魏 微
(北京戲曲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院,北京 100068)
室內(nèi)音樂源于西方國家,原來所指代的內(nèi)容為包括一切并非為教堂、劇場或公共音樂會堂演奏的音樂。隨著時代的不斷發(fā)展,室內(nèi)音樂的含義不斷改變,它現(xiàn)在所指帶的內(nèi)容為由2件、3件、4件或更多見樂器合奏的音樂,若是兩件樂器,那便是二重奏,三件樂器便是三重奏,以此類推。室內(nèi)音樂時關(guān)于器樂表演藝術(shù)領(lǐng)域中最高層次的表演形式,常常能夠展示出最高超的表演形式,室內(nèi)音樂往往是高于獨奏及交響樂的,在應(yīng)用室內(nèi)音樂的教學(xué)中,可彌補現(xiàn)代教育中的局限性,還能讓聽眾有更多美妙的感受。以下就詳細闡述關(guān)于室內(nèi)音樂在中國起步的相關(guān)內(nèi)容。
室內(nèi)音樂不是單一的音樂,更是類似于所有音樂曲目的綜合代表,若是欣賞單一的樂器獨奏,也有其美妙,但是與室內(nèi)音樂相比,略顯遜色。就目前的室內(nèi)音樂的形式就可以讓我們感受到其內(nèi)容的豐富表達以及音樂形象的不斷變化,能夠讓聽眾有更多豐富多彩的體驗,在欣賞各種各樣的室內(nèi)音樂過程中,可以通過了解作曲家的時代背景、個人風(fēng)格以及思想內(nèi)涵,能夠更有效地幫助學(xué)生們開拓自己的眼界,能夠打破時間以及空間的界限,能夠在更多的聽眾提高自己的思考能力以及對于事物的認(rèn)識能力,對于他們而言是一種十分有益的行為。
將室內(nèi)音樂設(shè)置成為一個獨立的教學(xué)科目,能夠打破現(xiàn)代傳統(tǒng)教育中的局限性,能夠增強學(xué)生們的集體意識,在整個過程中培養(yǎng)學(xué)生們的團隊精神。這也是室內(nèi)音樂在中國起步的過程中發(fā)現(xiàn)的一大特點,并將該特點推向 整個教育課堂,讓更多的學(xué)生在學(xué)習(xí)室內(nèi)音樂的過程中有所收獲。在整個室內(nèi)音樂的相關(guān)練習(xí)中,就能夠通過不同樂器演奏之間的相互配合來增加彼此的默契程度,能夠大大提高團隊的合作效率。
鋼琴室內(nèi)音樂在中國的室內(nèi)音樂起步階段屬于較早受影響的一個區(qū)域,在1949年之前,就曾出現(xiàn)了一首著名的長笛與鋼琴二重奏的《無歌詞》作品,還有冼星海所撰寫的鋼琴與小提琴二重奏《阿曼蓋爾德》的作品,在1949年之后,就出現(xiàn)了馬思聰?shù)摹朵撉傧覙肺逯刈唷返茸髌?,在文化大革命之后,中國的室?nèi)音樂開始走向中西相結(jié)合的古典縫合,大多數(shù)模仿了歐洲的十九世紀(jì)的作品,但是卻又能夠凸顯出我國的民族特征,沒有與歐洲的室內(nèi)音樂中的大小調(diào)重合,較為出名的鋼琴作品往往獨具中國的民族特征以及民族色彩,將現(xiàn)代作曲技術(shù)與民族音樂風(fēng)格相結(jié)合,這一突破使得中國的室內(nèi)音樂受到了部分國外音樂人士的關(guān)注與贊賞,大大提高了國內(nèi)室內(nèi)音樂創(chuàng)作人士的信心,能夠讓中國的室內(nèi)音樂的語言比以前的表達變得豐富多彩,具有東方的不同特色。
在隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展,人們對于精神的追求也在不斷提高與增加。就隨著室內(nèi)音樂的不斷流行,很多與室內(nèi)音樂想過的活動在國內(nèi)的部分城市大范圍進行著,處于如火如荼的狀態(tài)。從2007年開始,全球一流的室內(nèi)樂團——拉赫瑪尼諾夫莫斯科樂團在北京舉行了自己的演出,表演的形式多為三重奏,演繹了舒伯特的著名作品,能夠讓聽眾們欣賞到原汁原味的古典音樂作品,能夠在動聽的旋律中體會悉心的情感,能夠?qū)⒙牨妿氩煌氖澜?。除此之外,還有諸多不同的室內(nèi)樂團都在中國的不同城市舉辦了自己的演奏活動,也得到了很多聽眾的好評。
