廖夏林， 麻慧蓉

(東華理工大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，江西 撫州 344000)

緩緩亮起舞臺(tái)燈光，粉色梅花綻放在暗淡的紗幕上顯得是那樣的醒目。伴隨著“情不知所起，一往而深，生者可死，死者可生”的畫外戲曲念白，杜麗娘與柳夢(mèng)梅若隱若現(xiàn)、似幻似真的纏綿及柔和色彩的音樂，構(gòu)成了2017年10月22日晚?yè)嶂萦變簬煼陡叩葘？茖W(xué)校劇場(chǎng)舞臺(tái)上一道獨(dú)特風(fēng)景。座無(wú)虛席的劇場(chǎng)中，觀眾們陶醉于湯顯祖跌宕起伏的傳奇故事，流連于攝人心魄的音樂旋律。這就是在撫州首屆湯顯祖國(guó)際戲劇節(jié)上，由東華理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院師生傾情獻(xiàn)演的中國(guó)風(fēng)范音樂劇《湯顯祖》。該劇以本土音樂劇的形式，對(duì)湯翁進(jìn)行了全新的詮釋，受到社會(huì)各界的廣泛好評(píng)。

1 美妙絕倫的音樂創(chuàng)作

音樂劇《湯顯祖》由徐堅(jiān)強(qiáng)教授作曲，林在勇作詞、陸駕云編劇、王萌悅執(zhí)導(dǎo)。全劇分為兩幕八場(chǎng)構(gòu)成，在整體布局上，突出了劇情發(fā)展的二條線索。主線展現(xiàn)了湯顯祖一生幾段重要的仕途經(jīng)歷，副線是湯顯祖與妻子吳氏堅(jiān)貞不渝的愛情歷程。該劇以湯顯祖一生幾段重要的經(jīng)歷，即大婚、趕考遇阻、直言上書、被貶、調(diào)任、縱囚、喪子等，植入他在解甲歸田回到家鄉(xiāng)之后創(chuàng)作“臨川四夢(mèng)”(《紫釵記》《牡丹亭》《南柯記》《邯鄲記》)的心路歷程[1]，真實(shí)再現(xiàn)了湯顯祖不為人知的曲折人生、人格特征和精神氣質(zhì)，揭示了偉大的文學(xué)家、戲劇家之所以偉大的根由及人類永恒的精神價(jià)值，塑造出一個(gè)情比金堅(jiān)、能詩(shī)善賦、報(bào)國(guó)為民的人物形象。

作曲家徐堅(jiān)強(qiáng)教授在創(chuàng)作《湯顯祖》(以下簡(jiǎn)稱《湯》)全劇31支分曲的音樂過程中，采用交響樂、戲曲、爵士、流行音樂及當(dāng)?shù)夭刹钁虻雀鞣N元素，融合了“古風(fēng)”“戲風(fēng)”“現(xiàn)代風(fēng)”“說唱樂”等成分，做到既有傳統(tǒng)的東西，又有現(xiàn)代元素。在音樂旋律創(chuàng)作方面，歌唱旋律直沁人心，并能運(yùn)用詩(shī)一般音樂語(yǔ)言、典型化的主題動(dòng)機(jī)和有張有弛的流暢樂思，細(xì)膩刻畫出人性復(fù)雜各異的精神世界，有力推動(dòng)劇情發(fā)展。同時(shí)，結(jié)合具有意境美的場(chǎng)景設(shè)置，創(chuàng)造了多維度的藝術(shù)審美空間，將動(dòng)聽的旋律、靈動(dòng)的節(jié)奏、美妙的和聲相互交織成一幅幅美麗的畫面和一首首動(dòng)人的心聲佳作[2]。如第一幕的第一場(chǎng)“臨川大婚”中的曲五《相逢不枉此生》，通過對(duì)唱、重唱、伴唱、合唱等多種演唱形式，使音樂旋律有了明顯的立體感和聲彩感；在曲式結(jié)構(gòu)上，通過對(duì)其結(jié)構(gòu)擴(kuò)充，運(yùn)用轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)、調(diào)式交替無(wú)調(diào)性等手法，促進(jìn)調(diào)性多樣發(fā)展，在平均、呼應(yīng)、發(fā)展三個(gè)特征上來(lái)擴(kuò)充和發(fā)展人物內(nèi)在情感，表現(xiàn)多種不同情緒的轉(zhuǎn)折變化，豐富和聲的表現(xiàn)力，創(chuàng)造出豐滿的藝術(shù)形象，使全劇音樂層層深入，準(zhǔn)確地表達(dá)劇情的發(fā)展和人物情感的遞進(jìn)關(guān)系，表現(xiàn)了湯顯祖與愛妻從相識(shí)、相知、相愛、生死相依，到最終發(fā)出摯愛宣言：“湯：世界的眼神因你而有情。吳氏：時(shí)間的腳步為我而留停。合：這一刻，值千金。不是夢(mèng)，不愿醒。湯：我為你畫蛾眉。吳氏：我為你暖寒衾。合：因?yàn)橛心?，從此四季如春；因?yàn)橛心悖瑥拇诵臒糸L(zhǎng)明。”(見該劇劇本，下同)定格的恩愛畫面溫馨感人，整個(gè)旋律淳樸悠揚(yáng)，意境深遠(yuǎn)，古韻與時(shí)尚相得益彰，民風(fēng)與西樂協(xié)同并陳，性格鮮明。

