《光圈》，2017年夏季刊，第227期

本期《光圈》雜志的主題為“非洲舞臺”。在這個炎熱的夏季，《光圈》雜志邀請了一些客座編輯共同合作，編輯完成了關(guān)于非洲攝影狀況深入介紹和探討的文章。這本專刊向讀者推薦了新一代的非洲攝影藝術(shù)家，通過對以薩比羅·姆朗格尼（Sabelo Mlangeni）為代表的10位非洲攝影師的作品介紹以及對其作品的理論評述，將過去25年以來生機勃勃的非洲攝影的“舞臺空間”進行了梳理。梳理所針對的“舞臺”包括非洲舉辦的雙年展和攝影節(jié)（如馬里的巴馬科雙年展、埃塞俄比亞的亞的斯亞貝巴攝影節(jié)等）、實驗藝術(shù)空間以及攝影教育工作坊。

《千字言》（1000 Words），2017年第7期

一個人如何以攝影的方式理解另一個人生活的經(jīng)歷，以及由這些經(jīng)歷所構(gòu)成的生活？馬修·芬恩（Matthew Finn）拍攝的照片是對他母親生活的描述。生活在緩慢地轉(zhuǎn)變，緩慢地遠離習(xí)以為常的形態(tài)：每天由相似的事組成，生活中與人、與事物的關(guān)系等等。這些構(gòu)成了人之一生所經(jīng)歷的世界。芬恩拍攝了他母親的系列肖像。然而，這些照片并不是通常意義上的肖像，而是一種對生活的描述，是對人類生活環(huán)境的一種深刻的人文反思。首先，芬恩的《母親》系列照片希望促使人們思考：從自己的角度出發(fā)，我們在照片中究竟能看到什么。同時，他也試圖借此簡單地探索一下如何描述我們的好奇心，即我們的欲望。我們可以通過探索照片潛在的與人“溝通”的特質(zhì)，去發(fā)掘和理解人們的好奇心。

《鏡頭文化》（LensCulture）， 2017年7月

本期主題為街頭攝影。鮑·布斯卡托（Pau Buscató）拍攝了一組題為《跳-房-子》（Ho - p - s - c - o - t - c - h）的作品。跳房子是一種普通的街頭游戲，孩子們在地上畫出一系列的矩形，然后在它們之間跳躍。他們隨機扔出一個小物體到框子里，那一小塊平凡的路面就會變成他們眼里的其他事物：地球、天堂等等。同樣，對于這位攝影師來說，街頭攝影如同這一游戲一樣：每天在街道上選擇和構(gòu)造其景觀的一小部分，這樣這些被截取的片段也可以變成別的東西。它是一種觀察、想象和把握機會的游戲。布斯卡托對街頭攝影的態(tài)度是非常直觀的，他總是喜歡讓自己的作品自由地成長：“我不按照項目或系列拍攝，所以這組照片應(yīng)該被看作是一個個凍結(jié)的瞬間，一張張快照，這是一個不斷變化的作品，而且這個變化過程會一直持續(xù)下去”。

《燃燒》（Burn），2017年7月

拉美國家薩爾瓦多國內(nèi)有一種根植于神秘主義的說法，一個孩子出生時若有缺陷，家人和醫(yī)生就會說這孩子是“被月亮咬傷”的（mordido por la luna），以此來解釋那些看上去異常的生理表征。薩爾瓦多有相當(dāng)多的人的出生缺陷和其它嚴重的生理疾病得不到及時醫(yī)治，有的甚至永遠無法接受到他們所需要的手術(shù)治療。有時候，這些醫(yī)療障礙并不能全部歸因于收入和社會經(jīng)濟地位，通常，有的外科醫(yī)生會拒絕進行治療，因為他們自己就缺乏專業(yè)的技能、設(shè)備或足夠的團隊來承擔(dān)更復(fù)雜的醫(yī)治程序。攝影師安妮卡·帕特森（Anneke Paterson）拍攝的圖片反映了薩爾瓦多的居民在醫(yī)療匱乏環(huán)境中的掙扎，以及人們在為獲得必要的醫(yī)療條件的努力中逐漸建立起的適應(yīng)能力。帕特森說：“我選擇關(guān)注薩爾瓦多人民和他們的故事，是希望展示這個問題——在沒有幫助的情況下，他們的生活是怎樣的？”endprint