霍燕霞+閆力
摘 要:我國的國粹種類很多,但是有三類國粹在世界極富盛名,其中就包含了中國畫。中國畫作為我國國粹典型的代表,屬于我國民族瑰寶,通過繪畫的藝術(shù)方式將意境呈現(xiàn)出來,是中國人們智慧和傳統(tǒng)文化的結(jié)晶。國畫藝術(shù)之所以能夠流傳至今,并深受人們的喜愛,其主要原因在國畫中蘊(yùn)含了意境。優(yōu)秀的國畫藝術(shù)作品可以為世人呈現(xiàn)一種思想境界,通過國畫可以讓人們看到一個世界,所以國畫不單只是一幅畫,同時也是藝術(shù)作品。本文對國畫藝術(shù)中所蘊(yùn)藏的意境形成和歷史發(fā)展進(jìn)行了分析,并闡述了國畫中意境的表現(xiàn)手法和技巧。
關(guān)鍵詞:國畫藝術(shù);意境;表現(xiàn)手法
中圖分類號:J212 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2017)12-0017-01
國畫藝術(shù)受學(xué)派思想和意境的影響逐漸發(fā)展成為具有獨(dú)特表現(xiàn)手法的藝術(shù),國畫意境成為了國畫藝術(shù)的重要表現(xiàn)手法①。意境在國畫藝術(shù)中的表現(xiàn)方式隨著歷史的發(fā)展也出現(xiàn)了變化,逐漸發(fā)展成為了人們當(dāng)前所熟知的表現(xiàn)形式。意境在國畫藝術(shù)中的表現(xiàn)形式是將繪畫技巧、思想內(nèi)涵和精神的完美融合。
一、意境表現(xiàn)在國畫藝術(shù)中的淵源
相比其他的繪畫作品,國畫藝術(shù)不僅具有自身獨(dú)特的風(fēng)格外,更大的差異主要體現(xiàn)在國畫藝術(shù)對于意境表現(xiàn)的追求。要想對國畫藝術(shù)的已經(jīng)有更加深入的認(rèn)識,首先就要對國畫的發(fā)展歷史有足夠的了解,只有了解了國畫藝術(shù)的歷史發(fā)展變化,才能理解國畫中所蘊(yùn)藏的思想和涵養(yǎng),才能對國畫藝術(shù)意境表達(dá)有一個初步的認(rèn)識和了解。
我國的國畫藝術(shù)中所蘊(yùn)含的意境主要受儒、釋、道三家思想的影響②。同時也奠定了我國哲學(xué)和美學(xué)的思想基礎(chǔ),儒家思想所體現(xiàn)的內(nèi)外兼修和道家思想所體現(xiàn)的事物獨(dú)特感悟,在哲學(xué)中出現(xiàn)了不同的理解和成就,使哲學(xué)思想百年的多樣化和豐富化,賦予了全新的活力和價值。繪畫在儒道兩家思想的影響,出現(xiàn)了全新的靈感,并開始逐漸注重繪畫中意境的表達(dá)。通過美學(xué)角度的分析,意境的體現(xiàn)是超現(xiàn)實(shí)的,具有更加深度和抽象的體現(xiàn),不僅屬于對抽象美的表述,同時也蘊(yùn)含了思想和哲學(xué)觀念,將思想和藝術(shù)進(jìn)行了完美的結(jié)合。國畫中意境的表達(dá)屬于更高層次的表現(xiàn),所以,從美學(xué)的角度來說,國畫藝術(shù)中意境的表達(dá)從認(rèn)知美升華成了掌握和理解的層面。
國畫藝術(shù)中意境表達(dá)與古代詩歌有著密不可分的聯(lián)系。這是因為文學(xué)創(chuàng)作和藝術(shù)創(chuàng)作總是存在異曲同工的地方,正如詩歌中所提到的詩情畫意,這就說明詩歌中蘊(yùn)含著美妙的畫面,而畫中又有著詩的意境,這就說繪畫創(chuàng)作和詩歌創(chuàng)作一樣,都著重對意境的表達(dá),只有將深刻的已經(jīng)融入到繪畫和詩歌中,才能更好的感染讀者,從而引起人們的共鳴。所以說國畫中意境的表達(dá)深受古代詩歌的影響。
二、意境表現(xiàn)方式的發(fā)展歷程
對于國畫藝術(shù)中意境表達(dá)方式的研究,不僅要對其影響因素進(jìn)行了解,同時也要對意境自身的發(fā)展歷程有深入的研究和了解,才能更好的掌握意境表現(xiàn)手法在國畫藝術(shù)中的發(fā)展和承載③。
(一)線條與國畫
中國畫最開始的形成就是依靠簡單的線條,通過線條體現(xiàn)出古樸之境。在最開始階段,人們只是向運(yùn)用簡單地線條對意境和思想進(jìn)行表述,這屬于比較久遠(yuǎn)且古樸的藝術(shù)表達(dá)方式,其國畫作品體現(xiàn)除了一些比較簡單的思想認(rèn)知。這類繪畫作品主要集中在陶瓷制品和巖壁之上,屬于比較遠(yuǎn)的藝術(shù)作品,雖然留存在世上的比較少,但是卻奠定了以線條為主的造型方式,是最為簡單的意境表達(dá)方式。
