潘德良

黔東南民族職業(yè)技術(shù)學院

摘要：繪畫創(chuàng)作是一種藝術(shù)，其離不開情感，只有將情感投入到繪畫創(chuàng)作中，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，進而通過作品展現(xiàn)的感情去感染觀者，讓人們得到精神啟迪，本文分析了繪畫創(chuàng)作中的情感表現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：繪畫創(chuàng)作；情感表現(xiàn)

社會經(jīng)濟高速發(fā)展，人們的物質(zhì)生活水平得到了極大提升，人們要開始將重點轉(zhuǎn)移到精神層面的滿足，而繪畫藝術(shù)就是一種精神體驗方式，優(yōu)秀的繪畫作品可以給人以精神啟迪，凈化人們的心靈，對于高速發(fā)展的社會來說，也是人們釋放壓力的一種有效途徑。要做到這些，就需要藝術(shù)家可以將自己的情感表現(xiàn)在作品中，將自己對人生以及生活的理解及認識融入到作品中，能夠打動人心，再現(xiàn)藝術(shù)家真實情感的作品無疑是非常珍貴的。

一、社會情感的表現(xiàn)

藝術(shù)創(chuàng)作不能只停留在藝術(shù)家自己滿意，在進行創(chuàng)作時，他們還需要考慮作品要能夠被世人所接受，因此，作品中要有社會性，體現(xiàn)出社會精神，只有這樣才能被更多的人所接受，讓更多人能夠產(chǎn)生共鳴。藝術(shù)家的情感不能只體現(xiàn)在自己的情感方面，而是要和民族、階級、國家利益等進行聯(lián)系，這樣才能溝融人民的情感，讓個人的感情最大程度的被包容[1]。19世紀，有位偉大的畫家米勒，其是現(xiàn)實主義畫家，其作品中就真實的反應(yīng)了社會底層農(nóng)民的生活狀態(tài)，可以發(fā)現(xiàn)其作品有一個特點，就是很多作品都是暮色茫茫的背景，這種背景表現(xiàn)出含蓄、渾厚有力的氣氛，在以底層農(nóng)民為創(chuàng)作對象的作品中，米勒的作品是最優(yōu)秀的，這正是因為其將自己對農(nóng)民的情感充分的表現(xiàn)在作品中?！妒八胝摺肪褪且桓敝髌?，深刻的表現(xiàn)了農(nóng)民苦役，在畫面中并沒有戲劇性的場面，展現(xiàn)的是秋收結(jié)束后，三個彎腰婦女在田地里撿剩下的麥穗，往遠處看是麥垛和忙碌的人群背景，這和前面的三個人形成了遠近對比，可以看到這三個人穿著粗布衫和笨重的木鞋，在謙卑的躬下身子撿麥穗，雖然看不到他們的面部表情，但是從他們的身體動作中可以看出謙卑、忠誠以及忍耐的情緒，可能他們已經(jīng)很累了，但是依然在堅持。雖然畫面中沒有流利的線條及明亮的色彩，但是卻很質(zhì)樸和真實，表達出的情感也是十分真誠的，表現(xiàn)出了社會情感，反映出當時的社會現(xiàn)狀，這幅畫也在當時引起了極大的轟動，除了十分驚人的社會效果。

從我國文藝作品發(fā)展史中可以發(fā)現(xiàn)，很多優(yōu)秀作品并不是在表達一己之情，如作品《梁山伯與祝英臺》就很受人們的喜愛，這是因為作品中的情感不僅表達了藝術(shù)家本人的情感，還表達了作品中人物的情感，更是屬于人類及人性的體現(xiàn)[2]?？梢?，藝術(shù)家要想提升民族性，引起更多人的共鳴，就需要擴大自己的胸懷，能夠裝下階級、國家、人類、民族的利益，用人民的情緒去熔鑄自己的情感，以此來增強作品的藝術(shù)效果。

二、情感反映生活

藝術(shù)來源于生活，其是一種特殊情感，通過人的內(nèi)心世界反映生活，而不是自然主義中通過照相翻版，在藝術(shù)創(chuàng)作中有藝術(shù)家的內(nèi)心情感、意念、理想等，藝術(shù)家的三觀及審美指向也都滲透到了作品中。藝術(shù)家是社會中的一個元素，他們對現(xiàn)實生活的認識以及表達方式都從基礎(chǔ)往高級發(fā)展，從最開始的現(xiàn)實、普遍、具象發(fā)展成本質(zhì)、個別、抽象。藝術(shù)家心中關(guān)注時代的變化、事物的發(fā)展，這對富有創(chuàng)造精神的藝術(shù)家來說，可以從內(nèi)心出現(xiàn)新的情感[3]。我國當代油畫藝術(shù)家羅中立，其對農(nóng)民生活題材就很感興趣，在20世紀80年代出，就創(chuàng)作出了《父親》，這幅作品也讓其震驚畫壇。畫面中，藝術(shù)家用濃厚的油彩，精微而細膩的筆觸塑造了這幅作品，畫面中是一位滄桑、淳樸憨厚的農(nóng)民父親形象，可以看到作品中的父親面部皺紋很多很深，膚色已經(jīng)被曬黑，眼睛深陷，從中可以看出一些凄楚，看過之后令人難以忘懷。羅中立使用的是照相寫實主義手法，認真的刻畫任務(wù)的每個細節(jié)，如皺紋、指甲、手等，這些皺紋好像是在細數(shù)歲月的年輪，人物飽經(jīng)滄桑，目光中像是在緬懷過去，又像是在期待未來。畫面中沒有漂亮的顏色及瀟灑的筆觸，但是卻可以讓看到這幅作品的人們受到震撼，感受到作品中父親的情緒，站在這幅作品面前，不同的人可以感受出不同的情感，也許會感受到其身上的煙草味，作品給我們呈現(xiàn)出了一個真實的人物形象，雖然“父親”飽經(jīng)滄桑，但是其對生活依然充滿期待和希望，具有堅韌的奮斗力及樂觀的精神，這表現(xiàn)的也是廣大農(nóng)民父親的形象，體現(xiàn)了中華民族不屈不撓的創(chuàng)造力，看到這幅作品可以感受到平凡而偉大的情感，藝術(shù)家直接的將農(nóng)民的“丑”表現(xiàn)出來，讓人物的“父親”形象也更加真實、有血有肉。

