紀(jì)懿軒
摘 要:在大提琴的教學(xué)與演奏中,左手的演奏方法和技術(shù)頗為重要。本文對大提琴演奏中左手的手型、觸弦、串把、揉弦等演奏方法問題以及容易出現(xiàn)的錯誤做了仔細(xì)的分析、闡述和講解,對大提琴學(xué)生和職業(yè)演奏者都具參考價值。
關(guān)鍵詞:大提琴 手型 運指 指距 換把 揉弦 音準(zhǔn) 抬下指
一、左手的基本姿勢與運指方法。
1.左手的基本姿勢。
左手的力量與右手大致相同,都是用胳膊來支撐,手指是“掛”在弦上的,像衣服掛在衣架上一樣,手型為字母“C”型,要保持指距。手指與琴弦應(yīng)是垂直的,拇指彎曲與二指對齊。很多人拉琴手指是向上傾斜的,這是完全錯誤的,因為這樣很容易造成音不準(zhǔn)的情況,特別是演奏雙音的時候,無法控制音準(zhǔn),所以我們說手型在某種意義上講是決定音準(zhǔn)質(zhì)量的。
2.左手的運指方法。
大提琴與鋼琴的運指方法類似,手指應(yīng)放松,手在弦上起一個支撐的作用,如果拇指與其它四個手指過于用力的話,肌肉很快就會疲勞,所以我們必須要掌握好力量的轉(zhuǎn)移。
二、換把。
演奏任何弓弦類樂器,左手手臂沿指板上下移動多半是靠手指在弦上滑行的(有些特殊換把例外)。這種滑行要保證與樂器有密切的聯(lián)系,這種聯(lián)系能使演奏者便于掌握指板上的距離,而掌握指板上的距離是訓(xùn)練相應(yīng)技巧的基礎(chǔ)。具體方法如下:
1. 低把位換把的方法要掌握以下四點:
(1)手指關(guān)節(jié)必須穩(wěn)定。
(2)肘必須要靈活。
(3)從手肘到指尖形成一個整體,手腕穩(wěn)固,同步移動。
(4)保持手與弦?guī)缀醮怪薄?/p>
2.拇指把位的換把。
(1)把手放在第七把位上,拇指放在琴頸后面。
(2)手做下行換把到琴頸的任何把位上時,始終保持拇指向后伸展。
(3)上行換把用同樣的方法。應(yīng)該注意的是,在上行到一個更高的音所用的手指時,手指應(yīng)緊緊靠攏在一起,不演奏的那幾個手指也應(yīng)靠緊琴弦。
換把是左手技術(shù)非常重要的一個環(huán)節(jié)。左手技術(shù)水平的提高,從本質(zhì)上講,就是提高手指機能的同時讓大腦加以完善、控制的過程。因此可以提高音階和琶音來練習(xí)。在練習(xí)中應(yīng)注意以下問題:(1)左手換把緊張,使音與音之間容易出現(xiàn)痕跡,聽起來很不流暢。為了克服這種現(xiàn)象,必須在換把前做一個充分的心理準(zhǔn)備來明確動作的距離和位置,使力的傳導(dǎo)自然暢通,從而達(dá)到流暢而準(zhǔn)確。
(2)在換把和換指中手指力量要統(tǒng)一。人的手指長短粗細(xì)不一,所以力量也不同,三、四指力量相對弱一些,所以要多加練習(xí),多做一些抬下指練習(xí)是很有幫助的。
三、左手技術(shù)對音準(zhǔn)的影響。
音準(zhǔn)是個永恒的問題,良好的音準(zhǔn)除了要具備耳朵對音準(zhǔn)的辨別能力外,左手的手型、換指及換把的準(zhǔn)確性也是非常重要的。
發(fā)音的過程既復(fù)雜又簡單,在我們演奏一個音符前是沒有預(yù)先聽到它的,而當(dāng)音符奏出后才被聽覺鑒定,從而不準(zhǔn)的音符可以得到糾正。這就需要我們及時地做出糾正和補充的動作。久而久之聽覺對音不準(zhǔn)就習(xí)慣了。而且這種迅速糾正音準(zhǔn)的方法在慢速演奏時是可能的,但是在演奏快速作品的時候是無法做到的。那么就要求演奏者掌握正確的手型及換指換把的方法,使手指能準(zhǔn)確地落下,發(fā)音過程就變得很簡單了。在這方面我們應(yīng)加強音階的練習(xí)。
四、揉弦。
