百川何以爭流

——關(guān)于戲曲流派傳承的再討論

戲曲流派，歷來被認(rèn)為是戲曲繁榮的重要標(biāo)志、戲曲傳承的重要載體。面對流派紛呈的歷史遺產(chǎn)，學(xué)習(xí)流派也成為大多數(shù)戲曲演員走上舞臺、成為角兒的選擇。然而，一段時間以來，一些演員對流派的學(xué)習(xí)趨于僵化、新的流派遲遲不見，以致流派不“流”，反而變成“靠山頭”的“登龍術(shù)”、圈粉絲的標(biāo)榜，讓業(yè)界望之甚切卻陷入焦慮。京劇表演藝術(shù)家尚長榮曾表示不愿稱“派”，其中是否有某種啟迪的深意？在當(dāng)前政策語境下，我們該如何看待流派？如何看待流派所面臨的問題、存在的困境？對于未來的戲曲發(fā)展，我們又該如何從流派著力、找到更加開闊有效的路徑？很顯然，這都是當(dāng)前戲曲發(fā)展亟待解決的課題。

本刊所刊發(fā)的三篇文章，分別從各自的立論出發(fā)，或表達了“流派傳承問題多多，流派或?qū)⑹轿ⅰ钡木局Z，或提供了“派需有別，流需有徑”、“構(gòu)建以院團特色為依托、以個人風(fēng)格為更高追求的新實踐框架”的相關(guān)對策，見仁見智，讓人不無啟發(fā)。