黃蓉
摘要:二胡是我國傳統(tǒng)弓弦樂器中的代表,在我國悠久的音樂文化歷史長河中經(jīng)歷了長期的發(fā)展與變更,其是中華名族偉大智慧的結(jié)晶,體是我國音樂文化發(fā)展與傳承的重要體現(xiàn)。本文重點介紹了二胡發(fā)展的多元化,從弓弦樂器的起源進行分析,然后介紹了二胡發(fā)展起源的多元性,并分別從唐代、宋元時期以及明清時期分別介紹了二胡發(fā)展階段民族地域?qū)傩缘亩嘣?,最后重點介紹了二胡發(fā)展階段其演奏、創(chuàng)作手法的多元性。
關(guān)鍵詞:弓弦樂器;胡琴;發(fā)展歷史;多元性
1二胡起源的多元性
1.1二胡的起源歷史。二胡起源于我國唐朝,是根據(jù)我國北方少數(shù)名族的樂器“奚琴”逐步演化而來。唐朝時期奚琴演奏十分的流行,并且在長江中下游地區(qū)尤為風(fēng)靡。奚琴發(fā)展至宋朝時更名為“嵇琴”,之所以更名為嵇琴據(jù)記載是因為其為嵇康改良所得。至元朝時期,胡琴的發(fā)展十分迅速,并且已經(jīng)初步的具備了現(xiàn)代二胡的外形,待其發(fā)展至明清時期,已經(jīng)風(fēng)靡大江南北,成為了一種十分重要的民間樂器。
1.2二胡名稱的由來。在民間二胡的名稱有很多,從胡琴、南琴到二嗡子,在不同的地區(qū)有著不同的名稱。二胡最初起源于唐朝,其在唐朝時期被稱為“奚秦”,發(fā)展至宋朝逐漸的被稱為“嵇琴”,有學(xué)者指出,在唐宋時期,嵇與奚乃是同音的,也就是說本質(zhì)上其名稱并未發(fā)生變化。而在魏晉南北朝時期,“奚”逐漸的演變稱為了鮮卑族的稱呼。發(fā)展至隋唐時期,二胡逐漸的被稱為“胡琵琶”。二胡這一名稱是在近代才確定的,部分學(xué)者認(rèn)為二胡之所以稱為“二胡”是因為其僅有兩根弦,這一觀念是根據(jù)“三胡”以及“四胡”所引申得到的。也有一部分學(xué)者認(rèn)為二胡是根據(jù)民間稱呼“二嗡子”所得出的名稱。另外部分學(xué)者認(rèn)為,二胡之所以得名是因為其相對發(fā)音比較高亢的京胡,加入了比較柔軟,定弦比京胡低了八度的第二支胡琴。也就是說二胡的“二”是相對于高音胡琴對比而得到的,其為低音,位于高音之后,因此稱為二胡。
2二胡的發(fā)展階段及其民族地域?qū)傩缘亩嘣?/p>
2.1唐代胡琴的出現(xiàn)。唐朝時期國力十分的強大,在強盛的國力下有效的促進了民族之間的融合,在多民族文化之間的碰撞與融合下,唐朝的文化得到了充分的發(fā)展。音樂文化作為一種十分重要的文化,在唐朝時期得到了十分大的發(fā)展。唐朝時期的音樂文化不僅繼承了我國先秦一來的音樂文化,更融入了大量的西域音樂元素,再加上一些少數(shù)民族音樂文化的碰撞,使得唐朝的音樂文化愈加豐富多樣。
2.2宋元時期胡琴的發(fā)展。宋元時期的胡琴起源于唐朝,但是相對于唐朝時期的胡琴,其進行了進一步的改良。宋元時期的胡琴進一步的融入例如弓弦樂器的特點,最為典型的便是“火不思”的出現(xiàn),其已經(jīng)初步的具備了擦弦樂器的基本特征,并且在演奏時引入了馬尾弓,成功的將演奏方式從棒擦轉(zhuǎn)變?yōu)榱斯?。宋元時期的胡琴基本上沿用了唐朝的含義,但是在具體的指代上,胡琴這一名稱卻發(fā)生了一定的改變。在唐朝時期胡琴主要指的是少數(shù)名族及西域區(qū)域的彈撥樂器,比較典型的便是琵琶,唐朝時期的琵琶極為風(fēng)靡,在唐朝音樂文化中具有十分崇高的地位。發(fā)展至宋朝時,人們已經(jīng)不再以胡琴稱呼琵琶了,但是胡琴這一名稱依然保留了下來,主要是用來稱呼西域一些區(qū)域的彈撥樂器。
2.3明清時期音樂的多元性。明清時期的音樂文化更多的是以戲曲以及說唱的藝術(shù)形式進行表達的,在這一時期,隨著社會的發(fā)展,階級矛盾越來越激烈,很多的戲曲都是以揭露階級矛盾以及反對封建禮教主題的。在這一時期,隨著大量的士子文人參與到戲曲的創(chuàng)作中,明清時期的戲曲音樂文化達到了一個新的高度。明清時期是我國名族樂器發(fā)展十分集中的一個時期,從清朝初期開始,名族文化之間的交流越來越活躍,名族樂器之間的界限也越來越模糊,很多少數(shù)名族樂器也逐漸的進入了主流的社會,其中比較典型的便是胡琴類的拉弦樂器。
