作為攝影行業(yè)發(fā)展的一個重要組成部分，進入新世紀以來，圖片產(chǎn)業(yè)的態(tài)勢越來越受關(guān)注，但是，盡管我們周邊充斥著大量用圖片賺錢的新聞、信息，圖片市場卻始終像熟悉的陌生人一樣，似乎一直在我們的視聽之中，卻又一直忽遠忽近。

近些年來，和圖片市場相關(guān)的詞匯，也不再僅僅局限于“圖片庫”，收藏、畫廊、拍賣、一級市場、二級市場直至現(xiàn)在手機下載APP就可以參與拍賣收藏……內(nèi)行看門道，而普通攝影愛好者似乎更多只是看個熱鬧。就像樓市一樣，紅火異常，卻并非觸手可及。然而2016年12月，在成都舉辦的“圖片產(chǎn)業(yè)發(fā)展與攝影版權(quán)維護專家談”活動上，除了圖片庫、畫廊、拍賣等行業(yè)專家介紹了目前國內(nèi)圖片市場的現(xiàn)狀和前景外，著名攝影師段岳衡卻以十分接地氣的經(jīng)驗分享，真實地拉近了普通攝影愛好者與圖片市場的距離。

緣于此，我們本期專題特別介紹了兩位在圖片市場有著成功經(jīng)驗的攝影師，無論是拍攝題材還是表達方式，都是普通愛好者可以“夠得著”的。段岳衡和阿劉，長者與青年，他們用與自己年齡吻合的方式拍攝著、實踐著、運作著：一位擅長以水墨效果傳遞著濃濃的中國傳統(tǒng)文化審美韻味，一位則是以理工男、技術(shù)控般嚴謹?shù)膶徝廊の蹲非笾嬅婀庥?、視覺驚奇的效果；一位注重以傳統(tǒng)介質(zhì)對作品進行高品質(zhì)輸出展示，一位則在互聯(lián)網(wǎng)的快速分享中體現(xiàn)著作品的價值。在兩位攝影師的經(jīng)驗里，我們看到，進入市場，攝影師要做的不僅僅是拍攝，同時還要考慮制作、品質(zhì)、賣相、宣傳……更重要的一點是，在紛繁、紛擾的市場浪潮里，如果沒有專業(yè)、特殊的方式來推銷自己的作品，那不如就靜下心來，先把自己的壺中酒變成佳釀再說。

你的照片，離賺錢有多遠？

阿劉

豐富的細節(jié)、極致的光影與色彩，1980年出生，旅居加拿大的華裔攝影師阿劉，將極限戶外運動和攝影相結(jié)合，以奇幻的極限風光大片不斷刷新著我們的視覺。寫教程、出書、帶團、銷售作品……計算機科班出身，卻轉(zhuǎn)投職業(yè)攝影師行列的阿劉，在這一行做得風生水起。

作為圖蟲、500px等國內(nèi)外圖片分享平臺上的紅人，阿劉的經(jīng)歷和經(jīng)驗給我們帶來更多參考和信息。

——編者

從計算機科學家到職業(yè)攝影師，由愛而生

2003年夏天，卡爾加里大學的艾考克教授看中了我本科時代發(fā)表的一篇論文，那其中提到的一些理念剛好與他正在進行的科研項目有關(guān)。經(jīng)過幾次互通郵件，我來到了加拿大攻讀計算機碩士。這看似和藝術(shù)毫不沾邊的學科從此改變了我的人生，我想我是幸運的，數(shù)字和符號把我?guī)У搅丝柤永?，一個我從未聽過的城市，而這里的山區(qū)，也讓埋藏在我內(nèi)心深處的藝術(shù)情懷找到了歸宿。

最終，我沒有成為一名計算機科學家，我成為了一名職業(yè)風光攝影師。攝影這個媒介可以很好地表達我內(nèi)心深處的“詩人情懷”與“畫家情懷”，因為我從年少時就把大量的精力花在寫作和繪畫中，這和我后來攝影作品強烈的故事性和表達性不無關(guān)系。