在音樂表現(xiàn)戲劇沖突方面，徐教授把承載戲劇性音樂集中在人物命運(yùn)的人格特征和精神氣質(zhì)上的描寫，用音樂來(lái)刻畫“反抗”“順從”“權(quán)勢(shì)”之音的交織與突沖。例如：第一幕第三場(chǎng)“狀元決”的曲十《真金火煉》，是湯顯祖(高)、沈公子(次高)、張公子(中)、曹大人(低)各自的對(duì)唱及四重唱：“名利官司場(chǎng)，沉浮深淺，翻手之間，風(fēng)云突變，誰(shuí)不憧憬，紅日高照，彩霞滿天，最害怕黑壓城，生活重如鉛、真金不怕火煉，我才不稀罕你狀元頭銜?！边@段音樂在民樂隊(duì)和聲背景的導(dǎo)引和襯托下，湯顯祖與其他三個(gè)聲部彼此突出清晰，湯的唱段時(shí)而單獨(dú)出現(xiàn)，時(shí)而又與其他三個(gè)聲部相互疊置構(gòu)成復(fù)雜的音響，音樂也隨之產(chǎn)生時(shí)而憤怒的渲泄，時(shí)而激烈的斗爭(zhēng)，充分表現(xiàn)了不同人物形象(角色)在同一時(shí)間里的不同心理與行為，準(zhǔn)確地塑造了湯顯祖這個(gè)堅(jiān)守理想、持己高尚、值得中國(guó)人驕傲的文化偉人更為豐滿的新形象。再如：第一幕的第五場(chǎng)曲十二《士君子》，這是湯顯祖與沈公子的一段對(duì)唱，訴說的是對(duì)朝中執(zhí)政者荒廢政務(wù)、內(nèi)憂外患的擔(dān)心：“沈：謅媚者，加官卦賞，青云直上。忤逆者，革官貶降，發(fā)配邊疆。處處是他們的法和理，要你要我遵守不疑。湯：鐵肩道義，俠骨錚錚，舍身孤往，振聾發(fā)聲，人若無(wú)情，徒有身形，為民鼓呼，此身甘為家國(guó)殉?！币魳沸刹扇×薘AP(說唱樂)形式，以表現(xiàn)湯、沈?qū)Ξ?dāng)朝執(zhí)政者極度不滿，同時(shí)也反映了湯顯祖與沈公子人物性格差異。對(duì)此，徐教授在指導(dǎo)湯劇排練中曾說，其實(shí)這是戲曲中的“撲燈蛾”曲牌，這種節(jié)奏以往在戲曲里通常用于花臉等反派人物身上，但這次用在了主角湯顯祖身上，打破了臉譜化，識(shí)別度就很高。

