蔣佳峰

2006年，上海東方衛(wèi)視推出了“舞林大會(huì)”欄目，讓眾多的影視明星與專業(yè)舞者搭檔，在短時(shí)間內(nèi)速成一段比較完整的舞蹈?！拔枇执髸?huì)”利用的就是各地明星的超強(qiáng)的聚斂力和舞蹈本身特有的藝術(shù)感染力。不僅讓明星們參與其中，體會(huì)到了舞蹈的快樂(lè)與幸福，讓舞蹈成了他們茶余飯后議論的熱點(diǎn)話題，也讓廣大電視觀眾感受到了“沒(méi)有經(jīng)過(guò)專業(yè)訓(xùn)練的人也可以把舞蹈演繹得非常完美”[1]，為舞蹈的普及教育做了很好的宣傳和影響，一度掀起了“全民舞蹈”的熱潮。這種現(xiàn)象的背后反映了國(guó)標(biāo)舞已由競(jìng)技性藝術(shù)逐漸縱深拓展為集動(dòng)感與表演為一體的舞臺(tái)表演藝術(shù)形象，角色扮演對(duì)于國(guó)標(biāo)舞者而言已經(jīng)變得不再陌生了。無(wú)論是心態(tài)還是形態(tài)上，藝術(shù)化的國(guó)標(biāo)舞已與原生態(tài)的舞廳舞、社交舞相去甚遠(yuǎn)。經(jīng)過(guò)一百多年的發(fā)展，“社交舞”從“社交”發(fā)展為“競(jìng)技”，從競(jìng)技性藝術(shù)發(fā)展為舞臺(tái)表演藝術(shù)。不同標(biāo)準(zhǔn)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的發(fā)展演變是由所處標(biāo)準(zhǔn)的定位、規(guī)范構(gòu)成的行為方式的影響和制約、所處標(biāo)準(zhǔn)個(gè)體的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞實(shí)踐活動(dòng)，并賦予其國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)行為以根據(jù)和意義的。因此有無(wú)嚴(yán)格標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范是分析國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞文化形態(tài)(標(biāo)準(zhǔn)現(xiàn)象)的一種適切的視角[2]。在當(dāng)前的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞理論研究中，國(guó)標(biāo)舞理論研究尚處于初級(jí)階段，研究成果較少，尤其是統(tǒng)一規(guī)范的標(biāo)準(zhǔn)分析更少。國(guó)標(biāo)舞起源于拉丁美洲和歐洲，發(fā)展和盛行于西方國(guó)家，其本身就是西方文明的一個(gè)文化符號(hào)，蘊(yùn)含著西方人的社會(huì)文化形態(tài)與價(jià)值取向。如何對(duì)國(guó)標(biāo)舞形式背后的文化形態(tài)和音樂(lè)背景、藝術(shù)邏輯做比較深入的了解、創(chuàng)新中國(guó)國(guó)標(biāo)舞教學(xué)表演體系的發(fā)展，是中國(guó)國(guó)標(biāo)舞當(dāng)前亟待需要解決的重要內(nèi)容。

從產(chǎn)業(yè)運(yùn)營(yíng)模式來(lái)看，由于英式系統(tǒng)的競(jìng)賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營(yíng)模式協(xié)調(diào)發(fā)展時(shí)間長(zhǎng)、結(jié)構(gòu)穩(wěn)定，其作為奧運(yùn)會(huì)正式比賽項(xiàng)目的過(guò)渡較奧運(yùn)表演項(xiàng)目更為艱難，國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)在兼顧藝術(shù)與運(yùn)動(dòng)協(xié)調(diào)發(fā)展也更為困難。本文以國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞的標(biāo)準(zhǔn)化進(jìn)程來(lái)分析其歷史標(biāo)準(zhǔn)的發(fā)展規(guī)律，并重點(diǎn)分析國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞從英式系統(tǒng)的競(jìng)賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營(yíng)模式之爭(zhēng)到奧運(yùn)目標(biāo)下的運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)定位之爭(zhēng)的異化和發(fā)展，從中審視國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)，這種模式的奠基、發(fā)展和繁榮的邏輯，最后依據(jù)欲成為奧運(yùn)目標(biāo)下的運(yùn)動(dòng)與藝術(shù)兩者兼具的拉鋸中發(fā)展面臨的問(wèn)題，提出發(fā)展的未來(lái)。

一、交誼舞和國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的衍生

交誼舞又可稱為社交舞、交際舞或舞廳舞，雖然不同的歷史時(shí)期有著不同的叫法，但其技術(shù)和舞蹈的內(nèi)涵基本相同。社交舞蹈起源于宮廷的社交舞會(huì)。早期的社交舞蹈多以圈舞形式出現(xiàn)，美籍德國(guó)舞蹈史學(xué)家?guī)鞝柼亍に_克斯在《世界舞蹈史》中表示：環(huán)舞是群舞的最古老的形式，甚至類人猿也跳環(huán)舞。[3]根據(jù)荷馬的書中的描述，將當(dāng)時(shí)的舞蹈形式分為環(huán)形和線形。從下圖1、圖2的記載中我們可以發(fā)現(xiàn)人們?cè)谔璧臅r(shí)候都是手拉著手，有時(shí)也會(huì)邊唱邊跳。

圖1　1514—1523年，Baldassarre Peruzzi作品阿波羅和繆斯圈舞

圖2　Fra Angelico 作品，Last Judgement局部

到了中世紀(jì)時(shí)期依然以環(huán)舞為主要形式，但記載中有了名字——Carole，Carole同樣以環(huán)形和線形為主，其中環(huán)形舞者被稱為Brawls，人們開(kāi)始有了簡(jiǎn)單的舞步和旋律；線形舞蹈被稱為法蘭多拉舞，除了舞步和旋律外，人們對(duì)姿態(tài)也開(kāi)始有了一定的要求。此外，在中世紀(jì)時(shí)期還出現(xiàn)了Estampie、Basee和Tordion舞等，這些舞蹈的產(chǎn)生不僅是當(dāng)時(shí)人們休閑時(shí)的娛樂(lè)活動(dòng)，更是舞蹈文化形成的載體，起到了一定傳承作用。這個(gè)時(shí)期的某些動(dòng)作不僅一直被沿用至今，而且并行于芭蕾和國(guó)標(biāo)，例如當(dāng)時(shí)被叫做Maniera的動(dòng)作，正是芭蕾中epaulement和國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞中反身動(dòng)作的雛形，除了傳承動(dòng)作之外還形成了一些動(dòng)作元素，如國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞中核心技術(shù)的升降原理。