曾經(jīng)有許多年輕人詢問我成為職業(yè)風光攝影師的訣竅，以及如何進行職業(yè)規(guī)劃。從職業(yè)規(guī)劃的角度，我?guī)缀鯖]有做任何事情，我只是跟隨我的本心，去做我喜歡和擅長的事情，是這種情懷讓我做職業(yè)攝影，尤其是風光攝影這個費力不討好的苦差事。至于是否可以用它賺錢，是否可以養(yǎng)家糊口反倒在其次了，所以我始終定義自己為一個職業(yè)藝術(shù)家，而不是擁有某種職業(yè)技能的工匠?；叵胛易鲕浖こ處煹哪菐啄辏瑪z影這個愛好讓我每星期四次凌晨3點起床去拍日出，然后在8點上班之前趕回來，零下35攝氏度、零下40攝氏度，一個人在棕熊出沒的森林里苦等幾個小時的光線……那個時候沒想過自己還能成為職業(yè)攝影師，我只是覺得我強烈地熱愛攝影，熱愛表達，熱愛我和大自然親密接觸的每一個瞬間，這是從業(yè)余轉(zhuǎn)為職業(yè)的根本吧，由愛而生的事業(yè)。

目前，我個人的日常拍攝狀態(tài)是將極限戶外運動和攝影結(jié)合——追求最極限的風光，并把我的拍攝故事展示到大眾面前，以文字的形式，以紀錄片的形式，或者以講座口述的形式。而我個人的時間安排也因為這些拍攝項目而格外緊湊，我?guī)缀趺扛粢粋€星期就要換一個國家的國家公園或者純野外進行創(chuàng)作，很多都是要越野滑雪或者直升機進入的山區(qū)腹地，露營一個星期甚至更久，而我背后的團隊會及時收集我的拍攝經(jīng)歷，直接跟隨我的步伐拍攝成紀錄片，或者作為后勤補給力量隨時監(jiān)控我的行程。

自制教程被盜得體無完膚，職業(yè)攝影師的苦楚和代價

做職業(yè)攝影師和做攝影愛好者是有本質(zhì)區(qū)別的。區(qū)別不在于水平與題材，而是在于藝術(shù)與商業(yè)的互相轉(zhuǎn)換上，就是怎么養(yǎng)活自己。尤其在風光攝影這個領(lǐng)域，因為它不屬于大眾消費，風光攝影師幾乎沒有受眾，沒有普通消費者，沒有陸陸續(xù)續(xù)找上門來的客戶。

我在轉(zhuǎn)為職業(yè)攝影的初期，圖片銷售幾乎一片空白，所能做的只是帶團拍攝和攝影教學，而這兩個看似簡單的領(lǐng)域卻也是充滿了各種兇險，有兩件事情讓我至今記憶猶新：

一件是我在攝影界積累了些名氣并開始帶團的初期，由于來加拿大的攝影愛好者越來越多，很多旅行社開始想盡辦法招攬客人，而我在落基山拍片的故事頗受許多攝影愛好者的推崇，于是就有了一個班夫國家公園當?shù)氐膭⑿諏в蚊俺湮襾韼F，而且還和國內(nèi)某家攝影旅行機構(gòu)合作來招募。我始終記得那個導游將我的著作《狂人攝影日記》劃到自己名下時被人偷拍的一張照片，深深刺激了我。倒不是因為被冒名頂替失去商業(yè)機會的遺憾，而是因為自己用無數(shù)個日日夜夜、無數(shù)次凍傷跌倒所寫下的那些故事被輕易剝奪。其實這種想法本身就不夠“職業(yè)化”，但我想這也正是我能從職業(yè)攝影師中脫穎而出的根本原因吧。

另一件是發(fā)生在我剛剛步入職業(yè)攝影圈的第一年，我用了幾個月的時間制作了3期攝影后期視頻教程并放到網(wǎng)上售賣，結(jié)果不到一個月時間，這三期教程就被盜版得體無完膚，經(jīng)濟上的損失不說，想想自己那么多不眠的夜晚錄制視頻，如此輕易地就直接被盜版者拿去賺錢，心有不甘，但這就是做職業(yè)攝影的代價。

如今，我走出了職業(yè)風光攝影圈中的陰霾，圖片銷售、出版、簽約不斷，也有了自己背后的團隊，回想自己走過的路以及未來要走的路，我想一切都是源于堅持自己，不忘初心，把攝影真正當成藝術(shù)和事業(yè)來做，而不是簡簡單單的商業(yè)和賺錢，這樣才能走得長遠。