當代女畫家陳淑霞的作品中感受到的情感是細膩和靜逸的，看她的作品可以發(fā)現(xiàn)她的作品構(gòu)圖風格都很簡單，其中的支柱就是簡單的構(gòu)圖、線條、形式，善感的她將生活中的小事中的情感都表現(xiàn)到了作品中，很多恬靜簡樸又帶有詼諧的作品，如流失的記憶、鏡中的容顏、杯中的春色、孤獨的蘋果、凋零的花等，她的作品中是在無聲世界中的靜物和人物，這些是我們平日生活中沒有察覺到的情趣，有的表現(xiàn)出的是甜蜜、有的是諷刺，其作品題材很貼近生活，會讓人們會心的微笑[4]。人的情感并不是憑空產(chǎn)生的，這是需要用心去體會的，即使是一灣清流、一簇桃花、一片樹林……，這些雖然看起來很平常，但是其中都蘊藏這無窮的生命力，具有震撼人心的力量，可以讓觀者也能產(chǎn)生共鳴，觀看畫面，就會感覺到美悄然無聲的浸入心靈。

三、情感在抽象繪畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)

抽象畫不應(yīng)該局限在造型上，而是要融入藝術(shù)家的情感，因此，在欣賞種畫作時，比起描述內(nèi)容，更需要注重體會藝術(shù)家要傳達的情感。進行抽象創(chuàng)作最重要的是表達自己的情感，抽象畫作品如果失去了情感因素的支撐就會變得沒有意義，因此情感是藝術(shù)家進行藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，在此基礎(chǔ)上才能引起觀者的共鳴。在抽象畫創(chuàng)作中要表達情感，需要借助畫面的“形式因素”，藝術(shù)家要根據(jù)自己要表達的情感去對應(yīng)的安排畫面的構(gòu)成因素以及色彩，以此來表現(xiàn)自己的情感[5]。例如，十九世紀表現(xiàn)主義大師蒙克，其有一幅作品《吶喊》，在畫中其使用的是對角線分割方式來表現(xiàn)空間變化，畫面中的色彩以黑色為主，這種色調(diào)的變化會讓人有壓抑的感覺，畫中有一個孩子，其面容十分消瘦，她的雙手在捂著耳朵，正站在一座看不見頭尾的橋上張嘴吶喊。從孩子瑟瑟的身體，面容中瞪圓的雙眼，表現(xiàn)出了他的驚嚇和痛苦，天上的云彩以及橋下的流水好像聽到了吶喊，也跟著旋轉(zhuǎn)起來，畫面由作家粗狂流動筆觸以及強烈的色彩運用構(gòu)成，在畫面中藝術(shù)家概括了任務(wù)的形象，讓孩子的形象變得簡單，具體的形象也成為了抽象符號，這些都是藝術(shù)家情感的凝結(jié)。這幅作品中表現(xiàn)了藝術(shù)家在當時時代背景下對社會的看法，可以體會到其強烈的不滿情緒，這既記錄了歷史，也是在向世界宣泄。

四、結(jié)束語

無論是抽象繪畫還是具象繪畫的創(chuàng)作，這些都離不開藝術(shù)家的情感表達，缺乏豐富情感或者表現(xiàn)的情感不夠真實，就會影響作品的共鳴，因此，藝術(shù)家需要將自己的情感、社會情感、對生活的認識及感受等情感都滲透到作品中，只有這樣才能引起更多人的 情感共鳴，讓繪畫作品變得有靈魂、有生命，創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。因此，在進行繪畫創(chuàng)作時，藝術(shù)家要將情感融入到整個創(chuàng)作中，深刻表現(xiàn)出情感，獲得更好的藝術(shù)效果，給人以震撼。

參考文獻：

[1] 馬越 . 論繪畫創(chuàng)作中的情感體現(xiàn) [J]. 文藝生活文海藝苑，2015（1）.

[2]王夷光.論繪畫藝術(shù)創(chuàng)作中的情感表達與畫面語言[D].天津美術(shù)學院，2012（11）.

[3] 武龍飛 . 論繪畫創(chuàng)作中的情感表現(xiàn)—《荷》的品格 [D].吉林藝術(shù)學院，2016（10）.

[4] 侯巖 . 試論繪畫創(chuàng)作中色彩的主觀性及實踐認識 [D].西北師范大學，2015（12）.

[5]陳夢露.繪畫創(chuàng)作中表達內(nèi)心情感的藝術(shù)語言研究[D].昆明理工大學，2016（10）.