談新環(huán)境下舞蹈編導(dǎo)基本能力以及創(chuàng)新精神

楊 志 安

（臨夏州民族歌舞劇團(tuán)，甘肅 臨夏 730030）

對(duì)于舞蹈創(chuàng)編來說，要求編導(dǎo)人員要具備一定的才能，在擁有扎實(shí)基本功的同時(shí)來適應(yīng)新時(shí)代發(fā)展下的舞蹈發(fā)展要求，從生活實(shí)際入手。舞蹈藝術(shù)是來源于生活的，同時(shí)也是建立在生活基礎(chǔ)的。所以要從傳統(tǒng)的舞蹈模式上出發(fā)，融合好新鮮元素，實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展目標(biāo)。

一、舞蹈編導(dǎo)在創(chuàng)作中存在的問題

（一）注重外在事物

對(duì)于現(xiàn)階段從事舞蹈編導(dǎo)工作的人員來說，在創(chuàng)作中存在著一定的錯(cuò)誤認(rèn)識(shí)。那就是在創(chuàng)作中將大多的精力花費(fèi)在了舞臺(tái)布置上，通過使用現(xiàn)代編導(dǎo)技術(shù)，制作出了豐富的視覺體驗(yàn)，且在燈光的參與下，能夠帶給觀賞者炫目的感受。但是從實(shí)際上來說，這種方法所產(chǎn)生的后果也是比較大的。由于大量的使用了燈光效果，很容易給觀眾帶來審美疲勞，同時(shí)也會(huì)讓觀眾產(chǎn)生出厭倦的心理，最終也就影響到了觀眾的視覺感受。

（二）本末倒置問題嚴(yán)重

如同電影中過多的使用了特效一樣，不僅會(huì)削弱演員的影響力，同時(shí)也降低了對(duì)演員的要求。所以對(duì)于舞蹈編導(dǎo)人員來說，在創(chuàng)作中如果過度依賴燈光與外物的參與，那么也就會(huì)忽視舞蹈表演者自身的作用與影響力。作為舞蹈表演中的核心所在，舞臺(tái)上所涉及到的東西是為了陪襯舞蹈表演者的，同時(shí)也是服務(wù)于舞蹈表演的。但是就今天的一些舞蹈編導(dǎo)人員來說，由于過度的使用燈光、服飾以及音樂等，使得舞蹈表演者的地位與重要性逐漸降低，這樣也就影響到了舞蹈作品的質(zhì)量。外物的參與固然對(duì)舞蹈有著促進(jìn)的作用，但是如果過度依賴外物的參與，那么也就很容易影響到舞蹈的表演效果[1]。

（三）風(fēng)格的影響

對(duì)于舞蹈的風(fēng)格來說，有著極為重要的影響，而在實(shí)際中則存在著不貼合實(shí)際的問題。也就是說在舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作中，作品高度過高，從而脫離了人民群眾，最終也就使得受眾逐漸減少，也難以展現(xiàn)出具體的生活。在一些舞蹈中并沒有對(duì)人生活實(shí)際進(jìn)行描繪，也沒有對(duì)歷史發(fā)展進(jìn)行緬懷，只是簡單的動(dòng)作組合。舞蹈作為傳承情感的一種重要方式，有著極為重要的影響。但是一些舞蹈作品中情感的缺失已經(jīng)難以稱之為是舞蹈了，這樣也就降低了人們的觀賞度。此外，一些舞蹈編導(dǎo)人員為了吸引觀眾的目光，忽視了自身的操守與身段，創(chuàng)作出了許多媚俗的作品，不僅是對(duì)舞蹈的一種侮辱，同時(shí)也是對(duì)舞蹈藝術(shù)的褻瀆。

二、新環(huán)境下舞蹈編導(dǎo)基本能力與創(chuàng)新措施

（一）基本能力

對(duì)于舞蹈編導(dǎo)人員來說，要掌握豐富的文化知識(shí)與高度的文化修養(yǎng)，這樣才能更好的開展舞蹈編導(dǎo)工作。也就是說要擁有淵博的知識(shí)，這樣才能掌握專業(yè)與姊妹藝術(shù)文化，從而提升舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作境界與層次。通過與姊妹文化藝術(shù)進(jìn)行互動(dòng)學(xué)習(xí)，能夠展現(xiàn)出豐富的藝術(shù)搜狐段，從而提升了作品中的表現(xiàn)力。其次，對(duì)于舞蹈編導(dǎo)人員來說，還要具備敏銳的視角與一定的審美能力，這樣才能提升對(duì)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)力，才能更好的詮釋出舞蹈。在面對(duì)相同的事物時(shí)，舞蹈編導(dǎo)要運(yùn)用自身的審美能力來進(jìn)行深度觀察，找出其中的特殊點(diǎn)。所以說舞蹈編導(dǎo)人員要產(chǎn)生出正確的認(rèn)識(shí)，提升對(duì)生活的感悟與理解。同時(shí)還要運(yùn)用自己的作品來展現(xiàn)生活，突出舞蹈形象的特殊性。最后，要求舞蹈編導(dǎo)人員要具備豐富的想象力，在感受與體驗(yàn)生活的同時(shí)來表達(dá)生活。舞蹈作品是來源于生活中的，所以也是高于生活的。通過不斷的積累與感悟，能夠創(chuàng)造出高質(zhì)量的作品[2]。

（二）做好舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)新

創(chuàng)新是發(fā)展的基礎(chǔ)，同時(shí)也是舞蹈藝術(shù)所追求的重點(diǎn)。如果沒有高度的創(chuàng)新能力，那么也就難以適應(yīng)世界的發(fā)展。所以說創(chuàng)新關(guān)系到了民族的前途，同時(shí)也是民族中的重要素質(zhì)。作為現(xiàn)如今的青年一代，要從提升創(chuàng)新能力上入手，掌握重點(diǎn)知識(shí)，提高知識(shí)的廣泛性。如果沒有愿望與激情的參與，那么也就難以進(jìn)行創(chuàng)新。所以要從提升編導(dǎo)人員的個(gè)性品質(zhì)上入手，借助形象思維方法來進(jìn)行創(chuàng)作，同時(shí)還要做好觀察與體驗(yàn)工作，找出生活中的素材，做好藝術(shù)形象的創(chuàng)作。對(duì)于創(chuàng)新方法來說，主要包含了邏輯性與非邏輯性兩種，在邏輯創(chuàng)作中主要是針對(duì)事物提出來的，通過進(jìn)行推理與聯(lián)想，以此來實(shí)現(xiàn)在創(chuàng)作。而對(duì)于非邏輯創(chuàng)新來說，就是借助形象思維方法來找出其中的重點(diǎn)，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)作的目標(biāo)。所以說在非邏輯創(chuàng)新中包含了形象創(chuàng)造法與直覺創(chuàng)造法等。因此，要從實(shí)際情況入手，做好判斷工作，主動(dòng)積累經(jīng)驗(yàn)，獲取到創(chuàng)造的靈感，提高舞蹈作品的質(zhì)量[3]。

三、結(jié)語

綜上所述可以看出，在新環(huán)境的影響下，要從提升舞蹈編導(dǎo)人員的基本能力與創(chuàng)新精神上入手，找出其中的重點(diǎn)，同時(shí)還要獲取到創(chuàng)作的素材，對(duì)素材進(jìn)行深度解析，從而找出其中的優(yōu)勢，融入到舞蹈作品中去，借助舞蹈藝術(shù)來將情感語言展示在觀眾的面前，在提升觀眾體驗(yàn)的同時(shí)來增強(qiáng)舞蹈的感染力。