曾瑜
先秦哲學(xué)家莊子,曾用優(yōu)美的語言描繪了仙人的模樣:“藐姑射之山,有神人居焉,肌膚若冰雪,淖約若處子……乘云氣,御六龍,而游乎四海之外。其神凝,是物不疵癘而年谷熟?!盵1]伴隨莊子的吟誦,仙人成了人們的精神追求,并因此而演化出一整套復(fù)雜而又精致的美學(xué)意象,成為道家文化傳統(tǒng)的代表。諸如《大話西游》《白蛇傳》《紅樓夢》等影視作品中都有神仙的身影,可以說,中國人對仙道的追求已經(jīng)融入到了血液之中。由于這種文化的天然親近性,我們對《功夫熊貓》這類蘊(yùn)藏著深刻中國哲學(xué)意味的動(dòng)畫電影充滿喜愛,國內(nèi)動(dòng)畫電影市場也適時(shí)地察覺到了這股潮流,推出了如《捉妖記》《龍的傳人》《小門神》等帶有濃厚中國烙印的作品,它們都試圖利用這種文化上的無障礙溝通,降低觀影門檻,吸引更多不同年齡階層的觀眾。由京基動(dòng)畫制作出品的《豆福傳》也同樣如此,該作品選材自我國西漢時(shí)期的民間故事,以淮南王劉安的傳說為藍(lán)本,進(jìn)行了大刀闊斧的改編,古風(fēng)古韻的風(fēng)格與精湛的現(xiàn)代動(dòng)畫制作技術(shù)雙劍合璧,通過描寫主人公豆福的修仙經(jīng)歷,使觀眾獲得文化情感上的共鳴、價(jià)值觀上的意義認(rèn)可。筆者認(rèn)為,在這部作品中,最令人稱道的有兩點(diǎn),一是通過豆福的經(jīng)歷,完成了仙、道等美學(xué)符號的塑造;二是運(yùn)用了尖端動(dòng)畫技術(shù),實(shí)現(xiàn)了中國美學(xué)特色的本土化表達(dá)。
一、 仙——匠人精神的深度探討
提起動(dòng)畫電影,人們首先想到的是世界上的兩個(gè)動(dòng)畫強(qiáng)國——日本與美國。日本與美國,都各自以符合自身國情的方式,形成了自己獨(dú)有的動(dòng)畫美學(xué)特色,動(dòng)畫師將普遍的藝術(shù)審美以本土化的方式呈現(xiàn)在熒幕之上。例如,由高畑勛執(zhí)導(dǎo)的日本動(dòng)畫《輝夜姬物語》,以浪漫而夢幻的水墨特效呈現(xiàn)出了《竹取物語》中的淡淡哀愁。美國動(dòng)畫電影無論是上個(gè)世紀(jì)的《花木蘭》還是本世紀(jì)的《功夫熊貓》,盡管運(yùn)用的是中國題材,但都以當(dāng)時(shí)最先進(jìn)的技術(shù)作了相當(dāng)多本土化的工作,實(shí)現(xiàn)了中西方文化的完美結(jié)合。這些作品體現(xiàn)出了創(chuàng)作者在動(dòng)畫技術(shù)與藝術(shù)上的追求,他們都秉承著一顆匠人之心,追求著藝術(shù)特色的本土傳承。
盡管中國現(xiàn)代的動(dòng)畫電影市場起步較晚,相對于日美而言質(zhì)量較低,但中國有著光輝的動(dòng)畫電影歷史,也有著自身的藝術(shù)審美特色,因此,老一輩國產(chǎn)動(dòng)畫人才能創(chuàng)作出《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》《寶蓮燈》等優(yōu)秀作品。如何將這種審美呈現(xiàn)在大銀幕上,使其走入院線、融入當(dāng)今時(shí)代?如何令現(xiàn)代的動(dòng)畫技術(shù)與傳統(tǒng)的美學(xué)素養(yǎng)融合?為此中國動(dòng)畫電影人作了許多努力,從《大圣歸來》到《小門神》,畫面效果的進(jìn)步是毋庸置疑的,而《豆福傳》的出現(xiàn)更是令人欣喜。
