阿不力克木·托合提
摘 要:舞蹈,即動作藝術(shù)。這門藝術(shù)是舞蹈者通過肢體語言,將本我與舞蹈本身合二為一。在塑造典型的人物,描畫人們的日常生活中,表達(dá)舞蹈者的所看所想,與觀眾在舞蹈過程中達(dá)成共鳴,與觀眾進(jìn)行對話和交流。舞蹈者的表演意識是指演員在舞蹈過程中,所發(fā)揮的豐富的想象力,對人物情節(jié)的情感把握以及對觀眾心里猜測的的思維。本文通過研究舞蹈與表演的關(guān)系、舞蹈意識對舞蹈的作用,對如何提高舞蹈學(xué)習(xí)中的表演意識進(jìn)行思考。
關(guān)鍵詞:舞蹈;舞蹈學(xué)習(xí);表演意識
舞蹈是舞蹈者在以 “無聲之語”開啟觀眾的 “心靈之窗”,表達(dá)出舞蹈者的內(nèi)心世界和思想情感,通過視覺給人以美的精神享受。這門動作藝術(shù)是舞蹈者以肢體語言為主要表達(dá)方式,將人物的內(nèi)心世界推演鋪陳出來,刻畫出典型人物的性格特點,將現(xiàn)實生活中的實際情況通過舞蹈反射出來。同時將舞蹈著自己的情緒融入,與觀眾達(dá)成共識,震撼觀眾的內(nèi)心,從而達(dá)到一種永恒。
一、舞蹈與表演
舞蹈是一門綜合藝術(shù),涉及了舞蹈音樂、舞蹈動作、表演意識等各方面的技藝要求。舞蹈是在流動時間里,運用肢體語言演繹生活,它不僅是視覺上給人一種藝術(shù)美,還在聽覺上給予觀眾情感的體驗。因此,舞蹈演員是以舞蹈中發(fā)生的故事內(nèi)容為基點,選擇編配能夠勾勒出內(nèi)容情節(jié)的動作,才能夠體現(xiàn)舞蹈完整的藝術(shù)性。
(一)相互包含關(guān)系
所謂的包含關(guān)系,無非就是舞蹈與表演“你中有我,我中有你”的關(guān)系。舞蹈如果單方存在,沒有表演的滲透,就成為了機械的動作拼接,這樣一來就失去了舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵。舞蹈是在流動且有限的時間內(nèi),通過舞蹈者優(yōu)美的肢體語言,與舞蹈內(nèi)容相符的面部表情,以及自身精湛的表現(xiàn)力去與觀眾溝通對話,向觀眾傳達(dá)舞蹈的內(nèi)涵,使觀眾能夠感到震撼,成為一種永恒。所謂的表演就是通過特定的藝術(shù)形式表達(dá)出一定的生活主題,從而達(dá)到更深層次的社會和現(xiàn)實意義。
(二)彼此同步關(guān)系
所謂的同步關(guān)系,就是舞蹈與表演都是藝術(shù)中的一部分,二者不存在誰更重要一些,不存在從屬關(guān)系。舞蹈和表演雙方是“同穿一條褲子”的,他們始終應(yīng)該保持同步的狀態(tài),應(yīng)該相互給予幫助,相互促進(jìn),共同發(fā)展。舞蹈的另一種內(nèi)涵,是表演。
(三)彼此融合關(guān)系
所謂的融合關(guān)系,就是指舞蹈中涉及表演的內(nèi)容,而表演中涉及舞蹈的內(nèi)容。換句話說,就是對于舞蹈者在技能、素養(yǎng)的一些要求,而在表演中,對于表演者是否能夠通過面部表情、肢體語言表現(xiàn)出喜、怒、哀、樂等各類情緒也是非常的嚴(yán)格。
綜上所述,若是舞蹈者若在舞蹈過程中僅僅只是機械的動作拼湊,一味的以高難度動作為主,就會失去舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵,這樣僅能夠稱為一場雜技表演,對于觀眾而言,也是一種不滿足。
