影視化是中國動漫的下一片藍(lán)海嗎？

魯軒昂

可以預(yù)見，沿著先進(jìn)市場動漫產(chǎn)業(yè)先驅(qū)者們走過的路，中國動漫產(chǎn)業(yè)也將在部分頭部企業(yè)的帶動下，揚(yáng)帆駛?cè)胗耙暬乃{(lán)海。

2012年全球多個重要的動漫市場來都有大事發(fā)生。在日本，連載三年且人氣高漲的《黑子的籃球》以870萬部的成績超越了《火影忍者》成為歷史第二的大熱作品，同時(shí)順理成章地推出了動畫版。美國市場上，在持續(xù)運(yùn)作鋼鐵俠、雷神以及美國隊(duì)長的單人電影之后，漫威影業(yè)終于推出了經(jīng)由漫畫改編的野心大作《復(fù)仇者聯(lián)盟》，并獲得了超乎尋常的成功。

彼時(shí)的中國，中國的動漫產(chǎn)業(yè)在經(jīng)歷了積年的低迷與不振之后，也正積蘊(yùn)著一場前所未有的風(fēng)暴?！丁笆濉睍r(shí)期國家動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展規(guī)劃》的發(fā)布是首次對動漫產(chǎn)業(yè)進(jìn)行單列規(guī)劃，也標(biāo)志著動漫產(chǎn)業(yè)終于被提到國家戰(zhàn)略層面。同年，騰訊動漫原創(chuàng)發(fā)行平臺成立，互聯(lián)網(wǎng)公司抱著前所未有的積極性，參與到動漫產(chǎn)業(yè)新格局的浪潮之中。

如今，經(jīng)歷了多年蓬勃發(fā)展的中國動漫產(chǎn)業(yè)正站在新的拐點(diǎn)上，而影視化會是它的下一片藍(lán)海嗎？

互聯(lián)網(wǎng)“催化”

中國漫畫產(chǎn)業(yè)在正確的時(shí)機(jī)踩準(zhǔn)了節(jié)奏和步點(diǎn)，互聯(lián)網(wǎng)在其中功不可沒。

在經(jīng)歷了一個依靠免費(fèi)服務(wù)來獲取培育用戶的歷史階段之后，讀者們逐漸培養(yǎng)起看正版漫畫、看原創(chuàng)漫畫的習(xí)慣。此時(shí)的中國互聯(lián)網(wǎng)，通過有償服務(wù)提升優(yōu)化用戶體驗(yàn)已經(jīng)成為主流，付費(fèi)漫畫的極致，解決了互聯(lián)網(wǎng)一直以來“免費(fèi)至上”的積弊。

生于互聯(lián)網(wǎng)的騰訊動漫平臺在這一階段，打破了傳統(tǒng)漫畫出版機(jī)制的桎梏，更好地利用技術(shù)手段，為動漫創(chuàng)作者打造更開放的平臺：一方面，平臺有著大量的編輯，他們和作者合作，幫助作者更好地設(shè)定世界觀和故事走向，而另一方面，基于騰訊互娛和產(chǎn)品服務(wù)大生態(tài)體系，動漫平臺可以輕而易舉地在數(shù)據(jù)層面上幫助作者更快更全面地收到讀者的反饋。

基于互聯(lián)網(wǎng)化的內(nèi)容生產(chǎn)機(jī)制，騰訊動漫得以有一套IP篩選、IP開發(fā)的方法，但也要在用戶導(dǎo)向和內(nèi)容質(zhì)量之間做出權(quán)衡。單純從用戶的維度，部分娛樂化的段子內(nèi)容很吸流量，但內(nèi)容不適合做泛娛樂衍生開發(fā)；與此同時(shí)，一些內(nèi)容過硬，但是現(xiàn)在階段又過于小眾的作品，用戶不一定買單，也可能不適合開發(fā)。

《一人之下》這部以中國道教文化背景的漫畫就是一個很好的例子。該漫畫自2014年開始連載，排名和熱度都表現(xiàn)平平。但編輯和作者不斷溝通，沒有被一時(shí)的平淡反響所影響，而是堅(jiān)持作品原來的基調(diào)和世界觀。到2016年，《一人之下》第一季動畫同步在中、日兩國播出，國內(nèi)全網(wǎng)動畫播放量破億，一炮而紅，最終又被徐靜蕾挑中，計(jì)劃改編為影視作品。

除此之外，互聯(lián)網(wǎng)還極大提高了平臺對于漫畫創(chuàng)作者扶持的效率。2015年，騰訊動漫宣布投入2000萬漫畫資金和3000萬動畫資金來扶持國產(chǎn)動漫。在這一年，他們同時(shí)推出了“2015追夢計(jì)劃”，建立了一套包括收入激勵、專業(yè)輔導(dǎo)和推廣措施在內(nèi)的機(jī)制來吸引推動漫畫和動畫創(chuàng)作。

下一片藍(lán)海

如果說激活動漫產(chǎn)業(yè)上游內(nèi)容生產(chǎn)是邁出了第一步，那么圍繞明星IP的開發(fā)——包括動漫改編影視、影游聯(lián)動，才是“泛娛樂文化生態(tài)”的進(jìn)階。動漫這塊蛋糕的體量看起來實(shí)在太小——特別是在游戲和影視這樣的產(chǎn)業(yè)面前，無論對于吸引資本，還是匯聚人才，都是不利的，而中國動漫真正的藍(lán)海，在于影視化。