在西歐流行著舞蹈則與國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)有了更多的聯(lián)系，如Sarabance，Minuet，Passepieds，Chaconne，Tambourin，Musette，Gavotte，Rigaudon，Bourree，Hornpipe等。國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞在英國(guó)的發(fā)揚(yáng)或許要從這個(gè)時(shí)候算起了，1760年查爾斯二世帶著“法國(guó)舞蹈”回到英國(guó)，在Pepys的記錄里被描述為“看起來(lái)高貴且賞心悅目的舞蹈”。19世紀(jì)的華爾茲、波爾卡(Polka)、Quadrile，Lancers Galop，Cakewalk，Two step，Boston，Maxixe，Tango，One step，還有包括弧步在內(nèi)的“動(dòng)物舞蹈”在西歐地區(qū)流行。在這個(gè)被稱為華爾茲的世紀(jì)里，芭蕾舞有著巨大的變化，先是開(kāi)始強(qiáng)調(diào)了腿部的外開(kāi)，其次是由腳跟離地到半腳尖發(fā)展到足尖上的舞蹈。

國(guó)標(biāo)舞也是得到了極大的發(fā)揚(yáng)與傳播，從民間到宮廷的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞象芭蕾舞一樣注重禮儀，線條同樣是修長(zhǎng)的。早期的華爾茲是種紳士的舞蹈，并且同樣注重腿部的外開(kāi)和腳尖的上升。在宮廷里走了一遭的民間舞帶有濃重的貴族氣質(zhì)回到了人民的身邊——舞廳，在這里，人們更加開(kāi)放，舞蹈更顯隨意，也正是這樣一種無(wú)拘無(wú)束的自?shī)首詷?lè)，沒(méi)有任何壓力的情況下國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞得到了大跨越的發(fā)展。

從某種意義上看，國(guó)標(biāo)舞是一種深入發(fā)展后的對(duì)舞。進(jìn)入20世紀(jì)以后，華爾茲、狐步、快步、探戈，包括拉丁舞經(jīng)歷了宮廷、民間長(zhǎng)時(shí)間的考驗(yàn)，在歐洲各地繼續(xù)完善和傳播。1904年成立的“英國(guó)皇家舞蹈教師協(xié)會(huì)”，于1924年將歐美流行的舞廳舞舞姿、舞步、和方向加以整理、加工和美化，并以“國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交際舞廳舞”為名公布了華爾茲、探戈、維也納華爾茲、狐步、快步、倫巴和布魯斯7個(gè)舞種，稱“老國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞”。二戰(zhàn)后，該協(xié)會(huì)又對(duì)老國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞進(jìn)行補(bǔ)充，重新整理了現(xiàn)在被國(guó)際社會(huì)公認(rèn)的包括摩登舞和拉丁舞兩大系列的10個(gè)舞種。

1919年開(kāi)始，臉貼臉的握持形態(tài)開(kāi)始出現(xiàn)，舞蹈動(dòng)作不僅保持了原有的升降原理，而且升降的幅度越來(lái)越大，上升到高半腳尖而腿部的外開(kāi)逐漸消失，男女對(duì)舞的優(yōu)勢(shì)在人們的擁護(hù)下表現(xiàn)得愈加強(qiáng)烈。

在交誼舞的發(fā)展過(guò)程中，國(guó)標(biāo)舞一方面以舞廳舞為基礎(chǔ)，一方面對(duì)舞廳舞起著滲透和提高的作用。國(guó)標(biāo)舞的舞姿、技巧和某些可在舞廳施展的舞步、造型、完全可以融化到舞廳舞中去，使舞廳舞朝著高度文明典雅和豐富多彩的方向發(fā)展。英國(guó)人以西方古典芭蕾舞作為“國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)”的審美方式，為舞廳交誼舞走向“國(guó)標(biāo)舞”提供了標(biāo)準(zhǔn)。而英國(guó)人的既“高雅”又“保守”的紳士風(fēng)度得到西方世界的普遍認(rèn)同。于是英式標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)運(yùn)而生。

二、英式標(biāo)準(zhǔn)建立的源起

十九世紀(jì)開(kāi)始，社交舞由鏈舞(環(huán)舞)發(fā)展成雙人對(duì)舞，由整齊劃一的隊(duì)形變換轉(zhuǎn)變?yōu)樽⒅匚璋殚g互動(dòng)和對(duì)舞蹈的心靈詮釋。此外，近代社交舞蹈的發(fā)展，受到了社會(huì)結(jié)構(gòu)變遷過(guò)程中工業(yè)化、都市化、移民潮、中產(chǎn)階級(jí)崛起、消費(fèi)者文化和廣告的興盛、女性(女權(quán))主義思想的抬頭、科技進(jìn)步以及個(gè)人本位等[4]因素的交互影響，使得社交舞到不再是閉鎖于上流社會(huì)的私人娛樂(lè)，而能夠逐漸貼近普通民眾成為一項(xiàng)娛樂(lè)活動(dòng)。因工業(yè)革命和中產(chǎn)階級(jí)崛起的影響較為直觀，故以下僅就其他進(jìn)行論述。

