沒有比現(xiàn)在成為設計師更好的時候，但也沒有比現(xiàn)在成為設計師更難的時候了。

科班出身的畢業(yè)生應該能親身感受到這一點，全球主流的互聯(lián)網(wǎng)公司們正近乎瘋狂地向他們伸出橄欖枝。LinkedIn的數(shù)據(jù)顯示，2016年，F(xiàn)acebook、Google、亞馬遜雇傭的藝術和設計人才比前一年增加了65%，今后會更多。而那些引人矚目的全球性活動，比如技術界盛會西南偏南或米蘭設計周，技術和設計在其中展現(xiàn)出的密切關系是前所未有的。米蘭設計周上，三星和Yves Béhar展示了一款隱形電視：電視關機后，會像一幅畫一樣隱藏在墻上。這是個寓意極強的場景：技術將在設計中隱形，成為看不見的手，主導著我們對世界的感知。

技術，這一持續(xù)推動工業(yè)革命的驅動力，正在引發(fā)設計界的深遠變革。在這次封面故事中，我們采訪了全球22位來自建筑、產(chǎn)品、室內、教育等不同領域的設計師和思想者，他們都談到了技術給設計帶來的機遇與挑戰(zhàn)。

作為一場變革的參與者，他們的興奮是溢于言表的。設計的邊界幾乎無限擴大了，日新月異的新技術進入了設計師的工具箱。更重要的是，通過具體的產(chǎn)品形態(tài)，設計在整個商業(yè)鏈條上建立起強大的話語權。設計師隨之成為商業(yè)世界中炙手可熱的角色。一些對商業(yè)產(chǎn)生深遠影響的設計實踐載入教科書。甚至，設計被視為一種看待世界的思考方式。

隨著設計邊界的模糊，設計師也面臨困惑。很多設計師意識到，如果不及時掌握不同領域的知識，他們將在未來寸步難行。設計師不僅要像顛覆了吸塵器行業(yè)的James Dyson說的那樣，成為工程師，還必須在需要時充當開發(fā)商、合作者，或營銷大師。不難想見，要想應對挑戰(zhàn)，設計師還必須擺脫剝繭抽絲式的現(xiàn)代學科體系的束縛，在不同學科間主動跨界。這意味著教育將是下一個被撬動的堡壘。

設計的邊界在未來會不會消失？從另一個角度看，這更像是一種回歸。英國設計評論家約翰·赫斯科特在《設計，無處不在》中說：“設計從本質上可被定義為人類塑造自身環(huán)境的能力。我們通過各種非自然存在的方式改造環(huán)境，以滿足我們的需要，并賦予生活以意義。”

從原始社會開始，人類就通過制造工具不斷改變周遭環(huán)境。隨著制造能力的提升，設計的表現(xiàn)形式也在變化。設計變革實際上貫穿了整部社會發(fā)展史。美國1920年代的工業(yè)革命催生出適合大規(guī)模生產(chǎn)、偏重功能的設計思路，如今的移動互聯(lián)網(wǎng)則在推動設計朝著個性化及注重生活的方向演進。

很微妙，設計是通過一個形狀，一類材質，一份觸感，一種顏色，通過指尖的細微感受來改變我們對世界的體驗的。1998年，喬納森·艾維為蘋果公司設計的iMac棄用傳統(tǒng)牙膏色，轉用透明塑料外殼包裝，電腦不再是冷冰冰的工業(yè)產(chǎn)品，而是變得讓人樂于觸摸。它吸引了從未使用過電腦的人群，當然也引領了新的設計潮流。

就在每平方英寸含有5萬個神經(jīng)末梢的指尖，設計的邊界徹底消失了—而“我們所定居的這個世界的形式或結構不可避免地淪為了人類設計的結果”。約翰·赫斯科特說得真不錯。