畫廊、圖片庫、圖片分享網(wǎng)站，多種嘗試

我個人的圖片銷售模式五花八門，應(yīng)該說最早我也是從傳統(tǒng)的畫廊和圖片庫開始，但是我很快看到這里面的弊端：畫廊代理或收藏是把攝影作為藝術(shù)品銷售，這應(yīng)該說是攝影師夢寐以求的，但畫廊的局限性讓我很難親自接觸客戶。同時，畫廊銷售太受個人名氣的制約，和我一樣的年輕人很難打入到藝術(shù)收藏市場當中，只能在普通畫廊中完全將自己的作品當作家庭裝飾出售，不僅僅價值得不到體現(xiàn)，而且還要受客戶個人喜好的影響——在海外，野生動物的作品遠遠好賣過風光，一張片子的色調(diào)和房子墻面顏色的搭配要強于作品本身的藝術(shù)價值，這不能不說是攝影師的悲哀，這些都令我灰心喪氣。而且傳統(tǒng)銷售存在巨大的制作成本，往往幾個月甚至一年無法賣出的作品卻需要早早制框入庫，等待買家垂青。

網(wǎng)絡(luò)圖片庫，則是喪失版權(quán)的重要陣地，幾乎提交的作品自己就不能用作它用，更可氣的是售出的圖片經(jīng)常都不能署名，這對攝影師來說無疑是莫大的不敬，因此我也很快退出了圖庫市場。

目前，我個人的圖片銷售主要集中在我的個人網(wǎng)站、社交平臺、圖片分享平臺，比如500px、1x、facebook、smugmug、fineartamerica等等，這些網(wǎng)站的特點是受眾面廣且攝影師本身可以直接和客戶交流。除此之外，像500px這類的大型圖片共享網(wǎng)站還吸引了許多大商業(yè)客戶的關(guān)注，他們會根據(jù)自己的需求直接或間接跟攝影師聯(lián)系，以取得圖片使用權(quán)。最令我欣慰的是所有的圖片銷售都是我自己來控制版權(quán)，我可以自己定價孤版價格、一年使用權(quán)價格、我的署名權(quán)以及根據(jù)客戶的要求推薦我更優(yōu)秀的作品等等。

一個好的攝影故事，有助于圖片的銷售

網(wǎng)絡(luò)銷售是英雄不問出處，因為商家買的是一張圖片的宣傳價值，而普通消費者買的是他們喜歡的一個畫面，所以任何不知名的攝影師只要拍得好都可以取得巨大的銷售業(yè)績。有的時候自己一個感人的攝影故事就能夠銷售出一張好的攝影作品，因為很多人可以從中感受到艱辛與不平凡。其次，網(wǎng)絡(luò)銷售幾乎沒有成本，只要把自己的圖片小樣上傳，就可以坐等客戶上門。當然，必要的市場運作還是要有的，只不過這不存在壓庫存和制框等問題。此外，網(wǎng)絡(luò)銷售迎合當今電子信息產(chǎn)品的圖片需求，比如說手機桌面用圖，傳統(tǒng)的圖片輸出就不能參與到這種商業(yè)模式當中。

我銷售數(shù)量較大的圖片主題五花八門，但是它們無外乎兩個類別：一個是最奇幻動人的畫面，另一個就是有明顯的商業(yè)利用價值。第一種是作品本身精彩，網(wǎng)友點贊多，而這也造成了普通人群參與作品的購買，他們往往通過我的個人網(wǎng)站或者500px等圖片共享網(wǎng)站下單，購買電子版回家自己打印，或者直接在線信用卡支付給我和我的合作打印社，由他們將圖片寄送到消費者家中。

你的照片，離賺錢有多遠？

段岳衡

細膩的影調(diào)、獨特的意境，旅居加拿大的華裔攝影師段岳衡，以極致、純美、東方審美意韻深厚的黑白作品在數(shù)字時代不斷給我們的視覺帶來傳統(tǒng)而又新鮮的享受。50歲之后才走入藝術(shù)品交易市場的段岳衡，無疑是藝術(shù)品市場的遲來者，他的作品既有被買家作為家庭裝飾照片，也有被藏家作為藝術(shù)品收藏。盡管是數(shù)字時代，段岳衡仍然以高品質(zhì)傳統(tǒng)紙質(zhì)作品在叩擊著當下的市場。什么樣的作品才能更好地打動觀者的心、收藏家的心、市場的心？一起來看看段岳衡豐富而接地氣的經(jīng)歷和經(jīng)驗?！幷?p>

