盧升弟
2017年9月15日至12月14日,故宮博物院舉辦“千里江山—歷代青綠山水畫特展”,分別在午門正殿和東西雁翅樓展出中國歷代名家青綠山水畫86幅(件),而其中最引人注目的鎮(zhèn)殿之作則是北宋畫家王希孟的《千里江山圖》。為了展示這幅長11.9米、寬0.515米的青綠山水畫長卷巨作,故宮博物院還特別將其單獨陳列在午門正殿展廳,以便觀眾能夠更好地參觀欣賞。
《千里江山圖》的作者王希孟,原來是北宋時期國家畫院里的一名普通“生員”,最后由宋徽宗親自教授,他十八歲的時候,僅用了半年時間,就畫出了流芳千古的《千里江山圖》。那么,在《千里江山圖》成為時尚之際,我們就有必要了解一下培養(yǎng)出王希孟等一干大師的兩宋國家畫院,那也是中國文化史上一個繁華如夢的故事。
一
兩宋時期,繪畫創(chuàng)作主要有民間、文人士大夫和畫院職業(yè)畫家三個群體。民間畫家畫風(fēng)樸實自然,題材廣泛,貼近現(xiàn)實生活;文人畫家則以寫意為先,講究筆墨情趣,抒發(fā)個人情懷,注重意境的表達;畫院職業(yè)畫家多追求嚴謹工細、造型準確、色彩華麗。不同的群體不同的風(fēng)格,呈現(xiàn)出宋代繪畫多彩多姿的面貌。同時,這些畫家群體之間又相互交流借鑒,職業(yè)畫家畫的精湛技藝與文人畫的思想意境彼此滲透融合,取長補短,文人畫的技藝水平與職業(yè)畫家畫的藝術(shù)境界都得到了極大的提升。宋代的山水、人物、花鳥畫在題材的廣泛性和藝術(shù)水平上已經(jīng)全面超越了唐、五代,并產(chǎn)生了范寬、董源、李成、黃筌與黃居父子、徐熙、燕文貴、高文進、郭熙、蘇軾、文同、米芾與米友仁父子、張擇端、李公麟、王希孟、蘇漢臣、李唐、劉松年、馬遠、夏圭、梁楷以及宋徽宗等眾多杰出的繪畫藝術(shù)家以及大量的曠世畫作,對元、明、清以及現(xiàn)代繪畫形成了巨大而深遠的影響。
在如此的輝煌與榮耀之中,無論是繪畫藝術(shù)水平,還是繪畫人才的集中程度,以及繪畫作品的影響力方面,兩宋國家畫院—“翰林圖畫院”都處于絕對的中心地位。如果說宋代是中國文人畫的第一個里程碑,那對于中國古代畫院以及院體畫來講,宋代則已經(jīng)成為一座永恒的高峰。此后雖然明、清兩代也建有類似的畫院,但在畫院的建制規(guī)模和藝術(shù)成就上,再也未能超越兩宋時期。
二
兩宋國家畫院源于五代后蜀、南唐宮廷的翰林圖畫院。
公元935年,后蜀(公元933-965年)孟昶在成都設(shè)立了中國歷史上最早的皇家畫院—“翰林圖畫院”。稍后不久(公元943年),南唐(公元937-975年)皇帝李煜也在金陵(今南京)建立了類似的宮廷畫院。
當孟昶、李煜還在自家的后宮之中,享受著笙歌宴舞、詩酒書畫的寫意人生之際,公元960年,后周大將趙匡胤在距開封東北20公里的陳橋驛發(fā)動兵變。在部下們的擁戴下,一襲黃袍加身,坐上了皇位,改國號為宋,定都汴京,史稱北宋。北宋建立后不久,就開始了統(tǒng)一全國的步伐,先后消滅了南平、后蜀、南漢、南唐等大小割據(jù)政權(quán),結(jié)束了唐末以來的分裂局面。
趙匡胤雖是武人出身,對治國卻頗有一套。在奪得天下以后,他以“杯酒釋兵權(quán)”的巧妙之舉,順利解決了歷代帝王們都曾面臨的一個政治難題—功臣擁兵自重、割據(jù)專權(quán)的狀況。接著他還采取一系列措施,提倡文人政治、發(fā)展社會經(jīng)濟、大力加強文化建設(shè),大宋的社會經(jīng)濟和文化藝術(shù)很快就駛上了高速發(fā)展的快車道。
詩畫競艷,文采風(fēng)流。一個文化藝術(shù)空前繁榮的時代就這樣如期而至。
三
