舒雅雯
摘要:伴隨著社會(huì)文化的快速發(fā)展,西方弦樂藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程不斷加快,西方弦樂藝術(shù)越來越受到我國觀眾的熱愛,并且西方弦樂藝術(shù)的民族化已經(jīng)成為時(shí)代發(fā)展的必然趨勢。西方弦樂藝術(shù)在我國流行的過程中,既有有利的一面,也存在一些弊端,使觀眾的世界觀、人生觀和價(jià)值觀受到影響。這就要求人們?cè)趧?chuàng)作音樂時(shí),應(yīng)吸取西方弦樂藝術(shù)的優(yōu)勢,將西方音樂的精華融入到我國音樂文化中,提升人們的審美情趣,使我國音樂走出國門,邁向世界。本文主要對(duì)西洋弦樂藝術(shù)民族化進(jìn)行深入探討,即吸收西方音樂的精華,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)“百花齊放”。
關(guān)鍵詞:西洋 弦樂藝術(shù) 民族化 百花齊放
中圖分類號(hào):J622 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1008-3359(2017)05-0070-03
最近幾年,西方弦樂藝術(shù)越來越受到國人的關(guān)注,并且已經(jīng)成為我國弦樂藝術(shù)發(fā)展的重要組成部分,是我國社會(huì)歷史發(fā)展的必然產(chǎn)物,西方弦樂藝術(shù)已經(jīng)與我國文化融合在一起。人們?cè)陉P(guān)注西方弦樂藝術(shù)的同時(shí),也應(yīng)摒棄其不利的一面,要做到“揚(yáng)長”,允許“百花齊放”,不斷豐富我國音樂文化的內(nèi)涵。
一、西洋弦樂藝術(shù)對(duì)我國傳統(tǒng)音樂文化的影響
(一)對(duì)中國傳統(tǒng)音樂文化的質(zhì)疑
當(dāng)西洋弦樂藝術(shù)剛剛引入我國時(shí),作為外來文化,西洋弦樂藝術(shù)具有鮮明的時(shí)代性,即承載了西方近代工業(yè)化社會(huì)的先進(jìn)文明,代表著先進(jìn)文化的象征。然而,當(dāng)時(shí)我國正處于封建社會(huì)、農(nóng)業(yè)社會(huì)階段,與西方社會(huì)相比,我國傳統(tǒng)文化顯得比較落后,在一定程度上沖擊了我國傳統(tǒng)音樂文化。相比于西洋弦樂藝術(shù),我國傳統(tǒng)音樂缺少較強(qiáng)的時(shí)代精神。所以,在現(xiàn)代工業(yè)文明快速發(fā)展時(shí)期,以及國人對(duì)我國現(xiàn)代音樂的追求,造成國人對(duì)我國傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)生很大的質(zhì)疑,只能被動(dòng)接受和學(xué)習(xí)新的文明[1]。
(二)對(duì)西洋弦樂藝術(shù)的借鑒
西洋弦樂藝術(shù)的傳入,深深打破我國長期封建社會(huì)統(tǒng)治的格局,為我國帶來全新的音樂形態(tài)和音樂思維。與我國傳統(tǒng)弦樂器相比,西洋弦樂器具有很大的優(yōu)勢,無論是在樂器形態(tài)、音樂形式、音樂表現(xiàn)、音樂功能、音樂觀念方面,都深深影響我國傳統(tǒng)音樂文化。因此,我國音樂先驅(qū)們開始積極主動(dòng)的研究和探討西洋弦樂藝術(shù),無論是在基礎(chǔ)理論方面還是實(shí)踐演練方面,并且吸收和借鑒西洋弦樂藝術(shù)的精髓,創(chuàng)造出優(yōu)秀的小提琴、大提琴以及室內(nèi)音樂作品,大大豐富了我國傳統(tǒng)音樂文化,加速了我國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展進(jìn)程。
二、西洋弦樂藝術(shù)民族化的發(fā)展進(jìn)程
(一)音樂創(chuàng)作的民族化進(jìn)程
