■ 史沭南

江蘇省淮海劇團 江蘇淮安 223001

關(guān)鍵字：地方戲曲；興衰規(guī)律；淮海戲

引言

淮海戲作為我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，因在淮海地區(qū)流行而被稱為“淮海小戲”，與當(dāng)時的柳琴戲、泗州戲同屬“拉魂腔”。借鑒地方戲劇興衰規(guī)律，吸取經(jīng)驗教訓(xùn)，使得淮海戲在今后能夠有更好的發(fā)展，更好的傳承下去。

一、地方戲曲劇種的興衰規(guī)律

在我國戲曲的發(fā)展進程中，既有高峰時期，也有低谷時期，時代的更迭，產(chǎn)生了很多的新聲腔，也衰亡了很多的舊聲腔，地方戲曲劇中的興衰也是呈周期性變化[1]。

（一）第一次高峰期

在明代的初期至中葉時期，地方戲曲劇中迎來了第一次高峰期，當(dāng)時的弋陽腔、海鹽腔、余姚腔、昆山腔在京都盛行，形成了“四大聲腔爭勝”的局面，但其中的海鹽腔、余姚腔在明代萬歷年之后，因為無法適應(yīng)民眾逐漸沒落下去。而弋陽腔和昆山腔在競爭中獲勝，并延續(xù)了下來。昆山腔（今天所稱的昆曲）通過魏良輔、梁伯龍等音樂家的革新，使得這一聲腔迅速崛起。昆山腔是在南戲的基礎(chǔ)之上，吸收了元雜劇等劇種的精華部分，形成了獨特的曲聯(lián)體音樂結(jié)構(gòu)，昆山腔也變得更加完美。并且在表演過程中，通過對曲牌聯(lián)套的宮調(diào)布局、主曲與通套相協(xié)、南北曲的交替運用并結(jié)合集曲犯調(diào)、風(fēng)格對比，昆山腔完美繼承了從唐宋至今所有歌舞音樂與說唱音樂的歷史成果。在梆子、皮簧出現(xiàn)以前，曲聯(lián)體是中國戲曲音樂表演藝術(shù)中唯一的結(jié)構(gòu)形式。

（二）第二次高峰期

在明末清初至乾隆年間，以梆子、亂彈和皮簧諸聲腔逐漸興起，使音樂歷史發(fā)生了新的變化。梆子和皮簧音樂，是在民間音樂的基礎(chǔ)之上進行的變奏方法，目的是為了將曲目的音樂感情盡情發(fā)揮，通過加頭擴尾、翻高翻低、移宮犯調(diào)等手法，在保持原本基本曲調(diào)的基礎(chǔ)之上，將音樂進行更改，形成新的整場戲音樂。板式的變化作為音樂結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)形式，又稱“板式變化體”，即現(xiàn)在人們所稱的“板腔體”。但在清代中葉，“四大徽班”的進京演出，使得花部（京劇的前身）嶄露頭角?；ú繉⒗デ⒕┣?、秦腔、梆子腔等諸聲腔結(jié)合在一起，將“板腔體”的音樂結(jié)構(gòu)形式推向了一個新的高峰。并且花部在演唱過程中通過將京劇的演唱和念白分成四級，使得演唱更有腔調(diào)、更有韻味。甚至由哭泣、生氣、哀怨以至咳嗽等發(fā)出來的聲音，也都擁有歌唱的意義。花部的完美發(fā)展，也使得京劇成為了我們當(dāng)今時代的國粹。

（三）第三次高峰

在清末民初期間，梆子、皮簧和高腔系統(tǒng)在全國各地蔓延，使得各地民間地方戲開始興起，推動了戲曲的多元化發(fā)展，在新中國成立后的五六十年代中期，戲曲藝術(shù)在“百花齊放，推陳出新”黨的指導(dǎo)方針下，使得全國各地戲曲劇團開始獨自發(fā)展，根據(jù)戲曲本身的情況，有些成長迅速，如我國的國粹京劇，但有一些戲曲劇種卻在逐漸消亡，如成為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的昆曲。在每一個時期，真正能成長起來的戲曲劇種只占少數(shù)，更多的是消失在了歷史的長河之中，根據(jù)不同時代，呈現(xiàn)出不同的興衰規(guī)律。

