戲劇編劇與戲劇舞臺之關系

敬洪江

戲劇編劇與戲劇舞臺之關系

敬洪江

隨著近年來多媒體的發(fā)展，我國影視業(yè)也日益繁榮，并在二十一世紀進入了全盛期，無論八九十年代香港影視圈，還是二十一世紀大陸影視圈，明星成為一個新群體，受萬人追捧，而隨之出現(xiàn)的就是名人效應，正由此，戲劇編劇都到影視圈謀生，很少在戲劇圈發(fā)展。本文主要從兩方面來分析戲劇舞臺和戲劇編劇之間的關系。

從中國戲劇發(fā)展歷程上看，元曲是中國戲曲的元祖，在這之前是詩詞的天下，此后，戲曲在明代經(jīng)歷了平淡期，直至清代發(fā)揚光大，出現(xiàn)了京劇，這是簡單的戲劇發(fā)展史。在這三個朝代，劇作家占據(jù)著重要地位，引領著戲劇文化的潮流和當時的文化風氣。出現(xiàn)了如鄭光祖、關漢卿這樣的偉大戲曲作家。

一、戲劇舞臺和戲劇編劇之間的關系

（一）戲劇編劇對戲劇舞臺的影響

元明清過后的民國時期，劇作家的地位處于搖擺不定的狀態(tài)，直到新中國成立時期，一些劇作家如吳光組，田漢的出現(xiàn)，劇作家的作家意識才開始回歸。但是隨之而來的是文化大革命，在這個時期，文化成為政治的附屬品，是政治的宣傳載體，這個時期形成了樣板戲，文化的批判性逐漸降低，文學的深度也隨之減弱。近年來，隨著市場文化的泛濫，娛樂性文化充斥著整個文化市場，低俗文化泛濫，真正的高雅文化少之又少，戲曲也逐漸脫離了其本質(zhì)，包括戲劇舞臺藝術。在戲曲中扮演重要角色的劇作家是影響戲曲文化發(fā)展的重要部分。作家意識是指劇作家對自己所生活的時代的獨特感悟和表達。而這種感悟和表達通過戲劇舞臺表演就能體現(xiàn)出來。這正是一個劇作家的成功之處，無需署名，只需要通過舞臺上的文學氣質(zhì)來分辨是哪個劇作家。這就是戲曲編劇對戲曲舞臺的影響。

（二）戲劇舞臺對戲劇編劇的影響

戲劇編劇與戲劇舞臺之關系中，最重要的體現(xiàn)是舞臺對編劇的影響，即編劇要熟悉舞臺。

1.熟悉舞臺的必要性

舞臺表演是戲劇編劇的最終目的，也就是著名戲曲理論家李漁所說:“填詞之設，專為登場?！边@句話的意思是編劇是為舞臺而服務，這就體現(xiàn)了戲劇創(chuàng)作對舞臺表演的依附，而劇本是否適合于舞臺表演，主要分為兩大要素。

第一，戲劇的舞臺性，舞臺表演是體現(xiàn)劇本質(zhì)量的重要途徑，戲劇本身具有時間性和空間性，這些特點通過舞臺表演來體現(xiàn)，在舞臺上組織演員表演，完成相應的人物動作。如果劇本能夠有這些因素，說明具有舞臺性。第二，是適合觀眾觀賞,可以把戲劇本身定性為一種風俗文化，當時戲劇的出現(xiàn)是隨著通俗文化的出現(xiàn)而出現(xiàn)的，所以說它是一種適合人民大眾的通俗文化。因此，適合觀眾觀賞也是劇本是否適合舞臺表演的依據(jù)，因為無論是戲劇表演舞臺表演還是現(xiàn)在的影視業(yè)，其賺取利潤的源頭在于是否能夠滿足人民的歡樂，只有觀眾得到了滿足，這個行業(yè)的發(fā)展才會越來越好。其次，戲劇又具有時間性和空間性的特征，因此，劇情的發(fā)展要與觀眾身心規(guī)律相符合，而不能像一句詩或者一幅畫那樣慢慢觀賞，即戲劇的情節(jié)設定一定要能夠帶動觀眾，讓觀眾跟著自己的思維走，只有做到讓觀眾身臨其境，才能夠得到人們的喜愛，否則戲劇就失去了它本身的意義。

因此，為了避免戲曲成為高高在上的雅文化，劇本結構的設計要符合觀眾的注意力發(fā)展規(guī)律，因此編劇要熟悉舞臺，適應舞臺，原因就在于此。

2.熟悉舞臺的可行性

根據(jù)許多成功劇作家的經(jīng)驗，熟悉舞臺是可行的。“實踐是檢驗真理的唯一標準”這句話就適用于此。

話劇作家田漢,學生時代就經(jīng)常出入劇場，熟悉舞臺，為以后的創(chuàng)作打下了基礎，因此成功的創(chuàng)作出經(jīng)典話劇《文成公主》《關漢卿》等；還有話劇作家丁西林,在北京大學任教期間，沉迷于戲劇藝術，經(jīng)常觀看戲劇演出，出入劇場，創(chuàng)作出《一只馬蜂》《壓迫》等戲劇作品。著名話劇作家曹禺的作品《雷雨》堪稱話劇界的經(jīng)典，被許多演員演出，仍然是超越不了的經(jīng)典。曹禺能夠創(chuàng)作出這么成功的話劇也是因為他從小就熱愛戲曲，在學生時代，因為劇團沒有女演員，就讓他扮演女主角，因此獲得稱贊。這個經(jīng)歷也影響了曹禺的創(chuàng)作。

除了話劇，戲劇也需要舞臺經(jīng)驗。京劇作家齊如山,因為沉迷于戲曲藝術，回國后致力于戲曲改革,因為在劇場觀看名家演出結實梅蘭芳，并與其成為摯友，為梅蘭芳的演出提出意見。正是因為他熟悉舞臺的經(jīng)驗，所以才創(chuàng)作出《黛玉葬花》《嫦娥奔月》等劇本。除此之外，京劇作家羅癭公、京劇大師歐陽予倩、京劇作家翁偶虹、京劇作家范鈞宏、川劇作家魏明倫都是以舞臺經(jīng)驗為基礎，創(chuàng)作出優(yōu)秀劇作品的劇作家。

3.熟悉舞臺的具體性

熟悉舞臺需要一定的具體措施，即眼看、身行、心想、手感四大步驟。一眼看，就是要走進劇場觀察舞臺，觀看舞臺表演，并仔細觀察觀眾的反應，并應用于自己的劇本創(chuàng)作。二身行，就是親身體驗舞臺表演，在舞臺表演中扮演角色，親自登臺，更好地熟悉舞臺。三心想，在劇本創(chuàng)作中，要發(fā)揮想象力，自己的心中要有一個舞臺，在心中舞臺的基礎上進行創(chuàng)作。四手感，即寫劇本時要有舞臺的感覺，這就是手感。

二、結語

總之，戲劇編劇和戲劇舞臺之間是相互影響的關系，戲劇編劇要適應戲劇舞臺，這樣劇作家才能創(chuàng)作出更好的劇本。其次，戲劇編劇對戲劇舞臺也有重要作用，兩者相互適應，方能促進戲劇的發(fā)展。

作者單位：四川省文化廳劇目工作室610015