二、舞蹈意識對舞蹈的作用
(一)表演使舞蹈富有感染力
舞蹈表演是一種貼近現(xiàn)實生活的藝術(shù),在舞蹈過程中,是依賴于演員肢體動作與音樂的配合,在視覺上拉近觀眾與舞蹈作品的距離,讓觀眾能夠身臨其境,體會到舞蹈作品的內(nèi)涵。但是舞蹈本身其實是一個無聲藝術(shù),僅僅依靠舞蹈演員的肢體語言,這種無聲的藝術(shù),若是想將舞蹈作品的內(nèi)容傳達(dá)給觀眾,就必須通過表演。因此,舞蹈是一門有情緒變化的表演藝術(shù)。
(二)表演使舞蹈富有靈動性
讓舞蹈不僅僅是肢體動作的舞蹈,而是舞蹈表演,能夠賦予舞蹈靈動性,在視覺上感受更加貼近舞蹈內(nèi)容的表演,如果沒有舞蹈者高超的舞蹈功底與表演能力,是不可能通過肢體語言、面部表情將孔雀模仿的如此栩栩如生的。
(三)表演使舞蹈富有意境美
通常情況下,在特定的創(chuàng)作背景中,舞蹈的創(chuàng)作時有一定的文化底蘊的,能夠反射出相應(yīng)的意境。舞蹈者在舞蹈過程中,想要拉近觀眾與舞蹈作品的距離,讓觀眾為舞蹈作品感到震撼,前提必須是感動自己。只有舞蹈者自己能夠?qū)ξ璧缸髌酚懈杏X,能夠體會舞蹈劇里面的感情,才能夠通過作品與觀眾溝通交流。而只有表演可以使得舞蹈作品的意境美被淋漓盡致表現(xiàn)出來,才能讓舞蹈的畫面感非常的直觀。
三、如何提高表演意識
(一)舞臺習(xí)慣意識的培養(yǎng)
舞臺習(xí)慣意識就是要學(xué)生學(xué)會,在舞蹈的學(xué)習(xí)過程中要把舞臺始終放在心中,即使僅僅只是普通的日常訓(xùn)練,也要像在真正的舞臺上面表演一樣的嚴(yán)格要求自己并做好訓(xùn)練任務(wù),時刻注意自己的面部表情以及身體的每一個舞蹈動作,保證動作的完美性。
(二)形象美感意識的培養(yǎng)
培養(yǎng)形象美感意識,就是在舞蹈中,不僅僅要有優(yōu)美的節(jié)奏和旋律,還需要有優(yōu)美的形象氣質(zhì)。在大學(xué)課堂的舞蹈教學(xué)中,老師應(yīng)該時刻提醒學(xué)生注意自己的形象美感,始終保持優(yōu)美的身體姿勢和流暢的身體線條,為自己的舞蹈表演添加另一種視覺上的效果。
(三)舞臺創(chuàng)新意識的培養(yǎng)
培養(yǎng)學(xué)生舞臺創(chuàng)新意識就是指,在舞蹈中的,要能夠找到獨特的動作,尋找別人沒有的動作,學(xué)生在跳舞時可以在舞蹈編排過程中大膽的融入自己新的思想和動作,創(chuàng)作出和別人不一般樣舞蹈藝術(shù)形式,還能通過加入獨特的表演內(nèi)容以豐富舞蹈的內(nèi)涵,達(dá)到一種屬于自己的獨特效果,使觀眾有一番不一樣的體驗。
綜上所述,可以看出在演員進(jìn)行舞蹈表演的過程中,表演意識是具有絕對重要性的。舞蹈與表演二者存在著千絲萬縷的聯(lián)系,就像蓮藕一樣,藕斷了但絲還是連著的,二者相互影響、相互促進(jìn)。一個合格的舞蹈演員,一定要在掌握舞蹈專業(yè)上的技巧的基礎(chǔ)上,對表演意識能夠拿捏準(zhǔn)確,給觀眾呈現(xiàn)出一個意境優(yōu)美、技巧高超、情感豐富的舞蹈表演形式。
參考文獻(xiàn):
[1]孫亮.淺談舞蹈表演在舞蹈中的重要性[J].大眾文藝,2011(1).