二、推動淮海戲發(fā)展的策略

（一）保留戲曲特點，迎合群眾

戲曲的土壤是群眾，在保留戲劇本身特點的基礎(chǔ)上迎合群眾的喜好能夠更好的推動淮海戲的發(fā)展[2]。第一，在戲曲內(nèi)容的創(chuàng)作和編排上面，要充分考慮當(dāng)?shù)孛癖姷膶嶋H需求，然后進行戲曲內(nèi)容的修改，使得戲曲內(nèi)容能夠通俗易懂，滿足群眾審美要求。傳統(tǒng)的戲曲內(nèi)容思想表達(dá)和深度比較深刻，當(dāng)今時代受眾人群很難理解，可以適當(dāng)降低戲曲內(nèi)容的深度，使得受眾人群在欣賞戲曲的同時還能夠理解淮海戲的表達(dá)思想。

第二，改變演出場所。當(dāng)今很多淮海戲的表演地點都是在指定劇院中進行，但是普遍門票價格較高，很多人群不能接受，輻射人群面較窄。應(yīng)當(dāng)擴充演出場所，除了指定劇院的演出之外，還應(yīng)深入基層，擴大受眾人群數(shù)量。例如可以定期進行周邊農(nóng)村和基層的文藝匯演，打開農(nóng)村市場，讓更多的人了解淮海戲的魅力。

（二）健全培養(yǎng)機制

改變?nèi)瞬排囵B(yǎng)機制。傳統(tǒng)的淮海戲培養(yǎng)模式規(guī)模較小，一般都是一名師傅帶一名徒弟，而且徒弟學(xué)習(xí)到更多的是理論知識，登臺實踐經(jīng)驗較少。針對這種情況應(yīng)當(dāng)擴大培養(yǎng)規(guī)模，改變傳統(tǒng)一名師傅一名徒弟的培養(yǎng)方法，師傅更多的是講究臺上的實踐技巧，減少徒弟的理論修養(yǎng)。例如徒弟在進行登臺實踐技巧學(xué)習(xí)之后，師傅可以讓徒弟在小一些的舞臺進行表演，師傅根據(jù)徒弟表現(xiàn)情況，在臺下對學(xué)生進行技巧指導(dǎo)，使得學(xué)生能夠更好理解師傅教授的內(nèi)容。

可以在某些高校設(shè)立淮海戲相關(guān)專業(yè)。運用科班制的培養(yǎng)方式培養(yǎng)一些高素質(zhì)人才。而政府也應(yīng)給出相應(yīng)的優(yōu)惠政策，吸引更多人才，讓更多的人了解淮海戲，學(xué)習(xí)淮海戲。

（三）政府加大資金投入

政府應(yīng)當(dāng)加大人才培養(yǎng)的資金投入。例如當(dāng)?shù)卣梢蚤_設(shè)淮海戲的培訓(xùn)學(xué)校或者培訓(xùn)班級，并且搭建相應(yīng)的表演場所，在學(xué)生技藝較為成熟時能夠進行匯報演出，也可以定期舉辦淮海戲藝術(shù)節(jié)或者是藝術(shù)比賽，讓更多的人參與到淮海戲的學(xué)習(xí)當(dāng)中，從而推動淮海戲的良性發(fā)展。

加大民間劇團的運營投入。相比于國營的戲劇劇團，民間劇團的親和力更高，能夠更貼近基層民眾，所以應(yīng)當(dāng)加大投入資金，可以建立鼓勵機制，對于下鄉(xiāng)演出較多的劇團給予相應(yīng)政策幫扶或者相應(yīng)資金鼓勵。并且對于劇團表現(xiàn)優(yōu)異者，除了資金鼓勵外，還可以提供外出學(xué)習(xí)交流的機會，使得劇團人員整體素養(yǎng)提高，能夠更好的服務(wù)于基層民眾。

三、結(jié)論

綜上所述，借鑒之前地方戲曲的興衰規(guī)律，通過迎合群眾、健全培養(yǎng)機制、加大資金投入等方法，不僅可以讓更多的人了解淮海戲，學(xué)習(xí)淮海戲，而且因為群眾基礎(chǔ)的擴大，使得淮海戲能夠更穩(wěn)定的發(fā)展，更好的傳承下去。