1976年出版第一張唱片，1979年舉辦第一場音樂會，“浪漫鋼琴王子”理查德·克萊德曼在過去的四十年里足跡遍及全球六十多個國家和地區(qū)，舉辦三千余場音樂會。至今，他錄制了約一千兩百首鋼琴曲（包括兩百三十首原創(chuàng)作品），出版專輯七十余張，全球唱片銷量近一億張，樂譜銷量四百萬冊。

隨著改革開放的大潮，中國人開始有更多機會接觸到西方音樂和西方音樂家，克萊德曼走進了中國大眾的視野。二十世紀八十年代中期，他的鋼琴曲以一盤盤翻錄的卡帶手手相傳，詮釋那個年代人們理想中的浪漫和愛情，為中國人了解西方世界打開了一扇窗。

1992年初春，克萊德曼應邀來到中國北京舉辦音樂會，一晃二十六年過去了，他早已成為了中國人民最熟悉的老朋友。2018年，又是一年新春，我們在北京迎接克萊德曼的到來。2月10日、2月11日，“浪漫輝煌四十年——理查德·克萊德曼世界巡演”2018新春音樂會在人民大會堂上演。在中國傳統佳節(jié)之際，鋼琴王子的琴聲猶如誠摯的新年祝福。他帶著我們穿越時空的隧道，重回那些有溫度的時光。

職業(yè)生涯四十年，訪華演出二十六年，王子老了，皺紋爬上了他的臉頰。不過，那一往情深的燦爛笑容，不曾老去的浪漫旋律，卻與那個印在卡帶和唱片封面上，更住在我們心中的理查德·克萊德曼別無二致?？v使時光流轉，世事變遷，有些情懷終不會變。今天聽他，不為懷舊，而是將一份從另一個年代懷揣至今的樸實美好延續(xù)，讓這束光亮永遠照進心中的純真夢想。

2018年1月14日，理查德·克萊德曼在北京轉機飛往巴黎。在他于北京短暫停留的幾小時里，本刊對他進行了專訪。

● -林旖 ○ -理查德·克萊德曼

● 四十年前，您將自己的名字“菲利普·佩吉斯”改為了“理查德·克萊德曼”。這個藝名有什么由來和含義嗎？為什么會選擇以這樣一個名字進入大眾視野？

○ 沒有什么特殊的原因，只是我的經紀人覺得我的本名“菲利普”在法國是非常常見的名字，也不夠國際化，而“理查德”加上德語名字“克萊德曼”，包裝起來會更好一些。我也沒有什么異議，對于我來說，稱呼我“菲利普”或是“理查德”都是可以的。

● 在剛剛開始職業(yè)生涯時，您對自己未來的事業(yè)有怎樣的預期？您今天的事業(yè)與您四十年前設想的是一樣的嗎？

○ 不是。我在四十年前并沒有任何想法，也沒有任何計劃。成功很多時候是要靠機遇的，我很幸運，在四十年之后還有機會到中國各地演出，我當年甚至都沒想過我會以鋼琴演奏為職業(yè)。

● 作為一位巡演非常繁忙的音樂家，您在演奏的同時也進行創(chuàng)作。您的作品有相當一部分都是原創(chuàng)的，您也至今保持著對原創(chuàng)的熱情。您的靈感和熱情從何而來？來自生活或是大自然嗎？

○ 我的創(chuàng)作最主要來自我的團隊。我與兩位作曲家有著長期的合作，盡管他們不從事鋼琴演奏，但他們是很優(yōu)秀的作曲家。他們聽到一些好的樂曲時就會給我建議，我在鋼琴上將這些樂曲表現出來。除了生活、大自然，我最大的創(chuàng)作靈感其實是來自團隊的默契配合。

● 《致艾德琳的詩》是您的成名曲，而您作曲的第一首作品其實是您五歲時在您父親送您的口琴上譜寫的《菲菲圓舞曲》。您從小對音樂產生興趣與您父親對您的影響有關嗎？

○ 這一切是很自然發(fā)生的。我的父親是一位鋼琴老師，我幼年時坐在鋼琴前彈奏一些樂曲時，他常會給我指導。而且他很有智慧，會給我找到更好的老師，針對我的特點進行教學。我的藝術道路受到了他的影響。

● 您的音樂會經常會邀請一些小鋼琴手同臺演出，中國、法國和日本等國的許多鋼琴培訓機構也采用您的樂譜作為教材。對于學習鋼琴的孩子，您有什么建議給他們嗎？

○ 對于專業(yè)學習鋼琴的孩子，我沒有更多建議，因為每個人都有自己的方法，我的建議并不見得適合所有人。我選擇的是一個偏向自己的道路，平時練習也是按照自己的方法進行。但我可以給經常與我同臺的小鋼琴手們一些建議，他們全都是五歲到八歲左右的孩子。我給他們的建議很簡單，就是要花時間不斷練習。

