張 晶

舞蹈編創(chuàng)有不同的風(fēng)格，從中國當(dāng)今的舞蹈創(chuàng)作領(lǐng)域的不同舞蹈種類來說，就有民族民間舞、古典舞、現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞等。筆者認(rèn)為，決定不同舞蹈種類風(fēng)格形成的重要因素之一在于素材的運用。因此，為了使得中國民族民間舞蹈編創(chuàng)更符合民族風(fēng)格及其民族文化心理，本文對中國民族民間舞編舞中如何合理使用素材的問題進(jìn)行探討。

素材，是藝術(shù)家在平時和創(chuàng)作準(zhǔn)備階段中收集積累的未經(jīng)加工提煉的原始材料，一般地說，多是在創(chuàng)作活動之前積累的，帶有不確定性和原始性，因而，不同于題材，與所創(chuàng)作主題尚沒有直接的聯(lián)系。但是，素材與題材又是有聯(lián)系的。它涉及人類社會生活、文化風(fēng)俗、歷史神話、自然景象、客觀物象等各個方面，并且是最生動、最基本的。［1］經(jīng)過取舍概括、組織處理，它為編導(dǎo)選擇題材，表現(xiàn)主題，編創(chuàng)藝術(shù)作品提供了可能性。

所謂民族民間舞素材，是指具有各民族民間舞所特有的風(fēng)格特點、動作運動規(guī)律、體態(tài)特征的舞蹈動態(tài)及其相關(guān)因素。正因為這些素材的存在，才使民族民間舞作品與其他舞種作品有了區(qū)別，有了自己獨具一格、不可代替的魅力！但是，如何運用豐富多彩的民族民間舞素材編創(chuàng)民族民間舞風(fēng)格的作品，對其把握和處理至關(guān)重要。因為，各個民族民間舞的素材是為表現(xiàn)該民族的社會生活、宗教信仰、思想情感服務(wù)的，如何提取和合理運用原始素材，是中國民族民間舞風(fēng)格作品編創(chuàng)的重要課題。

一、如何提取素材

（一） 深入生活提取素材

作為創(chuàng)作的主體，編導(dǎo)者與社會生活有著十分密切的關(guān)系，對生活的體驗是創(chuàng)作的源泉和基礎(chǔ)。為了提取民族民間舞的編舞素材，我們應(yīng)該深入民間進(jìn)行采風(fēng)，去尋找民族民間舞動作素材的“根”和“源”，去體驗真正的民族民間生活，去感受那里的一切，去探索和發(fā)現(xiàn)我們平時在課堂里接觸不到的東西，捕捉當(dāng)?shù)匚璧竸幼鲃觿葜孕纬善涮囟ㄐ螒B(tài)的原因。例如蒙古族后靠的體態(tài)、藏族的坐胯沉肩、朝鮮族的鶴步柳手、山東膠州秧歌、傣族的“三道彎”的內(nèi)在本質(zhì)的不同與區(qū)別等。編導(dǎo)通過對民間生活的觀察和體驗得到感悟，獲得創(chuàng)作民族民間舞的動作素材—作品題材往往就此產(chǎn)生。我們的老前輩們就是通過這樣的方式，把中國民族民間舞這門學(xué)科建設(shè)、發(fā)展壯大，并編創(chuàng)出了許多優(yōu)秀的民族民間舞風(fēng)格的作品。

（二） 課堂教學(xué)提取素材

在當(dāng)今中國民族民間舞的教學(xué)體系里，有著以漢族舞、藏族舞、蒙古族舞、維吾爾族舞、朝鮮族舞、傣族舞等為主干教材的單元教學(xué)課程。這些教材都是中國舞蹈教育領(lǐng)域幾代民族民間舞從業(yè)人心血的結(jié)晶，正因為有他們“昨天”的探究，才會有今天這么完善的中國民族民間舞教材。我們可以通過這些教學(xué)課程的學(xué)習(xí)，獲得許多用以編創(chuàng)民族民間舞的素材，這是不少編導(dǎo)獲得素材的一個最直接、最實際的途徑。