動漫改編影視，早就是被日本和美國的電影工業(yè)所驗(yàn)證的成熟模式。在2016年，日本電影票房總計(jì)約為2300億日元，而在票房成績排名前十的電影中，僅有兩部引進(jìn)片《星球大戰(zhàn)：原力覺醒》和《新哥斯拉》是非動畫和漫畫改編作品，其余都是基于動畫IP改編而來；

再比如，2016年美國票房前十的作品中，《尋找多莉》（Finding Dory）和《瘋狂動物城》（Zootopia）都是動畫電影，而《美國隊(duì)長：內(nèi)戰(zhàn)》（Captain America： Civil War）、《死侍》、《蝙蝠俠大戰(zhàn)超人》（Batman v Superman： Dawn of Justice）以及《自殺小隊(duì)》（Suicide Squad）則全為漫畫改編電影。

這是因?yàn)?，?yōu)秀的漫畫作品，不僅在故事和世界觀上有著極大的延展性，同時(shí)還會吸引大量忠實(shí)的讀者和擁躉。因此，漫畫的創(chuàng)作實(shí)際上就是一個立足內(nèi)容本身不斷探索用戶和衍生商業(yè)價(jià)值的過程。對于知名漫畫IP向影視等多元題材的開發(fā)，將賦予漫畫IP全新的生命力。截至2016年，騰訊動漫的漫畫改編動畫作品包括《我叫白小飛》、《中國驚奇先生》等在內(nèi)已經(jīng)有16部。

如何打破次元壁？

不過，即便是優(yōu)秀的漫畫IP在改編并推向市場的過程中也充滿了挑戰(zhàn)，漫畫和動畫之間存在巨大鴻溝，即所謂的“次元壁”，這是動漫影視化發(fā)展面臨的一個瓶頸。如何符合影視市場的創(chuàng)作規(guī)律，而不是簡單把動漫熱度搬過去，值得深思，簡單粗暴的搬運(yùn)通常不會被受眾認(rèn)可和接受。

中國的漫畫改編電影正等待著證明自己市場容量的機(jī)會，而影視化開發(fā)，目前也成為騰訊動漫下一步的重點(diǎn)計(jì)劃。

在騰訊互娛內(nèi)部，動漫IP的開發(fā)已經(jīng)形成了一個“金字塔”原則。整個漫畫形成金字塔最底部的結(jié)構(gòu)，達(dá)到一定標(biāo)準(zhǔn)，進(jìn)入動畫開發(fā)。當(dāng)動畫作品反響熱烈，便又會繼續(xù)往下一步的影視化或者游戲化方向開發(fā)，一直向金字塔尖方向前進(jìn)。

在作品足以形成明星IP時(shí)，圍繞這樣的作品又會進(jìn)行作品推廣和衍生，以《狐妖小紅娘》為例，在漫畫大熱后，動畫也在2015年面世并持續(xù)推出后續(xù)篇章，并成為B站首部觀看量破億的國產(chǎn)動畫。

從某種角度來看，置身于漫改潮流之下的騰訊互娛生態(tài)，更像是一個莫比烏斯環(huán)。動漫平臺只是這個莫比烏斯環(huán)的一面，騰訊影業(yè)業(yè)務(wù)組成了這個生態(tài)的另外一面。

事實(shí)上，在美國內(nèi)容產(chǎn)業(yè)中漫畫和電影業(yè)務(wù)重組整合的經(jīng)驗(yàn)中，漫威的故事更加有借鑒意義。

最開始，漫威工作室最重要的業(yè)務(wù)是授權(quán)旗下漫畫作品的電影改編，1998年的《刀鋒戰(zhàn)士》（Blade）是它的第一步授權(quán)改編電影。隨后的《X 戰(zhàn)警》（X-Men）也大獲成功。這使得當(dāng)時(shí)的市場和電影產(chǎn)業(yè)意識到漫畫改編電影的巨大市場潛力。

于是漫威工作室開始嘗試自己制作電影，在2005年之后的兩年時(shí)間里，它先后重新獲得了《鋼鐵俠》、《無敵浩克》（ The Incredible Hulk）和《雷神》（Thor）的電影改編權(quán)……之后的故事便是觀眾和整個內(nèi)容產(chǎn)業(yè)耳熟能詳?shù)牧恕?/p>

《鋼鐵俠》大獲成功，漫威逐漸從漫畫出版發(fā)行公司轉(zhuǎn)型成為一家覆蓋漫畫、電影生態(tài)鏈的巨頭。2009年，迪士尼以40億美元價(jià)格收購漫威娛樂，而隨著一系列漫威宇宙下的漫畫改編電影的成功， 在2015年，漫威工作室最終與迪士尼工作室合并。

于是，我們看到，騰訊動漫和影業(yè)兩大業(yè)務(wù)群開始增加互動的節(jié)點(diǎn)，恰恰和DC與華納、漫威與迪士尼在一個大的宇宙體系框架里緊密合作發(fā)生在幾乎同一個時(shí)間點(diǎn)——這很難說只是巧合。

而我們也可以預(yù)見，沿著先進(jìn)市場動漫產(chǎn)業(yè)先驅(qū)者們走過的路，中國動漫產(chǎn)業(yè)也將在部分頭部企業(yè)的帶動下，揚(yáng)帆駛?cè)胗耙暬乃{(lán)海。