1.都市化、移民潮促進(jìn)英式標(biāo)準(zhǔn)的形成

都市化過(guò)程中，移民生產(chǎn)、生活及行為方式的變化，也使其思想觀念發(fā)生了嬗變。人口向都市集中，大眾對(duì)于新興娛樂(lè)場(chǎng)所的需求不斷增長(zhǎng)。美國(guó)在爵士樂(lè)快速發(fā)展的助力之下，夜總會(huì)和歌舞廳順勢(shì)而立，不同社會(huì)階層的人便有了一個(gè)互動(dòng)交流和彼此切磋舞技的場(chǎng)所，它融合了來(lái)自社會(huì)各個(gè)階層的生產(chǎn)和生活方式，促使文化交流頻繁、舞蹈發(fā)展演變。移民潮對(duì)國(guó)標(biāo)舞和社會(huì)造成的影響甚為深遠(yuǎn)，帝國(guó)主義和殖民主義在其中發(fā)揮了非常重要的作用。長(zhǎng)期以來(lái)，在西方人眼中的第三世界總是將神秘與熱情畫等號(hào)，殖民者將被殖民地的情感、態(tài)度與價(jià)值觀目標(biāo)，通過(guò)異國(guó)情調(diào)的形式把原始社會(huì)與生俱來(lái)的原始美銷往西方社會(huì)。然而情感經(jīng)濟(jì)和異國(guó)情調(diào)實(shí)質(zhì)上保留了第一和第三世界間政治經(jīng)濟(jì)的不平等關(guān)系及其瘋狂對(duì)第三世界國(guó)家人民的搜刮和對(duì)經(jīng)濟(jì)資源的掠奪，這種帶有國(guó)家文化和社會(huì)階級(jí)不平等的本質(zhì)差異，使得拉丁舞經(jīng)過(guò)西方禮儀的白(教)化之后，可以帶著致命的吸引力登上殖民母國(guó)的大雅之堂。因此，非洲、拉丁美洲和加勒比海岸移民潮對(duì)于國(guó)標(biāo)舞發(fā)展最大的動(dòng)機(jī)在于挑戰(zhàn)西式拉丁非正統(tǒng)拉丁的地位，一位真正的拉丁舞者除了專注于拉丁舞蹈的舞步之外，其膚色、服裝、表情、肢體語(yǔ)言和慣性是一種潛移默化的內(nèi)在資本，與高貴典雅的西方舞者相比而言，毫無(wú)疑問(wèn)地更能描繪真實(shí)的拉丁情感。迄今為止，使得國(guó)標(biāo)舞的舞者無(wú)論其種族都會(huì)傾盡其可能的維持其光鮮亮麗的古銅色肌膚，以塑造外表符合拉丁印象的專業(yè)造型。

2.廣告文化對(duì)國(guó)標(biāo)舞消費(fèi)者的正面影響

廣告文化無(wú)遠(yuǎn)弗屆的影響力在國(guó)標(biāo)舞信息傳遞和教育技術(shù)中扮演了重要的角色。早期的國(guó)標(biāo)舞為了避免同道中人的惡言相向和人身攻擊這兩種負(fù)面形象(野蠻、原始、奴隸和妓女等下層社會(huì))，在廣告營(yíng)銷活動(dòng)中，竭力將自己與高貴的上層社會(huì)形象和向上流動(dòng)的社交活動(dòng)相連接。在社會(huì)階層垂直向上流動(dòng)的過(guò)程中，可以通過(guò)經(jīng)濟(jì)資本、文化資本、社會(huì)資本和符號(hào)資本的累積來(lái)得以實(shí)現(xiàn)目標(biāo)，居民收入和資產(chǎn)價(jià)格、受教育程度、出生名門望族及最具影響力的職業(yè)等是不易在短期內(nèi)改變和突破，而文化資本(如：美酒美食的品味能力和名書古畫的鑒賞能力)是一個(gè)很開(kāi)放的話題，不同的領(lǐng)域?qū)ζ涓拍疃加兄煌亩x和解釋，目前尚未有定論。學(xué)習(xí)國(guó)標(biāo)舞對(duì)身體的后天塑形以及自身氣質(zhì)、儀表儀容的提升有著顯著的效果，參加國(guó)標(biāo)舞比賽，出入高層次的演出、交流活動(dòng)，可以結(jié)識(shí)一些過(guò)去仰望的社會(huì)名流。使得國(guó)標(biāo)舞消費(fèi)者有理由相信：通過(guò)學(xué)習(xí)和模仿得以使自己在短期內(nèi)累計(jì)文化資本，進(jìn)而改變形象、縮短與上流社會(huì)的差距[5]。

3.女權(quán)(女性)主義思想抬頭

女權(quán)(女權(quán))主義提倡者希望社會(huì)最終能夠不分男女性別，給所有人更自由和平等選擇的機(jī)會(huì)。使得女性可以按照自己的想法和標(biāo)準(zhǔn)選擇中意的另一半，現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)更強(qiáng)調(diào)注重線形，使得充滿女性魅力的身體線條毫無(wú)保留的展現(xiàn)世人面前。社會(huì)風(fēng)氣和思想潮流的開(kāi)放，交友的管道多元，人們開(kāi)始探索兩性之間的互動(dòng)和吸引力，這些都為國(guó)標(biāo)舞的發(fā)展提供合理化的依據(jù)；此時(shí)的國(guó)標(biāo)舞開(kāi)始與增強(qiáng)自信心、社會(huì)互動(dòng)、自由控制身體、享受生命相提并論，國(guó)標(biāo)舞明星們也成功的把自我突破、經(jīng)典、浪漫和個(gè)人風(fēng)格等抽象價(jià)值和大眾建立形象而微妙的內(nèi)心連接和認(rèn)同，國(guó)標(biāo)舞的內(nèi)涵更豐富更具生命力。而新時(shí)代的人相信命運(yùn)掌握在自己手中，人們都可以通過(guò)自身努力獲得應(yīng)有的財(cái)富和社會(huì)地位，這樣的觀念再加上新興錄影和錄音設(shè)備的出現(xiàn)，使得大眾不再需要以昂貴的現(xiàn)場(chǎng)大樂(lè)隊(duì)演奏，轉(zhuǎn)而通過(guò)錄音帶和錄影帶大幅降低樂(lè)曲習(xí)得和學(xué)習(xí)的成本。而公路交通的快速發(fā)展，得以讓國(guó)標(biāo)舞的流行文化及舞蹈明星塑造可以快速?gòu)?fù)制和推廣到全美各地，使得國(guó)標(biāo)舞不僅是可以塑造身材的好工具，更是超越自我，實(shí)現(xiàn)個(gè)人夢(mèng)想的載體。

4.爵士樂(lè)與國(guó)標(biāo)舞是相伴而生、相輔相成、并肩發(fā)展

拉格泰姆(Ragtime)時(shí)期，爵士樂(lè)和國(guó)標(biāo)舞是相伴而生、相輔相成、并肩發(fā)展的。當(dāng)時(shí)的非洲音樂(lè)家不畏種族歧視和生活的困境，努力在酒吧、夜總會(huì)乃至是劇院演奏，其切分節(jié)奏和不規(guī)則重音，賦予了舞蹈即興演出和自由發(fā)揮的空間，并且奠定了其正統(tǒng)的非洲音樂(lè)血統(tǒng)。二十世紀(jì)的Ragtime音樂(lè)在其發(fā)展過(guò)程中除了有黑人音樂(lè)的根源外，還吸收歐美古典音樂(lè)、民族音樂(lè)等諸多音樂(lè)元素，逐漸形成了今天多門多類的爵士樂(lè)[6]，并因John Philip Sousa杰出的創(chuàng)作奠定了引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)潮的地位。對(duì)于國(guó)標(biāo)舞而言，舞蹈明星們?cè)跊](méi)有舞臺(tái)的夜總會(huì)和舞廳，隨著現(xiàn)場(chǎng)樂(lè)隊(duì)即興的一展其才來(lái)創(chuàng)造流行，使得觀眾可以在表演前后競(jìng)相模仿，并復(fù)制最新的技術(shù)動(dòng)作和詮釋音樂(lè)，這種演出者和觀眾間充滿高度互動(dòng)的表演方式和傳統(tǒng)印象中位于大舞臺(tái)、演出有精致服裝布景的芭蕾舞有著極大的落差，不僅更具有彈性和市場(chǎng)導(dǎo)向，也因勢(shì)利導(dǎo)促成周邊產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，在1910年中期之后，國(guó)標(biāo)舞產(chǎn)業(yè)開(kāi)始正式出現(xiàn)。

