吳貝妮（長沙市青少年宮，湖南 長沙 410000）

“死亡不在遠(yuǎn)處,而是在眼前,就在當(dāng)下，我們的心執(zhí)著的就是記憶?！?/p>

—印度哲學(xué)家克里希那穆提

肖邦第二鋼琴奏鳴曲，為悼念華沙起義的英雄同胞們而作，夾雜在伴有喪鐘哀鳴的送葬行列之中的是平和優(yōu)美的行情樂段，似回憶般溫存動(dòng)人。肖二奏鳴曲中深切的痛楚以及苦痛化成的歌，撥動(dòng)世人的心弦,展現(xiàn)了作曲家關(guān)于生與死的音樂哲學(xué)觀以及肖邦音樂特有的詩性空間。全曲點(diǎn)睛之處莫過于第三樂章“葬禮進(jìn)行曲”，肖邦的這首葬禮進(jìn)行曲深刻寫實(shí),具有哲學(xué)思辨的高度。這個(gè)樂章刻畫的景象,如同印度哲學(xué)家克里希那穆提在《生與死的冥想》詩篇中的敘述?！八劳霾辉谶h(yuǎn)處,而是在眼前,就在當(dāng)下”，這便是最好的注腳。

肖邦《第二鋼琴奏鳴曲》，作于1839年，其中第三樂章為著名的送葬進(jìn)行曲，先作于1837年。當(dāng)時(shí)肖邦在馬略卡島療養(yǎng)，住在喬治·桑的故鄉(xiāng)諾昂。1838年秋,肖邦、喬治·桑同她的兩個(gè)孩子,分別來到馬略卡島修養(yǎng)。“肖邦自己另走一路,很可能是為了掩人耳目”",那時(shí),他與桑的戀情并未公開。馬略卡島多雨潮濕的氣候,當(dāng)?shù)厝藢?duì)肖邦肺病的厭棄以及謠傳,瓦勒德莫薩的夏爾特爾修道院,廢棄、荒涼、甚至是恐怖,肖邦肺病的加重,直至咳血不止,這一切,都成為肖邦療養(yǎng)時(shí)的丑陋印象?！对岫Y進(jìn)行曲》也正是在那里,有了雛形。1839年,二月,肖邦和桑離開馬略卡島,在馬塞短暫停留之后,于五月回到了喬治·桑的故鄉(xiāng)諾昂。怡人的鄉(xiāng)村景色,溫和舒暢的空氣,使肖邦倍感安慰,此時(shí)的他,音樂創(chuàng)作步入成熟期,技巧嫻熟而且頗為多產(chǎn)。1839年,夏,肖邦在瓦勒德莫薩草稿的基礎(chǔ)上,創(chuàng)作了這首降b 小調(diào)第二鋼琴奏鳴曲。因?yàn)榘讼惹皠?chuàng)作的葬禮進(jìn)行曲樂章，而得名《葬禮奏鳴曲》。

喬治·桑曾精到描述肖邦創(chuàng)作此作品的歷程?！八苓B著幾天把自己關(guān)在房間里,流著淚來回踱步,折斷他的羽毛筆,重復(fù)或一百次地變動(dòng)一個(gè)小節(jié),一次次寫出來再抹去,第二天在一種堅(jiān)忍不拔和絕望相混雜的執(zhí)著中重新來過?！?/p>

一、灼熱的愛國激情與抑郁苦楚的情懷

第一樂章，極慢板，在嚴(yán)謹(jǐn)歸整的結(jié)構(gòu)內(nèi)融入真誠的愛國熱情,賦予奏鳴曲形式浪漫的靈魂。莊嚴(yán)的引子,音響籠罩著壓抑悲憤的氣息。用呻吟般的極慢板做引子，接著用加倍的速度奏出第一主題展開部則以長氣息和小分句結(jié)合的復(fù)線條手法,將悲傷、孤寂、憤怒、執(zhí)著與頑強(qiáng)的情感在逐層遞增的推進(jìn)中一一呈現(xiàn)。隨后的第二主題再現(xiàn)與尾聲仍舊是音樂性格的截然對(duì)比,增添悲傷與抗?fàn)幍男睦砩?。結(jié)束部和尾聲在增長的強(qiáng)力度內(nèi),將音樂中倔強(qiáng)與堅(jiān)決的性格表現(xiàn)得淋漓盡致。

二、騰越突進(jìn)的諧謔曲

第二樂章以陰郁開始，猶如烏云密布，狂風(fēng)呼嘯的意境，慢慢的云開霧散一縷陽光照射著大地，有此樂曲慢慢轉(zhuǎn)向慢板，有如天籟般的琴聲甜美悠揚(yáng)，仿佛經(jīng)過復(fù)雜的思緒，憧憬美好的未來。這個(gè)奏鳴曲套曲的間奏型樂章,在音樂表現(xiàn)出沖動(dòng)感的同時(shí),給予音響“時(shí)間上的方向和興奮”,引導(dǎo)聽眾隨著音樂的展開,建立對(duì)聲音、內(nèi)容、行進(jìn)方向和情緒爆發(fā)的預(yù)期。中間舒緩的樂段,有著搖籃曲的歌調(diào),不禁讓人聯(lián)想起肖邦第一諧墟曲(Op.20)中段舒緩的搖籃曲。

