文|童音

孩子要生更要養(yǎng)（之一）
—— 新時期廣東音樂之創(chuàng)作與傳播

文|童音

請不要說：現(xiàn)在的一首歌要想紅太難。

請不要說：現(xiàn)在的歌沒有以前的老歌好聽。

毫不夸張地說，在上世紀九十年代初之前，只要是從事音樂創(chuàng)作的人（那時的音樂人是小群體），都有可能寫出一首甚至幾首紅遍全國的歌曲。

實事求是地說，現(xiàn)在的歌曲質(zhì)量（無論是詞曲演唱還是制作水準）毫不比那個年代遜色，應(yīng)該說更強。

時代在發(fā)展。時代不同了。我們不能做“一代不如一代”的“九斤老太”。

我們不是沒有好歌，我們?nèi)狈鞑?。廣東是音樂大省，廣東應(yīng)該成為音樂強省。廣東，有條件。

“洋孩子”是怎么養(yǎng)的

先來看一些枯燥卻左右著行業(yè)走向的數(shù)據(jù)和相關(guān)信息。

■“洋孩子”的成長環(huán)境

IFPI（國際唱片業(yè)協(xié)會）《2016年全球音樂報告》顯示：2015年全球音樂產(chǎn)業(yè)總營收為150億美元，較上年增長3．2%，創(chuàng)下近20年來最高漲幅。其中，數(shù)字音樂營收達到67億美元，占據(jù)音樂市場總營收的46．6%。

流媒體音樂服務(wù)營收在2015年較上年增長了45．2%，占據(jù)全球音樂產(chǎn)業(yè)總值的19%。其中，流媒體成為數(shù)字音樂主要營收渠道，占據(jù)數(shù)字營收的43%。全球音樂產(chǎn)業(yè)已經(jīng)開始適應(yīng)數(shù)字時代。

小貼士：流媒體是指采用流式傳輸?shù)姆绞皆贗nternet播放的媒體格式。 流媒體又叫流式媒體，它是指商家用一個視頻傳送服務(wù)器把節(jié)目當成數(shù)據(jù)包發(fā)出，傳送到網(wǎng)絡(luò)上。用戶通過解壓設(shè)備對這些數(shù)據(jù)進行解壓后，節(jié)目就會像發(fā)送前那樣顯示出來。

唯一不變的是“變”。音樂產(chǎn)業(yè)也是如此。2015年，就在在全球音樂產(chǎn)業(yè)界一致預估流媒體有望成為最主要的數(shù)字收入來源之時，有著音樂產(chǎn)業(yè)風向標之稱的美國（當年的付費下載轉(zhuǎn)而超越流媒體，前者占40%，后者占32%），蘋果、Spotify和Pandora三大音樂流媒體巨頭又不約而同地再次轉(zhuǎn)頭回歸“演出市場”，試圖借演出來推動客戶端的直播功能和社交功能發(fā)展，以吸引用戶，增加用戶的粘性度。

可以肯定的是，作為制作技術(shù)和傳播手段的數(shù)字音樂，已經(jīng)成為當下全球音樂發(fā)展的相對“不變”的趨勢；而作為內(nèi)容的音樂創(chuàng)作和市場需求，則永遠在變化之中。

■“洋孩子”長得肥壯的主要兩大保障

孩子的成長需要監(jiān)護人的保護。

首先，“洋孩子”有著相對健全的音樂版權(quán)保護。

以美國為例。美國的詞曲作者獲得收益的途徑大致有13種之多：機械復制版稅、機械同步版稅、音樂作品公播版稅、同步許可版稅、印刷版稅、數(shù)字下載機械復制版稅、流媒體機械復制版稅、非交互式數(shù)字流媒體公播版稅、交互式流媒體公播版稅、數(shù)字同步許可、數(shù)字出版版稅、彩鈴機械復制版稅和彩鈴公播版稅（我們不妨對照一下，受益幾何？呵呵）。詞曲作者或者版權(quán)擁有者在市場運作下，通過多種途徑，長期獲得相對完整的版稅利潤的回報。

事實上是，作為生產(chǎn)方的音樂人，除了創(chuàng)作，沒有興趣也沒有時間和精力參與到版權(quán)保護的復雜工作中去。美國的詞曲作者一般通過與音樂代理商簽訂代理協(xié)議，同時把部分權(quán)利轉(zhuǎn)讓給音樂代理商（通常為收益各占50%）。

