3月13日，2018上海電視劇制播年會產(chǎn)業(yè)論壇以“新時代中國電視劇的新出發(fā)”為主題，邀請到眾多活躍在一線的行業(yè)精英圍繞“新時代臺網(wǎng)新融合”“新時代現(xiàn)實題材創(chuàng)作的突破與創(chuàng)新”“古裝題材創(chuàng)作的突破與創(chuàng)新”三大話題進行了討論。

話題一：新時代臺網(wǎng)新融合

2017年，中國電視劇行業(yè)在經(jīng)歷多屏互動、網(wǎng)臺聯(lián)動等模式之后，出現(xiàn)了很多先網(wǎng)后臺，甚至網(wǎng)絡獨播的大劇，而真正產(chǎn)生爆款影響力的劇作仍采用臺網(wǎng)聯(lián)動。

上海文化廣播影視集團有限公司副總裁陳雨人：內(nèi)容制作要接近最大公約數(shù)受眾的喜好，找到社會平均情感趣味，才能實現(xiàn)效果最大化，真正的爆款是臺網(wǎng)共振的。平臺開放跟人一樣，如果你是一個有活力的人，你必然是一個開放的人。東方衛(wèi)視一向做開放的平臺，我們希望跟任何的內(nèi)容提供方合作，和任何的其他互聯(lián)網(wǎng)平臺合作，只有聯(lián)手制作內(nèi)容，才能夠打造接近于最大公約數(shù)的產(chǎn)品，才能使它的播出效能最大化。

阿里巴巴文化娛樂集團輪值總裁兼大優(yōu)酷事業(yè)群總裁楊偉東：電視臺和網(wǎng)絡平臺對影響力的衡量有區(qū)別。電視臺追求的是廣譜大眾影響，互聯(lián)網(wǎng)越來越開始看中分眾消費、圈層消費的概念。未來，一部劇集真正能產(chǎn)生多大影響力，應從大眾影響力、分眾影響力、圈層影響力、會員收入等多個方面去看。作為互聯(lián)網(wǎng)公司，我們希望在臺網(wǎng)聯(lián)動的過程中盡可能找到一些能讓電視臺和互聯(lián)網(wǎng)平臺都受惠的排播模式、商業(yè)模式，希望能從電視劇版權(quán)模式合作的思路中找到突破。

騰訊公司副總裁、企鵝影視CEO孫忠懷：一部劇影響力最大化的基本模式是視頻網(wǎng)站和一線衛(wèi)視黃金檔同步播出，同時，視頻網(wǎng)站付費會員有一定優(yōu)先權(quán)。這種模式不會影響電視臺收視率，同時讓視頻網(wǎng)站付費會員有一定優(yōu)越感，受眾在視頻網(wǎng)站觀看時會在網(wǎng)上統(tǒng)一形成一個比較高的口碑和討論點，有助于劇的口碑在社交網(wǎng)絡上迅速擴散，引爆核心人群，帶動廣譜人群跟看。但電視臺排播的不確定性是視頻網(wǎng)站的痛點，比較理想的模式是視頻網(wǎng)站提前一個月左右做儲備、招商、推廣計劃、宣傳計劃、戶外廣告。從長遠來看，只有實現(xiàn)權(quán)力對等、風險共擔、利益共享才能更好地促進臺網(wǎng)融合。

華誼兄弟傳媒股份有限公司聯(lián)合創(chuàng)始人、副董事長兼CEO王中磊：制作方跟電視臺、視頻網(wǎng)站的未來一定是要一起探討多種形式的合作和商業(yè)模式，兩方或三方共同發(fā)起一個項目，肯定是爆款的大勢所趨。對創(chuàng)作者來說，跟網(wǎng)絡合作有一個特別新鮮的地方就是可以突破傳統(tǒng)模式，例如像華誼希望把電影創(chuàng)作的理念跟電視劇做結(jié)合時，互聯(lián)網(wǎng)就給予了很多支持。

正午陽光影視有限公司董事長侯鴻亮：只有合力才能使得影響力最大化，但不能一味地追求自己的權(quán)益，要讓對方舒服、滿意。如今，價格標高讓制作方受益，但并不是內(nèi)容值這么多錢，而是競爭抬高了市場價，制片方應居安思危。大家都不要想著約束對方，要學會珍惜，做好自己的同時也要在意唇齒相依的關系。

