■陳藝蕾(云南師范大學音樂舞蹈學院)
手風琴作為一件外來樂器在中國發(fā)展至今已經(jīng)有一百多年的歷史。這其間,因為社會形態(tài)的更替和人們在審美價值方面的需求和變化,手風琴這一藝術形式也經(jīng)歷了起伏跌宕的過程。從傳入初期只供外國人消遣的“小玩意兒”,到上世紀二三十年代逐漸走入國人視線,從解放初期的迅速發(fā)展到五六十年代革命歌曲伴奏挑大梁的紅火,再從八九十年代琴童的學琴熱潮到本世紀初熱潮的逐漸減退甚至慢慢淡出人們的視線。手風琴在中國的發(fā)展現(xiàn)狀也讓業(yè)界的專家學者不斷地進行思索和探討,要想讓手風琴藝術持續(xù)在中國保持繁榮發(fā)展,那就要符合時代多元化的審美需求,在吸收外來文化創(chuàng)新的同時要貼近人們的生活,融入本土化和民族化特色,讓手風琴藝術呈現(xiàn)一種多元化的發(fā)展態(tài)勢,只有這樣,手風琴藝術才能保持持久旺盛的生命力。
據(jù)考證,云南是手風琴傳入中國最早的地區(qū)之一,但在傳入相當長的一段時期內(nèi)手風琴在云南沒有得到任何發(fā)展。云南作為25個少數(shù)民族聚居的地區(qū),有著非常豐厚和多彩的民族文化資源,手風琴這一外來藝術形式應該根據(jù)樂器的特性,在演奏、創(chuàng)作及教學等方面充分利用其音色多變、音量宏大、鮮明的節(jié)奏體現(xiàn)以及多樣的表現(xiàn)形式等自身優(yōu)勢與云南豐富寶貴的民族音樂文化結(jié)合,促進手風琴藝術在云南的長遠發(fā)展,同時也為弘揚民族文化、傳承云南民族音樂的發(fā)展做出努力。
用云南少數(shù)民族音樂題材創(chuàng)作手風琴作品可以追溯到上世紀的六七十年代。當時手風琴最早是從部隊文工團和地方歌舞團開始活躍起來的,因為攜帶方便的優(yōu)勢,手風琴經(jīng)常深入部隊為鼓舞士氣發(fā)揮作用,同時也豐富了戰(zhàn)士們的業(yè)余文化生活。另外,在當時那個特殊年代,手風琴還擔起了為“紅歌”伴奏挑大梁的工作。隨后而來的知青下鄉(xiāng)潮,也為云南帶來了一批文藝知識青年,這其中就有手風琴演奏的專業(yè)人員,他們進入到云南各地的歌舞團,為手風琴在云南的傳播和發(fā)展起了重要作用,在置身云南的本土生活中,他們還培養(yǎng)了一批優(yōu)秀的手風琴專業(yè)人員,通過長期扎根云南的生活經(jīng)歷和情感體驗,加之少數(shù)民族音樂文化的浸染,他們創(chuàng)作出了很多深受廣大人民群眾喜愛的具有云南民族風情的手風琴作品。其中比較有代表性的有楊鐵鋼創(chuàng)作的《云南民歌系列》之《傣家歡慶潑水節(jié)》、《景頗山的節(jié)日》,《歡樂的葫蘆笙》,曾健創(chuàng)作的《吹起蘆笙跳起舞》。這些作品反應的都是少數(shù)民族節(jié)慶載歌載舞的盛大場景,這一時期創(chuàng)作的作品基本上是根據(jù)一些喜聞樂見、膾炙人口的少數(shù)民族音樂素材改編創(chuàng)作而成,所以作品一經(jīng)問世,就引起巨大反響,尤其像《傣家歡慶潑水節(jié)》,在很長一段時間內(nèi),成了具有云南標志性的經(jīng)典手風琴作品。在手風琴演奏和教學方面都得到了廣泛應用。然而云南手風琴的創(chuàng)作在經(jīng)歷了那一時期的輝煌之后又開始了沉寂。造成這種現(xiàn)象的原因是多方面的,專業(yè)創(chuàng)作人員的長期缺乏,手風琴演奏和教學人員在創(chuàng)作方面的專業(yè)知識不足和欠缺,以及各專業(yè)院校手風琴專業(yè)的萎縮及生源質(zhì)量的下降讓專業(yè)作品的演奏得不到質(zhì)量的保障。但在云南本土成長起來的一批手風琴專業(yè)人員始終在為云南手風琴事業(yè)的發(fā)展不懈努力著,尤其進入本世紀以來,在人們生活發(fā)生日新月異變化的同時,大眾的審美也趨向于多元化,這一時期的手風琴音樂作品打破了以往旋律加和聲,主題加變奏的傳統(tǒng)創(chuàng)作思維模式,新時期的云南手風琴音樂創(chuàng)作在題材的選擇、體裁的運用和創(chuàng)作的形式等方面都有了較大的拓展。