音樂的民族性是民族文化綜合性的重要表現(xiàn)形式,主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面,即心理特征、思維方式、表現(xiàn)方法、審美情趣等等。在我國弦樂作品創(chuàng)作過程中,民族化形式主要包括以下幾種方式,第一種:通過利用小提琴、大提琴等樂器,表現(xiàn)我國民族音樂的音調(diào),通過伴奏形式,將樂器伴奏與民族音樂有機(jī)的結(jié)合在一起,使我國民族音樂更加富有朝氣和活力[2]。第二種:通過利用民歌、民間戲曲音調(diào)作為素材進(jìn)行創(chuàng)作,它能夠充分體現(xiàn)我國的民族文化傳統(tǒng),是具有很大影響的民族音樂創(chuàng)作方式。第三種:通過借鑒西方音樂的創(chuàng)作思維和元素,進(jìn)行新民族音樂的創(chuàng)作,使我國音樂富有西方音樂元素。第四種:與前面三種方式相比,此種方式的層次較深,即將西方的現(xiàn)代文化與我國的傳統(tǒng)文化有機(jī)的結(jié)合在一起,也可以說是第三種方式在歷史條件下的繼承和延伸。
(二)演奏技巧的民族化
一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)作品,需要與演奏技巧有機(jī)的結(jié)合在一起,在演奏技巧民族化創(chuàng)新方面,我國的弦樂作品主要是借鑒我國民族音樂中不同地區(qū)色彩的滑音、弓法等等,為西方弦樂藝術(shù)的表現(xiàn)力增添了全新的內(nèi)容[3]。在西方樂器演奏技巧民族化方面,我國著名的音樂家都進(jìn)行過深層次的探索,比如馬思聰、陳鋼、楊善樂、王連三、劉莊等,樂曲《思鄉(xiāng)曲》《梁祝》《苗嶺的早晨》《夏夜》《幻想曲》《采茶謠》等,在顫音、滑音、弓法和指法的選擇方面,都能夠充分體現(xiàn)出提琴獨(dú)有的音色,使民族情感更加豐滿和富有新意。
縱觀我國近現(xiàn)代音樂文化的發(fā)展歷程,能夠充分體現(xiàn)出傳統(tǒng)音樂向現(xiàn)代音樂追求的步伐,外來音樂不斷尋求民族化的過程,這些都是由于我國音樂先驅(qū)們對(duì)民族音樂的不斷探索,也為我國音樂文化的發(fā)展引入了全新的理念[4]。
三、實(shí)現(xiàn)西洋弦樂藝術(shù)民族化的策略
(一)西洋弦樂藝術(shù)與我國傳統(tǒng)音樂的有機(jī)結(jié)合
為實(shí)現(xiàn)西洋弦樂藝術(shù)的民族化,應(yīng)充分吸收西方弦樂藝術(shù)的精髓,將西洋弦樂藝術(shù)與我國傳統(tǒng)音樂有機(jī)的融合在一起,以實(shí)現(xiàn)我國音樂文化的快速發(fā)展,西洋弦樂藝術(shù)之所以深受國民的喜愛,不僅是小提琴、大提琴的傳入,更為重要的是西方弦樂藝術(shù)獨(dú)有的文化魅力,西洋弦樂藝術(shù)與我國音樂文化的有機(jī)結(jié)合,創(chuàng)造出具有民族特性的小提琴、大提琴音樂文化,使我國的音樂文化富有新的內(nèi)涵[5]。
(二)在傳承的基礎(chǔ)上注重發(fā)展
從古至今,我國是一個(gè)多民族發(fā)展的國家,非常善于吸收和借鑒外來文化,我國傳統(tǒng)音樂之所以穩(wěn)固的存在,在吸收外來文化的同時(shí),也沒有丟失傳統(tǒng)音樂文化的精髓。因此,我國在吸收外來文化的同時(shí),也應(yīng)保持本國文化獨(dú)有的特性,做到既要有本國文化的特色,又要吸收外來文化的精華,從而實(shí)現(xiàn)音樂文化的“百家齊放”,為我國音樂文化增添新的活力[6]。
(三)打破疆界,海納百川
我國音樂要想走出國門、走出世界,必須深入學(xué)習(xí)和探索民族音樂,充分挖掘我國文化的深層底蘊(yùn),把握我國文化的核心和精華,并且以科學(xué)、理性的態(tài)度,學(xué)習(xí)和掌握西方音樂的先進(jìn)之處,以為我國所用。我國在吸收外來文化的過程中,要全方面的進(jìn)行考慮,即從技術(shù)的范疇、文化藝術(shù)和藝術(shù)規(guī)律方面把握音樂發(fā)展的主流方向,實(shí)現(xiàn)我國音樂文化的良性發(fā)展。所以,我們應(yīng)牢牢把握我國音樂文化的特質(zhì),深入熟悉和了解西洋音樂的發(fā)展和變化,比較我國音樂文化與西方音樂文化的差別,打破疆界,海納百川,吸收和借鑒有利的東西[7]。
(四)西為中用
