尊女卑的傳統(tǒng)觀念的沖擊和超越更令后人由衷欽敬。

其六，寓教于樂、規(guī)正人心的進(jìn)步戲劇觀和矢志不渝的“埋頭工夫”， 引領(lǐng)豫劇脫俗入雅，步入主流文化的殿堂。以婦女命運(yùn)為主題的社會劇、歷史劇的聯(lián)翩上演和令觀眾唏噓感嘆的系列性女性角色的成功塑造，使“樊戲”在民眾中獲得了極高的聲譽(yù)，也贏得了上層人士的贊賞與推崇，河南梆子不再是傷風(fēng)敗俗、粗俗鄙俚的“土調(diào)兒”、“怪劇”，而是堪與京、昆相媲美的高雅藝術(shù)。正如詩人、戲劇評論家蘇筠仙(金傘)在《河南民報(bào)》上著文所稱：“曾被認(rèn)為鄙俗粗俚不堪入耳的土調(diào)，現(xiàn)在惹得全城如狂，成為萬人爭道的高尚娛樂，婦人孺子引車賣漿者流固無論矣，即在上層社會者，亦改變了一向鄙棄觀念而去欣賞道地的聲樂?！盵5]

“樊戲”的火爆雄辯地證明了樊粹庭把戲劇視為寓教于樂、移風(fēng)易俗、凈化人心、激濁揚(yáng)清、匡扶正義的“宇宙事業(yè)”的超前性和進(jìn)步性。早在1929年被聘為河南省教育廳社會教育推廣部主任之初，樊先生就在其草擬的《民眾教育建設(shè)綱領(lǐng)草案》中對“民眾劇團(tuán)”啟迪民心、規(guī)風(fēng)勸俗的宗旨做過明確的闡述，其后兩年間對全省75%的縣市戲曲現(xiàn)狀的全面調(diào)查更加深了戲劇對實(shí)施民眾教育、提高國民素質(zhì)重要作用的認(rèn)識。正是基于這樣救國救民的責(zé)任心和義務(wù)感，他才冒著責(zé)罵和嘲笑創(chuàng)辦“豫聲戲劇學(xué)社”并接管重組“豫聲劇院”的。從“豫聲劇院”到“獅吼兒童劇團(tuán)”二十余年戲劇人才的培養(yǎng)過程中，樊粹庭先生堅(jiān)守“戒絕舊劇惡習(xí)，充實(shí)自己德能，規(guī)正社會人心”的育人宗旨，要求學(xué)員先道德而后才藝，把演戲看成是教育民眾、塑造靈魂的神圣事業(yè)。他本人更是身體力行，四十年如一日以“重大擔(dān)負(fù)者，舍我其誰”自任，毫不懈怠地下“埋頭工夫”，全身心地投入編劇、導(dǎo)演、育才、演藝等系統(tǒng)性的藝術(shù)創(chuàng)造工程，把豫劇提升為受眾最多、傳播最廣、影響最大的地方劇種。

