□ 趙 陽

研古法 采新知
——金城《仿陳汝言山水圖》賞析

□ 趙 陽

金城（1878-1926），工山水及半工半簡花鳥、走獸，畫風(fēng)秀雅，章法奇致。作為民國初期北京畫壇的重要代表人物，他關(guān)心文化，與陳師曾、周肇祥等人發(fā)起組織了中國畫學(xué)研究會(huì)，被陳定山喻為“北平廣大教主”。

湖社畫會(huì)以金城為精神領(lǐng)袖，“湖”字便是從他的號(hào)“藕湖”而來。金城除了參與中國畫學(xué)研究會(huì)及古物陳列所的活動(dòng)外，還積極開課授徒，收取了眾多弟子。以陳少梅、陳緣督為代表的“十大湖”，也都取“湖”字，可見，金城的言行及理論對(duì)其弟子的影響是非常大的。

《羅浮山樵圖絹》元·陳汝言 70cm×53.5cm

《仿陳汝言山水圖》，為金城于1923年臨摹元代畫家陳汝言的《百丈泉圖》。《百丈泉圖》為清宮舊藏，現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。陳汝言所作，描繪群山，主峰高聳，百丈泉從高處噴涌而下。山石作長披麻皴，顯然是學(xué)董源、巨然，同時(shí)也融入了王蒙的解索皴。近景坡岸樹木林立，茅屋、樓閣錯(cuò)落其中。與趙孟、黃公望、王蒙等人相比，陳汝言在構(gòu)圖上已趨簡率，筆墨上也顯抽象。明初的姚綬、解縉等人就深受陳汝言、陸廣、趙原等的影響。金城此圖，忠實(shí)地臨摹了《百丈泉圖》的圖像、陳汝言題跋以及畫面上的五段他人題跋，顯示了其對(duì)原作的重視。不同之處是，陳汝言純用水墨，金城則以設(shè)色法寫之。陳汝言畫中的樓閣隱現(xiàn)于林木之中，金城則以墨線勾勒屋頂，從而使樓閣在設(shè)色的林木中更加凸顯。與陳汝言的《百丈泉圖》相比，金城設(shè)色的使用，使得畫作別具一格。

《湖社月刊》曾刊登過許多金城所臨的畫作，除陳汝言的《百丈泉圖》外，還有董源、巨然、邊魯、盛懋等名家的作品。金城在《北樓論畫》中指出，明清以來的繪畫“皆失古人言畫之本旨也。古之畫者以造化為師，后世以畫為師。師造化者，非真山真水真人真物不畫；師畫則不然，抄襲模仿，不察其是否確為是山是水是人是物也。畫之末流，至是極也”。金城作為海上畫派的一員，卻一直在北方畫壇主張重歸宋元傳統(tǒng)。他的摹古畫以宋元筆法為主，同時(shí)也會(huì)旁涉明代唐寅、董其昌等人的作品。他在中國畫學(xué)研究會(huì)上所倡導(dǎo)的“精研古法”，即體現(xiàn)了他的這一繪畫理念。

以《仿陳汝言山水圖》來看，金城在作品的尺寸、構(gòu)圖、題跋等方面與原作相近，但在設(shè)色、用筆上均與原作有明顯不同。設(shè)色問題不僅關(guān)乎色彩，更涉及圖像的視覺表現(xiàn)問題。金城臨摹古畫并不是要做到毫厘畢肖，也不是讓觀者以此為真。從其畫作中常見的“用張子正筆法”“仿劉松年”“學(xué)一峰老人”等款文可看出，他是以宋元筆法為途徑，借此而摹古創(chuàng)新的。這也正是金城在中國畫學(xué)研究會(huì)上所倡導(dǎo)的另一理念，即“博采新知”的體現(xiàn)。

《仿陳汝言山水圖》金城 紙本立軸 115cm×47cm 1923年作 天津藝術(shù)博物館藏