陰陽,是道家傳統(tǒng)文化的重要象征。在作品中,豆福從月下一躍而起,幻化為一條黑魚,以舞蹈的形式,與明亮的彎月形成了一幅完美對稱的陰陽太極圖,這昭示著豆福的仙術(shù)大成,其中獨(dú)具匠心的創(chuàng)意精妙無比,這種韻味唯有深諳中國傳統(tǒng)文化的觀眾方能領(lǐng)會(huì)。而這僅僅是片中所體現(xiàn)的中國元素的冰山一角,為了原汁原味地表現(xiàn)出中國的傳統(tǒng)特色,創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)深入宏村、武當(dāng)山等風(fēng)景名勝地取景。雖然導(dǎo)演戲稱這是旅游,但是作品中的徽派建筑、人物服裝的針腳走線、木桌紋理等細(xì)節(jié)的處理,都用心至極,足以顯示作品的匠人精神。在西漢這一時(shí)代背景的表現(xiàn)上,作品對漢代歷史傳統(tǒng)、道家禮儀的處理,也值得人們?yōu)橹畵艄?jié)稱贊。例如在服裝設(shè)計(jì)上,漢服等中國傳統(tǒng)服飾的細(xì)節(jié)被表現(xiàn)得十分到位。同時(shí),作品還還原了中國傳統(tǒng)山水畫的藝術(shù)特征,開篇便以開闊的背景與強(qiáng)烈的黑白對比呈現(xiàn)出無限悠遠(yuǎn)的意境。這些方面的成功可以歸結(jié)于《豆福傳》運(yùn)用了自身開發(fā)出的景深系統(tǒng),通過對畫面定焦技術(shù)的改進(jìn),令光影表達(dá)更加地真實(shí)自然。無論是月夜下的城鎮(zhèn),或是青天白云,在空間上都呈現(xiàn)出了相當(dāng)程度上的立體感。并借助這一系統(tǒng),將豆子們的神情樣貌以精致入微的方式表現(xiàn)了出來,讓原先難以呈現(xiàn)質(zhì)感的技術(shù)難點(diǎn),變?yōu)榱苏孔髌返囊淮罅咙c(diǎn)。
這方方面面的細(xì)節(jié)融匯在一起,共同成就了銀幕上惟妙惟肖的中國風(fēng)動(dòng)漫形象,展現(xiàn)出一幅中國古代的生活畫卷。隨著豆福求仙之路的情節(jié)發(fā)展,西漢時(shí)期的物與景被加以或夸張、或簡化的處理,徐徐進(jìn)入了觀眾的視線之中??梢哉f,在運(yùn)用了各式技術(shù)手段的效果下,作品較為成功地喚起了現(xiàn)代中國觀眾對于傳統(tǒng)文化的集體記憶,激起了人們的文化親近感。
但僅僅具有文化上的親近感,還不足以體現(xiàn)動(dòng)畫電影這一類型自身的特色。一般而言,動(dòng)畫最大的特色在于能夠在一定程度上擺脫真人攝影的許多局限,例如真人演員無法完成的肢體演出,花費(fèi)巨大的特效效果等,都可以在動(dòng)畫電影中輕松實(shí)現(xiàn),借助現(xiàn)代技術(shù)為媒介,人們的想象力得到了極大的釋放。例如,在電影《豆福傳》的前半段,畫面集中于展現(xiàn)古代中國的韻律之美,而隨著劇情的進(jìn)展,故事進(jìn)度也突飛猛進(jìn)——外星人、高科技等奇思妙想層出不窮。