揉弦是音樂表現(xiàn)的重要手段之一,也是左手技術(shù)較難掌握的環(huán)節(jié)。揉弦有兩個含義:頻率、幅度。
(1)揉弦應(yīng)是下臂的動作,指尖的肉墊作為支點,上臂是被動的,假如手是放松的,那么各種幅度和速度的揉音都能做出來。我認(rèn)為揉弦是有節(jié)奏的,是上下方向滾動的,可以用不同的節(jié)奏去進(jìn)行練習(xí),比如在練習(xí)音階的時候,可以把節(jié)拍機調(diào)整為每分鐘 60 拍,先是每拍揉三下,然后可以增加到四下、六下。
(2)揉弦的時候手指是互相靠近和彼此支持的,實際上是可以貼在一起的。要注意手的放松和每個手指的揉音都不應(yīng)有任何差別。
(3)揉弦要形成一種均勻的概念,可以用很慢的速度來訓(xùn)練這種均勻。它同時也能訓(xùn)練敏銳的辨別時值的能力。然后是擺動的速度逐漸加快。揉弦的快與慢是與音樂性格和節(jié)奏有密切關(guān)系的。比如《天鵝》和《夢幻》揉弦就不能過快,而《德沃夏克 b 小調(diào)協(xié)奏曲》的開頭揉弦就應(yīng)快一些,而且幅度也應(yīng)大一些。
(4)在揉弦中換指換把是我們應(yīng)追求的,當(dāng)我們演奏一連串的音時,每個音顫指的次數(shù)應(yīng)該是有規(guī)律的,不要揉一個音就停下來,然后再做一次揉弦的動作,這樣就會使音樂停滯、不流暢。
有些作品是不需要揉弦的,比如《貝多芬第一奏鳴曲》的柔板中,就有完全不用揉弦的平靜樂句,這是一種很細(xì)致的技巧。相反,在強的樂句中應(yīng)當(dāng)大量揉弦,當(dāng)漸弱時,完全不用揉弦是非常有效果的;相反在做漸強處理時,揉弦也要自然地加快,緊張度也逐漸加大,但要注意的是這時擺動的幅度也應(yīng)該相應(yīng)地變小了。
(5)揉弦是一種個性很強的東西,它不可能完全通過教學(xué)來掌握。演奏者應(yīng)結(jié)合不同的作品,仔細(xì)分析、多加思索,來調(diào)整左手的揉弦技巧。
五、抬下指。
左手在演奏中抬下指的運用對清晰地表現(xiàn)音樂起著重要作用,特別是演奏一些快速樂段的時候,經(jīng)常見到有些學(xué)生的演奏很不清楚,亂成一團,多半是抬下指的問題。抬下指分為歌唱性和顆粒性兩種。
1. 歌唱性抬下指。
是要求手指彎曲度較小些,抬得也不需要太高,手指肚與琴弦的接觸面要大一些,動作放松自然,下指的力量不需要很大,較適合演奏一些歌唱性的作品。
2. 顆粒性抬下指。
這是我們應(yīng)該重點研究和練習(xí)的。演奏時左手彎曲度較大,手指抬高,落指重量較大,發(fā)音清楚,應(yīng)該注意的是:抬指和落指應(yīng)同樣快速而有力??梢宰鲆恍┳笫謫为毜穆倬毩?xí),每個手指的力量要均衡,3 指和 4 指天生比較弱,要多加練習(xí)使之均衡。在運指時一定要注意放松,特別是在落指的瞬間應(yīng)立刻將力量松掉,否則手指很快會疲勞,達(dá)不到要求的速度。
大提琴左手的每一個演奏環(huán)節(jié)都是非常重要的,指導(dǎo)學(xué)生要從概念上做細(xì)致的分析和研究,并及時地發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。用正確的理論做指導(dǎo),不斷提高左手的演奏技能,為音樂表現(xiàn)和藝術(shù)處理打下堅實的基礎(chǔ)。
參考文獻(xiàn):
[1]吳秀云.大提琴技法的演進(jìn)與訓(xùn)練[M].中央音樂學(xué)院出版社,2006.
[2]塞繆爾·阿普爾鮑姆,塞達(dá)·阿普爾鮑姆.世界著名弦樂藝術(shù)家談演奏[M].上海文藝出版社,1982.
[3]紀(jì)漢文.大提琴演奏法[M].人民音樂出版社,1958.
(作者單位:山東大學(xué))