《我愛書畫》的“歐洲之旅”帶觀眾走進(jìn)歐洲各大美術(shù)館，認(rèn)識了更多的西方名人名作，讓大家更加了解歐洲古典文化與中國傳統(tǒng)文化的差異。本期我們請《我愛書畫》節(jié)目藝術(shù)總策劃史國良介紹梵蒂岡的人文特色和美術(shù)館藏珍品。

BTV文藝《我愛書畫》播出時間為每周一19：35，敬請關(guān)注。東煜文化《我愛書畫》獨(dú)家贊助。

梵蒂岡的人文

梵蒂岡是一個獨(dú)立的國家，由于四面都與意大利接壤，故稱“國中國”。梵蒂岡居住人口很少，但據(jù)說這里隨處可見的雕塑超過它的實(shí)際居住人數(shù)。而且這里的名畫之奇和檔次之高是歐洲任何國家的美術(shù)館都無可比擬的。因此，到這兒的人很容易把梵蒂岡這個小國家當(dāng)作一個博物館，或者說把它整個看成是一件藝術(shù)品。走進(jìn)這里，每個角落，雕塑、建筑環(huán)境、博物館藏，包括人們的著裝，都會讓人覺得藝術(shù)感十足。

梵蒂岡的中心廣場通常有一些重大活動，我們拍攝組到這里的時候，廣場上擺了好多椅子，游人穿著五顏六色的服裝，排著長隊(duì)，圍著柱子轉(zhuǎn)，四周到處是鴿子，廣場在藍(lán)天白云的襯托下，顯得莊重美麗。跟我之前去時見過的場景不太一樣。當(dāng)時廣場的美麗感覺，至今仍然難忘，回味無窮。

另外，梵蒂岡城區(qū)處處顯得井然有序，大家習(xí)慣于自覺排隊(duì)，這里守秩序、不大聲喧嘩已是一種傳統(tǒng)風(fēng)俗，因此這種靜謐的人文秩序也讓人不由自主地與當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)聯(lián)想到一起——人文美加上藝術(shù)美，更加裝點(diǎn)了梵蒂岡的神奇之意。

走進(jìn)梵蒂岡博物館，米開朗基羅的作品《創(chuàng)世紀(jì)》、《最后的審判》等這些得天獨(dú)厚的藝術(shù)天才之作，我們上期已經(jīng)講過，這期著重講拉斐爾的名作《雅典學(xué)院》。

《雅典學(xué)院》是以古希臘哲學(xué)家柏拉圖所建的雅典學(xué)院為題，以古代七種自由藝術(shù)——即語法、修辭、邏輯、數(shù)學(xué)、幾何、音樂、天文為基礎(chǔ)，意在表彰人類對智慧和真理的追求。藝術(shù)家拉斐爾26歲時，試圖以回憶歷史上黃金時代的形式，寄托他對美好未來的向往。他的這幅作品以縱深展開的高大建筑拱門為背景，大廳上會集著不同時代、不同地域和不同學(xué)派的著名學(xué)者，有以往的思想家，也有當(dāng)世的名人，表現(xiàn)的是古希臘雅典學(xué)院里的學(xué)者一邊從大堂里走出來，一邊情緒熱烈地討論著學(xué)術(shù)問題的一個場景。好像在舉行什么典禮，又好像在慶祝某一節(jié)日，洋溢著百家爭鳴的氣氛，凝聚著人類智慧的精華。畫面長6米多，寬3米左右，人物眾多，刻畫栩栩如生，氣勢恢弘壯觀。尤其是畫面采用透視繪畫法，仿佛人物正從畫面向你走來，增加了空間的深遠(yuǎn)感，就像在一個很窄小的房間里，整個一面墻四周都裝了鏡子，一下使空間變得無限了的效果。

《雅典學(xué)院》中的朋友圈

《雅典學(xué)院》向我們展示了兩千多年前的一個朋友圈，這個朋友圈跟我們今天的朋友圈似乎雷同，它由歷史名人柏拉圖、亞里士多德等構(gòu)成了第一個朋友圈；由古希臘羅馬和當(dāng)代意大利的哲學(xué)家藝術(shù)家科學(xué)家形成第二個朋友圈。這樣一個套一個的朋友圈，使人看出，這幅畫與梵蒂岡博物館的其他作品有所不同，它是追求最高的生活理想，展示人文主義藝術(shù)家自己的夙愿。畫面中大家都在討論什么問題，無論是哲學(xué)問題還是學(xué)術(shù)問題，大家都很嚴(yán)肅，而通過一個一個的朋友圈，把畫里畫外、歷史現(xiàn)實(shí)中人的心都連在了一起。拉斐爾在畫中還把自己畫在右下角的人群里，似乎拉斐爾在畫面外，然而他把自己的一個情人，有人說是妻子，很漂亮的一個姑娘也畫在里面，讓畫面充滿了一種神秘和人情味，溫馨感十足。

直到今天《雅典學(xué)院》仍然以獨(dú)特的魅力吸引著包括我在內(nèi)的人們?yōu)橹袢恍膭?，充分體現(xiàn)了拉斐爾無與倫比的繪畫技巧以及畫面中的人文關(guān)懷。我在欣賞這幅畫的時候，有一種真切的希望，希望時空倒流，我也能穿越到他們的朋友圈里，成為畫面里的一個人。

本期文章由史國良口述、李榮編輯整理endprint