摘要：為了解決我國傳統(tǒng)民族聲樂形式單一、演唱技巧和教學(xué)方面的不完善，民族聲樂吸收和借鑒了京劇唱腔的元素，效果顯著，也越來越多的作曲家創(chuàng)作了帶有京劇唱腔的聲樂歌曲。通過分析聲樂歌曲《貴妃醉酒》對京劇唱段《貴妃醉酒》的借鑒，揭示民族聲樂與京劇唱腔緊密聯(lián)系，以期二者相互融合共同發(fā)展。

關(guān)鍵詞：《貴妃醉酒》；民族聲樂；京劇唱腔；借鑒

現(xiàn)代民族聲樂是由傳統(tǒng)民族聲樂借鑒西洋音樂中的意大利唱法發(fā)展而來，然而隨著中西方音樂文化的交流，弊端也越來越多，過多的追求西洋聲樂的發(fā)聲唱法及演唱技巧，而失去了民族自身該有的東西，而京劇不同，作為我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)，本就與傳統(tǒng)的民族聲樂一脈相承，而單就京劇本身來看，據(jù)調(diào)查大部分年輕人不喜歡甚至不了解京劇，所以"京歌"的出現(xiàn)，使人們在民族聲樂的基礎(chǔ)上也了解和喜愛京劇。

一、歌曲《貴妃醉酒》的創(chuàng)作背景與京劇《貴妃醉酒》的歷史淵源

聲樂作品《貴妃醉酒》根據(jù)楊貴妃的失寵為題材和背景，借鑒了京劇《貴妃醉酒》的一部分故事情節(jié)和場景，結(jié)合了現(xiàn)代民族聲樂的創(chuàng)作手法然后由王曉嶺作詞，張卓婭、王祖皆作曲，著名總政歌劇團女高高音張妮首次演唱。這首歌作為創(chuàng)作性造詣極高的藝術(shù)作品被很多“青歌賽”的歌手演唱過，其中風(fēng)格比較突出的是二炮文工團青年歌唱家王喆。

京劇《貴妃醉酒》又叫《百花亭》，起源于乾隆年間一部地方戲《醉楊妃》，它是一種時劇曲目?！皶r劇”是由昆曲的發(fā)展慢慢形成的劇種。在唱法上與昆曲幾乎沒有差別，但在作曲上不再按照昆曲的創(chuàng)作規(guī)律，故事情節(jié)和曲詞與京劇《貴妃醉酒》大同小異，是一部歌舞并重，流傳千古的傳統(tǒng)京劇曲目。多年以來，通過梅蘭芳先生對其不時的修正、刪除，使它成為一部相對來說比較完整的大型古典歌舞劇。

《貴妃醉酒》一劇是發(fā)生在唐朝盛世年間，當(dāng)時社會經(jīng)濟迅速繁榮，國力迅速上升百姓安居樂業(yè)，而唐太宗卻沉迷美色之中，派太監(jiān)高力士去全國各地選秀，其中有位叫江采萍的少女出落的是亭亭玉立，入宮以后深得唐玄宗的喜愛。她就是劇種的梅妃，這也為后面的劇情發(fā)展埋下了伏筆。一日，唐玄宗與楊貴妃先前約好一同前往百花亭賞花飲酒，楊貴妃便早早的精心裝扮后遂前往百花亭。誰成想左等右盼也沒等來皇上。此時，太監(jiān)突然告知：“皇上移駕西宮”了。想到皇上把自己拋在一邊獨自去找梅妃，楊玉環(huán)心中羞怒交加，萬般苦悶愁緒涌上心頭。整部劇目分別為百花亭等待、聽聞皇上移駕西宮、酒醉、誆駕、和貴妃回宮五大部分。

二、《貴妃醉酒》京劇創(chuàng)作元素借鑒

首先是詞的借鑒。在我國著名史書上說到“詞言志，歌詠言，聲依詠，律和聲”，巧妙運用詩詞作為語言來表達(dá)思想感情。歌曲《貴妃醉酒》中A段的歌詞運用了我國古代詩歌中的“七言絕句”的寫作手法，句式結(jié)構(gòu)方整，長短一致成功的將文學(xué)與音樂結(jié)合到一起。歌曲第一句“金爐香冷空羅幃”用“香冷”、“空羅幃”形象的表現(xiàn)出楊貴妃失寵后受冷落的狀態(tài)，歌詞第二句“昨日歡情只在夢中回味”鮮明的對比出以往的幸福生活與現(xiàn)在失寵的凄涼境地。第三句“華清池水余溫在，霓裳羽衣舞難隨”借景抒情似乎楊貴妃在自嘲說“池子里的水余溫還在但是霓裳羽衣舞卻再也知什么時候再跳了”。第四句“今宵夢回誰解其中味，又飲了這一杯，醉”?！白蛉铡迸c“今宵”，“歡情”與“夢回”和前面的情緒行成鮮明對比，寫出楊貴妃的真實感受，雖然榮華富貴，錦衣玉食，卻仍然不能彌補內(nèi)心的寂寞和空虛。中國自古以來就講究文學(xué)藝術(shù)的字韻美感，其中疊字的手法更是被很多古代詩詞人運用。特別是對疊字“醉”的描寫，一聲聲、一句句是即是楊貴妃作為宮廷女子對封建社會的的無奈與控訴又是她對普通女子愛情的向往與期盼。