從“家庭裝飾”走向藝術(shù)品收藏

2002年，50歲的我移民到加拿大。作為一個攝影師，以前在中國從未有過面向市場主動銷售圖片的經(jīng)歷，僅有的一次是一個星級酒店看中了我的作品，訂購了200幅以裝飾酒店房間，因為之前的中國還沒有形成這種攝影藝術(shù)品的市場。

落地蒙特利爾后，我造訪移居加拿大多年的中國藝術(shù)家，了解到在這個國家想要成為一個有市場的職業(yè)攝影師，就要申請參加國家一級的藝術(shù)展覽，攝影師把自己的作品交與評審委員會審評。

2003年圣誕節(jié)，我申請到第一個藝術(shù)展覽，這是在加拿大多倫多國家展覽中心（Canadian National Exhibiton）舉辦的一個已經(jīng)有幾十屆歷史的藝術(shù)博覽會，參展的藝術(shù)家有繪畫、攝影、雕塑、陶藝等多個門類，我的攝影作品通過評審后參展。

初到加拿大不久，能申請到這樣一個專業(yè)的藝術(shù)展覽實屬不易，我非常珍惜，精心挑選制作了一批16至48寸的照片，親自駕車600多公里從蒙特利爾去多倫多參加展覽會。

令人意外的是，我?guī)в袧庥舻闹袊氐淖髌泛苁軞g迎，特別是中國黃山和張家界旖旎的風光被參觀者欣賞和喜愛，紛紛購買，當?shù)氐娜A人媒體也前來采訪報道。中國攝影師的作品受到西方大眾的歡迎，而在此之前只有中國的畫家能占有一席之地。七天時間，我的作品銷售了近兩萬加幣，有了人生第一次在國外藝術(shù)品市場的親身經(jīng)歷。

第一次參加國外的大型藝術(shù)展覽有所收獲受到鼓舞，也使我初步了解到藝術(shù)品走向市場的一個渠道，同時也感悟到自己深受中國文化的熏陶，應(yīng)該發(fā)揮自己的長處，我的作品可以以中國水墨、濃淡相宜的方式來表現(xiàn)，同時我應(yīng)該有更多中國元素的作品來呈現(xiàn)給喜歡中國文化的西方大眾和藝術(shù)品藏家。

2004年，我回到中國，用4×5的大畫幅相機拍攝桂林山水的照片，放大時精心制作，非常精美，24寸不限量的作品，能以400美元一幅被買家收藏。

當時，作品的后期是暗房手工放大，雖有限量但制作還不是采用收藏級的材料。

至此以后，我又多次申請參加美國和加拿大一流的藝術(shù)展覽，盡管這些展覽申請的門檻很高，評審很嚴，作品不僅要求有很高的水準，而且一定要有個性。但是，只要你得到了評審委員會的認可，你就得到了一個極佳的展示與銷售作品的機會。

在參展中，我的作品很受歡迎，甚至有其他種類的藝術(shù)家用作品來與我交換，其中一個展覽公司的總裁親自到我的展位與我交流，展覽結(jié)束后請我和另一位藝術(shù)家一起吃飯。這一切，都是因為我嚴格地遵循了參展作品的要求與準則，并牢記作品一定要有攝影師獨特的個性。

同時，我也不斷觀賞和學習其他攝影和繪畫類藝術(shù)家的作品及他們在藝術(shù)市場的做法和表現(xiàn)，也讓我更加知道了市場的規(guī)則和規(guī)范。這樣，專業(yè)的畫廊和收藏家也開始關(guān)注你，你的職業(yè)攝影師的道路就會越走越寬，你的作品也就從個人買家喜歡的家庭裝飾品成為畫廊、藏家收藏的有價值的藝術(shù)品。

從2004年蒙特利爾美術(shù)館第一個和我簽約開始，就不斷有畫廊與我簽約代理銷售，有30多年歷史的多倫多‘one of a kind show and sale及80多年歷史的Carnegie 畫廊為我舉辦個展，我的作品被加拿大、美國的畫廊代理參加紐約藝術(shù)展、邁阿密巴塞爾、瑞士巴塞爾藝術(shù)展等，藏家來自世界不同的國家和地區(qū)，我的畫冊《黑白世界》中的50幅作品也被一個藏家一次性收藏。

