張潤潤

【摘要】舞臺戲劇藝術(shù)涉及演出藝術(shù)中所涵蓋的各類設(shè)計，如燈光、音效、影像等等，隨著新媒體介入舞臺戲劇藝術(shù)的程度不斷深化，多媒體技術(shù)將舞臺、布景、音效、燈光、影像等不同形式結(jié)合起來，進行綜合呈現(xiàn)，使不同藝術(shù)門類的界限越來越淡化。

【關(guān)鍵詞】多媒體 舞臺藝術(shù) 創(chuàng)新 融合

前言

隨著社會經(jīng)濟的繁榮發(fā)展，人民群眾生活水平不斷提升，人們對舞臺藝術(shù)的消費需求日趨旺盛。同時，多媒體技術(shù)的快速進步，為舞臺藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展提供了強大的技術(shù)支撐。當前，我國當代舞臺藝術(shù)與多媒體技術(shù)相互融合，取得了長足的進步，但與多媒體技術(shù)迅猛發(fā)展和廣泛應用還不相適應，與滿足人民群眾精神文化消費期待還有差距，迫切需要加強當代舞臺藝術(shù)與多媒體技術(shù)的融合發(fā)展。

一、多媒體技術(shù)在舞臺設(shè)計中的優(yōu)勢

近年來，舞臺藝術(shù)中多媒體的大量運用，是近幾年來勢不可擋的一個總趨勢，我們不得不承認多媒體為舞臺藝術(shù)不斷地向前發(fā)展起到了一定的推動作用，它悄然改變著舞臺藝術(shù)設(shè)計的創(chuàng)新方式、舞臺美術(shù)設(shè)計，以及廣大觀眾的欣賞習慣、審美習慣等。多媒體的運用對舞臺藝術(shù)的輔助優(yōu)勢是顯而易見的，它可以擴展舞臺空間，輕松實現(xiàn)舞臺的自由調(diào)度與轉(zhuǎn)換，特別是在一些神話或武俠等題材的話劇中，多媒體的運用可謂恰到好處，相得益彰，因為這樣的劇目有些場景是超越現(xiàn)實生活的，在舞臺上用寫實的手法表現(xiàn)的話，就會顯得不自然。舞臺藝術(shù)中多媒體運用的優(yōu)勢是顯而易見的，可以幫助“人”的表演，在如今繁復的舞臺活動中，在某種程度上，它有著畫龍點睛之功效，給觀眾帶來了許多令人驚奇、稱贊的舞臺變化，不斷顛覆著傳統(tǒng)的舞臺呈現(xiàn)，符合現(xiàn)代觀眾獵奇的心理，也符合時代發(fā)展的要求，而且多媒體介質(zhì)具有可重復性與更改性，減少了對傳統(tǒng)舞臺大型景片不易保存，不便搬運等條件的限制，這就讓一些經(jīng)典劇目得以長久留存，且具有演出靈活等特點。

二、多媒體藝術(shù)在舞臺空間方面的創(chuàng)新

多媒體技術(shù)的介入，豐富了舞臺的形式，深化了舞臺形式的內(nèi)涵，拓展了舞臺形式的外延，打破了傳統(tǒng)舞臺布景構(gòu)建的真實的舞臺空間，營造出虛擬的創(chuàng)造性的舞臺空間。傳統(tǒng)舞臺布景由真實的物質(zhì)材料進行搭建組合，是看得見摸得到的客觀存在場景，其所構(gòu)建的舞臺空間真實存在。而多媒體技術(shù)根據(jù)戲劇內(nèi)容設(shè)計虛擬的視覺影像甚至能夠?qū)崿F(xiàn)虛擬的視覺空間，這不但大大擴展了舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)形式，對演員的表演來說同樣是一種全新的挑戰(zhàn)。以傳統(tǒng)布景為主的舞臺空間里，布景都是真實存在的各式景片或裝置，演員以布景作為依據(jù)尋找表演支點。而在以多媒體技術(shù)為主要表現(xiàn)手段的舞臺空間里，呈現(xiàn)在觀眾面前的舞臺空間多是以虛擬成像技術(shù)依托電子媒介呈像的一種意象視覺空間，演員拋棄了傳統(tǒng)的表演支點進行一種新的表演體驗