5.白化運(yùn)動(dòng)與標(biāo)準(zhǔn)化

盡管爵士樂(lè)和第三世界的熱情創(chuàng)造極大的魅力和體驗(yàn)，但在當(dāng)時(shí)的社會(huì)眼中卻難以與下層社會(huì)、粗俗和性行為不道德的偏見(jiàn)分開(kāi)，因而舞蹈界積極的開(kāi)始推行白化運(yùn)動(dòng)，黑人舞者們對(duì)于舞蹈的諸多卓越貢獻(xiàn)被無(wú)情扼殺，有色人種即興演出的天賦和本質(zhì)也在舞蹈標(biāo)準(zhǔn)化的過(guò)程中被完全移除，成功的除黑結(jié)果致使1930年代以后幾乎認(rèn)定國(guó)標(biāo)舞是純正的白人運(yùn)動(dòng)。

19世紀(jì)末，Dodworth Family Dancing Schools在紐約開(kāi)始成立，通過(guò)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞教學(xué)所強(qiáng)調(diào)的尊重他人、禮貌與友好行為來(lái)約束孩子們的言行舉止，幫助他們提前適應(yīng)并且學(xué)習(xí)上流社會(huì)應(yīng)有的禮儀，在很大程度上賦予了國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞正當(dāng)性。隨后，以Vernon Castle與Irene Castle為代表的一對(duì)國(guó)標(biāo)舞夫妻檔，他們將早期的ragtime dance加以純正化，去除任何可能與中下階層和黑人相關(guān)的姿勢(shì)和動(dòng)作，消弭國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞強(qiáng)調(diào)的男子漢氣概與女性氣質(zhì)，發(fā)展出風(fēng)靡一時(shí)的Castle Walk,并打著白人舞蹈是高雅、優(yōu)越且有益身心的品牌形象，吸引了越來(lái)越多的人加入到練習(xí)舞蹈的行列中來(lái)。相對(duì)于強(qiáng)調(diào)男性陽(yáng)剛形象的主要競(jìng)爭(zhēng)對(duì)手Maurice Mouvet·Castle 經(jīng)濟(jì)上實(shí)質(zhì)的成功更加證明市場(chǎng)的接受和肯定，受到了大眾的肯定和支持。

三、英式系統(tǒng)競(jìng)賽模式與美式風(fēng)格舞蹈教室的商業(yè)模式優(yōu)劣定位之爭(zhēng)

英國(guó)通過(guò)委員會(huì)集體決議的方式，統(tǒng)一了全國(guó)的國(guó)標(biāo)舞的舞系、舞步、音樂(lè)及跳法，為之后的競(jìng)賽系統(tǒng)模式的形成和舞蹈的推廣、傳播奠定了良好的基礎(chǔ)，進(jìn)而最終經(jīng)由英國(guó)皇家舞蹈教師協(xié)會(huì)的經(jīng)營(yíng)和行銷，從此，英式風(fēng)格名正言順的成為國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)的代名詞，黑池舞蹈節(jié)也順理成章發(fā)展出享譽(yù)國(guó)標(biāo)舞界的年度盛事和最高殿堂。

1.英式系統(tǒng)競(jìng)賽模式的形成

英國(guó)上流社會(huì)的舞蹈環(huán)境大體上還是受歐美影響比較深遠(yuǎn)，二十世紀(jì)初期及之前，奧地利、法國(guó)和意大利的音樂(lè)舞蹈仍然是高雅和上流的代名詞，直到第一次世界大戰(zhàn)，在美風(fēng)行的Ragtime dance才伴隨著美國(guó)士兵的步伐進(jìn)入英國(guó)及歐洲。盡管英國(guó)舞蹈教師一直致力于對(duì)國(guó)標(biāo)舞的改造，卻是出于確保自己飯碗的目的，但風(fēng)格與美國(guó)放任百家爭(zhēng)鳴的盛況截然不同。1920年代的英國(guó)由于尚未從俄羅斯十月革命的陰影中痊愈，大眾雖致力于通過(guò)新型的舞蹈娛樂(lè)來(lái)推翻布爾什維克留下來(lái)的陰影，但手法和態(tài)度卻趨于保守謹(jǐn)慎。國(guó)標(biāo)舞在英國(guó)原本屬于中下階層的活動(dòng)，所以在發(fā)展過(guò)程中未曾將國(guó)標(biāo)舞定位成社會(huì)階級(jí)向上流動(dòng)的管道，而是在一種折衷的氛圍中，和年輕人以?shī)蕵?lè)方式追求流行的驅(qū)力下，演變成多人同場(chǎng)競(jìng)技的比賽模式。英國(guó)的舞蹈教師把制定標(biāo)準(zhǔn)的重責(zé)大任當(dāng)成一種國(guó)家治理和政治穩(wěn)定的項(xiàng)目，1920年5月首開(kāi)的一個(gè)非正式的研討會(huì)，由200多位專業(yè)舞蹈教師組成委員會(huì)來(lái)共同制定全國(guó)實(shí)行的英式標(biāo)準(zhǔn)；此可認(rèn)定這是國(guó)標(biāo)舞發(fā)展史上邁向標(biāo)準(zhǔn)化和制度化的里程碑。1924年，由英國(guó)發(fā)起的歐美舞蹈界人士，在廣泛研究傳統(tǒng)宮廷舞，交誼舞及拉美國(guó)家的各式土風(fēng)舞的基礎(chǔ)上，對(duì)此進(jìn)行規(guī)范和美化加工正式成立的英國(guó)皇家舞蹈協(xié)會(huì)對(duì)整個(gè)英國(guó)舞蹈的標(biāo)準(zhǔn)影響最為全面，不僅另立多個(gè)小組委員會(huì)詳細(xì)發(fā)展各舞種(狐步舞、探戈舞、慢華爾茲、和快步舞四種舞)的教學(xué)大綱、技巧與考核標(biāo)準(zhǔn)，并在1929年由舞蹈雜志舉辦的大會(huì)中，被全國(guó)所有組織認(rèn)定和采用，而ISTD也是當(dāng)前國(guó)標(biāo)舞裁判資格鑒定的唯一單位。從1929年起，由各組織聯(lián)合會(huì)成立的英國(guó)舞蹈總會(huì)成為全英國(guó)國(guó)標(biāo)舞的管理單位。1931年英式競(jìng)賽規(guī)則蔚然成形，并由ISTD主導(dǎo)，建立英式為世界第一的概念，并將此套競(jìng)賽標(biāo)準(zhǔn)行銷全世界，1948年英式舞蹈經(jīng)典“Modern Ballroom Dancing”被翻譯成日文，1950年10種國(guó)標(biāo)舞的理論構(gòu)建基本完成，1955年10種國(guó)標(biāo)舞的文字理論教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)基本定型，1960年國(guó)標(biāo)舞的競(jìng)賽模式反紅至美國(guó)、加拿大地區(qū)。