三、英雄的葬禮，靈魂的哀鳴

整部奏鳴曲套曲音樂氣氛和形象性格的核心，具備鮮活的描繪性與戲劇性。均衡對(duì)稱三部曲式，以其節(jié)奏、色彩和織體形式的切換,產(chǎn)生強(qiáng)烈的心理印象。而樂章中段唯美至及、溫柔貼慰的行情片段,是肖邦對(duì)頭尾兩次持續(xù)壓抑的葬禮行進(jìn)片段作出的心理補(bǔ)償。

柱狀和弦的橫向傳導(dǎo),象征著步履為艱的沉痛心情。左手為降b 小調(diào)主音到中音的小三度搖擺,象征著喪鐘低鳴。接著主音到中音的下行連接為主要輪廓,象征著絕望中的悲嘆。而連續(xù)附點(diǎn)節(jié)奏的上行推進(jìn),仿佛向人們展現(xiàn)這樣的場景:送葬人群突然躁動(dòng)了起來,人民加急了腳步,抽泣著、哽咽著,被訣別的悲痛與不舍吞噬。中段的音樂整體上色彩柔和,情緒親切感人。此外,中段左右手的上行趨勢(shì),使音樂流動(dòng)悠揚(yáng),夢(mèng)幻而富有希望,不同于第一部分持續(xù)的哀傷下行。中段之后是葬例進(jìn)行樂段的原形再現(xiàn)。強(qiáng)烈的畫面感再一次席卷而至,聽眾在第一次呈現(xiàn)的基礎(chǔ)上,增加了熟悉感,更易于融入音樂的戲劇進(jìn)程,從而獲得更強(qiáng)烈的音樂影像和心理感動(dòng)。本樂章的結(jié)束句,聲音消散的過程沒有出現(xiàn)漸慢的標(biāo)注,而只出現(xiàn)最后主音和弦音的加重和延長。肖邦并未像第二樂章的尾聲那樣,回憶起中段如歌的夢(mèng)幻場景,卻誓將痛苦與絕望銘刻于心。

麻木與輕盈,僵硬與酥軟,冰冷與溫暖,絕望與尋求,停滯與流暢,掙扎與順服……肖邦細(xì)膩地刻畫了葬禮行列行進(jìn)的場景,鮮活地展現(xiàn)了絕別時(shí)刻人們的心碎、麻木、哀慟、絕望的心理狀態(tài)。

四、悲情的深化

這個(gè)如風(fēng)飄逝的第四樂章,似點(diǎn)精之筆,深刻了全曲的悲情效果。開始部分六連音動(dòng)機(jī)中的三連音上行和三連音回轉(zhuǎn)下行,成為該樂章的運(yùn)動(dòng)內(nèi)核。它們的并置與分裂,展開與聯(lián)結(jié),配以淡淡的朦朧音色,呈現(xiàn)出特別的音樂情境。墓旁的陰風(fēng),漂泊的靈魂,瘋狂的找尋,以及無法抗拒的墜跌。音調(diào)上無穩(wěn)定的中心感,音樂進(jìn)行飄忽不定,難以捕捉的方向感和伸縮的力度布局,似即興的音詩,色調(diào)迷離。本樂章無窮動(dòng)式的上行展現(xiàn)出對(duì)平安、希望和歸屬的不懈追尋,而下行則是通向絕望深淵的無奈墜跌。

舒曼評(píng)述：“這是非旋律，沒有歡樂的樂章，像是強(qiáng)有力的手壓抑了叛逆的靈魂，使那特別恐怖的幽靈與我們對(duì)話?！苯Y(jié)尾像是帶著被獅身人面像愚弄過的微笑終了?！毙ぐ钜筮@個(gè)樂章要“左手與右手七七八八地齊奏同音。”尼克斯對(duì)這個(gè)樂章的評(píng)價(jià)是“葬儀之后，那邊有三位鄰居在議論已故者的為人，沒有惡意的批評(píng)，只有善意的贊揚(yáng)?！倍死瓌t認(rèn)為“像是秋風(fēng)吹散落葉，飄落在新墓上?！?/p>

偉大的鋼琴家李斯特，在《肖邦的生活》（《Life of CHOPIN》）一書中,描述肖邦為身心細(xì)膩之人。對(duì)于此曲，李斯特這樣寫道。“我們感受到我們不只是為一個(gè)勇士的逝去而哀悼,而是一代人中所有勇士的永久消逝,把裒歌存留給哭嚎的婦人,流淚的孩童和無助的教士?！?/p>

李斯特最后說道，“最純凈、最圣潔、最值得信賴,在孩子、女人和牧師們的心中點(diǎn)燃無限的希望。以其不可抗拒的樂音振動(dòng),回響、震動(dòng)和顫抖著?！?/p>