音樂代理協(xié)議主要有以下幾種：

（1）單首／幾首歌曲代理協(xié)議；

（2）獨家代理協(xié)議；

（3）共同代理協(xié)議（詞曲作家可以分得75%的收入）。

而音樂代理商澤主要通過以下代理業(yè)務(wù)贏得屬于自己的那一部分利益：

（1）預付款和版稅（歌曲管理服務(wù)）：音樂代理商可以憑借自身經(jīng)驗和熟知行業(yè)內(nèi)不同項目的版稅比率等優(yōu)勢，在談判桌前為詞曲作者們爭取更高的授權(quán)費用，增加收入。

（2）歌曲開發(fā)：音樂代理商對歌曲進行不同程度的推廣，并通過拓展授權(quán)渠道以增加版稅收入。

（3）國外收入：音樂代理商們往往通過隸屬機構(gòu)收取所代理歌曲在其他國家的收入。

其次，“洋孩子”有著相對合理的評選機制。以格萊美獎評選為例。作為世界音樂界最重要的音樂獎項，之所以能夠為世界音樂人最關(guān)注的的獎項之一，除了美國是全球流行音樂的中心、代表了流行音樂最高水平之外，還有三個重要原因：

一是權(quán)威性：美國錄音學會由資深音樂人組成，會員過萬。包括歌唱家、演奏家、詞作者、作曲家、指揮、樂評人、音樂錄像片制作人，甚至攝影、解說詞作者等15類專業(yè)人員。二是公正性：格萊美音樂獎的評選有一套十分嚴格的制度和程序。選自當年的被推薦作品首先要經(jīng)過來自音樂界各個領(lǐng)域的150多名專家的篩選和資格確認，再進行嚴格的分類二輪評選。三是強力的推廣：格萊美獎的名氣與電視轉(zhuǎn)播密切相關(guān)。電視將格萊美變成了豐富多彩的音樂節(jié)目，向全球直播（每屆格萊美頒獎晚會都會吸引全球100多個國家10億以上觀眾的收看）。

格萊美的提名是由所有成員（注意：是“所有”，選票郵寄到各成員手中）推薦，再根據(jù)得票情況分門別類。分類處理過的提名名單，除了特殊技術(shù)項目另交各分會推選的特別委員會決定入圍之外，其余的項目都交給學院成員進行第一輪票選之后，交由委員會進行第二輪投票（評委的權(quán)利也多有限制）。最后的評委選票以郵寄的方式交由專門的會計事務(wù)所統(tǒng)計和保管，并嚴格保密至頒獎典禮的當天公布。

格萊美的評選程序是選拔出優(yōu)秀“孩子”的重要保障。

我們的“孩子”的成長環(huán)境

與歐美發(fā)達國家相比，我們的“孩子”處于“中國特色”的大環(huán)境之下，即，市場化與政府行為的交織之中。與我國的人口數(shù)量成比例的是，我國的音樂作品產(chǎn)量相當驚人，但缺“姚明”，這是事實的現(xiàn)狀。這也是黨和政府呼喚打造文藝創(chuàng)作“高峰”的原因之一。

■國內(nèi)的音樂市場

據(jù)《2016音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展報告》（北京“2016第三屆音樂產(chǎn)業(yè)高端論壇”）提供的數(shù)據(jù)：2015年，中國音樂產(chǎn)業(yè)市場總規(guī)模為3018億元

（約合2076美元，這是規(guī)模數(shù)據(jù)，產(chǎn)業(yè)總營收數(shù)據(jù)未有提供）。音樂產(chǎn)業(yè)規(guī)模在國家文化產(chǎn)業(yè)總體規(guī)模中的比值占文化產(chǎn)業(yè)總體市場規(guī)模的8%，接近廣播影視和廣告等行業(yè)市場規(guī)模。

從結(jié)構(gòu)比例上看，我國的音樂產(chǎn)業(yè)包括核心層（實體唱片、音樂演出、數(shù)字音樂、版權(quán)管理等）、關(guān)聯(lián)層（樂器、音響消費等）和拓展層（影視劇游戲動漫音樂、卡拉OK等）三大部分。2015年，三大層的產(chǎn)值規(guī)模分別為：665億元、1456億元和896億