其次是音樂結(jié)構(gòu)的借鑒。前奏部分包括1-8小節(jié)，第一節(jié)為弱起，后邊幾小節(jié)連續(xù)用漸強，漸弱來突出音樂情緒的對比為后面音樂的走向做了鋪墊。第一部分A樂段由兩段歌詞組成屬于重復(fù)樂段，在節(jié)奏上大量使用大切分、符點所謂七聲調(diào)式是在原有五聲調(diào)式的基礎(chǔ)上加變徵和變宮。八分、十六分，另外還有加入裝飾音——上滑音。間奏部分由剛開始130的速度逐漸變回原速。第二部分B樂段變化音、波音的出現(xiàn)使正首歌達(dá)到高潮，尾聲部分速度突慢，以每分鐘100的速度，旋律跨度更大。突出表現(xiàn)出楊貴妃醉酒的狀態(tài)與矛盾心理。在調(diào)式上采用中國傳統(tǒng)民族調(diào)式較為少見的七聲調(diào)式，

再次是唱腔的借鑒。所謂的唱腔是傳統(tǒng)戲曲的主要組成部分，泛指中國戲曲中需要穿插曲調(diào)的演唱法總稱，也可以指某個地區(qū)的民歌為基礎(chǔ)形成的具有濃烈地方性特色的風(fēng)格曲調(diào)。作為中國的國粹——京劇，經(jīng)過無數(shù)人的精心創(chuàng)作與提煉，如：四大名旦之首梅蘭芳，他把歌、舞、劇三種形式結(jié)合形成帶有濃郁色彩的藝術(shù)流派——“梅派”，豐富多彩的京劇為民族聲樂提供了不計其數(shù)的素材，在民族聲樂與傳統(tǒng)京劇的借鑒上來說最主要的就是借鑒唱腔部分。而民族聲樂也吸取其精華，形成一套對唱腔方面的獨特技巧。

三、《貴妃醉酒》舞臺表演對京劇元素的借鑒

“聲、情、字、味、表、養(yǎng)、象”是著名聲樂教授金鐵霖提出用來培養(yǎng)音樂人才的七字方針。所謂“表”是表演者在舞臺上的表演及形體動作；“養(yǎng)”是指一個專業(yè)演員所具備基本的道德、藝術(shù)、戲劇音樂修養(yǎng)；“象”顧名思義是表演者的外貌、形象、儀表及臺風(fēng)。所以作為一個合格、專業(yè)的表演者怎樣才能做到準(zhǔn)確、自然又融入人性格的表演呢？這時候民族聲樂向傳統(tǒng)戲曲的借鑒與學(xué)習(xí)顯的至關(guān)重要，當(dāng)然也是目前最有效的途徑與方法。在京劇《貴妃醉酒》的表演中，梅蘭芳先生運用大量帶有舞蹈性的肢體動作，手勢、眼神、舉手投足把楊貴妃獨特的氣質(zhì)體現(xiàn)的淋漓盡致。他還善于處理劇中的細(xì)節(jié)，如：整部戲的動作精華其一“臥魚”身段的加入，表現(xiàn)出楊貴妃從一開始“嗅花”、“激動”、“憤怒”、“無奈”、“醉酒”的狀態(tài)，為整部戲起到升華的作用。

聲樂作品《貴妃醉酒》在表演的風(fēng)格、眼神、手勢上都可借鑒京劇唱段《貴妃醉酒》。眾所周知，京劇演員從小對眼神就有系統(tǒng)的訓(xùn)練，所以在表演上也更快的進入角色，但對于歌唱者來說缺乏這樣的訓(xùn)練，這就需要歌唱者對人物的了解和作品分析上多做功課。比如剛開始楊貴妃千嬌百媚又幽怨的眼神，隨著故事情節(jié)的發(fā)展變得激動、怨恨與無奈，愛恨情仇交織在一起的復(fù)雜情感。說到手勢表演者可以根據(jù)情況適當(dāng)?shù)慕柚谰?。如梅蘭芳先生在表演《貴妃醉酒》時用的小扇子，時而開，時而關(guān)，或遮面或放胸前，這些細(xì)節(jié)的處理都為表演錦上添花。

作者簡介：湯莉，女，1980年生，河南鄭州市人，河南大學(xué)聲樂專業(yè)碩士研究生畢業(yè)，平頂山學(xué)院副教授，從事聲樂教學(xué)與理論研究。