根據(jù)歷史學(xué)家們的研究,宋代已經(jīng)完成了由貴族門閥社會到平民社會的轉(zhuǎn)型,加上社會經(jīng)濟的發(fā)展,物質(zhì)生活的提高,普通平民對精神文化的需求隨之增加,尤其是對包括書畫在內(nèi)的藝術(shù)品更是渴求。在這樣的歷史氛圍下,大量民間畫家應(yīng)運而生。
這些民間畫家們依靠自己的技能,描繪出一幅幅生動逼真、引人入勝的人物、山水、花鳥圖畫,在大街小巷擺攤出售,換取柴米油鹽,維持一家人的生計。他們中的一些人不僅技藝精湛,名聲也很響亮。如善畫小孩的杜姓畫家被百姓們稱之為“杜孩兒”,擅長樓閣亭臺的趙姓畫家則被譽之為“趙樓臺”,而他們的真實名字卻淹沒在浩瀚的歷史記憶里,反而不為人所知了。
在大宋京城汴梁(今開封)有一座佛教寺廟大相國寺。說起這個大相國寺,在那時可是大大有名?!端疂G傳》中的梁山好漢—花和尚魯智深就曾在寺中的菜園子當過臨時主管,還在那里練過倒拔垂楊柳的功夫。
大相國寺始建于北齊天保六年(公元555年),原名“建國寺”。唐延和元年(公元712年),唐睿宗賜名該寺為“大相國寺”。北宋時期,大相國寺的規(guī)模達到了頂峰,占地540畝,有64禪律院,僧眾達數(shù)千人,寺內(nèi)還有大量的佛教壁畫,香火極為旺盛,是當時全國著名的佛教中心,也是大宋朝廷的皇家寺廟。除此之外,大相國寺還是帝都汴梁的商業(yè)和文化中心,據(jù)《東京夢華錄》記載,大相國寺每月都有五次廟會,廟會上人流熙攘,交易興隆,不僅有各類生活、文化、宗教用品,還有大量民間畫家銷售的圖畫攤點,逶迤蜿蜒如一條長龍,使人目不暇接,其繁華程度絲毫不亞于當今北京的琉璃廠。
由于生意興隆,有利可圖,大量畫商也隨之出現(xiàn)。山西絳州有一個畫家楊威,作品以農(nóng)村生活為題材,非常貼近百姓的日常生活,很受人們歡迎。商販們便紛紛前去收購他的畫作,做轉(zhuǎn)手生意,謀取差價。與此同時,社會上還出現(xiàn)了靠做模特賺錢的人。《玉照新志·卷三》中記載:宋徽宗宣和年間,汴梁有一名倡優(yōu)秦妙觀,除了本職工作外還兼職做業(yè)余模特兒。由于她“色冠都邑”,粉絲眾多,因此她的畫像十分走俏。
當時,一些著名畫家的畫作價格之高,令人咋舌。《瑞桂堂暇錄》中說:崇寧年間,徐熙的一幅《牡丹圖》,有人出價二十萬;《洞天清錄》也講到:江西人楊補之的一幅梅花“價不下百千金”;又據(jù)《圣朝名畫評》中記載:大中祥符年間,一個名叫丁朱崖的官員為了求得著名畫家趙昌的畫作,借賀壽為名給趙家送去五百兩黃金。
四
兩宋國家畫院—“翰林圖畫院”建于何時?美術(shù)史家歷來有兩種看法。
一種認為建于宋太祖時期,其依據(jù)是《圖畫見聞志》中的一段記載:晉末時,畫家王靄與王仁壽被契丹人擄去,宋太祖登基后王靄被放回,在圖畫院任祗候。另外,據(jù)《圣朝名畫評》中所載:西蜀被滅后,其宮廷畫家們被送至汴京,就是被安置在翰林圖畫院中的。
另一種則認為,畫院應(yīng)該始于宋太宗趙光義雍熙元年,理由是《宋會要輯稿》所載:“(宋太宗)雍熙元年(公元984年),置翰林圖畫院,在內(nèi)中池東門里,(宋真宗)咸平元年(公元998年)移在右掖門外”。根據(jù)這一記錄,北宋翰林圖畫院正式掛牌成立應(yīng)是公元984年。
“翰林圖畫院”的主管部門名義上是翰林院,實際上卻是由內(nèi)侍省負責(zé)畫院的具體工作。據(jù)《宋史·職官志》以及《宋會要輯稿》記載:“翰林圖畫院”成立之時,由翰林院的一名官員負責(zé)管理畫院,而這名官員則是由內(nèi)侍省的宦官“押班”“都知”擔(dān)任。內(nèi)侍省相當于皇家事務(wù)管理局,負責(zé)宮廷的內(nèi)部事務(wù)。內(nèi)侍省下面還有“翰林書藝局”“翰林太醫(yī)局”“翰林匠作局”等與“翰林圖畫院”類似的部門,都是能工巧匠、杰出藝人集中的地方。