同時(shí)，徐教授在創(chuàng)作《湯》劇音樂時(shí)，還注重結(jié)合本土音樂元素，將南豐儺舞、江西采茶調(diào)、撫州采茶戲等音樂元素都融進(jìn)了《湯》劇的音樂創(chuàng)作中，讓我們感到既親切又接地氣。如：在第二幕的第六場(chǎng)《湯青天》的片段中，舞臺(tái)上多媒體投射出的濃蔭蔽日、山花盛開之景，春風(fēng)滿面的農(nóng)夫們?cè)凇熬涿⑸瘛钡念I(lǐng)舞下跳著儺舞，唱著江西采茶調(diào)《春之歌》，處處呈現(xiàn)出一派歌舞升平、百姓安居樂業(yè)的“世外桃源”景象，把湯顯祖在遂昌重視農(nóng)業(yè)，舉辦教育，滅虎縱囚，報(bào)國(guó)為民，化個(gè)人情愛為天地大愛，不到三年時(shí)間里就把遂昌治理得“琴歌積雪訟庭閑”的政績(jī)表現(xiàn)得淋漓盡致。在角色音色的分類上，將音樂語(yǔ)言的歌唱性、說唱性、宣敘性，分別采用高、中、低三個(gè)不同音區(qū)來(lái)體現(xiàn)，即湯顯祖和吳氏采用高音區(qū)，音樂更多地運(yùn)用了民通風(fēng)格：明亮、典雅、抒情、浪漫；對(duì)既執(zhí)政當(dāng)朝，又是文壇盟主的曹大人則采用中低音區(qū)，音樂更多地運(yùn)用了美通風(fēng)格：低沉、寬厚、陰險(xiǎn)、宣敘。正是由于不同層次的不同音區(qū)，構(gòu)成了寬廣的音域、豐滿的音色，為音樂和劇情發(fā)展提供了空間和可能。

2 時(shí)尚開放的導(dǎo)演構(gòu)思

擔(dān)任《湯》劇導(dǎo)演的王萌悅，現(xiàn)為上海話劇藝術(shù)中心導(dǎo)演。他畢業(yè)于上海戲劇學(xué)院導(dǎo)演系，長(zhǎng)期從事舞臺(tái)劇創(chuàng)作，至今導(dǎo)演并參與導(dǎo)演創(chuàng)作劇目近40部，作品涉及話劇、音樂劇、戲曲等，并與著名導(dǎo)演陳薪伊、蔣維國(guó)、周小倩等有過深度合作。年輕的王導(dǎo)以他敏銳的藝術(shù)眼光和導(dǎo)演手段，一改原上海音樂學(xué)院上演的音樂劇《湯顯祖》古典與當(dāng)代兩條主線的思路，而變成一條主線，將當(dāng)代部分刪除，使本劇的主題更為突出，為音樂劇《湯顯祖》賦予全新的生命。在排練中，他緊緊抓住劇中的三個(gè)要素：情、夢(mèng)、不變的舞臺(tái)，采用富有想象的色彩，進(jìn)行合理調(diào)度，具體做法就是突出情感戲、注重過場(chǎng)戲、排好空?qǐng)鰬蚝鸵粑桎秩緫?，通過富有寓意的色彩運(yùn)用，采用LED屏幕上出現(xiàn)的春、夏、秋、冬的景色來(lái)表現(xiàn)時(shí)空藝術(shù)。

合理有序的舞臺(tái)調(diào)度對(duì)音樂劇至關(guān)重要。王導(dǎo)在本劇舞臺(tái)調(diào)度上的最大特點(diǎn)，就是演員表演的區(qū)域擴(kuò)大。比如在第一幕的第一場(chǎng)“臨川大婚”中的曲四《人間應(yīng)有你》的演唱中，一對(duì)新人并沒有從臺(tái)口出場(chǎng)，而是沿著行廊邊緣走一圈，等音樂進(jìn)入合唱的高潮部分再?gòu)呐_(tái)口登上舞臺(tái)。這種舞臺(tái)調(diào)度手法，使得在不變的舞臺(tái)中不斷擴(kuò)大演員的表演區(qū)域，從而表現(xiàn)出復(fù)雜的戲劇內(nèi)容，保證了戲劇意境所必需的色彩，并能從古典故事中挖掘現(xiàn)代觀念，以現(xiàn)代手法美化古典情節(jié)，恰到好處地表現(xiàn)青春美好的愛情神話。

