王一方

摘要：隨著中國的綜合國力不斷增強，中國的傳統(tǒng)文化得到進(jìn)一步發(fā)揚，古典舞受到人們的廣泛關(guān)注，本文通過語境中的古典舞進(jìn)行了討論，并從古典舞的語言問題、古典舞的“語言”、古典舞的“言語”、古典舞的語言個性化創(chuàng)造，四個方面對古典舞的“語言”和“言語”展開了討論，將古典舞的整體面貌進(jìn)行分析，為關(guān)注這一話題的人們提供參考。

關(guān)鍵詞：古典舞；語言；言語

引言：

一些學(xué)者認(rèn)為，古典舞是通過身體的動作進(jìn)行表達(dá)的，主要由語言和言語共同構(gòu)建了語言活動。古典舞中的語言是人們共有的一種系統(tǒng)，是客觀存在并且穩(wěn)定的，而古典舞中的言語，是由個人意志產(chǎn)生的，具有變化性、個體性、異質(zhì)性等基本特征，不具備統(tǒng)一的模型?？偠灾?，研究古典舞中的語言和言語兩者之間的界定已經(jīng)成為人們關(guān)注的話題。

一、語境中的古典舞

語境為人們常用的舞蹈意識，這種意識具有一定的時間意義，能夠反映出古典舞的現(xiàn)狀。在古典舞中，藝術(shù)家將古典與當(dāng)前的舞蹈進(jìn)行了區(qū)分，進(jìn)而藝術(shù)家在表現(xiàn)古典舞時，使用的舞蹈表現(xiàn)方法不同。我國具有五千年的文化歷史，但古典舞作品在這一方面沒有得到展現(xiàn)，原因在于“舞蹈語言”的不同，在這方面，由于我國古典在不斷發(fā)展的過程中，沒有得到良好的傳承和發(fā)展，進(jìn)而在古典舞重構(gòu)的過程中，沒有將古典舞蹈中的意義詳細(xì)的了解。中國的古典舞的發(fā)展過程中，不僅出現(xiàn)了語言結(jié)構(gòu)不統(tǒng)一的情況，還出現(xiàn)了多養(yǎng)化的特點，影響了古典舞的發(fā)展。

二、古典舞的“語言”和“言語”

（一）古典舞的語言問題

由于我國古典舞在歷史發(fā)展的過程中，沒有得到良好的傳承，為了使古典舞得到進(jìn)一步的完善和發(fā)展，需要以復(fù)興古代文化傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，使古典舞能夠具有民族特征，使古典舞在表演的過程中，能夠發(fā)揚中華民族的特有文化，使觀眾收到感染。在古典舞的語言和言語的發(fā)展過程中，每一個舞蹈種類具有不同的語言表達(dá)方式，例如，在芭蕾舞中，要求舞者做出開、崩、直、等舞蹈動作，在表演時以腳尖點地，通過音樂、舞蹈等手法來表現(xiàn)戲劇情節(jié)，主要的代表作為《天鵝湖》、《胡桃夾子》等。戲曲舞蹈中，主要包含文學(xué)、音樂、舞蹈等個中國表演，有“中正”、“方圓”等要求，經(jīng)過不斷發(fā)函，不斷更新內(nèi)容，逐漸形成完整的戲曲藝術(shù)體系[1]。在對古典舞進(jìn)行分類的過程中，需要將其與其他種類的舞蹈進(jìn)行區(qū)分，就像語言的“能指”與“所指”具有單獨的含義，使舞蹈具有個性化的特點，進(jìn)而在將舞蹈進(jìn)行匯集的過程中，能夠具有多元化的特點。

（二）古典舞的“語言”

在對古典舞的語言進(jìn)行分析時，可以通過兩個方面進(jìn)行。第一，由于古典舞與其他舞蹈種類不同，在構(gòu)建語言形態(tài)、方法等方面具有不同的體系，進(jìn)而古典舞的表現(xiàn)方法存在差異，在20實際50年代，隨著中國古典舞一詞的提出，舞蹈理論家根據(jù)這一詞進(jìn)行了實踐，進(jìn)而逐漸了解這一詞的含義。一些學(xué)者認(rèn)為，“古典”能夠代表民族的主流藝術(shù)，構(gòu)建了一個民族文化，其需要精心培育，進(jìn)而成為具有代表性的藝術(shù)。盡管學(xué)者對這一內(nèi)容沒有進(jìn)行準(zhǔn)確的定義，但具有毋庸置疑的一個契合點，“中國古典舞矛強烈的文化屬性和民族表現(xiàn)特征”。另外，在中國古典舞中的語言問題中，由于舞蹈語言中，沒有絕對的“能指”與“所指”，每種語言都具有自身的特點，并且需要多個語言個體，才能使其具有多樣性。