2.美式舞蹈教室的商業(yè)模式

美國(guó)Arthur Murray以弘揚(yáng)創(chuàng)業(yè)精神、發(fā)現(xiàn)創(chuàng)新商業(yè)模式為使命，建立了首家舞蹈培訓(xùn)學(xué)校，克服國(guó)標(biāo)舞教學(xué)上的多元文化和多元宗教等諸多困難，從講授課程開(kāi)始，衍生出獨(dú)具一格的Murray footprint,使得舞蹈能夠維持穩(wěn)定的教學(xué)品質(zhì)，并搭配以書籍出版、與媒體合作、連鎖經(jīng)營(yíng)等多種發(fā)展方式，在群雄并起、豪強(qiáng)林立的美國(guó)舞蹈市場(chǎng)保持龍頭地位，創(chuàng)造了享譽(yù)全球的亞曼瑞舞蹈集團(tuán)。

1920年Arthur Murray創(chuàng)辦了舞蹈工作室，從此在美國(guó)舞蹈市場(chǎng)，美國(guó)舞蹈行業(yè)已經(jīng)形成百花齊放、“百家爭(zhēng)鳴”的局面。舞蹈教學(xué)存在雙向的阻礙，首先是教師的授課方式難以穩(wěn)定復(fù)制，因?yàn)榻處焸€(gè)體之間的差異，比如在講課方法、授課技巧、課堂組織以及教學(xué)經(jīng)驗(yàn)等方面，容易造成教學(xué)質(zhì)量波動(dòng)，難以保證整個(gè)教學(xué)達(dá)到最佳效果。其次是學(xué)生個(gè)體間的差異，比如在身體素質(zhì)、學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)和反應(yīng)能力等方面，因此，教學(xué)上必須隨時(shí)因材施教。再次，信息不對(duì)稱本身會(huì)帶來(lái)消費(fèi)者本身購(gòu)買欲望的下降，會(huì)使得舞蹈教學(xué)必須依賴實(shí)際體驗(yàn)來(lái)創(chuàng)造價(jià)值。親身體驗(yàn)，會(huì)因地理?xiàng)l件限制，增加學(xué)習(xí)成本。然而，穆氏反其道而行，大膽地采用郵購(gòu)課程來(lái)進(jìn)行教學(xué)。他率先指出音樂(lè)舞蹈同源，以節(jié)奏和技巧為依據(jù)將舞蹈分類、舞種簡(jiǎn)化，并提取出了知名的Murray footprint，便于無(wú)法親身體驗(yàn)的學(xué)生也可以通過(guò)招生簡(jiǎn)章上的舞步詳解零基礎(chǔ)入門學(xué)習(xí)。穆氏還在講授課程中加入定制化服務(wù)，通過(guò)書信往來(lái)的方式解決了數(shù)以萬(wàn)計(jì)學(xué)員的“疑難雜癥”。

穆氏通過(guò)自制的穆氏舞蹈手冊(cè)把國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的標(biāo)準(zhǔn)和審美觀塑造為美國(guó)人的觀點(diǎn)，并且獲取王室成員和政商名流的認(rèn)可和支持[7]，非常有技巧的避免種族歧視這一敏感話題，與舞蹈淵源保持著微妙的安全距離。1950年穆氏與ABC電視臺(tái)合作推出了“The Arthur Murray Party”這一檔節(jié)目，透過(guò)舞者的正式服裝和優(yōu)雅風(fēng)范，強(qiáng)化“來(lái)穆氏學(xué)舞等同于化身為有錢人”的形象，并聯(lián)合電視媒體、廣告和出版社共同操作與運(yùn)營(yíng)，使穆氏成為舞動(dòng)人生的第一品牌。此后，穆氏無(wú)論是在行銷定位還是出版物方面都非常強(qiáng)調(diào)舞蹈的精確度和自信，而非拉丁即興風(fēng)格那種開(kāi)放式的動(dòng)作，以符合學(xué)生們內(nèi)心對(duì)于高級(jí)的投射。此后，美國(guó)電影的興起，夜總會(huì)和舞廳的影響力逐漸減弱，1930年代的美式經(jīng)典代表被Fred Astaire風(fēng)流倜儻的西裝革履和Ginger Roger性感而又不失高度的高級(jí)晚禮服取而代之[8]，無(wú)形中國(guó)標(biāo)舞自然而然的與高級(jí)飯店大舞廳、羅曼史及上流社會(huì)的休閑娛樂(lè)劃上了等號(hào)，同時(shí)也為1987年影響后世甚大的名片《熱舞十七》提供了最重要的劇情題材。

3.英式系統(tǒng)競(jìng)賽模式與美式風(fēng)格舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)模式之爭(zhēng)