對于外星飛碟的描繪,雙方打斗時(shí)的絢爛色彩,流光幻影體現(xiàn)了國內(nèi)一流的動(dòng)畫技術(shù)水準(zhǔn)。最后,除大場面與背景的描繪之外,《豆福傳》在借鑒國外優(yōu)秀動(dòng)畫的基礎(chǔ)上,將中國道家的傳統(tǒng)思想融入到了人物的日常修煉過程之中,這集中體現(xiàn)在神經(jīng)豆對豆福的種種訓(xùn)練上,無論是掀起的水龍,還是豆福有力的出拳都能看到作品對天人合一、剛?cè)岵?jì)這些道家理想的傳達(dá),可見,在借鑒國外動(dòng)畫技術(shù)的同時(shí),本片也很注重本土審美藝術(shù)的表達(dá)。
在此前,李克強(qiáng)總理呼吁各行各業(yè)的工作者都要學(xué)習(xí)匠人精神,其實(shí)匠人精神就是對于事業(yè)的熱愛,對自身領(lǐng)域的不斷深挖與鉆研,在這種探索過程中,得到人類原始好奇心上的滿足。動(dòng)畫師們在自身的美學(xué)素養(yǎng)和想象力的配合之下,運(yùn)用中國傳統(tǒng)動(dòng)畫技藝與世界先進(jìn)手段,鉆研并打造出了《豆福傳》這部精品動(dòng)畫。在這部作品中,觀眾能夠深刻感受到創(chuàng)作者們精益求精的態(tài)度,其細(xì)節(jié)處理與影片整體藝術(shù)風(fēng)格的呈現(xiàn),都值得廣大中國動(dòng)畫電影學(xué)習(xí)。
二、 道——人性本真的完美回歸
電影藝術(shù),不僅僅是構(gòu)圖、光影、景深、人物造型等專業(yè)技術(shù)層面的功課。任何的藝術(shù),從根本上說都是藝術(shù)家自身思想與理念的集成體,技術(shù)僅僅是溝通創(chuàng)作者與觀眾的外在媒介。所以,對于藝術(shù)特色的探討,要討論的不僅僅是技術(shù)層面的問題,更重要的是覺察到技術(shù)背后更深的價(jià)值與精神追求。而在《豆福傳》中,這一層面的內(nèi)容可以歸納為一個(gè)問題——什么是道?
關(guān)于道的探索,是我國古代哲學(xué)的主流研究方向之一。各家各派都以自身不同的方式,去體會(huì)道的存在,而在動(dòng)畫電影《豆福傳》之中,對于道的探索則與豆福的內(nèi)心歷程、與其靈魂的轉(zhuǎn)變結(jié)合起來。
在動(dòng)畫中,豆福對于道的追尋分為了三個(gè)階段。第一個(gè)階段是懵懂無知,認(rèn)為道就是某種超越俗世的真理,只要得到了道,就可以完成自己的夢想。為此,他始終堅(jiān)持著自己的求仙之夢,但心中并不知道路在何方。第二個(gè)階段是接受神經(jīng)豆的訓(xùn)練后,豆福對于道似乎有了一種實(shí)踐性的領(lǐng)悟。他學(xué)到了許多的仙術(shù),再也不是之前被人嘲笑的小豆子,這時(shí),道就是神通,就是呼風(fēng)喚雨的能力。最后一個(gè)階段,在發(fā)現(xiàn)了修仙的騙局后,豆香又離他而去,化作一顆紅豆,他才明白道不是遺世獨(dú)立的一味逃避,而是每時(shí)每刻都去享受當(dāng)下的美好。紅豆是愛情的象征,古詩有云:“玲瓏骰子安紅豆,入骨相思知不知?!便露纳倌暝谧畛跣尴傻臅r(shí)候,就只是想為豆香做出世間最好吃的豆腐。但是在追尋的過程中,少年迷失了方向,直到最后才幡然醒來,頓時(shí)悟道。在這個(gè)故事中,豆香與豆福的愛情被隱藏在對道的追問之下。