（三） 自身積累提取素材

編導(dǎo)者自身的功力與修行也是一種積累素材的來源。每個編導(dǎo)者都有獨特的人生道路、生活環(huán)境、閱歷修養(yǎng)以及藝術(shù)追求。通過長期的生活體驗和積累，他們從藝術(shù)構(gòu)思到形成藝術(shù)形象，都具有自己獨特的審美體驗、構(gòu)思方式和表現(xiàn)角度。［2］165因此，優(yōu)秀的舞蹈作品通常體現(xiàn)出編導(dǎo)者的審美理想和藝術(shù)追求，滲透著編導(dǎo)者的人生體悟和情感積淀，他們將自己的生活閱歷貫注在作品創(chuàng)作中。俗話說得好：十年磨一劍。好的舞蹈作品也是不斷磨煉、修改的結(jié)果。通過量的積累，才能偶爾得之、完成較好的藝術(shù)作品。因此，不斷地積累經(jīng)驗并完善修行，才是使素材真正豐富起來的途徑，才能在提取和運用時得心應(yīng)手。

二、對素材的提煉和發(fā)展

在民族民間舞的編創(chuàng)中，怎樣才能把素材轉(zhuǎn)化為我們編舞所能用的東西呢？本文認(rèn)為關(guān)鍵在于提煉和發(fā)展，兩者以遞進(jìn)關(guān)系影響舞蹈編創(chuàng)。

（一） 提煉

在眾多的民族民間舞素材中，我們要提煉里面的精華和風(fēng)格最濃郁的部分。譬如安徽花鼓燈的“溜得起、剎得住”，山東鼓子秧歌的“穩(wěn)、沉、抻、韌”，等等，都是民族民間舞風(fēng)格素材里面的精華。這些精華都有表情達(dá)意的屬性，在編創(chuàng)時有了這類精華能讓作品表現(xiàn)的主題更加鮮明、更加形象，語言個性更加獨特，并讓觀眾一目了然地知道演員編創(chuàng)的是什么風(fēng)格的舞蹈作品。

（二） 發(fā)展

雖然我們提煉了素材動作的精華，但在編創(chuàng)中還是不能把采風(fēng)的素材和課堂教學(xué)里的元素動作原封不動地加在編創(chuàng)當(dāng)中，得有選擇性和創(chuàng)新性。譬如把原有的素材經(jīng)過拆分、重組、變化節(jié)奏、改變發(fā)力方法、變換空間等一系列的方式進(jìn)行發(fā)展，直到能滿足編創(chuàng)作品的需要為止。但是有一點要注意，不能離開原有的風(fēng)格素材，要保證“原汁原味的濃度”和萬變不離其宗的宗旨，不管怎么變，不能脫離本民族、本地域的本質(zhì)。

三、素材的合理運用

民族民間舞素材的選擇和運用對于一個民族民間舞作品來說，決定著該作品的動作風(fēng)格特點和作品的審美趨向，是這個作品的關(guān)鍵因素。以劇目《清扇· 閑郎》為例。

該作品是以朝鮮族傳統(tǒng)舞中的《閑良舞》為基礎(chǔ)素材進(jìn)行編創(chuàng)的。編導(dǎo)從一直縈繞在自己心頭的人物形象和動勢出發(fā)，運用傳統(tǒng)《閑良舞》的表現(xiàn)形式，并加上自己對傳統(tǒng)《閑良舞》的獨特見解而編創(chuàng)出了該作品。雖說作品是以傳統(tǒng)舞為基本素材，但編導(dǎo)在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中，通過大膽嘗試，并根據(jù)演員的自身條件，在傳統(tǒng)《閑良舞》的基礎(chǔ)上對元素動作進(jìn)行提煉、發(fā)展；在節(jié)奏和空間調(diào)度上，進(jìn)行了不同的處理；甚至對某些動作進(jìn)行破解、拆分、重組，形成該作品所需要的動作模式。

在作品的第一段中，編導(dǎo)有意尋求動勢之間的連接以及力與力的關(guān)系；將原有的動作素材拆分，改變慣有的順序；變化原有的發(fā)力方式，運用順勢、逆勢或交叉等方式，巧妙地改變動作走向，嘗試創(chuàng)造一些朝鮮族傳統(tǒng)舞中不常見的步態(tài)和動作形態(tài)。譬如：把原有的動作做一半突然加進(jìn)新的動作元素，同時在時間、空間和力度上進(jìn)行不同的變化。

第二段是整個作品中最閃亮的一段。素材基本上用的是傳統(tǒng)《閑良舞》的原型素材，但絕不是照搬。編導(dǎo)著重刻畫文人小生脫俗、俊逸的形象，并加以強(qiáng)化，使作品的風(fēng)格更加濃郁也更加統(tǒng)一。從一組漂亮的“回歸”舞段中，能讓觀者感受到濃濃的文化意蘊，扇子的開合是閑雅，腳下的流動是瀟灑。以至于潘志濤教授看完這個作品后會吟出精辟的詩句：扇扇清風(fēng)撲面來，閑閑俊郎辭春去。