美國(guó)在英國(guó)這一來(lái)勢(shì)兇猛的競(jìng)賽文化浪潮中反應(yīng)冷靜，1950年全美各地的拉丁舞依然維持地域特性和個(gè)人特色，也許是受到大量加勒比海岸移民的影響，美式拉丁舞又開(kāi)始重新回歸即興的本色，不僅舞伴之間出現(xiàn)單手接觸、還賦予男女舞者適時(shí)自由自由發(fā)揮的空間，舞者對(duì)身體的控制能力也更趨成熟，在腳步快速移動(dòng)的過(guò)程中中，能夠保持手臂、軀干背部到臀部的線條不中斷，通過(guò)臀部快速如鞭子般的甩動(dòng)，把肌肉的彈性發(fā)揮到了淋漓盡致。盡管1950年英國(guó)教師早已進(jìn)入美國(guó)的連鎖舞蹈教室授課，但直到1960年后，英國(guó)皇家教師舞蹈協(xié)會(huì)(ISTD)才成功的把英式舞蹈風(fēng)格和競(jìng)賽概念銷入美國(guó)市場(chǎng)。美國(guó)大眾開(kāi)始接受英國(guó)標(biāo)準(zhǔn)式的舞蹈主要是受到1950年代美國(guó)國(guó)內(nèi)劇烈的個(gè)人主義、政治動(dòng)蕩和性革命的影響，雖然相比較英式舞蹈標(biāo)準(zhǔn)系統(tǒng)，美式風(fēng)格原本不受約束的自由風(fēng)氣，但還是受限于過(guò)去社交功能和階級(jí)流動(dòng)定位的困擾，難以突顯其他自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。而競(jìng)賽則公平公開(kāi)的提供人人以舞蹈表達(dá)自由意志的平臺(tái)，加上當(dāng)時(shí)國(guó)際公認(rèn)英式競(jìng)賽清楚規(guī)定了評(píng)分的標(biāo)準(zhǔn)、比較的方法以及基礎(chǔ)技巧，因此在國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)的浪潮下，ISTD在美國(guó)的分支機(jī)構(gòu)于1961年成立，1962年世界舞蹈聯(lián)合會(huì)成為國(guó)際舞蹈總會(huì)的一員，1965年穆氏系統(tǒng)更是邀請(qǐng)當(dāng)時(shí)英式國(guó)標(biāo)舞的世界冠軍Bill Bobbie Irvine來(lái)全美國(guó)的穆氏教室巡回授課，將英式系統(tǒng)的全足應(yīng)用(含跟、掌、尖)和落腳跟的跳法引入強(qiáng)調(diào)芭蕾式腳尖為主的美國(guó)。

英式系統(tǒng)雖然極力劃清與代表法國(guó)文化的芭蕾舞之間的關(guān)系，強(qiáng)調(diào)以腳尖、腳掌和腳跟的全足使用以及毋須刻意調(diào)整的外八站姿來(lái)平均分配重力，并試圖以自然舒適和不違背人體運(yùn)動(dòng)生物力學(xué)兩個(gè)原則來(lái)提高國(guó)標(biāo)舞在舞蹈界的地位，但卻要求舞者膝蓋打直、控制核心肌群、無(wú)限延伸肢體線條的審美觀，無(wú)不顯示出芭蕾舞對(duì)其的深厚影響。民族拉丁舞、社交舞原本自然松弛的舞姿與內(nèi)向型的舞蹈動(dòng)作被挺拔優(yōu)雅的姿態(tài)與外向型的表演動(dòng)作所取代；原本彎曲柔美的四肢轉(zhuǎn)變成了繃直有力的四肢，閑散緩慢的步伐變成了強(qiáng)勁有力的緊湊步伐，還加入了競(jìng)技式的旋轉(zhuǎn)和控制技巧，變的更加富有戲劇性和表現(xiàn)性。唯一保留的就是身體軀干部分線條的扭動(dòng)與跨部擠壓動(dòng)作，這也是拉丁舞動(dòng)作風(fēng)格最本源的特質(zhì)。(注：圖3為國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞歷史發(fā)展脈絡(luò)圖)

圖3　國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞歷史發(fā)展脈絡(luò)機(jī)理模型

四、奧運(yùn)目標(biāo)下的運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)化定位之爭(zhēng)——奧運(yùn)目標(biāo)下的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞分化和異化

奧運(yùn)會(huì)是以爭(zhēng)金奪標(biāo)為重要標(biāo)志，伴隨著進(jìn)軍奧運(yùn)會(huì)目標(biāo)下，國(guó)標(biāo)舞從英式標(biāo)準(zhǔn)建立時(shí)隨意的、無(wú)拘束的國(guó)標(biāo)舞雛形不斷發(fā)展為奧運(yùn)目標(biāo)下嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊?guī)范的國(guó)標(biāo)舞實(shí)踐；標(biāo)準(zhǔn)化進(jìn)程中國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)和國(guó)際舞蹈組織發(fā)展迅速，此一階段的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞發(fā)展成為一種有統(tǒng)一的組織和明確的規(guī)則，有規(guī)范的競(jìng)賽制度與方法的競(jìng)技藝術(shù)，并異化出了以競(jìng)技為基礎(chǔ)的運(yùn)動(dòng)舞蹈(體育舞蹈)和以舞蹈為基礎(chǔ)的藝術(shù)表演舞，國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞發(fā)展出現(xiàn)繁榮局面，也開(kāi)始出現(xiàn)一些價(jià)值沖突問(wèn)題。

1.奧運(yùn)目標(biāo)下的舞蹈組織分化

1930年以前，英式舞蹈已經(jīng)成為具有公認(rèn)有效標(biāo)準(zhǔn)與風(fēng)格的競(jìng)賽舞蹈，國(guó)際間的比賽也趨于頻繁。1932年，德國(guó)業(yè)余舞蹈聯(lián)合會(huì)-皇家社交舞促進(jìn)會(huì)“Reichsverband zur Pflege des Gesellschaftstanzes”督促英國(guó)盡快成立一個(gè)國(guó)際業(yè)余舞蹈組織，未果。1935年，第一個(gè)國(guó)際業(yè)余舞蹈聯(lián)合會(huì)在布拉格成立，名為“Federation Internationale de Dance pour Amateure,簡(jiǎn)稱FIDA”，即“國(guó)際業(yè)余舞者聯(lián)合會(huì)”。FIDA成立之后立刻開(kāi)始積極活動(dòng)，并且與德國(guó)RPG保持密切合作。1936年柏林奧運(yùn)動(dòng)會(huì)前夕，在百德諾海姆舉辦了第一屆官方性質(zhì)的世界錦標(biāo)賽。這屆比賽開(kāi)始適用國(guó)際規(guī)則，參賽選手來(lái)自三大洲15個(gè)國(guó)家。隨后FIDA與ICBD的興趣方向發(fā)生了分歧，1956年1月，慕尼黑國(guó)際會(huì)議決定暫停FIDA的所有活動(dòng)，1964年，F(xiàn)IDA完全終止了所有活動(dòng)，宣告消失。從1956年慕尼黑決議后，業(yè)余舞蹈界組建了國(guó)際業(yè)余舞者聯(lián)合會(huì)，ICAD。