20世紀(jì)初期出現(xiàn)的文化潮,目標(biāo)是尋求不同的文化特質(zhì),如果只是憑借一種文化無法解決人類社會(huì)面臨的各種問題,因此,要將單一文化轉(zhuǎn)變?yōu)槎嘣?,以適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的各種要求。現(xiàn)階段,音樂文化的地域性已經(jīng)發(fā)生變化,即從區(qū)域發(fā)展轉(zhuǎn)向全球發(fā)展,音樂文化是一個(gè)有機(jī)的整體。我國音樂要想快速發(fā)展,就應(yīng)打破僵化,吸收并且運(yùn)用先進(jìn)的音樂手段,并且一定要在思想情感、文化內(nèi)涵方面堅(jiān)持本民族的特色,進(jìn)而充分體現(xiàn)我國民族精神與傳統(tǒng)文化特性。
比如我國的傳統(tǒng)戲曲,在20世紀(jì)60年代,全國戲曲進(jìn)行大改革,我國的京劇為先鋒,從多個(gè)方面打破傳統(tǒng)戲曲模式,長期以來爭論的話題得到了順利的解決,比如“流派”“行當(dāng)”“程式”等等。尤其是在音樂方面,強(qiáng)化了音樂設(shè)計(jì)和伴奏,使音樂更加富有活力。在樂隊(duì)編制方面,將我國與西方有機(jī)的結(jié)合在一起,大提琴、小提琴、中提琴和低音提琴的加入,大大的豐富戲曲音樂的表現(xiàn)力和感染力,豐富和充實(shí)了音樂內(nèi)容,使戲曲音樂更富表現(xiàn)力。比如在“文化大革命”時(shí)期,在我國比較流行的樣板戲,在樂隊(duì)編制方面,主要是由西洋樂隊(duì)編制加我國樂隊(duì)組成,比如京胡、琵琶、柳琴等等。目前,在我國大部分專業(yè)戲曲院團(tuán)里面,西洋樂器已經(jīng)成為我國樂隊(duì)的主要組成部分之一。
從我國民族樂器發(fā)展的歷史中,我們可以看出,各個(gè)民族音樂在交流的過程中,都有其重要的意義,充分證明了人類文化具有的共同屬性以及普遍價(jià)值。我國的民族音樂也是隨著審美理念的改變而存在,在各個(gè)民族文化交流的過程中得以發(fā)展。所以民族音樂是不可能孤立存在的,民族音樂只有吸收和借鑒外來文化的精髓,才可以滿足更多觀眾的要求[8]。
(五)西洋弦樂的發(fā)展方向
從我國弦樂藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程中,我們可以看出,我國弦樂藝術(shù)的發(fā)展方向,即從“引進(jìn)來”逐漸轉(zhuǎn)向“走出去”,在引進(jìn)西洋弦樂藝術(shù)精髓的同時(shí),將我國弦樂藝術(shù)走向世界,把中國概念推向全球主流文化的舞臺(tái),也是當(dāng)代我國音樂人追求的夢想。21世紀(jì)我國實(shí)現(xiàn)了全球一體化,無論是在政治、經(jīng)濟(jì)、文化方面都實(shí)現(xiàn)了全新的格局,即相互補(bǔ)充、相互借鑒、相互影響,這種格局已經(jīng)成為人類社會(huì)發(fā)展的必然趨勢。所以,西洋弦樂藝術(shù)與我國音樂藝術(shù)的融合,已經(jīng)成為時(shí)代發(fā)展的必然趨勢。
四、結(jié)語
綜上所述,通過分析西洋弦樂藝術(shù)對(duì)我國音樂文化的影響,西洋弦樂藝術(shù)民族化的進(jìn)程,以及完善西洋弦樂藝術(shù)民族化的對(duì)策,我們可以看出,相比于西方音樂文化,我國傳統(tǒng)音樂文化比較落后,主要受當(dāng)時(shí)的社會(huì)經(jīng)濟(jì)影響。然而,西洋弦樂藝術(shù)引入我國,也深深改變了我國落后的面貌。因此,西洋弦樂藝術(shù)對(duì)我國音樂文化具有深遠(yuǎn)的影響。所以,現(xiàn)階段我國應(yīng)重視引進(jìn)西洋弦樂藝術(shù)的精髓,并且將我國音樂走向世界,實(shí)現(xiàn)“引進(jìn)來”和“走出去”,在樂曲編制方面,應(yīng)融合西洋弦樂藝術(shù),豐富我國音樂文化的底蘊(yùn),進(jìn)而促進(jìn)我國政治、經(jīng)濟(jì)、文化的全面發(fā)展,弘揚(yáng)我國音樂藝術(shù)文化。
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