在作品的第三段中，編導(dǎo)在高潮的部分不斷對主題動作及人物形象進(jìn)行強(qiáng)化，巧妙地利用觀者的心理期待，用再現(xiàn)、重復(fù)、強(qiáng)化等手法，追隨從傳統(tǒng)舞蹈中擇來的主題動勢，并加以變化，在力與力之間的傳遞中實現(xiàn)編導(dǎo)的創(chuàng)作主旨，從而強(qiáng)化了《閑良舞》中文人書生的形象，使舞段、音樂、形象、主題都更加地貼切，達(dá)到較完美的藝術(shù)效果。

該作品的編導(dǎo)在編創(chuàng)中做了大量的創(chuàng)新，可并不讓人覺得它脫離了朝鮮族舞蹈的精神以及朝鮮民族的文化內(nèi)蘊。這就說明，死死咬住原始素材不放絕不是民族民間舞創(chuàng)作的重點。而在擁有原始素材的基礎(chǔ)上，能夠準(zhǔn)確、巧妙地把它轉(zhuǎn)化成自己想要表達(dá)的主題思想的動作語言，同時又不脫離原始素材的風(fēng)格性，這才是中國民族民間舞創(chuàng)新的要點。因此，素材的合理運用不僅在于把握取材的標(biāo)準(zhǔn)，還在于能夠把素材轉(zhuǎn)化成為一種新的語言，形成具有獨特個性的舞蹈作品。

四、素材的運用與作品評判

如何從運用素材的角度評判一個民族民間舞作品，每個人的理解都不同。筆者以為，應(yīng)從以下兩大方面著眼。

（一） 符合民族風(fēng)格、地域?qū)徝捞卣?、民族文化心理的舞蹈語言

語言是人們在相互交流中表達(dá)思想感情的手段。所謂藝術(shù)語言是指不同門類的藝術(shù)都擁有的表現(xiàn)媒介，并使得這門藝術(shù)具有自己獨特的藝術(shù)特征和審美價值。一種真正的民族民間舞蹈語言應(yīng)該能夠體現(xiàn)民族的精神、性格和氣質(zhì)，體現(xiàn)出民族的審美理想和美學(xué)傳統(tǒng)。例如，《一個扭秧歌的人》運用了極富漢族舞蹈文化特征的“扭”這一動作素材，進(jìn)行大膽、夸張的變化，準(zhǔn)確地表達(dá)了作品中的老藝人對生活的熱愛和強(qiáng)烈的民族情感。

舞蹈語言的民族風(fēng)格與特色，是由本民族的地理環(huán)境、社會狀況、文化傳統(tǒng)、風(fēng)俗習(xí)慣等多種因素決定的，體現(xiàn)出本民族的審美理想和生存需求，以及其獨特的文化心理結(jié)構(gòu)。正因為如此，《離太陽最近的人》所選用的藏族素材，是從藏族宗教活動里面提煉出來背鼓素材，經(jīng)過創(chuàng)新用到作品中，充分體現(xiàn)了藏族文化的魅力。

（二） 符合作品本身追求的藝術(shù)意境

藝術(shù)意境是長期在藝術(shù)實踐中形成的一種審美理想境界。［2］210它包括：若有若無的朦朧美；有限無限的超越美；不設(shè)不施的自然美。在我們的民族民間舞作品中，不乏追求藝術(shù)意境的編導(dǎo)和作品。一個作品如果沒有藝術(shù)意境的追求，這個作品就沒有強(qiáng)大的生命力。就拿《鶴在飛》來說，這個作品描寫的是一群丹頂鶴坎坷的一生，實際上以擬人的手法表現(xiàn)人的一生。舞蹈選用了朝鮮族舞蹈素材，將鶴的種種形態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致。例如，一開始的畫面描寫的是鶴在湖邊棲息，這時燈光呈暗藍(lán)，加上干冰、煙霧的配合，一下就營造出了獨特的氛圍。在以振翅遷徙形成的高潮段之后，結(jié)尾又回到平靜……所有的安排都體現(xiàn)出了編導(dǎo)著力地在追求自己作品所需要的藝術(shù)意境，從而讓作品達(dá)到一個高度。

綜上所述，編導(dǎo)者積累的素材越多，對素材所蘊含的意義把握越深入，也就越有利于作品題材的選擇和形象的塑造。因此，在編舞中合理地選擇和運用民族民間舞素材是民族民間舞風(fēng)格的作品編創(chuàng)成功的關(guān)鍵，也是民族舞蹈作品創(chuàng)作守住文化之“宗”的關(guān)鍵。