（三）古典舞的“言語”

隨著古典舞的不斷“復(fù)蘇”，每位藝術(shù)家都在進(jìn)行著不同的努力，由于藝術(shù)家具有不同的藝術(shù)背景，進(jìn)而在“復(fù)蘇”的過程中，使用不同的“復(fù)蘇”方式，進(jìn)而出現(xiàn)了不同的藝術(shù)形態(tài)，例如，在2006年，出現(xiàn)了三種藝術(shù)形態(tài)鼎力的局面，第一種，部分藝術(shù)家根據(jù)明清時期的中國戲曲與武術(shù)，對古典舞進(jìn)行了文化構(gòu)建，這種構(gòu)建方法既能夠表現(xiàn)出中國文化傳統(tǒng)，又能夠展現(xiàn)當(dāng)代民族藝術(shù)。第二種，一些藝術(shù)家以敦煌壁畫中描繪的歌舞場景為基礎(chǔ)，對古典舞進(jìn)行了重造，進(jìn)而展現(xiàn)了中國歷史中的古典舞。第三種，一些藝術(shù)家將漢朝中的舞蹈音樂文化為基礎(chǔ)，對古典舞進(jìn)行了重造，進(jìn)而在古典舞中表現(xiàn)出了華夏民族的舞蹈文化。通過對以上三種重鑄古典舞的方法，能夠展現(xiàn)了我國藝術(shù)家對這一內(nèi)容的重視程度，并在之后的不斷發(fā)展中，逐漸被填充和豐富[2]。由于藝術(shù)家對古典舞的有著不同的理解，雖然藝術(shù)家在對其進(jìn)行構(gòu)建的過程中，使用了不同形態(tài)和不同的方法進(jìn)行構(gòu)建，展現(xiàn)出了中國古典文化的不同面，但這些藝術(shù)家具有同樣的目的，即將古典舞重鑄，在其中發(fā)揚中華傳統(tǒng)文化，進(jìn)而表達(dá)出了藝術(shù)家對于古典舞重塑與構(gòu)建的心愿與目標(biāo)。

（四）古典舞的語言個性化創(chuàng)造

在對古典文化進(jìn)行重新構(gòu)建的過程中，由于各位藝術(shù)家對古典舞有著不同的理解，在構(gòu)建的過程中，結(jié)合不同方面對古典舞進(jìn)行重建，使古典舞在構(gòu)建的過程中更加具有個性化。優(yōu)秀的古典舞作品在進(jìn)行表演的過程中，能夠帶給觀眾試聽方面的享受，并使觀眾在觀看古典舞的過程中，感悟到生命的意義。給觀眾帶來一定的感悟也是在構(gòu)建古典舞的意義。每位藝術(shù)家在構(gòu)建古典舞的過程中，都具有一定的歷史依據(jù)，沒有憑空想象，使用這樣的構(gòu)建方法，能夠使古典不僅具有歷史意義，還更加個性化。語言作為舞蹈的關(guān)鍵點，在構(gòu)建古典舞的過程中，需要以中華傳統(tǒng)文化作為歷史背景，將歷史文化添加到其中。另外，在對古典舞進(jìn)行創(chuàng)造的過程中，由于古典舞的形象大部分來自于生活，因此，需要考慮歷史環(huán)境、生活藝術(shù)等方面的內(nèi)容，進(jìn)而古典舞在進(jìn)行表現(xiàn)的過程中，能夠更加具有中華傳統(tǒng)文化的特點。

結(jié)論：

綜上分析可知，在對中國古典舞進(jìn)行“重鑄”的過程中，盡管沒有統(tǒng)一的模型，但在這一過程中，有著統(tǒng)一的規(guī)律和目標(biāo)。又由于各個藝術(shù)家在對古典舞進(jìn)行重鑄的過程中，具有不同方面的見解，進(jìn)而融入了不同的歷史背景，但在這一過程中不同的藝術(shù)家具有相同的目標(biāo)，即將古典舞結(jié)合中華文化“重鑄”，進(jìn)而使中華傳統(tǒng)文化得到進(jìn)一步的發(fā)揚。

參考文獻(xiàn)：

[1]蘇力.淺談武術(shù)與古典舞氣息運用的異同[J/OL].黃河之聲，2017（21）：151.

[2]張婕.古典舞表演動作的節(jié)奏特征[J].藝海，2018（01）：62-63.