比較有代表性的作品有昆明學院廖一瑄老師創(chuàng)作的隨想曲——云南民歌《小河淌水》主題隨想、《云南意象》、《組曲》、諧謔曲、對歌等以及鄔明老師根據(jù)云南民歌素材編創(chuàng)出版的《云南風——手風琴曲集》。這些作品的問世既推動了云南手風琴藝術的發(fā)展,也為云南民族音樂風格的創(chuàng)作增添了累累碩果。在2017年11月中央音樂學院主辦的第三屆國際手風琴藝術節(jié)上,由中央音樂學院手風琴青年教師許笑男根據(jù)云南作曲家萬里老師的具有云南少數(shù)民族風情的作品《長街宴》改編創(chuàng)作的手風琴三重奏《長街宴暢想曲》首演大獲成功,好評如潮。由此可見,云南民族元素的音樂已經(jīng)得到越來越多人的喜愛和認可,也被手風琴業(yè)界人士廣泛應用,手風琴也通過它獨特的的樂器屬性向世界展示著云南民族音樂的魅力。
手風琴傳入中國的初期,它基本上是以伴奏功能存在的一種樂器。根據(jù)手風琴的屬性專門創(chuàng)作的作品幾乎沒有。手風琴出現(xiàn)的場合也以部隊前線和群眾性歌詠活動現(xiàn)場為主。隨著文化事業(yè)發(fā)展的需要,手風琴演奏人員已不滿足于伴奏歌曲。而后跟據(jù)當時的政治時代背景要求,手風琴專業(yè)人員依據(jù)革命歌曲和一些地方民歌改編了一批手風琴作品,如《我是一個兵》、《騎兵進行曲》、《花兒與少年》等。至此,中國的手風琴終于作為一個獨立的藝術形式開始活躍于舞臺。云南手風琴演奏發(fā)展的情況也大致如此。云南的手風琴得以真正發(fā)展應該還是從知青上山下鄉(xiāng),一批手風琴演奏員到云南邊疆扎根算起。以楊鐵鋼、姚志明為主的手風琴演奏家為云南手風琴作品的創(chuàng)作和云南手風琴演奏人才的培養(yǎng)做出了突出貢獻。當時云南的手風琴專業(yè)演奏人員多半集中在云南省歌舞團和國防文工團。主要演奏任務還是以歌曲伴奏(包括獨唱、合唱等)和一些時代印記很強的改編的獨奏作品為主。由于這一時期無論伴奏作品還是改編的獨奏作品都是依附于政治背景下產(chǎn)生的,所以創(chuàng)作思維單一,曲式和聲的單調(diào)造成了樂器語言簡單化的趨勢,也阻礙了樂器功能的創(chuàng)新和發(fā)揮,同時也不利于演奏家情感的真實表達。上世紀八十年代以后,隨著手風琴演奏人員的大量涌現(xiàn),手風琴演奏的水平和技術也不斷地提高和創(chuàng)新。手風琴的創(chuàng)作隊伍也開始移植一些其他音樂門類的作品。如改編自鋼琴作品的《鐘》、《匈牙利狂想曲》,改編自管弦樂的《卡門幻想曲》,改編自《黃河大合唱》的《保衛(wèi)黃河》等。這些作品的出現(xiàn)極大豐富了手風琴演奏作品的范圍。對手風琴演奏技術的全面提升來說也是一個質(zhì)的飛躍。除了以上作品,像《傣家歡慶潑水節(jié)》等反映云南民族題材的手風琴獨奏曲目也經(jīng)?;钴S在云南甚至全國的舞臺。云南手風琴演奏的發(fā)展在這一時期也逐漸步入了高峰。八九十年代手風琴在云南迅速得到普及,學琴人數(shù)劇增,但這一階段在云南手風琴的演奏形式還是以單一樂器獨奏(偶爾輔以重奏)為主,曲目也大多為國外經(jīng)典樂曲移植改編,凡組織各類手風琴比賽,都以攀巖高、大、難、曲目為上,這一階段云南手風琴演奏水平和演奏熱情都達到了一個峰值。但隨著時代的迅速變遷,文化藝術的發(fā)展達到了空前的繁榮,呈現(xiàn)百花齊放的形勢。手風琴藝術在此情形下逐漸開始滑坡,業(yè)界專家、學者以及手風琴演奏和教學人員開始探討手風琴多元化的發(fā)展道路。在北京、上海、天津等地的手風琴演奏率先嘗試不同風格的組合,與不同風格的樂隊合作,手風琴藝術也更具流行性,更貼近大眾的生活,朝著多元化、民族化的方向發(fā)展。