1965年10月3日，ICAD與ICBD簽署了“不萊梅協(xié)議”，建立了一個(gè)擁有相等業(yè)余與職業(yè)舞者代表的聯(lián)合會(huì)委員會(huì)，以這個(gè)最高級(jí)別的執(zhí)行機(jī)構(gòu)來(lái)解決業(yè)余舞者與職業(yè)舞者之間身份轉(zhuǎn)化升級(jí)矛盾問(wèn)題。此后，國(guó)標(biāo)舞這一競(jìng)技性舞蹈得到了不斷的發(fā)展。1990年，為了讓舞蹈運(yùn)動(dòng)成為奧運(yùn)會(huì)比賽項(xiàng)目，體現(xiàn)“舞蹈運(yùn)動(dòng)”這個(gè)主體，ICAD更名為IDSF。2000年悉尼奧運(yùn)會(huì)開(kāi)幕式上，馬科斯·希爾頓爵士代表運(yùn)動(dòng)舞蹈(體育舞蹈)向全世界表演和宣告正式加入奧委會(huì)，IDSF(ICAD)也因此成為奧委會(huì)體育舞蹈唯一的成員組織。

WDSF前身是IDSF(世界體育舞蹈聯(lián)合會(huì))的簡(jiǎn)稱，IDSF的前身為ICAD(國(guó)際業(yè)舞蹈總會(huì))，總部設(shè)在德國(guó)。相對(duì)于WDC(前身是ICBD)而言，它的成立晚上7年。而它的成立的主要目的是為了迎合業(yè)余選手市場(chǎng)。起初業(yè)余選手市場(chǎng)相對(duì)較?。欢页闪⒅?，還是從屬WDC的一個(gè)組織。隨著此后的市場(chǎng)瓜分和沖突，WDC和WDSF于2007年分道揚(yáng)鑣。

2.奧運(yùn)目標(biāo)下的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞異化

在漫長(zhǎng)的申請(qǐng)加入奧運(yùn)會(huì)正式比賽項(xiàng)目受挫后，國(guó)標(biāo)舞在發(fā)展的過(guò)程中逐漸偏離了本來(lái)的舞廳舞、社交舞特質(zhì)，不再是原本的高雅的室內(nèi)娛樂(lè)方式，而是被異化成為更為功利化的舞蹈，并最終演變成競(jìng)技體育與表演藝術(shù)兩種形式。

其一為競(jìng)技體育，即完全以競(jìng)技的方式來(lái)發(fā)展舞蹈，舞蹈的目的是為了比賽，最高目標(biāo)就是在國(guó)際比賽中奪冠以實(shí)現(xiàn)為國(guó)爭(zhēng)光的目標(biāo)。

這一發(fā)展模式是從1982年時(shí)任ICAD主席的德特勒夫·海格曼根據(jù)國(guó)際奧委會(huì)章程的第57條，代表ICAD向國(guó)際奧委會(huì)申請(qǐng)以求得到國(guó)際奧委會(huì)的承認(rèn)開(kāi)始的。經(jīng)過(guò)ICAD數(shù)年的努力，1997年9月4日，國(guó)際奧委會(huì)正式承認(rèn)IDSF為國(guó)際奧委會(huì)認(rèn)可的組織，使得IDSF正式成為了體育舞蹈這項(xiàng)運(yùn)動(dòng)的世界性管理機(jī)構(gòu)，體育舞蹈也正式進(jìn)入大眾的視野，成為一項(xiàng)正式的競(jìng)技體育運(yùn)動(dòng)。1997年，拉丁舞和標(biāo)準(zhǔn)舞還被納入芬蘭拉赫蒂世界運(yùn)動(dòng)會(huì)的比賽項(xiàng)目，走上了高級(jí)別的國(guó)際比賽舞臺(tái)。

為了讓體育舞蹈的競(jìng)技體育之路走得更遠(yuǎn)更好，IDSF開(kāi)始了將體育舞蹈納入奧運(yùn)會(huì)獎(jiǎng)牌項(xiàng)目的偉大征程，并于1998年使體育舞蹈成為曼谷亞運(yùn)會(huì)的表演項(xiàng)目，2000年在奧運(yùn)會(huì)閉幕式上做閉幕表演。2008年IDSF常務(wù)秘書長(zhǎng)馬可·西亞塔曾表示：IDSF一直致力于將體育舞蹈項(xiàng)目納入奧運(yùn)會(huì)正式比賽項(xiàng)目，從1957年開(kāi)始我們就認(rèn)為體育舞蹈是一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)，雖然我們還沒(méi)有進(jìn)入到奧運(yùn)會(huì)正式比賽項(xiàng)目，但是我們的目標(biāo)是要讓體育舞蹈成為一項(xiàng)真正的奧運(yùn)會(huì)比賽項(xiàng)目。

其二為表演藝術(shù)，即將國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交際舞廳舞推向舞臺(tái)表演，展現(xiàn)舞蹈的表演性和藝術(shù)性。 雖然IDSF一直致力于推廣“體育舞蹈”的概念，并將其推向國(guó)際比賽舞臺(tái)，但在數(shù)十年的推進(jìn)過(guò)程中，進(jìn)展十分緩慢。因此重提國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交際舞的藝術(shù)特質(zhì)，將其推向舞臺(tái)表演。這也是舞蹈商業(yè)化的進(jìn)一步嘗試，通過(guò)商業(yè)化的推動(dòng)，吸引更多的舞蹈從業(yè)者進(jìn)入這個(gè)行業(yè)，從而推動(dòng)國(guó)標(biāo)舞的發(fā)展水平。

2007年，世界舞蹈總會(huì)發(fā)出提案，提議將WDDSC中的“舞蹈運(yùn)動(dòng)”一詞去掉，明確了國(guó)標(biāo)舞的藝術(shù)屬性，確定了國(guó)標(biāo)舞舞者的藝術(shù)身份。讓多年來(lái)困惑國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞舞者的關(guān)于國(guó)標(biāo)舞是舞蹈還是體育的問(wèn)題，得到了解答。

3.奧運(yùn)目標(biāo)下的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的發(fā)展沖突

WDC在原有的英國(guó)皇家舞蹈風(fēng)格的基礎(chǔ)上創(chuàng)新，要求上身體現(xiàn)歐洲人的高貴典雅，下身體現(xiàn)拉丁美洲人的俏皮活潑，腿型和腳尖還要有芭蕾的元素，屬于傳統(tǒng)守舊的保守派。