圖片市場非常大，但作品必須精彩

這幾年回到中國，我極力推崇高質(zhì)量圖片的重要性。

作為職業(yè)攝影師，你的作品直觀地體現(xiàn)了你的人生價值觀、審美和對藝術(shù)的態(tài)度。你的作品能否讓觀者感受到一種視覺語言的沖擊力并引起共鳴，你作品的內(nèi)容、呈現(xiàn)的方式與呈現(xiàn)的品質(zhì)缺一不可，極為相關(guān)也極為重要。

我有些高畫質(zhì)的作品可以很輕松地放大到四米以上，作為商業(yè)機構(gòu)和個人收藏都非常受歡迎。

我在中國參加的展覽中，對于作品后期的制作要求非常高，只有這樣具有美術(shù)館收藏級別的作品才能夠受到資深藏家的青睞并最終收藏。

當有攝影師與我討論制作的過程、成本及銷售的問題時，我會將我的經(jīng)驗毫無保留地告知。國內(nèi)攝影師一定要改變觀念，當你的圖片已經(jīng)有市場的時候，你不要太在意制作成本，品質(zhì)要放在第一。

辦展覽、出畫冊，讓市場認識你

作為一個攝影師，作品積累到一定程度的時候，出畫冊是水到渠成，但一定不要貪多濫出，要高品質(zhì)精制作，一本出版非常精美的畫冊是攝影師呈現(xiàn)自己作品的另一個方式，是你和外界溝通的一張名片。

2001年，我自費花了15萬元人民幣出版了人生的第一本畫冊《黑白世界》，在制作期間，多次往返北京、深圳之間監(jiān)督印刷。最終，這本畫冊獲得了印刷界的“奧斯卡獎”——第62屆班尼金獎。在芝加哥頒獎時，很多國外的攝影師和藝術(shù)總監(jiān)都來和我交流，他們都很驚訝，我為什么能把數(shù)字影像做得如此精致。

所以，高品位、高質(zhì)量的個人影展、純藝術(shù)畫冊對于一個攝影藝術(shù)家而言非常重要，這樣才有機會被市場發(fā)現(xiàn)、認可。

潛下心來創(chuàng)作，收藏家會發(fā)現(xiàn)你的價值

藝術(shù)家進入藝術(shù)品市場，不能急功近利，要堅持創(chuàng)作，要堅持自己的風格。

我的第二本畫冊《黑白視界——我眼中的安大略湖》，是我花了七年半的時間完成的拍攝，此畫冊同時也獲得第五屆中華印制大獎的金獎。我居住的多倫多市依傍著安大略湖，因此，春夏秋冬，我長期扎根拍攝安大略湖，甚至是零下三十攝氏度的時候，我在冰凍的湖面一待就是幾個小時，只有這樣的堅持，才能呈現(xiàn)風貌各異、精彩無比的畫面，才會受到藏家的青睞。

我多次上黃山，但從不在日出和日落時拍攝，越是下雨刮風、大雪紛飛，越是我創(chuàng)作的良機。有一次惡劣的天氣，整個黃山上只有我和同伴倆人，暴雨里淋了五六個小時，終于等到雨停時僅有的五分鐘間隙，才拍到了理想的照片，這組黃山的作品現(xiàn)在被美國一個畫廊收藏。

我的一個中國畫家朋友，他走的不是西方社會流行的油畫作風，但卻始終堅持他自己的創(chuàng)作風格，國外一個收藏家足足觀察了他三年之后才認可他的作品，幾萬加幣一幅，一次性就收藏了12幅畫作。

在堅持拍攝的同時，還要不斷有創(chuàng)新，要多接觸其他藝術(shù)門類，從中獲得新的靈感。我去紐約看畫展，有一組藝術(shù)家的版畫給我觸動很大，促使我創(chuàng)作了一組天與地大反差影調(diào)的作品，我在多倫多更是經(jīng)常去安大略省藝術(shù)館看各種國際大師的原作展。

所以，攝影師應(yīng)該在學習、借鑒中去觀察和尋找新的視點、靈感，不斷充實自己。