話題二：新時代現(xiàn)實題材創(chuàng)作的突破與創(chuàng)新

2017年，《我的前半生》《生逢燦爛的日子》等一系列現(xiàn)實題材佳作收視頻頻登頂，并引發(fā)了社會上較強的關注度與討論度，讓現(xiàn)實題材重回主流創(chuàng)作地位。

愛奇藝副總裁陳瀟：流量明星可以讓一部戲快速達到社會共振，而演技擔當則是藝術創(chuàng)作的必然追求，希望做到二者兼顧。一部優(yōu)質(zhì)的現(xiàn)實題材電視劇首先要有好的創(chuàng)作角度；其次要有有能力的制作團隊并且熱愛這個選題；第三要有充分合理的制作時間；最后要有一個懂這部劇的平臺去做適合的宣推。

制作人黃瀾：制作方要找到受眾共同感興趣的話題，營造出靈動的人物關系，再加上合適的細節(jié)，才能讓觀眾相信劇中的人物和情節(jié)。當一部劇在廣泛播出范圍內(nèi)收獲了那么多觀眾的評價時，相當于創(chuàng)作者與觀眾進行了一次深層次對話，也是一次與社會價值觀的互動，其中的快樂是一生的收獲。

編劇、作家六六：現(xiàn)實題材劇的創(chuàng)作并不難，生活每天都在進行，只要抓住其中的脈絡，將散落的珍珠串成串即可。藝術扎根生活但從來沒有高于生活，生活的復雜性只要耐心捕捉，一定能找到。

編劇李瀟：曾經(jīng)做劇本的心態(tài)是自己有技術，可以做出觀眾、平臺喜歡的劇本，但慢慢覺得，只有自己喜歡，才能投入真情實感，才能創(chuàng)作出好的劇本。

導演沈嚴：現(xiàn)實題材劇的創(chuàng)作除了自身喜歡，“相信”二字也很關鍵。要相信故事、人物、人物關系，除此之外沒有其他評判標準。

話題三：古裝題材創(chuàng)作的突破與創(chuàng)新

古裝大劇依然是各大平臺的流量擔當與收視法寶，面對著新的調(diào)控政策實行，古裝劇的創(chuàng)作與播出也正在進行新的調(diào)整。

編劇常江：古裝劇受歡迎一方面是因為其具有疏離感，另一方面是因為戲劇沖突更激烈和集中。對于行業(yè)熱議的“大女主”“大男主”，我沒有太多標簽。事實上，以某一個人為主線主要是為了方便觀看怡情，線索連貫?！爸鳌币欢ㄊ亲層^眾有共情，更容易產(chǎn)生代入感的線索。未來，創(chuàng)作者應在更新的領域?qū)ふ覄?chuàng)作可能，往更細微、細膩的方向發(fā)展。此外，制作的精良化和工業(yè)化也會是未來影視劇行業(yè)競爭的主要陣地。

導演丁黑：從情感入手是古裝正劇拉近與觀眾距離的一種方式。歷史劇要遵循歷史劇的創(chuàng)作規(guī)律，歷史表達一定是創(chuàng)作主體對歷史的感受和關照，藝術表達的核心一定是人。至于對未來題材的預判、展望，所有創(chuàng)作者都會有一種自覺，從前幾年的創(chuàng)作和未來觀眾的需求等多個維度去考量。未來，古裝劇的突破將從表現(xiàn)手法的創(chuàng)新入手。

華策克頓副總裁房迎：無論是“大男主”還是“大女主”，塑造的“主”一定要受觀眾歡迎，人物深入人心，與普世價值觀一致，就會得到大家的喜歡。當古裝劇的內(nèi)容與當下人們對社會的認識更接近時，就更容易產(chǎn)生共鳴。創(chuàng)新是永恒的話題，未來不管是視覺、故事、人物塑造、題材選擇、拍攝設備都會有新突破，行業(yè)發(fā)展會更加百花齊放。

編劇、作家馬伯庸：當下乃至未來，古裝劇的創(chuàng)作將不局限于講權(quán)謀、宮斗、帝王、才子佳人，題材可以擴展到更加寬泛的維度。貼標簽是一種懶人思維，將復雜的人物簡單化。事實上，作家在寫作時心中想到的只是一個好故事，如果創(chuàng)作之前就心存概念，這對創(chuàng)作是一種干擾，容易導致同質(zhì)化。文學作品只有超出觀眾預期的界線才能有新鮮感，沒有必要強調(diào)市場風向。

（整理/薛少林）