鋼琴演奏家郎朗曾在自己的自傳《千里之行:我的故事》一書中有過(guò)這樣描述:“人們常常問(wèn)我受過(guò)哪些方面的影響。他們想知道哪些文化上的因素激發(fā)了我對(duì)音樂(lè)的熱愛(ài)。他們以為我會(huì)說(shuō)貝多芬或勃拉姆斯,柴科夫斯基或巴赫。當(dāng)我說(shuō)是湯姆貓和杰瑞鼠,好萊塢創(chuàng)造出來(lái)的廣受喜愛(ài)的卡通人物時(shí),他們自然很驚訝。后來(lái)我才知道,它們兩個(gè)彈的那首曲子是弗朗茨-李斯特的《匈牙利狂想曲第2號(hào)》?!鼻懊鎯善谖覀円黄鹦蕾p了《動(dòng)物狂歡節(jié)》中的一些經(jīng)典樂(lè)章。這一期我們來(lái)看看動(dòng)畫片《貓和老鼠》中的一個(gè)小故事“貓兒協(xié)奏曲”,跟隨“湯姆”和“杰瑞”一同進(jìn)入李斯特的世界,認(rèn)識(shí)他所創(chuàng)作的《第二號(hào)匈牙利狂想曲》。
弗朗茨·李斯特(Franz Liszt),匈牙利著名鋼琴家、作曲家、音樂(lè)評(píng)論家和指揮家,是浪漫主義音樂(lè)時(shí)代中后期最杰出的代表人物之一。李斯特6歲學(xué)習(xí)鋼琴,9歲時(shí)便登臺(tái)演奏,他是19世紀(jì)最輝煌的鋼琴演奏家之一。在鋼琴演奏方面,他追求一種炫技、令人眩暈的鋼琴演奏風(fēng)格。比如極快的演奏速度、狂放而宏大的氣勢(shì)、響亮的音量等,這在當(dāng)時(shí)足以讓人們?yōu)橹兆怼K卣沽虽撉俚囊魳?lè)表現(xiàn)力,突破了傳統(tǒng)的模式,使鋼琴音樂(lè)具有交響性的管弦樂(lè)隊(duì)的效果和史詩(shī)般的宏偉氣勢(shì)。此后,這種極富個(gè)性的鋼琴演奏風(fēng)格豎立起歐洲鋼琴演奏藝術(shù)史上、頗具影響力的一個(gè)重要流派。
李斯特是位非常高產(chǎn)的作曲家,交響詩(shī)(symphonicpoem)是他對(duì)西方音樂(lè)的最重要的貢獻(xiàn)。他將詩(shī)歌的情感和內(nèi)容表現(xiàn)融化在交響音樂(lè)之中,采用主題變形手法和單樂(lè)章結(jié)構(gòu),使得標(biāo)題交響樂(lè)的內(nèi)涵有了進(jìn)一步的拓展和深化,為管弦樂(lè)創(chuàng)立了新的藝術(shù)形式,對(duì)后世的音樂(lè)創(chuàng)作有極其重要的影響。
《匈牙利狂想曲》(Hungarian Rhapsodies,R.106)創(chuàng)作于1846~1885年,是李斯特最受歡迎的鋼琴作品,一共19首。這一系列的作品以匈牙利舞曲及匈牙利民歌音調(diào)為主題,表達(dá)了匈牙利民族歌舞的音樂(lè)特點(diǎn),后來(lái)成為民族樂(lè)派的代表。另外,流傳較為廣泛的作品還有《超級(jí)演技練習(xí)曲12首》,這些練習(xí)曲已不僅是高難度的炫技或訓(xùn)練,而是顯示出作曲家豐富的想象力和對(duì)意境的表達(dá)能力。
李斯特在晚年,不斷致力于探索新的演奏技法,如運(yùn)用全音音階、五音音階等,和聲常用九和弦、增三和弦等有別于傳統(tǒng)的音響,使作品的調(diào)性擴(kuò)張到極限。這些探索對(duì)瓦格納和印象派音樂(lè)風(fēng)格產(chǎn)生了重要影響。
《匈牙利狂想曲》這部持續(xù)創(chuàng)作了將近40年的整部作品,就像肖邦的瑪祖卡一樣是維系李斯特與自己祖國(guó)的紐帶。每首狂想曲的氣質(zhì)不盡相同,結(jié)構(gòu)也比較自由。升c小調(diào)第2號(hào)既有舒緩又有狂放,是典型的匈牙利查爾達(dá)什(csardas)民間舞曲,由兩大部分組成:帶有慢速引子的“拉蘇”(Lassu)和快速的“弗里茲卡”(Friska),充分地體現(xiàn)了強(qiáng)烈的匈牙利民族音樂(lè)風(fēng)格。
8小節(jié)的引子過(guò)后,正式引入了樂(lè)曲的第一主題拉蘇(Lassan),緩慢而沉重的演奏著匈牙利民間歌曲旋律,仿佛是在訴說(shuō)著在奧地利帝國(guó)的統(tǒng)治下,匈牙利民族心中的痛苦、悲傷和憤怒。在主題段落演奏完畢后出現(xiàn)了一個(gè)小節(jié)的非常具有李斯特炫技風(fēng)格的華彩,然后緊接著再次響起了主題的旋律,只不過(guò)這次不再低沉,而是比第一次出現(xiàn)的時(shí)候高八度來(lái)演奏。在經(jīng)過(guò)對(duì)第一主題變奏及高八度演奏過(guò)后,樂(lè)曲隨之轉(zhuǎn)入到了一個(gè)輕快的,非常具有舞蹈性的旋律中,這時(shí)樂(lè)曲便已經(jīng)進(jìn)入了第二主題。
第二主題與第一主題相比較,使用了活潑地(Vivace)、舞蹈風(fēng)格的弗里斯卡(Friska)。在這一段中,李斯特大量使用了裝飾音和保持音來(lái)模仿演奏匈牙利民間常見的民族樂(lè)器,使得樂(lè)曲風(fēng)格變得歡快而熱情,似乎看到了匈牙利人民萬(wàn)眾狂歡的場(chǎng)面。在隨后的演奏中,這段旋律以各種變奏的形式出現(xiàn),速度變得越來(lái)越快,聲音也變得越來(lái)越強(qiáng)。
在樂(lè)曲達(dá)到高潮時(shí),聲音又漸漸地安靜了下來(lái),節(jié)奏也跟著變慢了,只剩下那依稀可以聽到的熟悉的舞曲主題。但后面歡快的主題音樂(lè)再度響起,又恢復(fù)到了前面眾人齊舞的狂熱場(chǎng)面,最終在熱鬧、歡樂(lè)、沸騰的氣氛中結(jié)束了全曲。(資料整理:劉潔雯)