3二胡繁榮時期發(fā)展階段其演奏、創(chuàng)作手法的多元性
3.1二十世紀(jì)上半葉二胡發(fā)展的多元性。在二十世紀(jì)初期,隨著大量學(xué)者進入西方發(fā)達國家學(xué)習(xí)先進的文化與技術(shù),西方音樂也開展逐漸的傳入國內(nèi)。新穎的音樂形式與音樂理念對我國傳統(tǒng)的音樂文化造成了巨大的沖突,在這一時期,學(xué)習(xí)西方音樂文化成為了音樂發(fā)展的主要潮流,新音樂逐漸的成為了這一時期國內(nèi)音樂的主要形式,傳統(tǒng)音樂逐漸的失去了人們的關(guān)注,并且慢慢的失去了往日的地位。在新音樂發(fā)展的過程中,越來越多的人涌入西方樂器的學(xué)習(xí)中,這時候一部分音樂家提出了對傳統(tǒng)音樂的重視,國粹主義音樂開始逐步的涌現(xiàn)出來。國粹主義音樂具有十分強烈的名族主義特征,其更多的強調(diào)的是對于傳統(tǒng)文化的重視與保護,其反應(yīng)了我國知識分子對于傳統(tǒng)文化的珍視,希望傳統(tǒng)文化能夠在新的時代迸發(fā)出全新的生命。正式在國粹主義音樂的堅持下,一部分傳統(tǒng)音樂得到了有效的保護。隨著新音樂與傳統(tǒng)音樂之間的沖突越來越激烈,如何在固守國粹與全面西化之間尋求較好的平衡成為了眾多學(xué)者所關(guān)注的焦點,一部分學(xué)者開始尋找改進音樂文化的方法,企圖尋求音樂文化的新突破。這一階段比較有代表性的音樂家是劉天華,其全面承認(rèn)了國粹音樂的落后,并且明確的指出了傳統(tǒng)國樂具體存在的問題,并且結(jié)合西方音樂文化,對國粹音樂的作曲、記譜以及教育進行了全面的改良,在新音樂文化背景下積極的探索改進國樂發(fā)展的道路。
3.2二胡藝術(shù)的興起及代表人物。在二十世紀(jì)初期,舊樂改進運動中二胡音樂的改變反應(yīng)了整個時代音樂潮流的變化,在這一時期,涌現(xiàn)出了大量杰出的音樂家,為二胡音樂的發(fā)展做出了巨大的貢獻,其中比較典型的有周少梅、劉天華、華彥鈞、楊萌瀏、陳振澤、蔣鳳之等。
3.3二十世紀(jì)下半葉二胡藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的多元性。第一時期(1949-1966年)這一時期作品的最大特征是轉(zhuǎn)向?qū)π聲r代、新生活的歌頌。由于創(chuàng)作曲目在風(fēng)格、題材方面的多元性,促進了演奏技法的發(fā)展與提高。而演奏技法的提高又促進了二胡樂曲創(chuàng)作的多元化。第二時期(1966年-1976年)這一時期是我國“文化大革命”時期,由于受“音樂為無產(chǎn)階級政治服務(wù)”等思想傾向的影響,政治上的束縛,使得二胡的發(fā)展與藝術(shù)創(chuàng)作受到了很大的限制。這一時期二胡,沒有太大的發(fā)展,也沒有重要的作品出現(xiàn)。第三時期(1976年至今)文革結(jié)束后,二胡的發(fā)展進入例如嶄新的發(fā)展時期。黨的十一屆三中全會后,音樂界積極貫徹“百花齊放、百家爭鳴”的文藝方針,這一時期的文藝創(chuàng)作出現(xiàn)了比較自由寬松的環(huán)境,在這種大環(huán)境下,二胡的發(fā)展進入了前所未有的鼎盛時期。
結(jié)語:多元化的音樂發(fā)展是二胡表演技術(shù)發(fā)展的重要根本,在二胡發(fā)展的悠久歷史中,其離不開廣大音樂藝術(shù)家的不斷創(chuàng)新與發(fā)展,在這一過程中各個音樂家對二胡的結(jié)構(gòu)、形式、演奏技巧以及樂器進行了大量的改進,充分的促進了二胡演奏的發(fā)展,使得二胡演奏越來越豐富多樣。在二胡發(fā)展的過程中,演奏人員應(yīng)當(dāng)不斷的去學(xué)習(xí)、去創(chuàng)新,這樣這樣才能夠促進二胡表演藝術(shù)的不斷發(fā)展,在時代的潮流中綻放出別樣的光芒。
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