談戲曲司鼓的藝術(shù)價值

王治

摘要：戲曲鼓師又稱“司鼓”，俗稱“打鼓佬”或“鼓佬”。戲曲界有一句話說：“十年能培養(yǎng)出一個像樣的演員，但不一定能培養(yǎng)出一位鼓師?！边@話很有道理。鼓師之難，正說明他在戲曲藝術(shù)中占有極為重要的地位，起著極為重要的作用，難就難在堪當重任、真正發(fā)揮重要作用上。

關(guān)鍵詞：戲曲；司鼓；藝術(shù)價值

戲曲舞臺氣氛的制造，主要由樂隊中的打擊樂（“武場”）承擔，其指揮者也是鼓師。大至翻江倒海、刀光劍影的戰(zhàn)斗場面，小至鳥叫蟲鳴、風吹雪落的恬靜氛圍，以及場次的起承轉(zhuǎn)合，時空的自由轉(zhuǎn)換，均由鼓師指揮打擊樂演奏各種不同的“鑼鼓經(jīng)”來營造。

有時，鼓師還指揮全樂隊演奏各種曲牌，以營造不同的舞臺氣氛。例如[小開門]，表現(xiàn)更衣、寫信、行路、拜賀時的氣氛；[工尺上]表現(xiàn)迎接貴賓的氣氛；[水龍吟]表現(xiàn)高官或元帥升帳時的聲感……如此等等，不勝枚舉。

一、全戲的掌握者

戲曲鑼鼓（打擊樂，也稱“武場”）是最早進入戲曲藝術(shù)之中的，幾乎與戲曲同時誕生。直到現(xiàn)在，在我國的360余個地方戲曲劇種中，仍然有許多劇種只用鑼鼓伴奏，而無弦樂器與吹奏樂器（稱“文場”）。例如山西的“鐃鼓雜戲”，又叫“鑼鼓雜戲”，即因只以鑼鼓伴奏而得名；又如山西的“澤州秧歌”，也只以鼓、鑼、鈸等按節(jié)拍，無絲竹樂器伴奏，故又名“干板秧歌”；再如河北的“定縣秧歌”，解放前也只以打擊樂伴奏。至于湖南花鼓戲、皖南花鼓戲、淮北花鼓戲、衛(wèi)調(diào)花鼓戲等等，均與“鼓”密切相關(guān)。而流傳至今的安徽一帶的“儺戲”，系中國戲曲最早的雛形之一，至今仍保留其原初的藝術(shù)風貌——只用大鑼、鼓、鈸等打擊樂伴奏。由此可見，鼓在戲曲中可謂是“老臣”、“耆宿”。

戲曲鼓師在戲曲的演出過程中，起著掌握者的重要作用，即掌握全戲的節(jié)奏、起止、進程，營造戲劇氣氛，制造情緒，渲染情感，配合演員的程式化表演動作等等。

眾所周知，戲曲是“以歌舞演故事”，故演員表演的歌舞化特征十分明顯，而節(jié)奏又是歌與舞的共同特性。戲曲鼓師掌握全戲的進行，主要是掌握節(jié)奏，也就是演員的唱、念、做、打和手、眼、身、法、步，一招一式，一舉手一投足，都有與之相配套的“鑼鼓經(jīng)”伴奏。當然，節(jié)奏不僅表現(xiàn)速度、力度和其他相關(guān)內(nèi)容，而且可以表達情感，正如著名美學(xué)家朱光潛先生所言：“節(jié)奏是主觀和客觀的統(tǒng)一，也是心理和生理的統(tǒng)一?！保ā睹缹W(xué)書簡》）所以我們可以說，掌握了節(jié)奏也就掌握了情感，即掌握了戲曲表演的核心與關(guān)鍵，進而也就掌握了全劇的演出。作為戲曲演出的掌握者，鼓師是實至名歸的。

二、樂隊的指揮者

鼓師對戲曲演出時全戲的掌握，又是通過對樂隊的指揮來實現(xiàn)的，因此戲曲鼓師的重要地位與作用，也主要在于他是戲曲樂隊的指揮者。

傳統(tǒng)的戲曲樂隊，不設(shè)專職指揮，而由鼓師兼司其職。藝諺云：“板小乾坤大，鼓小掌萬軍?！惫膸熅褪菓蚯鷺逢牭摹叭娝玖睢保褪侨珯?quán)指揮。他左手敲檀板，右手以鼓楗擊單皮鼓，有時雙手執(zhí)鼓楗交替擊鼓，通過手勢的指、劃、撇、捺、揚、邊等姿勢指揮打擊樂與管弦樂的起止、快慢、輕重等，起到指揮樂隊的作用。

同時，通過樂隊的伴奏，對全戲的演出實施總體與全方位的掌握。為此，作為鼓師，不僅自身的鼓板演奏技術(shù)要嫻熟，技巧要高超，技藝要超群，而且要熟悉全部“鑼鼓經(jīng)”的功能與用法，并熟悉全樂隊的各種樂器的演奏特點。還要熟悉劇本和劇目，精通表演藝術(shù)。唯其如此，才能勝任樂隊指揮的重任。

三、流派的參與者

流派藝術(shù)是戲曲成熟的重要標志之一，中國戲曲素以流派藝術(shù)為其高峰。例如京劇的“梅（蘭芳）派”、“尚（小云）派”、“程（硯秋）派”、“荀（慧生）派”，“馬（連良）派”、“譚（富英）派”、“楊（寶森）派”、“奚（嘯伯）派”，評劇的“白（玉霜）派”、“新（鳳霞）派”、“馬（泰）派”等等。而各流派的創(chuàng)造與形成，除了以演員為核心以外，還以琴師與鼓師為左膀右臂，因此鼓師是流派藝術(shù)的參與者之一。例如“程派”的鼓師白登云先生，鼓技超群，他能文能武，兼擅徽梆，“文戲打得穩(wěn)而不溫，舒展細膩；武戲打得強而不火，灑脫明快”，“從慢板到快板，速度變化層次有28檔之細。”他曾與楊小樓、余叔巖、梅蘭芳、王鳳卿、郝壽臣、孟小冬等多位藝術(shù)家合作。自1934年以后，任程硯秋的專職鼓師，對于“程派”的創(chuàng)立，功不可沒。又如楊寶森的鼓師杭子和，曾先后為京劇名家沈華軒、閻嵐秋（九陣風）、王鳳卿、余叔巖、譚富英、夏山樓主、孟小冬、王少樓、陳少霖、楊寶忠等司鼓。后長期為楊寶森司鼓，對“楊派”的創(chuàng)立，也頗多貢獻。

總之，鼓師與琴師，是戲曲主角的左膀右臂，許多戲曲表演藝術(shù)家，都精心選擇高明優(yōu)秀的鼓師與琴師來“傍”自己。所謂“傍角兒”，乃輔佐幫襯之意。例如著名京劇老生譚鑫培，就有鼓師李五、劉順與之合作；著名京劇老生楊寶森，也有鼓師杭子和與之合作；著名鼓師白登云，鼓藝超群，被譽為“白派”，曾為楊小樓、余叔巖、梅蘭芳、王鳳卿、郝壽臣、孟小冬等名角司鼓，1934年以后成為程硯秋的專職鼓師。

在“傍角兒”的藝術(shù)踐中，鼓師還成為戲曲流派的創(chuàng)造者之一。例如在“梅（蘭芳）派”、“程（硯秋）派”的形成與創(chuàng)造中，鼓師都功不可沒。戲曲鼓師的地位與作用不可小視，他們在戲曲藝術(shù)中起著至關(guān)重要的作用，占有舉足輕重的地位。endprint