其七，以德感人，延攬人才，因材施教，創(chuàng)立科學(xué)規(guī)范的人才培養(yǎng)模式，為豫劇的傳承發(fā)展培育薪火相傳的藝術(shù)精英。樊粹庭與陳素真，亦師亦友，啟迪引導(dǎo)，耐心細(xì)致，充分發(fā)掘其藝術(shù)潛能，尤其是在唱腔和表演技藝方面，最大限度地調(diào)動和發(fā)揮其獨(dú)立自主的創(chuàng)造性，為其展示過人的才華開辟了自由馳騁的藝術(shù)空間。為了提高她比較薄弱的武功技藝，樊先生特意聘請京劇名家范富喜、趙綺等為其傳授絕藝。在最艱苦的抗戰(zhàn)時期組建的獅吼兒童劇團(tuán)，更顯示出樊粹庭先生忍辱負(fù)重、鞠躬盡瘁的藝術(shù)獻(xiàn)身精神和愈挫愈勇的頑強(qiáng)意志。即使是在與難童同居陋室、飽受饑寒的日子里，樊先生依然重金聘任京劇名家韓盛岫、徐碧云等留團(tuán)執(zhí)教，并根據(jù)學(xué)員的素質(zhì)和優(yōu)長因人設(shè)戲，培養(yǎng)出一大批獨(dú)具風(fēng)采的豫劇名角。如為唱功優(yōu)異的關(guān)靈鳳寫悲劇《漢江女》、《羽巾誤》，為武功精良的王敬先編童話劇《紅蛛女》、《金山寺》，為兒童班學(xué)員編連臺本武功戲《孫悟空大鬧花燈》、《無敵樓》等。在樊粹庭崇高人格的感召下，在其循循善誘的教育培養(yǎng)下，一批批豫劇新秀走出古城西安，活躍在全國各地的戲劇舞臺上，把祥符調(diào)瀏亮婉轉(zhuǎn)的聲腔音韻唱徹大江南北，長城內(nèi)外，涌現(xiàn)出張敬盟、石兆明、王景云、常警惕、邢楓云、李景萼、華翰磊等享譽(yù)梨園的豫劇名家，顯示出“獅吼劇團(tuán)”長盛不衰的藝術(shù)生命，成為戲劇界公認(rèn)的培養(yǎng)豫劇精英的搖籃。

歷史的汗青把樊粹庭和關(guān)漢卿、魏良輔、李漁等并列在一起，定格為中華豫劇從古典走向現(xiàn)代進(jìn)程中一架堅(jiān)實(shí)的橋梁、一座巍峨的豐碑。打開墨香猶存的“樊戲”寶卷，進(jìn)入晦明變幻的歷史隧道，透過一幕幕血與火交織的歷史畫面和一個個呼之欲出的戲劇角色，我們一步步走近了儒雅干練的“現(xiàn)代豫劇之父”，感受到他火熱的激情和永不枯竭的藝術(shù)創(chuàng)造力，深深服膺其堅(jiān)韌的意志和崇高的人格。洋溢在“樊戲”中的民族意識、時代精神和大眾化品格，映現(xiàn)在每一個戲劇角色身上的坦蕩情懷和個性風(fēng)采，既是劇作家才情與智慧的結(jié)晶、豫劇從古典走向現(xiàn)代的生動史詩，也是后世戲劇奉為圭臬的藝術(shù)典范、人類文化的瑰寶。

[1] 常警惕，愛眾.樊粹庭與我[M]．北京：中國戲劇出版社，2004.

[2] 陳素真.情系舞臺[Z]//河南文史資料第三十八輯，1991.

[3] 世倫.樊先生談藝錄[J]．地方戲藝術(shù)，1985(1).

[4] 蘇筠仙.談?wù)劇杜懟ā贰o編劇者的一封公開信[N].河南民報(bào)，1936-07-20.

[5] 豫聲劇院.《霄壤恨》[N].河南民報(bào)，1935-11-19.

[6] 常警惕.回憶樊粹庭[J]．地方戲藝術(shù)，1983(1).

(責(zé)任編輯：孫泰然)

Fan Cuiting's Contribution in the Modernization of Yu Opera

ZHANG Daxin

(Institute of Henan Local Operas, Henan University, Kaifeng, Henan 475001, China)

Fan Cuiting pours all his energy and intelligence into the reform and innovation of Yu opera. He establishes the modern theater, recruits the full cast of players, and expands the system of the tunes of Yu opera. He advocates the composition should meet the demands of the players so as to cultivate the stage stars. He tries to combine the eastern and western theories of direction through the ways of making the director as the center, treating the group of players as the main body, and the audiences' acceptance and critics' judgment as the standard of success, so as to realize the modernization of Yu opera, making it influential and being widely spread.

Fan Cuiting; reform of Yu opera; father of modern Yu opera

2016-11-20

張大新，男，河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、河南地方戲研究所所長。

I207.301

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1006-4702(2017)01-0101-06