在情感的整體處理上，王導(dǎo)抓住了戲劇發(fā)展的兩條主線：官場(chǎng)和情場(chǎng)。在官場(chǎng)上，湯顯祖剛正不阿，化個(gè)人情愛為天地大愛，堅(jiān)守理想，報(bào)國(guó)為民，以“天地不仁，以萬(wàn)物為芻狗，愿天降斯人，真情為民眾”的愛民如子之情，一手創(chuàng)辦貴生書院，興辦教育；與百姓興利除害，仁政大行；元宵節(jié)放出囚徒一同觀燈，感化罪人。一個(gè)愛民如子、清正廉潔的文官形象得以集中體現(xiàn)[3]。在情場(chǎng)上，湯顯祖對(duì)愛妻吳氏的愛情堅(jiān)守如一，生死不渝。為突出湯顯祖與愛妻吳氏的感情戲，王導(dǎo)在第五場(chǎng)《悲憤上書》一場(chǎng)把湯顯祖的情緒發(fā)展分了四個(gè)層次：湯顯祖沉思、丫環(huán)春香送來(lái)桂花酒、湯顯祖邊飲邊唱“陪金瀟灑，看遍山容水態(tài)……醉里唱歌舞”[4]，引出了借月相思動(dòng)機(jī)。接下來(lái)，湯顯祖自言：“今日中秋，賢妻，我時(shí)常想你的恩愛不盡?！眳鞘蠈?duì)言：“相公，如有來(lái)生，我愿與你終身相守。”言語(yǔ)之間，使夫妻兩人在中秋之夜的相互思念升華。再接下來(lái)，湯、吳生死隔空互動(dòng)二重唱：“離與合，嘆此情須問天，今人間眷屬看到兩團(tuán)圓?！鄙拦矉染辏藭r(shí)兩人深陷情中而無(wú)法自拔，最終是亡妻給了湯顯祖無(wú)窮力量，讓他下定決心：“南祠郎湯顯祖，應(yīng)詔抒愚直?！彼膶忧榫w步步深入，營(yíng)造了一個(gè)時(shí)而溫馨、時(shí)而激情、時(shí)而夢(mèng)幻、時(shí)而緊張的舞臺(tái)氣氛，表現(xiàn)了音樂劇《湯顯祖》的深刻內(nèi)涵，從而深深打動(dòng)了觀眾的心靈。

3 準(zhǔn)確生動(dòng)的藝術(shù)表演

音樂劇本再感人、音樂創(chuàng)作再美妙、導(dǎo)演構(gòu)思再敏銳，最后都必須通過演員表演的二度創(chuàng)作將這種具有“大眾期待”的理想化人物呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。因此，演員是戲劇的核心，是承載著劇本的情節(jié)闡述與情感表達(dá)的靈魂。

此次參與《湯》劇演出的臺(tái)前幕后，是東華理工大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂與舞蹈系近120人的陣容。眾所周知,音樂劇是一種綜合舞臺(tái)藝術(shù)形式，是通過歌曲、臺(tái)詞、音樂、肢體動(dòng)作等緊密結(jié)合，把故事情節(jié)以及其中所蘊(yùn)含的情感表現(xiàn)出來(lái)[5]。這就要求我們的演員既要能說、能唱、能演，還要能跳。而東華理工大學(xué)音樂與舞蹈系的音樂學(xué)和舞蹈學(xué)兩個(gè)師范專業(yè)學(xué)生，他們?cè)谂啪氝^程中遇到了一系列障礙，如能歌者不善舞，能舞者不善唱。面對(duì)這一狀況，他們請(qǐng)來(lái)國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)“撫州采茶戲”代表性傳承人湯紹云老師蒞臨排練廳現(xiàn)場(chǎng)，對(duì)演員進(jìn)行了形體訓(xùn)練及舞臺(tái)表演的指導(dǎo)。另外，聲樂老師針對(duì)不同角色進(jìn)行分工坐排，藝術(shù)語(yǔ)言老師對(duì)臺(tái)詞、對(duì)話進(jìn)行分別指導(dǎo)。經(jīng)過四個(gè)月緊鑼密鼓的坐排、復(fù)排、聯(lián)排、彩排，該劇終于在舞臺(tái)上傾情獻(xiàn)演。