有很多在為中國室內(nèi)音樂發(fā)展道路的探索付出精力的人們,為了能夠?qū)⑹覂?nèi)音樂推廣,也為了能夠讓更多的人能夠了解室內(nèi)音樂和欣賞室內(nèi)音樂,很多中國的音樂家都在為其付出很多努力,與交響樂不同,大多數(shù)的人并不知道室內(nèi)音樂是什么。以著名的鋼琴家由熹為例,她這么多年都是在為舉辦室內(nèi)音樂節(jié)而努力著,也在室內(nèi)音樂的教學(xué)舞臺上發(fā)光發(fā)熱。所以,在這一路的探索中,努力讓更多的人去擁抱真正的音樂之魂,這也是室內(nèi)音樂在中國起步的一個初衷。
室內(nèi)音樂進入中國已有一段時間了,雖然起步比較晚,但在目前的中國,室內(nèi)音樂趨勢有以下三方面表現(xiàn):
室內(nèi)音樂一開始傳入中國時,只有部分音樂家知道并且了解,在整個過程中,很多人根本不知道室內(nèi)音樂究竟是什么。但是隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展,人民生活水平的提高,室內(nèi)音樂開始被更多的人知道,但是僅僅也受限于部分音樂的愛好者,可以說室內(nèi)音樂算是小眾音樂的代表之一。但是隨著多年的藝術(shù)普及,讓室內(nèi)音樂有了更多的粉絲,在5月份,整個天津的所舉辦的室內(nèi)樂團的演出就有50多場,由此可以看出,室內(nèi)音樂在中國的火爆程度遠遠超過余其一開始的起步階段,這其實是一種進步,也是一種人們生活品質(zhì)提高的象征。
室內(nèi)音樂在誕生之初是在一個意大利的宮廷房間演奏而得名的,在場所較小的地方往往能夠凸顯其音樂特色。室內(nèi)音樂在中國的起步往往是出身于大家族的豪門階級所能欣賞到的音樂之一,但是隨著經(jīng)濟的發(fā)展,更多的室內(nèi)音樂的演奏不僅僅選在了演奏大廳,而是更加趨向于生活化,這也是模仿國外的一種演奏方式,在咖啡館以及餐廳,進行相應(yīng)的演出,讓更多的人欣賞到該種音樂,就能夠為大家的生活增添與眾不同的色彩,讓室內(nèi)音樂變成一種生活的藝術(shù),能夠讓音樂在人們的生活中留下更多的記憶,也是對我國室內(nèi)音樂的發(fā)展產(chǎn)生更大的動力。
室內(nèi)音樂在中國的起步對于中國的音樂將于產(chǎn)生了極大的影響,可以說隨著經(jīng)濟的不斷發(fā)展,音樂所衍生的教育以及培訓(xùn)行業(yè)也在迅速地發(fā)展著,室內(nèi)音樂在中國的受歡迎以及消費程度能夠反映出人們對于音樂的欣賞水平以及認(rèn)可程度。國內(nèi)的室內(nèi)音樂傾向于獨奏,而不是真正的重奏,沒有能夠達到真正的室內(nèi)音樂所要求的相關(guān)內(nèi)容。從國際上對于室內(nèi)音樂的培訓(xùn)以及教育來看,處于領(lǐng)先地位的一直是德國,因為德國更加注重的真人的合作以及結(jié)合,更注重的天然的音樂合作,而不是機械地技術(shù)合作,他們更講究的是培養(yǎng)團隊成員中的默契意識,所以在這一方面,就會對我國的室內(nèi)音樂的教育理念產(chǎn)生一定影響,也是帶來了一定的啟示,讓室內(nèi)音樂在起步階段后有更大的進步。
綜上所述,我們能看到室內(nèi)音樂在中國的起步是一個比較曲折的過程,但是因為在國內(nèi)過年的藝術(shù)普及,也讓室內(nèi)音樂在我國的藝術(shù)市場上得到了聽眾的喜愛與青睞,使得室內(nèi)音樂變得更加生活化以及大眾化,也在高校進行了一定的高師室內(nèi)音樂教學(xué),也從室內(nèi)樂的代表,弦樂四重奏與民族傳統(tǒng)音樂相結(jié)合,更是將室內(nèi)音樂與不同的民族特色相結(jié)合,產(chǎn)生了民族室內(nèi)音樂,讓音樂不分國界,融匯貫通,讓更多的人享受到室內(nèi)音樂的動聽與美妙。