(二)國畫濃墨重彩時期的到來
隨著歷史的推進(jìn),國畫的繪畫方式和意境表現(xiàn)形式也悄聲無息的發(fā)生著變化。在唐朝晚期,大量的山水畫開始出現(xiàn)在絹?zhàn)魃?,從而使國畫脫離了剛勁的層次,開始以陰柔的筆法對意境進(jìn)行描述和體現(xiàn),這一時期的國畫開始體現(xiàn)出了現(xiàn)代國畫所具有額意境形態(tài)。
自元朝開始,大量的畫作開始以紙張為載體進(jìn)行呈現(xiàn),逐漸從事物載體轉(zhuǎn)變成為以紙張為媒介的時期,山水畫出現(xiàn)的同時大量的人文畫也開始涌現(xiàn)出來,繪畫的內(nèi)容和風(fēng)格開始向著全新的狀態(tài)發(fā)展,國畫藝術(shù)出現(xiàn)了質(zhì)的轉(zhuǎn)變和發(fā)展,從而進(jìn)入全新的筆墨時代。到元朝時創(chuàng)作者將更多的精力用于繪畫的創(chuàng)作中,將自身對生活的感悟融入到繪畫中,使我國國畫藝術(shù)中意境豐富多樣化。在當(dāng)時繪畫創(chuàng)作分成了水墨畫和彩墨畫兩種,無論是彩墨畫和水墨畫都是以水和墨為基本色調(diào),再用其他的顏色進(jìn)行輔助,通過濃淡、深淺的交匯將意境融入到畫中,給人一種情景交融、身臨其境的感受。
(三)簡筆和現(xiàn)代國畫
隨著清軍的入關(guān),大量文人雅士開始選擇避世,這一時期的繪畫主要以簡筆的山水畫為主,通過簡單而雅致的畫風(fēng)來表現(xiàn)避世的思想。到了民國期間,大量的藝術(shù)家開始出現(xiàn),比如黃賓虹、徐悲鴻等,雖然他們的繪畫作品看起來比較隨性,但都有著自己獨(dú)特的風(fēng)格和感悟。國畫就是繪畫達(dá)到一定水平后,開始追求更高層次境界的一種藝術(shù)表現(xiàn)方式。
三、意境的表達(dá)技巧
(一)講究的用筆技巧
首先,國畫藝術(shù)中意境的表現(xiàn)手法主要在于比較講究的用筆技巧,講究的用筆技巧能夠提高國畫的藝術(shù)水品,尤其是山水畫中對用筆的技巧有著極其嚴(yán)格的要求,像提、按、頓、挫等這種繪畫用筆技巧早在古代就已經(jīng)提出來了,此外還有筆勢、力度等一些技巧需要經(jīng)過長時間的練習(xí)才能掌握和運(yùn)用,此外,用筆中骨、氣等所形成的意境和感悟,也是長久的練習(xí)和創(chuàng)作中才能形成的。采用同樣的材料、筆法和格調(diào),使不同的事物呈現(xiàn)出不同的面貌,這不僅需要加入自身的情感,同時沒有扎實(shí)的用筆功底是不能將意境完美的表現(xiàn)出來。對于用筆技巧的研究從古代開始一直到現(xiàn)今,國畫創(chuàng)作者們都在樂此不疲的進(jìn)行著鉆研,從而為國畫更好的將意境進(jìn)行表達(dá)提供基礎(chǔ)。
(二)精湛的著墨技巧
我國的國畫也可以稱之為水墨畫或者是彩墨畫,所以在國畫中墨汁成為了重要的創(chuàng)作材料,通過與水的配比,在宣紙上將濃淡、深淺的點(diǎn)、面、線完美的呈現(xiàn)。墨汁通過雨水的配比,可以形成濃、淡、濕、干和焦等幾大類墨,然后借助精湛的著墨技巧將飄逸精深的意境呈現(xiàn)出來。通過精湛的著墨技巧,讓墨在紙張上展現(xiàn)出形態(tài)萬千的畫面,這不僅是技藝的升華,同時更是對意境的傳揚(yáng)。
四、結(jié)語
國畫藝術(shù)作為我國三大國粹之一,要想創(chuàng)造出具有完美意境的中國畫,首先必須有真實(shí)而濃烈的感情。任何矯飾、做作、故弄玄虛和虛張聲勢都不可能創(chuàng)造出具有意境的作品。
注釋:
①徐亞麗.淺析國畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法[J].大東方,2016(04):67-67.
②毛宜.淺析國畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法[J].文藝生活·文海藝苑,2016(09).
③楊春玲.國畫藝術(shù)的意境表現(xiàn)手法探究[J].長江叢刊,2016(31):83-83.