最初,懵懂的豆福以為道是超越世間的絕對真理,最后他才發(fā)覺道是手里香消玉殞的小紅豆,是往昔伊人的音容笑貌。這種令人嘆惋的愛情敘事早在明清時(shí)期的古典小說中就已出現(xiàn),但在近期的動(dòng)畫電影之中卻并不多見。這是因?yàn)?,目前我國的?dòng)畫電影市場主要還是面向兒童,兒童的認(rèn)知能力不如成年人,閱歷也不如成年人豐富,所以對于這類愛情敘事與道家哲思,難以擁有深刻的體悟。從這個(gè)角度上而言,《豆福傳》可以稱得上是一次新的突破與嘗試。
從愛情敘事入手上,就能夠理解為什么這部作品要以豆腐為主角了,這其中暗含了導(dǎo)演的良苦用心,就時(shí)代背景而言,歷史上關(guān)于淮南王劉安有兩個(gè)最為著名的典故,其一是劉安是豆腐的發(fā)明者,傳說在其修仙的過程中,無意之間發(fā)明了豆腐。其次,劉安在修仙成功之后,不僅僅自己飛升了,更帶動(dòng)家里“雞犬升天”。而歷史上的劉安,則與其門人寫出過道家名著《淮南子》。毫無疑問,將劉安嵌入本片的宏大世界觀,是對我國仙道文化的致敬。而豆腐,則代表了仙道文化的兩個(gè)關(guān)鍵因素。第一個(gè)因素是點(diǎn)化。眾所周知,在豆腐的制作過程中,有鹵水點(diǎn)豆腐這一過程。在作品中,導(dǎo)演巧妙的將點(diǎn)豆腐延伸為精神上的點(diǎn)化,劉安、神經(jīng)豆、豆香都以各自的方式點(diǎn)化了豆福,令他完成了靈魂上的蛻變。第二個(gè)因素是生生不息。在中國傳統(tǒng)文化里,道并不是停滯的,也不是靜止的。道是周流不息,生生不滅的。在道德經(jīng)中,老子說“上善若水”。用水來比喻道,形容其流動(dòng)不息的特征。而豆芽,也恰恰有這個(gè)特征,豆芽的用途十分的廣泛,無論是豆腐、豆?jié){等,都可以用豆芽制作。一顆小小的豆,內(nèi)在蘊(yùn)含著萬千不同的可能性,生生不息,流轉(zhuǎn)不停。在作品中,豆香在死后變成了一顆紅豆,豆福將紅豆種入土中,紅豆又發(fā)起了芽。這不僅是一段美好愛情的最終結(jié)局,也是豆福對于人性本真的回歸。他領(lǐng)悟到,其實(shí)道就在生活之中,就在我們?nèi)粘Ec他人的愛之中,在生生不息流轉(zhuǎn)之中,永遠(yuǎn)葆有青春的美好希望。
結(jié)語
修行,是中國儒釋道哲學(xué)體系中的一個(gè)專業(yè)術(shù)語。它是一個(gè)人對于天地萬物、對于自身、對于他者理解與學(xué)習(xí)的過程。在修行中,我們逐漸放下我執(zhí),放下不切實(shí)際的妄想,回歸到生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴,構(gòu)建屬于自身的意念世界。動(dòng)畫電影《豆福傳》借助豆福的修仙經(jīng)歷,隱喻了這樣一個(gè)砥礪自我的過程,在卓越的動(dòng)畫技術(shù)手段的幫助下,本片將中國自身的藝術(shù)特色、審美特點(diǎn)較為完整地展現(xiàn)了出來,觀眾在這一過程中,既感受到了愛情的美好與悲哀,也體悟到了仙、道等美學(xué)符號的玄妙。在審美意象的構(gòu)建上,《豆福傳》無疑是近期國產(chǎn)動(dòng)畫電影中的翹楚。
參考文獻(xiàn):
[1](戰(zhàn)國)莊周.莊子[M].孫通海,譯注.北京:中華書局,2007:13.