● 天賦對于音樂家的成功有多重要？

○ 天賦是天生的，這沒有辦法，有些很有天賦的孩子只要聽到一段旋律就能馬上在鋼琴上彈奏出來。但天賦極高的人畢竟是非常少的，對于我來說，要想成功，最重要的還是多練習。

● 如何幫助學鋼琴的孩子把彈琴作為愛好堅持下去？

○ 我每天都要練琴，因為這是我的職業(yè)，出于對職業(yè)負責的態(tài)度，我必須每天練琴。孩子在不斷長大的過程中有很多事情要做，要完成學業(yè)。如果孩子并非發(fā)自內心地喜歡音樂，他堅持不下來，我覺得也沒必要強迫他去彈琴，因為要從心底熱愛才能堅持。

● 這么多年來，我們并沒有感覺到您的身上有什么過度的商業(yè)包裝，而您當年進入人們視野時的優(yōu)雅、樸實形象也延續(xù)至今。在您看來，商業(yè)包裝在藝術家成名的過程中是否會起到決定性作用？

○ 好的包裝肯定是一種尊重觀眾的表現，但我覺得更重要的是音樂的表現。包裝要看我的經紀人給我的定位是什么，我認為演出中最重要的還是我坐在鋼琴前的表現。

● 作為西方鋼琴家，您如何看待自己在亞洲取得的巨大成功，又對未來有何設想？

○ 全世界有不計其數的鋼琴家，我很幸運在亞洲受到歡迎。能夠堅持走自己的路并獲得成功，是非常幸運的。人在不同的年齡階段會對音樂有不同的理解，我還在不斷地發(fā)現一些好的音樂，在練習中也不斷對音樂有新的理解。我很高興我能在舞臺上演出這么多年。對于日后的生活，我雖沒有一個明確的計劃，但我想我會繼續(xù)演奏下去。北京在我看來是中國的象征，就如同巴黎是法國的象征一樣，我非常喜歡人民大會堂的舞臺。我目前的精力還是非常充沛的，如果身體允許，我希望還能在舞臺上演奏十年甚至更長的時間。

● 您的音樂在中國大眾的生活中無處不在。人們所到之處包括賓館、飯店和商場，都能聽到您的琴聲。這對于音樂普及也許是件好事，但如何把握普及與“泛濫”的界限？

○ 我的音樂在中國耳熟能詳，很多小朋友因此開始學習鋼琴，我對此感到很驕傲。但同時，在太多地方都能聽到我的音樂，也許大家就該感到厭煩了。

● 您的音樂給人的最大印象是浪漫，您在生活中也是一個浪漫的人嗎？

○ 音樂有不同的表達方式，我在生活中也像音樂表達的那樣，是個非常簡單、非常真誠的人。

● 您每次上臺前會緊張嗎？

○ 只是在某些時候，比如去一些國家演出遇到狀況很不好的鋼琴，演出前我不確定演出效果會怎樣，這時我會稍微有點兒緊張。但是一般來說，演出對于我已經是一種常態(tài)了，我不會緊張。

● 在馬不停蹄的巡演中，您有時間休息嗎？

○ 我還是會有一些時間休息的，演出音樂會對于我也是放松的機會。我很享受演奏的過程，而我演出所到城市的接待都非常好，住的都是很好的酒店。我會在房間里練琴，也能休息得很好。

● 作為職業(yè)演奏家，演出在您的生活中占據了相當大的比重。您平時有什么愛好嗎？音樂是您的事業(yè)，它同時也可以算作您的愛好嗎？

○ 音樂當然是我的一個很大的愛好，否則我不可能堅持這么多年持續(xù)不斷地演出音樂會了。由于我的巡演總是在不同的城市中進行，我的其他愛好不太容易堅持。每次巡演結束回到家，有一段相對來說長一些的時間，我可能會去做運動，但因為工作，也沒辦法常年堅持。

● 作為偶像，您如何做到在粉絲心中保持一個永遠年輕的形象？

○ 很簡單的一點就是我發(fā)自內心地對音樂的熱愛。我的成功很大一部分要歸功于觀眾。我保持年輕就是為了讓更多觀眾來聽我的音樂會。為了他們，我也要保持很好的狀態(tài)。

● 在我們80后這代人心目中，您是一位“白馬王子”般的超級明星，您的音樂陪伴了我們的成長。但我們從來沒有在媒體、網絡上看到過您的任何緋聞或是有關個人生活的內容。您會刻意回避一些曝光嗎？會有意與粉絲保持距離嗎？

