索曉凡

(陜西服裝工程學(xué)院，陜西 西安 712046)

隨著時代的發(fā)展，服裝表演的形式是越來越豐富多彩，根據(jù)服裝表演的種類不同，又需要以不同的形式加以表現(xiàn)，使整場表演能夠更加惟妙惟肖，豐富觀眾的視野。因為表演的目的和內(nèi)容的不同，服裝表演主要分為五種表演形式，分別是：程式化表演、戲劇化表演、探索式表演、主題性表演、街頭式表演。這五種表演形式都有其獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

1 程式化與戲劇化服裝表演形式的藝術(shù)特征

1.1 程式化服裝表演的常規(guī)性。程式化服裝表演是最常見的表演形式，舞臺是典型的T字型，模特從兩端出場，然后又從原路折返。比如GIADA(迦達)2016春夏米蘭大秀，秀場構(gòu)造基于對時代精神的哲學(xué)分析，由黑白灰色塊打造極簡主義的藝術(shù)空間，整體感覺非常的簡潔、單純。那么程式化表演的特點就是能使觀眾注意力較為集中(集中在模特和服裝上)，以及T臺造型簡潔、模特妝面設(shè)計簡潔的特點，使觀眾能夠觀看到服裝的精華，不會被復(fù)雜的氛圍干擾。

但是這種服裝表演形式也有其弊端，場次序等方面制造新意，以避免觀眾觀看時間久了而產(chǎn)生厭倦感。

1.2 戲劇化服裝表演的生活性。戲劇化服裝表演與程式化服裝表演有著很大的不同，顧名思義，戲劇化服裝表演就是利用戲劇作品的靈感運用到舞臺上的一種表演形式，主要是受到戲劇作品中“再現(xiàn)生活”觀念的影響，主要是它適合于展示定位較明確的年齡層和消費群體的服裝。這種戲劇化的表演對編導(dǎo)的要求較高，對模特在走臺中的表演能力也有要求，他們的表演不能太夸張，也不能太平淡，以免影響演出的效果。

比如蓋亞傳說發(fā)布的2018春夏系列的童裝系列，蓋亞傳說是我國的漢服元素品牌，舞臺設(shè)計有小橋、屋檐，有一種江南水鄉(xiāng)的古典感。在表演中，小模特對服裝的展示是有劇情安排與互動的。就體現(xiàn)了戲劇化表演的特點“生動活潑”，這就是一組典型的戲劇化表演形式。非常有趣，這能給大家留下深刻的服裝印象。

還有2015秋冬米蘭時裝周：Dolce & Gabbana女裝秀場布景，這一次秀場命名Viva la Mamma，歌頌?zāi)笎鄣膫ゴ?，主題是以母愛為主題，在場景布置中加入了模特帶著孩子走秀的戲劇化場面，這個表演秀就是將服裝定位在媽媽裝與母女裝系列。

2 探索式與主題型服裝表演的藝術(shù)特征

2.1 探索式服裝表演的夸張性。探索式服裝表演一種先鋒派的表演形式。具有前衛(wèi)的時裝意識，常見的是夸張的藝術(shù)表現(xiàn)形式。配合這種表演方式的，一般都是前衛(wèi)派設(shè)計師的作品。這顯然是當(dāng)今時裝界愈來愈受大家矚目的非主流文化產(chǎn)物。

比如2015年迪奧埃及艷后系列，整場秀從妝面、發(fā)型到服裝整體造型以夸張的藝術(shù)表現(xiàn)形式為主。如眉毛上挑，夸大眼部眼影，以及模特的前臺亮相都較前衛(wèi)夸張。講求出奇、出新、夸張的效果，但是這種夸張并非沒有節(jié)制，而是一種文化的獨特彰顯，以發(fā)型設(shè)計為例，在這類服裝表演形式中的發(fā)型設(shè)計大多數(shù)是以造型為主導(dǎo)，這種相輔相成的形式美效果讓發(fā)型不在呆版、沉悶。

探索式表演還有其最重要的功能，例如倫敦設(shè)計師格里斯帕夫他的這樣一組設(shè)計，他14歲時便已開始為英國國立青年劇團制作戲服，因此在他的設(shè)計里是對英國古典戲劇的解構(gòu)并融合了前衛(wèi)的流行元素，他這一組設(shè)計拿到15 萬歐元還獲得了優(yōu)勝獎金。這就體現(xiàn)了探索式表演的價值，那就是在表演的過程中能展現(xiàn)設(shè)計師的設(shè)計思維和靈感，讓其他的設(shè)計師和觀眾汲取設(shè)計靈感。

2.2 主題性服裝表演的規(guī)模性。主題型表演是指在規(guī)模盛大的時裝表演，在一些大型文藝演出中會出現(xiàn)，如運動會開幕式上的時裝表演、時裝節(jié)開幕式上的表演等等。比如2012年在北京舉辦的中韓文化交流之夜的韓國宮廷時裝秀，其舞臺很寬廣，表演的陣容強大，同時也達到了服飾文化交流的目的，同時對編導(dǎo)的要求也較高。

還有例如2004年9月29日，在北京元大都城垣遺址公園內(nèi)大型服裝秀“流動紫禁城”，服裝是根據(jù)紫禁城的元素為設(shè)計風(fēng)格，從模特的表演可以看出，編排的非常豐富多變，服裝也是具有中國傳統(tǒng)特色，表演的舞臺更是規(guī)模宏大，在寬廣的元大都遺址公園內(nèi)為舞臺，足以感覺其震撼的畫面能夠直擊人心，所以其中的特點可以看出是規(guī)模宏大，能夠使觀眾對中國的服飾文化加深理解與更好的欣賞。

3 街頭式服裝表演的藝術(shù)特征

3.1 街頭式表演的真實性。90年代初，意大利時裝表演制作人員提出“時裝表演走下舞臺，走向街頭”的口號，并在意大利的廣場、庭院、商場門口、建筑物臺階上等戶外場所舉行演出。結(jié)果取得了出人意料的受歡迎效果，使得這種表演形式得到承認(rèn)與推廣。比如圣羅蘭 2018春夏時裝秀，打破了固有的T臺表演模式，選在室外的埃菲爾鐵塔下，在露天場合舉行時裝表演的最大優(yōu)點是以寬廣的自然景觀、人文景觀為背景，因此表演更生動，也更真實。在夜間進行，利用燈光的照射會使城市景觀顯得更具層次也更有氣魄。

再如2015年2月街頭英國倫敦地鐵站——藍色貝拉(Bluebella)發(fā)布春夏新款，很明顯這是地鐵里表演的一場時裝秀，能夠生動真實的反應(yīng)所要表現(xiàn)的服裝，使更多的觀眾在日常生活場合中有機會一睹名師作品與名模風(fēng)采。這對于時裝表演形式的豐富，時裝表演藝術(shù)的完善起到了很大的推動作用。在街頭式表演中的模特兒造型主要以前衛(wèi)動感的嬉皮式為主，總體給人一種瀟灑的感覺。

4 總結(jié)

服裝表演的形式多種多樣，不同形式的服裝表演能夠體現(xiàn)不同的服裝、舞臺、編排、妝型等的風(fēng)格，都有其規(guī)律性與獨特性，也是當(dāng)今服裝界發(fā)展的需要。當(dāng)然，還需要創(chuàng)造更多形式的服裝表演，使其能夠滿足人們的需要，并將服裝表演的形式繼續(xù)創(chuàng)新并發(fā)揚光大。