（可以看出：音樂產(chǎn)業(yè)的核心層規(guī)模反而最小，這也反映出核心層存在的問題與被動）。

報告對我國音樂產(chǎn)業(yè)市場未來趨勢（至2020年）分析顯示：

（1）人均GDP的穩(wěn)步上升為音樂行業(yè)的發(fā)展提供了樂觀的物質(zhì)基礎(chǔ)。到2018年，我國人均GDP將達1萬美元（這是娛樂行業(yè)發(fā)展的重要關(guān)口，娛樂音樂行業(yè)有望迎來更大發(fā)展）。

（2）90后成為消費生力軍，精神需求的特性將孕育新時代的粉絲經(jīng)濟。CNNIC（中國互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)信息中心）統(tǒng)計顯示，2012-2015年，90后在線購票（從電影在線購票也能側(cè)面說明問題）比例，從26%上升到62%，90后正在加速成為消費新興力量。

（3）成熟開發(fā)體系助力音樂IP價值顯現(xiàn)。在傳統(tǒng)娛樂產(chǎn)品開發(fā)體系如電影、電視劇中，音樂起到的是輔助性作用，所占份額十分有限，但IP（網(wǎng)絡(luò)互連協(xié)議）時代的到來，使得音樂IP可以成為整部作品創(chuàng)作的源頭，音樂的價值將得到深度開發(fā)。

（4）版權(quán)監(jiān)督不斷加強。2012年發(fā)布的《著作權(quán)法》修訂草案，更加細化了對于互聯(lián)網(wǎng)相關(guān)著作權(quán)的保護，加大了著作相關(guān)侵權(quán)行為的懲處力度。2015年，發(fā)布的《深入實施國家知識產(chǎn)權(quán)戰(zhàn)略行動計劃（2014-2020年）》（國務(wù)院辦公廳），設(shè)立了具體的知識產(chǎn)權(quán)保護量化指標，加強知識產(chǎn)權(quán)相關(guān)開發(fā)運營支持和執(zhí)法力度，行業(yè)發(fā)展有望逐步走上正軌。

（5）數(shù)字音樂市場進入高速發(fā)展期，移動音樂成為主流。

我國網(wǎng)民的各類應(yīng)用使用率中，音樂以77．2%排名第四，高于視頻、游戲和購物，體現(xiàn)出對音樂的剛性需求。網(wǎng)民音樂偏好調(diào)查顯示，56．6%的網(wǎng)民主要使用手機聽音樂。移動音樂將成為我國網(wǎng)民聽音樂的主要形式。

（6）在線演唱會成為行業(yè)新增長點。作為音樂產(chǎn)業(yè)鏈上重要的一環(huán)，我國的在線演唱會將成為行業(yè)發(fā)展的新增長點（但阻礙我國演唱會市場發(fā)展的最重要原因是與人均GDP不成比例的居高不下的票價，后文另述）。

■政府為主導的音樂創(chuàng)作

從創(chuàng)作與市場的關(guān)系來看，國外的音樂大致分為兩類：市場化音樂（以流行音樂為主）和純凈音樂（以嚴肅音樂為主）。我國則多出一個類型：主旋律音樂（對于什么是“主旋律音樂”，后文另述。國內(nèi)的嚴肅音樂也多有意識形態(tài)的傾向）。

意識形態(tài)決定創(chuàng)作和演出走向。近年來，以政府為主導的音樂創(chuàng)作主要圍繞“中國夢”、“一帶一路”、“記住鄉(xiāng)愁”等關(guān)鍵詞展開。藝術(shù)形式上趨向融合戲劇、美術(shù)、多媒體等跨界手段，具有一定創(chuàng)新意識；創(chuàng)作群體則主要是集中在北京、上海、廣東等專業(yè)藝術(shù)院校以及院團職業(yè)作曲，作品多以藝術(shù)音樂為主；演出則大多依靠國家及地方政府資助，一些社會民營機構(gòu)和資本也多有積極參。