云南的手風琴藝術在世紀之交的多年沉寂之后,也開始嘗試探索具有自己民族特色的多元化發(fā)展之路。在大批云南手風琴業(yè)界人士的共同努力下,有了云南民族風格的手風琴原創(chuàng)作品,云南藝術學院和昆明學院相繼成立了手風琴室內(nèi)樂團,并大量實踐了云南風格的原創(chuàng)作品,手風琴與其他樂器的合作,尤其是與云南民族樂器的合作,開創(chuàng)了手風琴藝術發(fā)展的新局面。在2014年成立的云南省音樂家協(xié)會手風琴學會“微風手風琴樂團”更標志著云南手風琴演奏的形式和水準達到了一個全新的高度。
手風琴在云南的教學可以追溯到上世紀的三十年代,當時在昆華藝術師范學校就開始有手風琴課程的開設,擔任課程教學的是畢業(yè)于暨南大學的江止庵(同時兼教繪畫、鋼琴和手風琴),一部分后來手風琴的從業(yè)者就在此得到了啟蒙。五十年代以后,云南省文藝學校(現(xiàn)云南文化藝術職業(yè)學院)已有專任手風琴教師金鑫,到七十年代后,云南藝術學院開設了手風琴專業(yè)的課程,自此開始手風琴在云南有了專業(yè)系統(tǒng)的教學。此后包括云南師范大學、昆明學院及各地州師院相繼開設了手風琴課程。早期的手風琴教學對象主要是師范專業(yè)的學生,教學內(nèi)容多以簡單的演奏和伴奏為主,課程設置為必修課。隨著手風琴演奏水平的逐漸提高,在專業(yè)院校里面又開設了手風琴專業(yè)課程,但基本還是以演奏傳統(tǒng)手風琴為主,教程也多為移植的傳統(tǒng)國外曲目。在八十年代到本世紀初的近二十年時間,由于手風琴在本土音創(chuàng)作中的停滯,加上課程設置從師范類的專業(yè)主干課變?yōu)檫x修課,致使云南的手風琴專業(yè)出現(xiàn)急劇萎縮和滑坡的現(xiàn)象。本世紀初以來,隨著國內(nèi)其它城市的手風琴藝術以國際化、流行化和民族化等多元化的態(tài)勢迅速發(fā)展,特別是以中央音樂學院為主導的手風琴專業(yè)已經(jīng)向現(xiàn)代手風琴音樂表演和創(chuàng)作方向發(fā)展,尤其是民族化的音樂創(chuàng)作已凸顯其重要性。云南作為有著豐富民族文化藝術資源的寶庫,其豐厚的民族文化養(yǎng)分也滋養(yǎng)了這片土地的音樂人,云南民族音樂的手風琴創(chuàng)作也開始了自己的步伐。《小河淌水》主題隨想、《蝶舞》、《云之南意象》、《跳月亮》《戶撒》等一批由本土手風琴專業(yè)人員創(chuàng)作的優(yōu)秀原創(chuàng)作品的相繼問世,極大推動了云南手風琴的本土教學,云南的各級專業(yè)院校在手風琴的教學中嘗試把這些作品通過獨奏、重奏、合奏及開創(chuàng)與民樂或西樂合作的室內(nèi)樂等多種形式來實踐應用,都獲得非常好的教學效果和舞臺效果。云南藝術學院成立了自己的手風琴室內(nèi)樂團,昆明學院手風琴專業(yè)教師編著了云南民族風格的特色手風琴教材并應用到教學實踐中,云南師范大學的手風琴專業(yè)教學也嘗試云南本土音樂的排練展演。在全國性的手風琴專業(yè)比賽中,云南的手風琴專業(yè)學生也憑借演奏本土的原創(chuàng)作品屢創(chuàng)佳績。通過本土化的教學,開創(chuàng)了云南手風琴教學特色化的道路,云南手風琴的本土化教學在某種程度上也對云南民族音樂的傳承發(fā)展起到積極推動的作用。
無論文學還是藝術,要想能夠經(jīng)久不衰并得以持續(xù)發(fā)展,必然要有流淌在血液里的文化屬性,要有植根于民族土壤的共生性。手風琴藝術也一樣,云南手風琴藝術的發(fā)展,應該以立足于傳承和發(fā)展本民族音樂為基礎,以手風琴作品創(chuàng)作的民族化、手風琴表現(xiàn)形式的多樣化和手風琴本土教學的多元化開創(chuàng)云南手風琴藝術的新局面。
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