畫院最初沒有定員,畫家的人員編制和職稱等級并不固定,仁宗時才開始正式設(shè)待詔三人、藝學(xué)六人、祗候四人、學(xué)生四十人以及工匠若干。
五
崇寧三年(公元1104年),宋徽宗為了培養(yǎng)高水平的繪畫人才,在“太學(xué)”之內(nèi)興辦了“畫學(xué)”,以科舉考試的方法選拔學(xué)生。這種制度一直延續(xù)到南遷后的高宗、孝宗時期(公元1127-1189年)?!爱媽W(xué)”的興辦,較之公元1590年左右意大利人創(chuàng)辦的波倫亞學(xué)院—人們稱之為世界上最早的美術(shù)學(xué)院,早了四百九十多年。
根據(jù)《宋史·徽宗本紀》和《宋會要輯稿》的記載:“畫學(xué)”設(shè)立之初由國子監(jiān)管理,并派有專門的官員如博士、學(xué)正、學(xué)錄、學(xué)諭、學(xué)直等。其中博士大都由精通書畫的士大夫官員擔(dān)任,如禮部員外郎米芾以及兵部侍郎米友仁父子都曾兼任過“畫學(xué)”博士(院長)一職。大觀四年以后,朝廷對“畫學(xué)”進行了體制改革,國子監(jiān)不再管理“畫學(xué)”,改由翰林圖畫院負責(zé)。
“畫學(xué)”的入學(xué)考試十分嚴格,有點類似于現(xiàn)在的美術(shù)高考。除了繪畫專業(yè)技能之外,還要進行文化考試。專業(yè)課以佛道、人物、山水、鳥獸、花竹、屋木分科,文化課則有《說文》《爾雅》《方言》《釋名》等。
同“太學(xué)”的其他科目一樣,考試合格后方能進入“畫學(xué)”深造學(xué)習(xí)。整個流程從試卷封印、評卷、擬錄取名單、復(fù)審、注冊,直至張榜公布,都很規(guī)范、嚴謹。入學(xué)以后,學(xué)員的學(xué)習(xí)、生活費用則完全由官方承擔(dān)。
“畫學(xué)”的專業(yè)考試形式則很有意思,考題都是古人的詩句,如“野水無人渡,孤舟盡日橫”“亂山藏古寺”“萬綠叢中一點紅”等,要求應(yīng)試者在創(chuàng)作時不僅要貼題,還要有詩一般的意境,做到畫中有詩。其中一次的考題,據(jù)說出自宋徽宗本人踏春時的靈感,題目為“踏花歸去馬蹄香”。奪冠的作品非常巧妙,畫面上僅畫了一匹奔跑的駿馬和數(shù)只蝴蝶在馬蹄后面飛舞追逐,便將考題的意境表達得淋漓盡致了。
通過這樣的考試方式,進入“畫學(xué)”的學(xué)生不僅有良好的文化修養(yǎng),還有很強的藝術(shù)創(chuàng)造力。譬如王希孟就是在“畫學(xué)”學(xué)習(xí)以后,再由徽宗趙佶親自指導(dǎo)后出現(xiàn)的杰出青年畫家。
王希孟十多歲就考入北宋的高等學(xué)府“畫學(xué)”,經(jīng)過“畫學(xué)”的培養(yǎng),被召入禁中文書庫任職。在此期間,他刻苦作畫,經(jīng)常向宋徽宗上呈自己的畫作。趙佶發(fā)現(xiàn)這個年輕人“其性可教”,是個可塑之才,于是親自擔(dān)任他的繪畫老師。經(jīng)過趙佶親自指點,王希孟的技藝突飛猛進?;兆谡腿辏ü?113年)四月,年僅十八歲的王希孟僅用了半年時間,就繪制完成了被譽為中國古代十大傳世名畫之一的《千里江山圖》。畫面上,群山巍峨,大江千里,村落、橋梁、舟船、林木點綴其間。畫家以細致工整的筆法、鮮艷華麗的色彩,表現(xiàn)了大好河山的壯闊之美,被后世譽為中國古代青綠山水畫的經(jīng)典之作。宋徽宗見到此畫后大加贊賞,并將此畫賜與寵臣蔡京??上於视⒉?,據(jù)蔡京在卷后的題跋,這位才華橫溢的少年奇才在幾年以后,就不幸英年早逝了。除王希孟之外,還有不少聲名卓著的畫家如李唐、劉松年等人,都是通過“畫學(xué)”深造之后才進入“翰林圖畫院”的。