三、LED技術(shù)對舞臺藝術(shù)的創(chuàng)新

LED屏比投影技術(shù)出現(xiàn)的要晚，他是結(jié)合了多種技術(shù)的產(chǎn)物。這個舞臺技術(shù)里的后起之秀以其卓越的性能，很快的在舞臺美術(shù)設(shè)計領(lǐng)域占據(jù)了一席之地。逐漸改變了舞臺的專業(yè)分工，無論是娛樂節(jié)目還是談話式的節(jié)目都深受影響，并很快得到了大范圍的推廣。目前他己經(jīng)成為了舞臺背景設(shè)計領(lǐng)域必不可缺的設(shè)備。LED屏的優(yōu)點是很明顯的，其舞臺結(jié)構(gòu)的安全性，經(jīng)濟性，使用的效果強度是其他設(shè)備做不到的。

四、多媒體技術(shù)在傳統(tǒng)感知方面的創(chuàng)新

傳統(tǒng)戲劇鏡框式舞臺在舞臺形式上有三個基本原則，首先觀眾看到的是演出中的整個空間，有時候舞臺上只表現(xiàn)房間的一角，但是觀眾始終可以看到整個角落和其中發(fā)生的一切事情；其次觀眾總是從一個固定不變的距離去看舞臺；最后觀眾的視角是不變的。這三個基本原則是相互關(guān)聯(lián)的，它們構(gòu)成戲劇風格和舞臺表現(xiàn)方法的基礎(chǔ)。但是當把多媒體介入到舞臺戲劇藝術(shù)中的時候，這三個基本原則可以說在視覺感知上就完全改變了。當然這種改變并不只是把影像，動畫作為簡單的舞臺布景呈現(xiàn)，而是要參與到戲劇結(jié)構(gòu)中去。從而在新的意義層次帶來新的形式與語言。首先，舞臺“空間”的意象（具象，抽象的）在形象上與觀眾的距離可以發(fā)生變化，運動，達到互動的感應，包括演員動作與舞臺上的影像的內(nèi)在互動：同時，可以表現(xiàn)日常視角所無法看到或呈現(xiàn)的各種角度，焦點；其次，日常生活經(jīng)驗無法感知的視覺想象以“真實”的面貌出現(xiàn)，通過蒙太奇的聲畫同步，分割，從而將有限的物理時空幻化成無限的不確定的詩意空間。

五、舞臺真實性的創(chuàng)新

多媒體技術(shù)對真實的感知處于不斷的建構(gòu)進程當中。照相機的發(fā)明首先改變了我們對現(xiàn)實的感知，動作的圖像加上聲音的電影讓我們看到了生活的“逼真性”，而今天的電子交互性設(shè)備帶給了我們虛擬的真實，傳統(tǒng)戲劇呈現(xiàn)的是一種現(xiàn)實的幻覺而非真正的現(xiàn)實，“真”的那種錯覺，那種想使觀眾相信舞臺上所發(fā)生的事在現(xiàn)代戲劇家看來都是在否定戲劇藝術(shù)。但是電子多媒體的介入使我們看到戲劇的“真”不是不可能的，在舞臺設(shè)計師韓生教授設(shè)計的APEC文藝晚會的構(gòu)思里，他把“真實”的時間濃縮在藝術(shù)的瞬間，我們無法窺見的神秘的力量在我們眼前展開，數(shù)朵玫瑰花花苞在舞臺上好像被施了魔法，帶著誘人芬芳競相怒放，時間在視覺空間中呼吸。當悠揚柔婉的笛聲響起，江南水鄉(xiāng)的背景也隨著音樂泛起微微波斕，陣陣清風撲面而來，這種情景交融身臨其境的“真實”怎不叫人動容。電子多媒體運用的一個巨大意義在于，它們的真實再現(xiàn)給人們帶來了另一種經(jīng)驗一一用本雅明的話形容即是“震驚”，正如“照相機賦予瞬間一種追憶的震驚”。

結(jié)束語：當代舞臺藝術(shù)與多媒體技術(shù)的融合，從馬克思主義哲學的角度探究，主要體現(xiàn)在兩者的融合是人類在實踐活動中的統(tǒng)一，主體審美意識與社會目的性的統(tǒng)一以及促進人的自由全面發(fā)展，并通過藝術(shù)的技術(shù)化和技術(shù)的藝術(shù)化來得以實現(xiàn)。當代舞臺藝術(shù)與多媒體技術(shù)的融合在促進轉(zhuǎn)變藝術(shù)創(chuàng)作方式，提高審美質(zhì)量和促進審美群體大眾化、民主化上發(fā)揮著積極作用。但如果舞臺藝術(shù)創(chuàng)作中過度的強調(diào)依賴技術(shù)，將導致工具理性在審美活動中趨于強勢地位，引起文化的過度消費。針對目前存在的融合問題，一方面要高度重視，建立健全促進融合的體制機制。endprint