摘要：在眾多的樂器當中，二胡是比較有代表性的傳統樂器，承載了很多的文化內涵，在舞臺獨奏當中，也能夠表現出很大的積極作用。從現階段的音樂教育來看，二胡舞臺獨奏是比較主流的音樂表達形式，在很多地方都開設了較多的培訓班。文章針對二胡舞臺獨奏與課堂教學的關系展開討論，并提出合理化建議。

關鍵詞：二胡；舞臺獨奏；課堂教學；關系

二胡舞臺獨奏是一門比較高深的技藝，二胡本身是情趣高雅的樂器，在學習過程中，更加需要充分的注意。因此，想要將二胡舞臺獨奏的效果達到最佳，必須將課堂上的教學任務有效完成，不能總是按照固定的流程和套路來實施教育，應該充分關注二胡舞臺獨奏的變化以及學生內心的感悟，及時的糾正和優(yōu)化。

一、二胡舞臺獨奏是課堂教學的成果展現

在音樂教育當中，二胡舞臺獨奏是比較有代表性的內容，同時在難度上也非常的高。我國在音樂教育體系當中，對二胡的重視程度是比較突出的?？墒?，很多人在演奏二胡的時候，都沒有辦法在意境上充分的提升，多數情況下，僅僅表現為單純的技藝展現，這樣的演奏作品，并不能得到大家的認可，在舞臺上呈現出的作用也非常一般[1]。在二胡舞臺獨奏與課堂教學的關系當中，前者是后者的成果展現。在俗語當中，有著“臺上三分鐘、臺下十年功”的說法，這就意味二胡舞臺獨奏的課堂教學，是非常嚴格的。一般而言，在課堂教學當中，會通過非常系統化的方法來進行教育，還要對學生的天分十分關注。音樂本身就是一種主觀的表達，在進入到近代以后，才開始不斷的朝著高端的水平來發(fā)展。二胡舞臺獨奏一直都是音樂領域當中的翹楚，并且往往代表著音樂造詣較高的人群。通過在課堂教學上不斷的深化訓練，能夠讓學生更好的掌握演奏的要點，幫助學生對于二胡的體驗不斷的提升[2]。例如，當一名學生在開展二胡訓練的時候，從不熟練到熟練，需要幾個月的時間，但是在作品的訓練上，則需要耗費更多的時間。當學生完全熟悉二胡、熟悉作品以后，在開展演奏的過程中，就會表現為一種音樂的習慣，自身也適應了演奏的意境，由此來在二胡舞臺獨奏方面，得到較多的認可。

二、二胡舞臺獨奏為課堂教學提供更多的參考

音樂的教育工作開展，并不是一成不變的。相反的，隨著時代的發(fā)展和社會審美的進步，音樂課堂教學的落實，必須要積極的革新?？墒?，為了避免在教學改革的過程中出現嚴重的偏差，我們需要得到更多的參考，在更多的素材上實施深刻的分析。從某種程度上來分析，二胡舞臺獨奏為課堂教學提供了更多的參考。首先，課堂教學的狀態(tài)、二胡舞臺獨奏的狀態(tài)，兩者是完全不一樣的。在二胡舞臺獨奏的時候，應該是表現出一種“舍我其誰”的態(tài)度，將所有的觀眾都視若無人，全心全意的投入到作品的演奏當中，這樣才能將二胡的作品完全展現出來?？墒窃谡n堂教學的時候，學生一邊演奏，一邊要接受教師的指導和指正，也就是伴隨著間斷的演奏。我們在課堂教學當中，最大的目的就是要讓學生充分的掌握要演奏的要點，能夠在情感和技藝上更好的融合。所以，通過在二胡舞臺獨奏方面進行分析，能夠對課堂教學提供更多的參考[3]。其次，二胡舞臺獨奏作為典型的傳統音樂文化，想要在今后的教育中得到更好的成果，必須進行積極的創(chuàng)新。簡單而言，課堂教學當中，需要適當的對學生進行放權處理，讓他們對自己的學習方法、技藝鍛煉做出展現，讓學生結合自身的感悟來學習，這要比教師的全面規(guī)范和嚴厲批評而言，更加具有創(chuàng)新效果，在二胡舞臺獨奏方面，也能夠得到很多的幫助。

三、二胡舞臺獨奏需要課堂教學模擬

在音樂教育快速發(fā)展的今天，課堂教學的模式已經發(fā)生了很大的轉變。從過往的情況來看，課堂教學完全是集中在老師講、學生聽的狀態(tài)，雖然這種尊師重道的教育方法得到了很好的歡迎，可是對于新時代的音樂教育而言，并不是最好的選擇。二胡舞臺獨奏過程中，學生需要承受很大的心理壓力，貿然上臺演奏，即便是在課堂教學中表現較好，依然沒有辦法在舞臺上得到最好的作品呈現。因此，當代的課堂教育當中，會針對二胡舞臺獨奏做出模擬，讓學生不斷的去適應舞臺，去感受舞臺，由此來形成教育的良性循環(huán)。例如，針對二胡舞臺獨奏怯場的同學，會要求同學正襟危坐，課堂上的其他同學完全著正裝觀察，教師在下進行記錄和分析。通過在課堂教學中，針對二胡舞臺獨奏的場景做出不斷的貼合模擬，能夠在怯場的心理上更好的避免，在學生演奏到高潮階段的時候，會自然而然的閉上眼睛，這就直接達到了演奏的一種忘我境界，可以說是完全的克服了怯場的問題。

四、二胡舞臺獨奏與課堂教學是一致的關系

作為我國傳統音樂的重要組成部分，二胡舞臺獨奏在傳承的過程中，應該是通過課堂教學來開展的。很多學生在學習二胡之前，都會去現場感受一下，這樣才能對學生的內心產生觸動，觀察他們是否適合學習二胡，是否能夠在課堂學習中投入較多的努力。從宏觀的角度來分析，二胡舞臺獨奏，不過是在一個更大的課堂當中進行學習。臺下的所有觀眾都是“同學”，他們的觀點和行為，直接對演奏者進行點評。而最終的討論內容，也為二胡舞臺獨奏的同學，提供了學習的方向。所以，在二胡舞臺獨奏與課堂教學的關系當中，兩者是一脈相承的。我們開展課堂教學的時候，是為了讓學生更好的適應舞臺；而在二胡舞臺獨奏當中，則是為了更好的發(fā)現自己的不足，將自己更好的一面展現出來，為日后的學習奠定堅實的基礎。

五、結語

本文對二胡舞臺獨奏與課堂教學的關系展開討論，現階段的教育工作開展，已經發(fā)生了很大的轉變，基本上能夠將二胡舞臺獨奏有效的教育，在課堂教學方面也展現出了很高的健全性。日后，應該在二胡舞臺獨奏方面，積極尋找更多的訓練方法，發(fā)揮出學生的音樂特長，在意境上得到全面的提升。

【參考文獻】

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[2]傅鐳.高職高專公共音樂欣賞課程教學設計探索——以二胡獨奏曲《賽馬》賞析為例[J].長沙鐵道學院學報（社會科學版），2011（03）：81-83.

[3]王藝.詩意內涵清雅韻味——記“華風弦韻胡志平二胡獨奏音樂會”[J].人民音樂，2014（01）：32-33.

作者簡介：任貝貝（1989.10-），女，河南汝州人，碩士研究生，河南師范大學新聯學院，助教。研究方向：音樂學。