首先來看看創(chuàng)作層面（以下分析依據(jù)陳瑜《略論當下音樂創(chuàng)作轉(zhuǎn)向的趨勢》）。

（1）室內(nèi)樂。室內(nèi)樂因其樂隊編制的靈活多樣備受作曲家青睞，也成為創(chuàng)作豐產(chǎn)的重要領(lǐng)域。2015年，我國的民族室內(nèi)樂和新型民族室內(nèi)樂創(chuàng)作尤為活躍，并呈現(xiàn)出回歸傳統(tǒng)的創(chuàng)作趨勢，作品大多注重旋律可聽性。新型室內(nèi)樂創(chuàng)作更注重表現(xiàn)形式上的創(chuàng)新拓展，積極尋求與電子科技或其他藝術(shù)形式的結(jié)合，與過去追求新奇音響的潮流相比，折射出業(yè)界對中西觀念和技法融合的探索。當然其中仍有一些作品囿于形式上的新異，內(nèi)涵不夠。

（2）管弦樂。目前國內(nèi)各大專業(yè)音樂院校以及各大綜合類、各大城市專業(yè)交響樂團及民族樂團、國內(nèi)外音樂節(jié)等，為管弦樂的創(chuàng)作和演出提供了很多的機會。管弦樂的發(fā)展通過中國交響樂聯(lián)盟等相關(guān)協(xié)會以及演奏團體內(nèi)部間的交流促進，我國已經(jīng)形成了一套較為完善的創(chuàng)演和管理體系。如第32屆“上海之春”國際音樂節(jié)推出的27臺原創(chuàng)作品及新人演出節(jié)目，不少作品就具有一定的藝術(shù)水準，在某種程度上體現(xiàn)了當代舞臺藝術(shù)強調(diào)多元“跨界”的創(chuàng)作理念，不失為民族器樂創(chuàng)作創(chuàng)新思路的一種有益探索。然而，大眾對新作品的接受程度依然低于傳統(tǒng)樂曲，這也反映了當下國內(nèi)民族器樂創(chuàng)作現(xiàn)狀的某種焦慮和無奈。

（3）舞臺音樂。近幾年，各類舞臺音樂藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)百花齊放的繁榮景象，內(nèi)容涉及廣泛，數(shù)量大幅提批表現(xiàn)抗戰(zhàn)題材的大型作品、現(xiàn)實主義題材作品以及舞劇作品、音樂劇、清唱劇等，都在內(nèi)容與形式的結(jié)合方面都做出了不同程度、不同方向的探索。但制作倉促、藝術(shù)處理粗糙、劇本文學語言粗鄙化等現(xiàn)象依然存在。如何處理劇本結(jié)構(gòu)與作曲二者之間的關(guān)系，如何處理好器樂與聲樂在歌劇中的關(guān)系，如何理解歌劇的民族化問題，使作為“舶來品”的歌劇音樂劇與中國觀眾在認知和審美層面上進一步產(chǎn)生共鳴等，仍然是歌劇音樂劇創(chuàng)作必然面對的重要問題。

（4）電子音樂創(chuàng)作。我國的電子音樂起步雖晚，但技術(shù)運用和創(chuàng)作理念直接與國際接軌，也有一些優(yōu)秀的作品問世，一批富有中國音樂風格特點的電子音樂創(chuàng)作開始受到國際電子音樂創(chuàng)作界的關(guān)注。以上海、北京為代表的國際電子音樂節(jié)在音樂觀念、技術(shù)類型、理論建設(shè)等諸多領(lǐng)域與目前國際該領(lǐng)域的前沿動態(tài)緊密接軌，在國內(nèi)電子音樂發(fā)展中具有引領(lǐng)意義。但其傳播仍多限于專業(yè)創(chuàng)作領(lǐng)域，其應(yīng)用型特點還未得到真正開發(fā)。

（5）聲樂作品的“井噴”。僅在2015年，全年就有近2000首聲樂作品（市場化的流行聲樂不在此列，數(shù)量更是驚人），這些作品的創(chuàng)作出口主要是政府性各類大型活動的作品征集與比賽。

當下，我國音樂創(chuàng)作空前繁榮，但所面臨的問題仍然是形式與內(nèi)容如何創(chuàng)新的問題，如何講述新時代的生活經(jīng)驗，講述中國人的故事，體現(xiàn)新時期的精神內(nèi)涵，需要將目光重新聚焦民族音樂傳統(tǒng)，深入挖掘內(nèi)涵并以新的觀念和語言形式重新表達。（待續(xù)）