六
培養(yǎng)了王希孟的老師宋徽宗自幼就是書畫粉絲,對于繪畫的喜愛,趙佶是直言不諱的。據(jù)《畫繼》記載,他曾對手下的大臣說:“朕萬幾余暇,別無他好,惟好畫耳?!边€在做端王時,他就經(jīng)常與當時的文人畫家駙馬都尉王詵、宗室趙令穰等在一起探討切磋繪畫藝術(shù),往來極為密切。
得益于皇室得天獨厚的條件,趙佶接觸到的歷代頂級書畫數(shù)不勝數(shù),得到的教育自然也是最好的。加之他的天賦極佳,在青年時期就達到了很高的水平。不僅如此,他在繪畫理論上也有極為獨到的見解,并以此指引畫院的創(chuàng)作實踐:他認為創(chuàng)作要客觀自然,不能主觀隨意。強調(diào)形神并舉,提倡詩、書、畫、印結(jié)合。這些繪畫理念和思想都超越了當時絕大多數(shù)畫家,展現(xiàn)了一個大師所具有的風(fēng)范。
在創(chuàng)作中趙佶尤其注重寫生。為了使作品更加真實,他曾畫過鶴的二十種不同動作和姿態(tài)。有一次,畫院畫家畫孔雀升墩障屏,畫了幾次趙佶都不滿意。有人不明原因,他說,孔雀升墩必是先舉左腳,而畫家卻畫成抬右腳了。據(jù)說他還發(fā)明了用生漆點畫動物眼睛的方法,使其更加生動逼真。他的畫作簡潔清新,于嚴謹、細致之中不乏瀟灑、飄逸,尤其是花鳥畫水平之高,震古爍今。勞倫斯·西克曼在《中國的藝術(shù)和中國的建筑》一書中曾說,趙佶以“魔術(shù)般的寫實主義”給人以非凡的誘惑力。鄧椿在《畫繼》中甚至評價趙佶的創(chuàng)作達到了“筆墨天成,妙體眾形,兼?zhèn)淞ā钡闹粮呔辰纭?/p>
時間就像是一個淘金的篩子,它把泥沙漏過,留下真正的金子。杰出的藝術(shù)品也是如此,即使經(jīng)歷了無數(shù)歲月的篩選,也仍然會熠熠閃光。2002年中國嘉德春季拍賣會上,有一幅《寫生珍禽圖》的工筆花鳥畫,被人以2530萬元的價格拍下,創(chuàng)下了當時中國畫拍賣的世界紀錄;七年以后,這幅畫作又以5510萬元的成交價,再次刷新了這一拍賣紀錄。這幅《寫生珍禽圖》的作者不是別人,正是宋徽宗趙佶。
除了自身酷愛書畫之外,趙佶對畫院的發(fā)展也是不遺余力。一方面提高畫家的地位,另一方面大力加強畫院的建設(shè),創(chuàng)辦“畫學(xué)”,為畫院培養(yǎng)了大量后備人才。由于他的大力扶持,畫院成就斐然、碩果累累。中國繪畫史上的絕頂之作—張擇端的《清明上河圖》、王希孟的《千里江山圖》都創(chuàng)作于這一時期。說他是畫院的“名譽院長”,一點也不過分。
在趙佶執(zhí)政期間,他還下令搜集古今名畫,編為《宣和睿覽集》,后來又敕令畫院編纂《宣和書譜》《宣和畫譜》《宣和博古錄》等著名美術(shù)史書籍,不僅為中國美術(shù)史留下了寶貴資料,對畫院和繪畫藝術(shù)的繁榮也起到了很大的推動作用。
宋徽宗對于“翰林圖畫院”說得上是功勞至巨,但對于大宋帝國來說,他卻是一個奢侈荒淫的敗家子。他的一生兼有兩個身份,一個是作為皇帝的宋徽宗,另一個則是作為藝術(shù)家的趙佶。兩個身份相互攪纏、干擾,而他自己則混淆不清、主次顛倒,把太多的時間與精力用在了藝術(shù)愛好上,甚至不惜利用手中的權(quán)力和國家機器來滿足這種個人愛好,這對于國家社稷和天下百姓來說無疑是一種災(zāi)難。正如程水石先生在《宋徽宗的公元1127年》中所說:他幾乎把整個北宋帝國當成了自己的“書房”和“畫室”,最終釀成國破家亡,客死異鄉(xiāng)的悲慘結(jié)局。
(摘編自“光明網(wǎng)”)