WDSF則想進(jìn)入奧運(yùn)會(huì)，成為真正的體育競(jìng)賽項(xiàng)目，為此制定了嚴(yán)格的評(píng)分打分標(biāo)準(zhǔn)。這引起了黑池的老一輩的不滿，因?yàn)閃DSF的評(píng)分打分標(biāo)準(zhǔn)過(guò)分強(qiáng)調(diào)了技術(shù)而忽略了藝術(shù)性。WDC的主席東尼本曾諷刺說(shuō)：沒(méi)有人給百米賽跑的運(yùn)動(dòng)員發(fā)藝術(shù)獎(jiǎng)?wù)?，速度是扼殺激情的頭號(hào)兇手。比起創(chuàng)新舞蹈形式，WDSF更加注重競(jìng)技體育。WDSF一直致力于推廣體育舞蹈，屬于大膽突進(jìn)的革新派。

WDC與WDSF的保守屬性與革新屬性在各自舉辦的比賽的風(fēng)格上有明顯的體現(xiàn)。除了世界組織有明顯沖突，在相應(yīng)的成員國(guó)中也有明顯的體現(xiàn)。CBDF(中國(guó)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞協(xié)會(huì))和CDSF(中國(guó)體育舞蹈聯(lián)合會(huì))分別是WDC和WDSF在中國(guó)的兩個(gè)繼承組織，這兩個(gè)組織各自舉辦各自的比賽，被業(yè)界人士用文藝口和體育口進(jìn)行區(qū)分。

盡管WDSF為了奧運(yùn)會(huì)把國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞改為體育舞蹈，并且把組織機(jī)構(gòu)名稱和競(jìng)賽規(guī)則導(dǎo)向?yàn)閵W運(yùn)常見(jiàn)的模式，但是體育舞蹈自身復(fù)雜且難以客觀的競(jìng)賽評(píng)審系統(tǒng)，很難達(dá)到奧運(yùn)所追求簡(jiǎn)單明了且客觀公正的崇高目標(biāo)。國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞(體育舞蹈)能成為奧運(yùn)會(huì)表演項(xiàng)目就已是對(duì)其體育競(jìng)技屬性莫大的肯定了。盡管WDC與WDSF 競(jìng)賽規(guī)則和評(píng)分機(jī)制上并無(wú)太大的不同，WDSF是奧運(yùn)唯一認(rèn)可的運(yùn)動(dòng)舞蹈官方組織，但在業(yè)界心中仍不脫其業(yè)余聯(lián)盟的本色，選手無(wú)論是在年齡上、綜合素質(zhì)還是舞蹈表現(xiàn)上，都不如職業(yè)聯(lián)盟(WDC)來(lái)的精致、細(xì)膩和優(yōu)雅。此外，國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞并沒(méi)有很大范圍的認(rèn)同度，非業(yè)界人士甚至都不知道國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞除了拉丁舞還包括摩登舞，推廣國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞任重而道遠(yuǎn)。

面對(duì)這些問(wèn)題，國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的未來(lái)發(fā)展令人深憂，其不僅關(guān)系到國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞交誼舞、國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞分化出的體育舞蹈和舞臺(tái)表演藝術(shù)的發(fā)展，更關(guān)系到整個(gè)國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)的發(fā)展能否真正復(fù)歸本質(zhì)。而這一問(wèn)題的答案正孕育于國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞本身，即以“舞蹈”待“體育”，回歸“舞蹈”本質(zhì)。

五、結(jié)論與啟示

從有無(wú)嚴(yán)格標(biāo)準(zhǔn)規(guī)范的宏觀視角，依據(jù)英式標(biāo)準(zhǔn)建立、英式系統(tǒng)的競(jìng)賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營(yíng)模式之爭(zhēng)和因奧運(yùn)而起的運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)定位之爭(zhēng)三階段梳理國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的標(biāo)準(zhǔn)化發(fā)展進(jìn)程，可以看出：國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的發(fā)展大致經(jīng)歷了從英式標(biāo)準(zhǔn)建立前的舞廳里無(wú)拘無(wú)束的、隨意的國(guó)標(biāo)舞雛形，英式競(jìng)賽系統(tǒng)的競(jìng)賽模式與美式風(fēng)格的舞蹈教學(xué)模式的商業(yè)運(yùn)營(yíng)模式之爭(zhēng)下制度化、規(guī)范化的國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)和國(guó)際舞蹈組織的出現(xiàn)，這為國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞的萌芽奠定了基礎(chǔ)。到奧運(yùn)目標(biāo)下運(yùn)動(dòng)或藝術(shù)定位之爭(zhēng)的發(fā)展進(jìn)程中分化出了運(yùn)動(dòng)舞蹈(體育舞蹈)和國(guó)標(biāo)舞藝術(shù)表演舞，國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)及其整個(gè)體系不斷發(fā)展演變成成熟的教學(xué)和競(jìng)賽，走向繁榮；奧運(yùn)會(huì)目標(biāo)下國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)交誼舞受現(xiàn)行競(jìng)賽規(guī)則中不具體、不可量化的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)和比賽中客觀的且可量化的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)所左右，在藝術(shù)與運(yùn)動(dòng)兩者兼?zhèn)涞睦徶邪l(fā)展中，當(dāng)藝術(shù)不可量化的牽引力大于競(jìng)技比賽可量化時(shí)，運(yùn)動(dòng)會(huì)走向“異化”的不歸路。只有向“舞蹈”復(fù)歸，才能使運(yùn)動(dòng)發(fā)揮其促使舞蹈“實(shí)現(xiàn)自我”、“成為舞蹈”的最高取向。

1924年國(guó)標(biāo)舞理論誕生以來(lái)，前輩們僅僅只是對(duì)教學(xué)大綱、技巧與考核標(biāo)準(zhǔn)的搜集、歸納和復(fù)制，并沒(méi)有把國(guó)標(biāo)舞的核心技術(shù)從紛雜變化的舞步中提取出來(lái)，形成元素動(dòng)作。元素是解決、確定、規(guī)范舞蹈風(fēng)格的，應(yīng)該以元素教學(xué)為基礎(chǔ)，開(kāi)發(fā)國(guó)標(biāo)舞元素教學(xué)法教材，創(chuàng)建具有中國(guó)特色的國(guó)標(biāo)舞教學(xué)表演體系。只有建立元素教學(xué)法，建立快速評(píng)審法，才能為比賽建立一套更準(zhǔn)確、更科學(xué)、更規(guī)范的技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)。

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