特別值得一提的，是劇中的兩位主要演員。湯顯祖的表演者歐家玉扮相古樸典雅、神采俊逸，富有濃厚的書生氣息，同時(shí)又透出一股少有的英氣即“氣骨”之感，顯得氣宇不凡。無(wú)論是聲音還是表演都能圍繞音樂劇主題展開，其外在形象及肢體表演非常符合湯顯祖人物性格特征，特別是他善于用犀利的眼神輔助表演，將湯顯祖直率坦蕩的人格特征、執(zhí)著豪邁的精神氣質(zhì)，以及以往不為人知的報(bào)國(guó)為民的曲折人生表演得準(zhǔn)確到位，使湯顯祖這樣一個(gè)官場(chǎng)上的“硬骨頭”、為百姓的利益敢于與權(quán)貴抗?fàn)?、愛民如子、清正廉潔的文官人物形象得以再現(xiàn)。表演者歐家玉演到動(dòng)情處，眼里噙滿淚水。當(dāng)我們采訪他時(shí)，他說：“這次演出，我首先是研讀劇本，研究人物心理及不同場(chǎng)面的心理變化；其次，通過演我的對(duì)手戲，在不脫離劇本的基礎(chǔ)上我會(huì)通過我的對(duì)戲角色尋找自己，強(qiáng)化自己的人物表演。比如與吳氏的，我會(huì)仔細(xì)聽她對(duì)湯顯祖講的情話，而喚起我更加情真意切地表達(dá)其愛戀及不舍之情。再如與曹大人對(duì)戲時(shí)，他在本劇中相對(duì)無(wú)情、世俗，反而激起我要愛民如子追求‘情志境界’?！卑缪輩鞘系难輪T呂荷，是本藝術(shù)學(xué)院的一位青年教師。她在擔(dān)任吳氏角色的排練過程中，緊緊抓住演唱技巧與風(fēng)格一定要吻合作品情緒這一原則，對(duì)劇中人物吳氏的生活背景、生活事件、精神面貌進(jìn)行了認(rèn)真揣摩，熟知她扮演的吳氏角色形象是湯顯祖愛妻，與湯顯祖感情深篤，不幸得病早逝；劇中的吳氏是愛的化身、是情的化身，是湯顯祖永遠(yuǎn)的精神支柱。因此，她在表演過程中，深情雋永，情意綿綿。她的演唱音色輕巧，嗓音明亮圓潤(rùn)，氣息控制也非常到位，氣度嫻雅，表演細(xì)膩熨帖，無(wú)論是在聲音處理還是在形體表演上都有相當(dāng)?shù)乃疁?zhǔn)，把一個(gè)深情雋永，情意綿綿，有情有愛、有血有肉的吳氏表現(xiàn)得淋漓盡致。她對(duì)“生者可以死，死者可以生”的這種愛情的獨(dú)特詮釋，深深地打動(dòng)和感染了觀眾。當(dāng)然,這支演出隊(duì)伍還很年經(jīng),在表演過程中對(duì)角色心理分析及處理還有很大的進(jìn)步空間。

4 結(jié)語(yǔ)

東華理工藝術(shù)學(xué)院師生奉獻(xiàn)的本土音樂劇《湯顯祖》首演之所以獲得巨大成功，是徐堅(jiān)強(qiáng)教授創(chuàng)作的美妙絕倫的音樂旋律，為本土音樂劇插上了音樂的翅膀，使這部古典戲劇放射出別樣光彩；是王萌悅導(dǎo)演用時(shí)尚開放的藝術(shù)構(gòu)思對(duì)《湯顯祖》這部音樂劇進(jìn)行了巧妙的、富有想象力的創(chuàng)作，取得了良好的現(xiàn)場(chǎng)戲劇效果；是演員演唱、舞蹈表演與戲劇情節(jié)結(jié)合緊密，層次清晰，很好地表達(dá)了音樂劇文化的內(nèi)涵。同時(shí)，這也是江西省第一部由高校獨(dú)立制作完成的、具有鮮明地域特色和國(guó)際視野的音樂劇。該劇的成功演出，標(biāo)志著該校大學(xué)生藝術(shù)教育工作邁上了新臺(tái)階，也為地方文化建設(shè)做出了積極的貢獻(xiàn)。