○ 我不是那種世界著名的影星和歌星。我還是喜歡保持簡單的生活，更愿意留一些私人空間給自己。

● 您1992年來到中國舉辦音樂會，當時對中國的印象是怎樣的？這些年里頻繁來到中國演出，感覺中國發(fā)生了怎樣的變化？

○ 1992年，我來到中國演出，這對于我是一個全新的機會。那時我完全不了解這個國家，我很幸運在這個國家成功了。因為這次成功，后來有越來越多的觀眾喜歡我，我才會在二十多年間不斷地來演出。這二十多年來，我去過中國許多城市，看到中國的變化。盡管因為行程繁忙，我沒有時間游覽，但至少我看到了各地劇場的變化。中國有越來越多的非常好的劇場出現，音響等硬件條件出色，我也發(fā)現了越來越多質量很好的鋼琴。

● 作為一位來自西方、學習西方音樂出身的音樂家，在與中國民樂演奏家合作之初，您會抵觸這種合作嗎？我知道有些音樂家會排斥類似的合作，不知您對此持怎樣的態(tài)度？

○ 我不會有很大的抗拒，我很喜歡中國的樂曲和樂器，與中國民樂演奏家合作對于我是一個享受的過程。從幾年前的音樂會開始，我用鋼琴與笛子、琵琶、二胡、古箏等民樂器合作。中國觀眾很高興聽到自己熟悉的樂曲以這種方式呈現。中國的傳統音樂歷史悠久，也很悅耳。

● 您有什么比較感興趣的中國民樂器嗎？

○ 中國民樂器里我最喜歡的是笛子和琵琶，它們的很多聲音在西洋樂器中是沒有的，聽它們的聲音對于我來說是一個聽覺的享受。二胡我也很喜歡，我接觸到的二胡音樂通常都比較綿長。

● 作為改編并演奏中國音樂作品最多的外國藝術家，您曾經對很多中國音樂和流行歌曲進行了創(chuàng)造性的改編，如《梁?！贰渡礁韬帽却航贰痘ㄐ摹贰稅廴绯彼返?，1998年推出了專門為中國譜寫的《魅力中國情》和《詩意奏鳴曲》，2000年又將《我愛北京天安門》改編成現代鋼琴曲。您不僅在中國演出這些作品，還把它們帶到了一些其他國家。中國以外的觀眾能接受這些作品嗎？

○ 我改編的一些中國樂曲比如《梁祝》，旋律非常優(yōu)美。當我在其他國家演出時，雖然觀眾并不了解這些中國作品的創(chuàng)作背景，但覺得很好聽，會立刻愛上它們。

● 您將古典音樂與流行音樂相結合，廣受大眾喜愛和追捧。您如何看待古典音樂與流行音樂的關系？又是怎樣將兩者融合在一起的？

○ 無論是古典還是流行，對于音樂家來說，最重要的是選擇一條適合自己的道路。不過我覺得，學習鋼琴的人一定要以傳統的古典作品來打基礎。

● 您曾發(fā)起過一個名為“藍色的呼喚”的環(huán)保主題活動?？梢哉務勀沫h(huán)保理念嗎？

○ “藍色的呼喚”是我與法國作曲家奧利維爾·杜桑等中法音樂人共同發(fā)起的項目。我希望通過自己的音樂傳播“地球是所有人類和生靈的家園”的環(huán)保理念，號召世界人民奏響千萬首藍色的交響曲，攜起手來保護這共同的家。讓我們一起拯救地球、天空與海洋，一起拯救鳥兒、河流與青山。

● 此次“2018新春音樂會”有什么特別之處嗎？

○ 在全面回顧、重新編曲演釋我的一些保留曲目及二十年來改編中國音樂的基礎上，會突出新作品。我從今年開始會對自己的演奏會進行一些改變，加入一些電影音樂選段，如《放牛班的春天》《加勒比海盜》《星球大戰(zhàn)》《美國往事》等。在我演奏的同時，大屏幕會播放電影片段。此外，燈光、舞美也有全新的編排。這不同于以往的音樂會，而更像是一個給人視聽享受的Show。

● 您曾經在中國過春節(jié)嗎？

○ 雖然我每年都會來中國巡演，但很遺憾的是，我的每個演出季都是在中國度過圣誕節(jié)和元旦，元旦之后便會結束在中國的演出，趕赴其他國家。我還從來沒有在中國過過春節(jié)。今年春節(jié)，我以新春音樂會的形式，祝愿中國朋友們新的一年都能順順利利，闔家歡樂，身體健康。當然，我也希望大家繼續(xù)支持我的音樂。